Музыкально-танцевальная Аркадия

Интересные факты о джазе
Факт 1. Сотню лет назад именно джаз часто именовался поп-музыкой, то есть “популярной”. Такое название прилипло к нему из-за действительно невероятной популярности – возникнув в начале XX века в США, джазовый жанр стремительно распространился по множеству стран. При этом музыкальные критики той эпохи, напротив, противопоставляли его существовавшей тогда “коммерческой музыке”.

Факт 2. Музыковеды до сих пор спорят о том, откуда взялось слово “джаз”, но единого мнения по этому вопросу нет. Истоки происхождения музыки ясны, её корни происходят из африканского и европейского искусства, но вот почему возникло именно такое название – тайна, покрытая мраком.

Факт 3. Вот уже сотню лет в джазе одним из незаменимых музыкальных инструментов является саксофон. Однако, появился он в этой музыке далеко не сразу, лишь в 1920 году, а до этого десяток лет как-то обходились без него. Саксофон тогда считался чисто европейским инструментом для камерной музыки.

Факт 4. За свою более чем вековую историю джаз разделился на множество поджанров – свинг, бибоп, ранний и латинский джаз, фьюжн, постбоп, криэйтив… Полный список получился бы очень длинным, так как он включает в себя более 40 наименований.

Факт 5. Мировой столицей джаза считается Новый Орлеан в США. И в 1918-1919 годах на его улицах орудовал серийный убийца, который дразнил полицию, предупреждая её письмами о времени совершения очередного убийства. При этом орудовавший топором маньяк, прозванный Дровосеком, всегда добавлял, что людям, которые в этот момент будут слушать джаз, ничего не угрожает. Поэтому в указанное убийцей время на улицах повсюду стояли музыканты, игравшие джазовую музыку, а бары и рестораны были переполнены.

Факт 6. Знаменитый музыкант Регина Картер в 2001 году сыграла джазовую композицию на бесценной скрипке Паганини, стоимость которой оценивается экспертами примерно в 40$ миллионов. Сыграла она великолепно, но этот поступок вызвал возмущение в среде поклонников классической музыки.

Факт 7. В Советском Союзе джаз одно время критиковался в прессе, и считался “буржуазной музыкой”, то есть идеологически неверной. В газетах часто появлялись статьи с нападками на это искусство, и знаменитый писатель Максим Горький даже был автором одной из них. Его разгромная статья называлась “О музыке толстых”.

Факт 8. Одним из самых известных джазовых музыкантов можно назвать Луи Армстронга. Его голос с характерной хрипотцой нельзя спутать ни с каким другим, и он знаком миллионам фанатов. А ведь всё могло бы быть иначе – сам Армстронг считал свою хрипоту дефектом, и даже хотел избавиться от неё с помощью операции на голосовых связках.

Факт 9. Канадские учёные провели интересное исследование, которое помогло установить, что джаз является самым сложным для восприятия мозгом человека жанром музыки, так как он требует напряжённой работы подсознания для отслеживания гармонии и музыкальных последовательностей.

Факт 10. Современные музыковеды полагают, что джаз происходит от блюза, но его корни лежат гораздо глубже. Этот жанр начал зарождаться намного раньше, после того, как в Северную Америку было завезено множество невольников из Африки, которые принесли с собой свои музыкальные традиции.

Louis Armstrong - When The Saints Go Marching In ♫

Весь этот джаз от Neal Lange

Большая часть современной музыки, какой бы хорошей она не была, связана с большими деньгами, контрактами и прочей мишурой, которая к искусству когда-то имела весьма опосредованное отношение. Художник Neal Lange в своих незатейливых картинах возвращает нас в маленькие клубы Америки где-то 30-х годов, когда музыка лилась из самых глубоких чертогов души, а единство людей было не фальшивое. Neal Lange – художник, что рисует джаз.

Дух свободной музыки

Музыка, как известно, вдохновляет не только музыкантов, но и художников. Neal Lange, житель США, штат Южная Дакота, именно этим объясняет создание своих картин, посвященных такой свободной музыке, полной смен настроений и импровизации, как джаз. Именно так нужно относиться к музыке - как к полю для экспериментов, отнюдь не как к бизнесу.

Neal Lange: наш самый веселый на этой планете ансамбль

Творчество Neal Lange, конечно, проще – это просто картины, но тема, которую затрагивает художник, бесценна. Судьба его достаточно обычна для художника – рано начал рисовать, пошел в школу искусств, выучился, стал набирать популярность. Его вдохновляли путешествия, потом семья, в частности, его жена – турчанка.

Играй, банджо любимое

Neal Lange – ярый поклонник джаза. Но даже если вам не нравится такая музыка, удивительную атмосферу праздника и единства, изображенную художником, нельзя не заметить. Все эти маленькие клубы тех времен, когда независимая музыка только развивалась, танцы, музыканты, которые живут только музыкой хотя бы во время выступлений...

Neal Lange: именно с таким лицом нужно подходить ко всему в жизни

Конечно, свободная музыка – не единственная любовь Neal Lange. Он рисует красивых женщин, натюрморты, пляжи, памятники античности. В общем, этот парень рисует почти всё из того, что ему нравится в жизни. У Нила есть весьма простенький сайт, на котором доступны все его работы. Можно, при желании и возможностях, даже приобрести парочку его творений.

Оркестр свободной музыки кисти Neal Lange

https://yandex.ru/video/preview/?tex...vP oND8JRu7W4

Под звуки джаза

В маленьком городе в пасмурный вечер
Под непрерывным дождём
В нашу с тобою случайную встречу
Рядом понуро идём.

Вдруг из кофешки под старым каштаном,
Словно нарочно для нас,
Солнечный, яркий, не наш, иностранный
Слышен мейнстримовский джаз.

Столик в углу, аромат капучино
И упоительный блюз,
Это, наверно, и стало причиной
Слов обоюдных "люблю"...

рыбкаZ 30.04.2022

Вокалистка Кассандра Уилсон (р. 4 декабря 1955, Джексон, штат Миссисипи) — лауреат премии Grammy 1997 года за альбом «New Moon Daughter» и 2009 г. за альбом «Loverly», всего в её дискографии 19 сольных альбомов, девять из которых вышли на лейбле Blue Note; почётный доктор музыкального колледжа Бёркли (2020). Кассандра выступала в России в 2004 г.



Басист Стэнли Кларк в 2021 году отпраздновал 70-летие. Его прославила работа в первом составе легендарной фьюжн-группы клавишника Чика Кориа Return to Forever в начале 1970-х гг., однако в число ведущих басистов мирового джаза его выдвинули, в том числе, его сольные работы, особенно альбом 1976 г. «School Days», ставший одним из самых продаваемых сольных басовых альбомов в истории современной музыки. Он трижды лауреат премии Grammy, много раз в 200-е и 2010-е гг. выступал в России с разными составами.



Барабанщик Билли Харт родился 29 ноября 1940 в Вашингтоне, начинал в соул-музыке (Отис Реддинг, дуэт Sam & Dave), долго был участником ансамбля гитариста Уэса Монтгомери, в 70-е играл в ансамблях пианистов Хёрби Хэнкока и Маккоя Тайнера, саксофониста Стэна Гетца, в 1972 г. записался с трубачом Майлзом Дэйвисом (альбом «On The Corner»). В 90-е Харт начал активно преподавать (от консерватории Оберлин до Консерватории Новой Англии в Бостоне), записал более десятка альбомов как лидер (в том числе для ведущего европейского джазового лейбла ECM), живёт в Монтклэре, штат Нью-Джерси. В его дискографии в качестве сайдмена — более 600 работ.



Саксофонист и активист джазовой традиции Дональд Харрисон-мл. родился 23 июня 1960 в Новом Орлеане, где живёт и сейчас. Свой фирменный стиль он именует Nouveau Swing: это смесь джаза с р’н’б, соул, роком, рэпом и хип-хопом, замешанная на характерной нью-орлеанской «креольской» стилистике (отсюда франко-креольское слово «новый» в названии стиля). Выпускник так называемого «Университета Арта Блэйки», то есть самой популярной джазовой группы второй половины прошлого века — он был участником Art Blakey Jazz Messengers в конце 1980-х — Дональд стал в родном городе авторитетным ментором молодых музыкантов, среди учеников которого были ставшие звёздами современного джаза Джон Батист (помимо прочего, автор музыки к мультфильму «Душа»), контрабасист Крисчен Макбрайд, трубач Крисчен Скотт аТунде Аджуа (это вообще родной племянник Дональда), тромбонист и шоумен Тромбон Шорти и поющая контрабасистка Эсперанса Сполдинг. Отец саксофониста, Дональд Харрисон-старший, был лидером Общества Площади Конго, со времён рабства хранившего тайные традиции афроамериканцев в Новом Орлеане; в 1999 «великим вождём» общества был избран и его сын.

Patsy Cline – Crazy

Схожу с ума

Схожу с ума,
Я схожу с ума, мне так одиноко!
Схожу с ума,
Я схожу с ума, мне так грустно!
Знала я,
Любил бы ты, так долго меня, сколько бы захотел,
И однажды,
Оставил бы ты меня ради другой…

Беспокойство,
Зачем позволяю себе волноваться я,
Удивляюсь,
Что же я натворила?

Схожу с ума,
От мысли о том, что любовь моя могла бы тебя удержать,
Схожу с ума я, от попыток, и от рыданий,
Схожу с ума я, от любви к тебе!

Схожу с ума,
От мысли о том, что любовь моя могла бы тебя удержать,
Схожу с ума я, от попыток, и от рыданий,
Схожу с ума я, от любви к тебе!

(Что за чушь…)

Frank Sinatra - I've Got the World on a String

Держу я мир на ниточке

Держу я мир на ниточке,
На радуге я сижу,
Намотав на палец мой ниточку.
Как прекрасен мир, как прекрасна жизнь — я влюблен!

У меня есть одна песенка, которую я пою,
И сделать могу я так, чтобы хлынул дождь,
Нужно только щёлкнуть пальцами.
Я счастливчик, разве не видите вы, — я влюблен!

Жизнь — замечательная вещь,
Пока у меня моя ниточка есть.
И буду я полным глупцом,
Если когда-нибудь оставлю тебя.

Держу я мир на ниточке,
На радуге я сижу,
Намотав на палец мой ниточку.
Как прекрасен мир, как прекрасна жизнь — я влюблен!

Жизнь — замечательная вещь,
Пока у меня моя ниточка есть.
И буду я полным глупцом,
Если когда-нибудь оставлю её...

Держу я мир на ниточке,
На радуге я сижу,
Намотав на палец мой ниточку.
Как прекрасен мир, как прекрасна жизнь!
Ах, как прекрасен мир, как прекрасна жизнь!
Как прекрасен мир, как прекрасна жизнь, потому что влюблен я,
(Он влюблен, он влюблен)
Я влюблен...
(Держу мир на ниточке)
Какая замечательная штука!
(Да!)
Когда ты держишь мир на ниточке...
(Ага!)

Kansas - Carry on My Wayward Son

Возвращайся, блудный сын

Возвращайся, блудный сын -
Обретёшь ты свой покой,
Не бывает в мире снов,
Боли, горечи и слёз.


Cкрытый текст -

 

Я смог над суетой подняться,
Оставив за собою шумный мир,
Хотел узнать я, что там,
За той стеной из снов?

Был зачарован взгляд мой миражами,
Спрятан к правде путь во мгле, тумане,
Я слышу голос в снах моих,
И я иду на этот крик.

Возвращайся, блудный сын -
Обретёшь ты свой покой,
Не бывает в мире снов,
Боли, горечи и слёз.

Маскируюсь человеком, и на то причина есть,
Все загадки, и шарады – лишь сюжеты сериала,
Если же вдруг утверждаю, что я мудрый человек,
То конечно означает то, что ничего совсем не знаю я.

В бурном море чувств волнений,
Как корабль в океане, я потерян,
Но проложили курс ветра удачи мне,
И услышал голос зова снова я.

Возвращайся, блудный сын -
Обретёшь ты свой покой,
Не бывает в мире снов,
Боли, горечи и слёз.

Возвращайся, и тебя помнить будут,
Возвращайся, ведь тебя дома любят,
Жизнь твоя пускай пустою не будет,
А небеса, пусть и дальше ждут тебя.

Возвращайся, блудный сын -
Обретёшь ты свой покой,
Не бывает в мире снов,
Боли, горечи и слёз.

И слёз.

Nazareth - Hair of The Dog

Похмелье

Сердца стук и вой души,
Говорил же я тебе!
Ты душевный мой дружок, попадёшь ты под каток!
Всю я, правду тебе говорил!

Алкогольная горячка,
А у нас с тобою встреча –
Время по счетам платить!

Веселись теперь с мерзавцем!

Ты говори, обвиваясь как плющ,
Но ты никогда ко мне не пристанешь,
Торгаш симулянт, и как кактус колюч!
Ведь я не ослеп, чтоб всё то не узреть!

Алкогольная горячка,
А у нас с тобою встреча –
Время по счетам платить!

Веселись теперь с мерзавцем!

Chris De Burgh - Lady in Red

Женщина в красном

Я никогда не видел столь прекрасной тебя, как в тот вечер.
Никогда не видел тебя яркой такой.
Я никогда не видел, чтоб столько мужчин хотели с тобой потанцевать.
Но для них это всё лишь новый роман —
Им дай только шанс!
Я никогда не видел тебя в этом платье.
Не замечал, как струятся волосы твои в блеске огней —
Не отвести от тебя глаз...
Я был так слеп!


Cкрытый текст -

 

Женщина в красном танцует со мной,
Щека к щеке —
И никого больше нет —
Здесь только мы с тобой.
Я хочу, чтобы это вечно длилось.
И я едва узнаю ту красотку, что рядом со мной —
Не забуду я никогда, как сегодня прекрасна ты.

Я никогда не видел тебя такой эффектной, как в тот вечер
Никогда не видел тебя такой счастливой, изумительной ты была.
Я никогда не видел стольких людей, желающих побыть рядом с тобой.
Но вот ты оглянулась и улыбнулась — перехватило дыхание моё.
Не чувствовал никогда я любовь так сильно,
Как в тот вечер

Женщина в красном танцует со мной,
Щека к щеке —
И никого больше нет —
Здесь только мы с тобой.
Я хочу, чтобы это вечно длилось.
И я едва узнаю ту красотку, что рядом со мной —
Не забуду я никогда, как сегодня прекрасна ты.

Женщина в красном,
Моя женщина в красном,
Люблю я тебя.

О любви и нежности не просят...

Американский художник Richard S. Johnson

Дышать и жить.
Дышите, балерина,
пусть лучше зритель задохнётся счастьем,
следя за облаками кринолина,
целующими тонкие запястья.
Не плачьте -
мир смеётся унисоном,
рождаясь в ослепительном сюжете,
где даже монотонный вальс Бостона
обязан завертеться в пируэте.
Прочтите жизнь на кончике пуантов:
на краткий миг она остановилась,
чтобы измерить интервалом такта
любовь.
И жить во славу и на милость
вам, замершим дыханием в партере
и тем, кто в этот вечер tet-a-tet,
с бессмертием, потерянным в Эдеме,
столкнулся в мире, названном балет.

(с) Сергеева

Engelbert Humperdinck - A Man Without Love

Человек без любви

Я помню, когда гуляли мы вместе,
Я думал, что любовь наша будет длиться вечно.
Лунный свет освещал нам путь, чтобы могли мы пройти.
Ожиданье в глазах её,
Было завтрашним днем мне.
Но, затем вдруг изменило что-то её мысли
И её поцелуи сказали мне вдруг,
Что любимые руки больше меня не обнимут.


Cкрытый текст -

 

Каждый день я просыпаюсь и страдать начинаю.
Человек одинок без любви.
Новый день я начинаю и сердце моё плачет.
Одинок человек без любви.

Каждый день я просыпаюсь и страдать начинаю,
Зная, что сгустились тучи надо мной.
Новый день я начинаю и сердце моё плачет.
Одинок человек без любви.

Не могу противостоять я миру,
Который на меня рушится.
Если увидите вы мою девушку, то, пожалуйста,
Пришлите её домой ко мне.
Скажите ей, что сердце моё медленно умирает.
Скажите, что перестать плакать я не могу.

Каждый день я просыпаюсь и страдать начинаю,
Зная, что сгустились тучи надо мной.
Новый день я начинаю и сердце моё плачет.
Одинок человек без любви.

Каждый день я просыпаюсь и страдать начинаю,
Зная, что сгустились тучи надо мной.
Новый день я начинаю и сердце моё плачет.
Одинок человек без любви.

Легендарный джаз-клуб «The Cotton Club»
в Нью-Йорке отмечает 45 летний юбилей

Легендарный джаз-клуб Нью-Йорка "The Cotton Club" в 2022 году отмечает свой 45-летний юбилей. Конечно, клуб был основан гораздо раньше, но свою вторую и большую часть жизни начал лишь в 1977 году. С этого времени он располагается между 125-й улицей и 12-й Авеню, под аркой огромной стальной конструкции, подпирающей автомобильную эстакаду и идущую вдоль Riverside Drive Нью-Йорка.

Первый клуб появился на свет и стал известным в годы «сухого закона» – периода с 1923 по 1935 годы, когда в него повалили любители виски и джаза, чтобы послушать Дюка Эллингтона, Луи Армстронга, Фэтса Уоллера, Лину Хорн, Этель Уотерс, Билли Холидей и Каунта Бейси. Несмотря на то, что владелец джаз клуба был афроамериканцем и выступали там исключительно черные музыканты, зал клуба был исключительно для белых.

Само здание было построено приблизительно в 1918 году, специально для «Дуглас-казино». Но вскоре заведение прогорело, и уже в 1920-м в этом же помещении открыл джаз-клуб чемпион в тяжелом весе по боксу, чернокожий американец Джек Джонсон.

Закон «Джима Кроу» функционировал вовсю. Музыканты попадали в него через черный вход, как и обслуживающий персонал. И лишь гораздо позже, уступая требованиям и даже угрозам покинуть клуб Дюка Эллингтона, в клуб, находящийся в центре Гарлема, стали пускать чернокожих.

Впервые годы своего существования это заведение было настоящим раем для гангстеров и бутлеггеров всех мастей. В таком статусе клуб, первоначальное название которого звучало как Club Deluxe, проработал до 1923 года. В тот год знаменитый ганстер Оуни Мэдден перекупил, или, как сегодня бы сказали «отжал», у Джонсона и переименовал в "«The Cotton Club»

Лишь через 37 лет Джон Битти, импрессарио ночных заведений Гарлема, выкупил права на название и марку клуба и вновь открыл его в Гарлеме. «Я счастлив, что могу теперь пропагандировать и поддерживать наследие этого легендарного клуба, очага раннего джаза. Это большая честь для меня», сказал на юбилейном вечере Битти. «Мы должны сохранить нашу музыку живой. Ведь если мы этого не сделаем, то кто же?»

COTTON CLUB - MÚSICA DE CINE

Гленн Гульд. Жизнь после смерти (Гленн Гульд. Вне времени) / Glenn Gould. Hereafter (Glenn Gould. Au delà du temps) / 2006 / ПМ / DVB



В трактовке Гульда академическая пьеса «Гольдберг - вариации Баха»
наполнилась страстью и чувством, получился абсолютно гипнотический
калейдоскоп звуков и образов.
Стюарт Исакофф

Мы часами болтаем по телефону ни о чём, мы днями переписываемся по компьютеру в соцсетях и не хотим выкроить время и посмотреть замечательный фильм о величайшем пианисте Гленне Гульде. Познакомиться с несколько мрачной стороной его музыки, некой задумчивостью и неторопливостью канонов, поразиться, заложенной в исполнение, красотой.

Гленна Гульда сравнивают со священником от Баха, поцелованного богом. Его музыка лечит, возвышает дух и меняет наше понимание жизни более глубоко. Да, это требует усилий над собой, как и всё то, что мы называем происхождением неземным и жизнью после смерти.

Воспоминания о детстве рассказываются от лица Гульда. Красивые пейзажи чередуются с документальной, чёрно-белой хроникой его выступлений. Гульд выказывает своё отношение к великим, любимым и переоценённым композиторам. Его точка зрения весьма интересна в свете сегодняшнего википидийного знания о композиторах.

Фантастическая игра пианиста удивляла слушателей, критики его не понимали и называли безумцем, а профессионалы от музыки не принимали. От него исходила угроза, потому как он предсказывал моменты, в силу осуществления которых, музыка как профессия перестала бы существовать.

Гленн Гульд гастролировал в России и весьма тепло отзывается о своих слушателях, а также делится секретами профессии концертирующего пианиста. Он признаётся в нелюбви выступать перед публикой, как и играть в студии звукозаписи. Его мечта играть в студии.

Огромные нагрузки, жизнь быстротечна и характер гения, которому свойственно одиночество - всё это тяготы, но вместе тем и великая радость от воплощения мыслительных образов, этим Гульд наделял музыку и ещё счастье от разгадывания замысла композитора. Просмотр фильма влечёт за собой желание вновь послушать концерты Гленна Гульда.

Glenn Gould plays Bach