ОМКФ-2015

6-й Одесский международный кинофестиваль (ОМКФ-2015)
__________________________________________________

• Одесский международный кинофестиваль – это яркое, значимое для киноиндустрии событие в Украине, когда в Одессе в летние жаркие дни собираются режиссеры, актеры, сценаристы, операторы, критики и просто любители кино. ОМКФ – это фестиваль, который объединяет всех, погружая в мир интересного, разнообразного, качественного кино, это место, где всегда особенная атмосфера – добра, мира и творчества!
• Из 530 фильмов из 75 стран, поданных на участие в конкурсе 6-го Одесского международного кинофестиваля (10 - 18 июля 2015), селективная комиссия отобрала 12 фильмов из США, Великобритании, Израиля, Турции, России, Колумбии, Хорватии, Ирана, Франции, Дании и Украины, которые будут бороться за Гран-при ОМКФ — Золотого Дюка — и другие награды Международного конкурса ОМКФ-2015. В Национальной конкурсной программе заявлено 6 полнометражных и 18 короткометражных фильмов. Две украинские картины примут участие одновременно в Национальном и Международном конкурсах. На церемонии Открытия 6-го ОМКФ 10 июля почетному гостю Майклу Найману будет вручен почетный Золотой Дюк за вклад в киноискусство. ОМКФ-2015 посетит директор Каннского кинофестиваля Тьерри Фремо, чтобы представить программу «Люмьер!», а ирландский режиссер Джим Шеридан привезет в Одессу свою персональную ретроспективу. В 2015 году для участия в Международном конкурсе ОМКФ были отобраны 12 полнометражных фильмов из 17 стран (включая страны копродукции). Многие из картин уже отмечены призами международных фестивалей класса А, среди них — две дебютные работы.
• Официальный имидж для 6-го Одесского международного кинофестиваля создан творческим дуэтом BRATY, за которым стоят дизайнеры и братья-близнецы Иван и Василий Костенко. Специально для ОМКФ BRATY изобразили общий для Одессы и фестиваля символ - памятник Дюку де Ришелье в своей авторской технике многослойного коллажа.«Плакат фестиваля представляет собой бушующее море визуальных стихий. Здесь все имеет значение – количество солнечных дней в году, история города, мировые тенденции и местные традиции. Нас увлекает и интригует все, что рождается на стыке искусств и жанров. Неоднозначным изображением мы вызываем зрителя на диалог и приглашаем в мир чувств, загадок и красоты, имя которому кино», - комментируют свою работу BRATY. Иван и Василий Костенко создают свои работы из фотографий, журнальных вырезок, акварелей и других компонентов. Наибольшую популярность получила серия этнических открыток UKRAINE. Одесский кинофестиваль продолжает традицию концептуальных постеров. Так, ранее для имиджа 2012 года была использована картина Александра Ройтбурда «Скалы в Этрета», в 2013 - любительская фотография из Instagram, а в 2014-м афишу в «портовом стиле» создала молодой украинский архитектор Дарья Цапенко.
• Во время ОМКФ-2015 на Потемкинской лестнице будет установлен памятный знак Европейской киноакадемии. Установкой памятного знака Потемкинской лестнице будет присвоен статус «Сокровища европейской кинокультуры», наряду с Домом братьев Люмьер в Лионе, квартирой Сергея Эйзенштейна в Москве, Центром Ингмара Бергмана в Швеции и другими. Почетный гость Майкл Найман вместе с группой MichaelNymanBand представит на Потемкинский лестнице авторское музыкальное оформление к фильму «Человек с киноаппаратом» Дзиги Вертова, а также будет награжден статуэткой «Золотой Дюк» за вклад в киноискусство на церемонии Открытия 6-го Одесского международного кинофестиваля 10 июля.
  6-й ОМКФ пройдёт с 10 по 18 июля 2015 года.
  
  
  
  официальный постер (ОМКФ-2015)

__________________________________________________
Прошлые фестивали: ОМКФ 2014

оф. сайт: oiff.com.ua

Международная конкурсная программа
__________________________________________________

• В конкурсе фестиваля – свежайшие фильмы направления арт-мейнстрим: они доступны широкому кругу зрителей и обладают несомненным художественным качеством. Изящно рассказанные истории близки как сторонникам традиционного киноязыка, так и ценителям концептуальных изысков.

CAPTUM (LAT. ПЛЕН) режиссер Анатолий Матешко Украина, 2015, 84 мин АНГЕЛЫ РЕВОЛЮЦИИ режиссер Алексей Федорченко Россия, 2014, 113 мин АСТРАГАЛ режиссер Брижитт Си Франция, 2015, 96 мин АТОМНОЕ СЕРДЦЕ режиссер Али Ахмадзаде Иран, 2015, 97 мин БРИДЖЕНД режиссер Йеппе Ронде Дания, 2015, 104 мин Е. режиссеры Рания Аттие, Даниэль Гарсиа США, Аргентина, 2014, 97 мин ЗЕНИТ режиссер Далибор Матанич Хорватия, Словения, Сербия, 2015, 123 мин МУСТАНГ режиссер Дениз Гамзе Эргювен Франция, Германия, Турция, Катар, 2015, 97 мин ОБЪЯТЬЯ ЗМЕИ режиссер Сиро Герра Колумбия, Венесуэла, Аргентина, 2015, 125 мин ПЕСНЬ ПЕСНЕЙ режиссер Ева Нейман Украина, 2015, 76 мин ПРОСТО ДЖИМ режиссер Крэйг Робертс Великобритания, 2015, 84 мин ЧЕЛОВЕК В СТЕНЕ режиссер Евгений Руман Израиль, 2015, 92 мин

Национальная конкурсная программа : Полный метр
__________________________________________________

• Украинские полные метры. Каждый – на вес золота. Каждый – родной. Разрываясь между желанием найти пророков в своём отечестве и собственной взыскательностью, мы всматриваемся в каждый из них с пристрастием и надеждой.

CAPTUM (LAT. ПЛЕН) режиссер Анатолий Матешко Украина, 2015, 84 мин ВАГРИЧ И ЧЁРНЫЙ КВАДРАТ режиссер Андрей Загданский США, Украина, 2015, 81 мин ДИББУК. ИСТОРИЯ СТРАНСТВУЮЩИХ ДУШ режиссер Кшиштоф Копчински Польша, Украина, Швеция, 2015, 86 мин ЖИВАЯ ВАТРА режиссер Остап Костюк Украина, 2014, 77 мин ПЕСНЬ ПЕСНЕЙ режиссер Ева Нейман Украина, 2015, 76 мин ПОЛЁТ ЗОЛОТОЙ МУШКИ режиссер Иван Кравчишин Украина, 2014, 99 мин

Национальная конкурсная программа : Короткий метр
__________________________________________________

• Многообразие стилей и столкновение жанров. В них - сила ростков, пробивающихся сквозь тугую отечественную почву. Украинские злые и украинские добрые. Порой трогательные, порой хлёсткие, но неизменно чуткие к пульсациям нашей реальности.

SWAN режиссер Александр Даниленко Украина, 2014, 4 мин БАРАМОШКИН режиссеры Гаяне Джагинян, Мишель Ладес Украина, 2015, 15 мин БЕЛЫЕ СЛОНЫ режиссер Яна Антонец Украина, 2015, 15 мин БЕССОННИЦА режиссер Максим Мадонов Бельгия, Украина, 2014, 10 мин БОЛЬНИЧКА режиссер Оксана Казьмина Украина, 2015, 14 мин ВЕС режиссер Юрий Шилов Украина, 2015, 12 мин ДАВАЙ НЕ СЕГОДНЯ режиссер Кристина Сиволап Украина, 2014, 18 мин ЖЁНЫ ВОЙНЫ режиссер Алеся Орлова Украина, 2014, 7 мин ЖИЛЕЦ режиссер Анастасия Матешко Украина, 2015, 20 мин КАРУСЕЛЬ режиссер Никон Романченко Украина, 2015, 15 мин МУЖСКАЯ РАБОТА режиссер Марина Степанская Украина, Австрия, 2015, 15 мин НАПРОКАТ режиссер Сергей Сторожев Украина, 2015, 15 мин ОСТАНОВКА режиссер Константин Петрушенко Украина, 2015, 23 мин ПОГРУЖЕНИЕ режиссер Александр Зырянов Украина, 2015, 11 мин ПООДАЛЬ режиссер Катерина Горностай Украина, 2014, 11 мин СТЕНА режиссер Михаил Москаленко Украина, 2014, 21 мин СЫН режиссер Филипп Сотниченко Украина, 2015, 16 мин УЛИТКИ режиссер Марина Врода Украина, 2014, 19 мин

Специальные показы
__________________________________________________

• Программа включает в себя фильмы, созданные глубокоуважаемыми членами жюри и почётными гостями фестиваля; многие из них будут показаны в Украине впервые.

10 МИЛЛИАРДОВ режиссер Питер Веббер Великобритания, 2015, 83 мин БИТВА ЗА СЕВАСТОПОЛЬ (НЕЗЛАМНА) режиссер Сергей Мокрицкий Украина, Россия, 2015, 120 мин ГРАЖДАНИН КЕЙН режиссер Орсон Уэллс США, 1941, 119 мин ЗНАК ТИРЕ режиссер Сергей Буковский Украина, 1992, 59 мин КРАСИВЫЕ ДЕРЕВНИ КРАСИВО ГОРЯТ режиссер Срджан Драгоевич Сербия, 1996, 115 мин ЛЮМЬЕР! режиссер Луи Люмьер Франция, 1895, 75 мин ОДЕССА режиссер Флорин Иепан Румыния, Германия, Украина, 2014, 55 мин ОСОБЫЕ ОТНОШЕНИЯ режиссер Жанн Лабрюн Франция, Люксембург, Бельгия, 2010, 95 мин ПОД ЭЛЕКТРИЧЕСКИМИ ОБЛАКАМИ режиссер Алексей Герман мл. Украина, Россия, Польша, 2015, 137 мин РЕКВИЕМ ПО МЕЧТЕ режиссер Даррен Аронофски США, 2000, 102 мин СЕМЬ ЧЕЛОВЕК-НЕВИДИМОК режиссер Шарунас Бартас Литва, Франция, Португалия, Нидерланды, 2005, 119 мин

Жюри Международной конкурсной программы
__________________________________________________
Жанн Лабрюн

Жанн Лабрюн родилась во Франции в 1950. Изучала французскую литературу, после чего в 1975 году сняла свой дебютный полнометражный фильм, в котором выступила в качестве режиссёра и сценариста. Как сценарист, режиссёр и продюсер сняла 12 полнометражных игровых, а также несколько документальных фильмов. Написала сценарий к фильму «Ватель» Роланда Жоффе. Является автором двух книг: «Безвестный человек» и «Видения Барбеса». Сейчас занимается подготовкой к производству своего следующего фильма – «Секрет Хироши Амано».

Дариуш Яблонски

Родился в 1961 году в Варшаве. Выпускник режиссёрского факультета Киношколы в Лодзи. В данный момент активно занимается кинематографической деятельностью как в Польше, так и за границей, являясь Президентом Польской киноакадемии, вице-президентом Клуба европейских продюсеров, Президентом инновационной учебной программы для лучших восточно-европейских сценаристов SCRIPTEAST. Также он является членом Европейской киноакадемии. Основатель и руководитель студии Apple, которая продюсировала более 20 игровых фильмов, столько же полнометражных документальных и несколько успешных телесериалов, получив около 200 международных и национальных наград. Инициатор создания польской кинопремии и основатель Фонда независимого кино для продвижения польского кинематографа в Польше и за рубежом. Выступил сопродюсером фильма Алексея Германа (мл.) «Под электрическими облаками», получившего награду на 65-м Берлинале.

Срджан Драгоевич

Родился в Югославии в 1963. Изначально получил образование по специальности «клинический психолог», после чего поступил на факультет кинематографии в Белградском университете. Также публиковал свою поэзию, прежде чем решил посвятить все свои силы кино. Драгоевич дебютировал, как режиссёр, в возрасте 29 лет с фильмом «Мы – не ангелы», к которому он также написал сценарий. Фильм получил похвальные отзывы критиков за изобретательную режиссуру, плотный монтаж, урбанистический юмор и за большое количество ссылок на поп-культуру. Его недавний фильм «Парад» получил несколько наград мирового значения, в том числе, Приз зрительских симпатий секции «Панорама» и Особое упоминание экуменического жюри на Берлинале-2012, а также Специальную награду жюри Международной федерации киноклубов на ОМКФ.

Сергей Буковский

Народный артист Украины, лауреат национальной премии имени Тараса Шевченко, Сергей Буковский родился в 1960 в Башкирии в семье кинорежиссёра Анатолия Буковского и актрисы Нины Антоновой. Окончил Киевский государственный институт театрального искусства имени И.Карпенко-Карого по специальности «кинорежиссура документального кино» в 1982 году. С 1982 по 1995 снимал документальные фильмы на студии «Укринохроника». Среди них – «Завтра праздник», «Крыша», «Знак тире», «Сон» и другие. За 30 лет работы в кино Сергей Буковский снял около 50 фильмов. Был членом жюри международных кинофестивалей в Лейпциге, Лиссабоне, Дьёре (Венгрия), Санкт-Петербурге, Екатеринбурге.

Шарунас Бартас

Шарунас Бартас родился в Шяуляе, Литва, в 1964. С 1984 он был арт-директором киностудии Banga в Каунасе. Он закончил Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. Герасимова (ВГИК) в Москве в1991 (мастерская И.Квирикадзе). В 1989 основал киностудию Kinema — первую независимую киностудию в Литве.

Жюри Национальной конкурсной программы
__________________________________________________
Елена Ершова

Елена Ершова родилась в Киеве. В течение восьми лет работала в качестве исполнительного директора Киевского международного кинофестиваля «Молодость» и в течение двух лет – в качестве менеджера по развитию в Eurasia Film Market (Турция). Является исполнительным продюсером фильма «Счастье моё» Сергея Лозницы, который был представлен в конкурсной программе Каннского кинофестиваля в 2010 году и получил множество наград по всему миру. В 2011 основала продюсерскую компанию TATO FILM, которая осуществляет свою деятельность на территории Украины и Турции. В 2013 году выступила в качестве продюсера первой украинско-турецкой копродукции «Люби меня» Марины Горбач и Мехмета Бахадыра Эра и художественного фильма «Свидания вслепую» Левана Когуашвили (Грузия - Украина), отмеченного 17 международными наградами, включая Приз жюри за «Лучший фильм» на ОМКФ-2014.

Лоранс Эрцберг

После получения степени по специальности «политология и международное право» в Париже, Лоранс Эрцберг с июня 2002 является генеральным директором Forum des Images, культурного учреждения, посвящённого музыке и кино. Лоранс находится на руководящих должностях в различных культурных организациях уже более 20 лет, в том числе, была главным управляющим Divento (Vivendi Universal Group), онлайн-подразделения, занимающегося культурными услугами, руководила мультимедийным отделом Сообщества национальных музеев, а также работала в Парижской опере.

Алексей Федорченко

После получения степени по специальности «политология и международное право» в Париже, Лоранс Эрцберг с июня 2002 является генеральным директором Forum des Images, культурного учреждения, посвящённого музыке и кино. Лоранс находится на руководящих должностях в различных культурных организациях уже более 20 лет, в том числе, была главным управляющим Divento (Vivendi Universal Group), онлайн-подразделения, занимающегося культурными услугами, руководила мультимедийным отделом Сообщества национальных музеев, а также работала в Парижской опере.

Ричард Кук

Ричард является со-руководителем агентства Lisa Richards Agency, которое представляет ведущих международных звезд из Ирландии, Великобритании, Скандинавии и все больше из Восточной Европы. Он также арт-руководитель Европейского кинофестиваля Subtitle, профессиональная секция которого способствует сотрудничеству режиссеров по кастингу с европейскими актерами. Ричард основал всемирно известный фестиваль Sky Cat Laughs Comedy Festival, а в 2011 году создал Kilkenomics — популярный фестиваль экономики и комедии, который проводится ежегодно в городе Килкенни, Ирландия.

Жюри FIPRESCI
__________________________________________________
Сериз Говард

Сериз Говард – арт-директор Фестиваля чешских и словацких фильмов в Австралии и член комитета Мельбурнской синематеки, а также Кинофестиваля транс- и гендерных различий Мельбурна. Киножурналистка, регулярно пишущая в онлайн-издание «Senses of Cinema» («Чувства кино»), а также рассказывающая о кино в еженедельной программе «Пещера Платона» на мельбурнской радиостанции 3RRR, которую можно слушать как в эфире, так и впоследствии в записи.

Ингрид Беербаум

Ингрид Беербаум родилась в Берлине. Она изучала немецкую литературу, славистику и социологию в Потсдаме, Санкт-Петербурге и Днепропетровске. Ингрид работала в PR, и как журналист для радио, телевидения и газет. Теперь она живет и работает в Берлине в качестве журналиста и кинокритика для нескольких газет и онлайн-изданий, и специализируется на кино восточной Европы. Кроме того, Ингрид является куратором Международного фестиваля короткометражного кино Interfilm.

Алексей Гусев

Публиковался в ряде украинских печатных и сетевых изданий, выступал одним из кураторов киноклуба Института «Новая демократия». В настоящее время является кинообозревателем «Украинской правды» и редактором кино и литературного разделов сайтов.

Фильм открытия (ОМКФ-2015)
__________________________________________________

• 10 июля 2015 в Одесском академическом театре музыкальной комедии им. М. Водяного откроется 6-й Одесский международный кинофестиваль. Фильмом открытия фестиваля станет сюрреалистическая комедия французского режиссера Квентина Дюпье «Реальность». «Реальность» - пятая полнометражная картина эксцентричного французского режиссера Квентина Дюпье, номинированная на приз Венецианского кинофестиваля. Дюпье приглашает зрителя за кулисы творческих кинопроцессов, следуя за героем-оператором, который пытается найти идеальный крик для своего дебютного фильма ужасов. Образ начинающего режиссера воплотил французский актер Ален Шаба, получивший широкую известность как режиссер и исполнитель роли Цезаря в киноверсии комикса «Астерикс и Обеликс: Миссия Клеопатра». Впервые «Реальность» была представлена в программе «Горизонты» 71-го Венецианского кинофестиваля.
• Квентин Дюпье - популярный электронный музыкант и диджей, выступающий под псевдонимом Месье Уазо (Mr. Oizo) и дебютировавший в кино в 2007 году с фильмом «Смени лицо». Комедийный хоррор Дюпье «Шина» участвовал в международной конкурсной программе 1-го Одесского международного кинофестиваля. Показ фильма «Реальность» состоится 10 июля 2015 в день торжественного открытия 6-го Одесского международного кинофестиваля в Фестивальном Дворце - Одесском академическом театре музыкальной комедии им.М.Водяного. На церемонии открытия почетному гостю 6-го ОМКФ - британскому кинокомпозитору Майклу Найману будет вручен Золотой Дюк за вклад в киноискусство.

РЕАЛЬНОСТЬ / RÉALITÉ, Франция, Бельгия, США / 2014 / 95 мин

Синопсис: Джейсон, тихий оператор, мечтает снять свой первый фильм ужасов. Боб Маршал, зажиточный продюсер, соглашается профинансировать его ленту при одном условии: у Джейсона есть 48 часов, чтобы отыскать идеальный вопль в истории кино. В процессе поиска Джейсон понемногу погружается в настоящий кошмар. Награды: Венецианский кинофестиваль, 2014 год Номинации (1): Venice Horizons Award~Best Film

Фильм закрытия (ОМКФ-2015)
__________________________________________________

• 18 июля 2015 на закрытии 6-го Одесского МКФ выступит самый яркий артист новой украинской музыкальной сцены — электронная группа ONUKA. Философская притча о жизни и кондитерских изделиях «Ан» авторства японки Наоми Кавасэ закроет ОМКФ-2015. На торжественной церемонии Даррену Аронофски будет вручен почетный «Золотой Дюк».На закрытии фестиваля покажут новую работу представителя молодого японского кинематографа Наоми Касавэ «Ан». Картина, открывавшая конкурсную программу «Особый взгляд» Каннского МКФ, снята по мотивам романа Тетсуи Акикавы. Тонкая и сентиментальная лента рассказывает о 70-летней Токуэ, устроившейся на работу в магазинчик традиционных японских сладостей благодаря своему удивительному рецепту начинки для пирожного дораяки. Показ фильма представят гости ОМКФ — исполнительница главной роли, признанная кино и телеактриса Японии Кирин Кики, и сценарист Дуриан Сукегава.
  
• Режиссер «Ан» Наоми Касавэ известна своими минималистичными документальными и игровыми фильмами с многочисленными вкраплениями автобиографических элементов. В 28 лет Кавасэ получила «Золотую камеру» Каннского кинофестиваля за свой полнометражный дебют «Сузаку», став самой молодой в мире обладательницей этой награды. Через 10 лет ее фильм «Траурный лес» победил в Каннах, взяв Гран-при. ONUKA — совместный проект Евгения Филатова (The Maneken) и Наты Жижченко (экс-Tomato Jaws), соединяющий электронное звучание с традиционными украинскими инструментами — трембитами, валторнами, бандурами и сопилкой. За прошедший год группа дала два сольных концерта в столичном клубе Sentrum при полном аншлаге и предварительном soldout, заняла первое место в хит-параде украинских продаж на iTunes, a также получила Национальную музыкальную премию YUNA в номинации «Открытие года». В августе коллектив представит Украину на крупнейшем фестивале Европы Sziget Festival в Будапеште. Для гостей торжественного закрытия 6-го Одесского МКФ ONUKA исполнит несколько композиций из одноименного дебютного альбома. На церемонии награждения победителей 6-го Одесского международного кинофестиваля, которая пройдет в Фестивальном дворце 18-го июля 2015, гостю фестиваля американскому режиссеру Даррену Аронофски будет вручен почетный «Золотой Дюк» за вклад в киноискусство.

АН / AN, Япония, Франция, Германия / 2015 / 113 мин

Синопсис: Дораяки – традиционное японское пирожное, состоящее из двух бисквитных блинчиков с прослойкой из «ан», пасты из бобов адзуки. Семидесятилетняя Токуэ убеждает Сентаро, продавца дораяки, взять ее на работу. Токуэ известен рецепт удивительно вкусного теста для дораяки, и вскоре ларёк Сентаро становится самым популярным местом в городе. Награды: Каннский кинофестиваль, 2015 год Номинации (1): Особый взгляд Каннского кинофестиваля

Звёздные гала-премьеры (ОМКФ-2015)

Любовь

• Во внеконкурсной секции «Гала-премьеры» ОМКФ-2015 впервые в Украине покажут самый скандальный фильм 68-го Каннского фестиваля — эротическую 3D-драму «Любовь» французского режиссера Гаспара Ноэ, новую экранизацию романа Октава Мирабо «Дневник горничной» с главной европейской актрисой нового поколения Леей Сейду, криминальный триллер «Ускорение» с Ольгой Куриленко и Морганом Фриманом, а также обладателя четырех премий Оскар — «Бёрдмэна» с невероятным Майклом Китоном.
  
• «Любовь» — новая работа знатного провокатора Гаспара Ноэ, автора «Необратимости» и «Входа в пустоту». Откровенно порнографическая картина снята в 3D и рассказывает историю любви трех молодых людей — парня и двух девушек. В Каннах фильм был показан в секции Midnight Screenings и поразил критиков обилием реалистичных сексуальных сцен. «Любовь» отмечена номинацией на Квир-Пальмовую ветвь за освещение ЛГБТ-темы.
  
• Номинант на Золотого медведя Берлинале «Дневник горничной» французского режиссера Бенуа Жако («Три сердца», «Прощай, моя королева») — третья в мировом кинематографе экранизация популярного одноименного романа Октава Мирабо. Образ обольстительной и своенравной горничной Селестины воплотила молодая звезда европейского кинематографа, обладатель Золотой пальмовой ветви Канн Леа Сейду.
  
• «Наркотик» — колоритная инди-комедия американского режиссера Рика Фамуйивы о подростках, их юношеских амбициях и подброшенных наркотиках. Особый шарм картине придает стилистика хип-хоп движения 90-х. В фильме сыграл Тони Револори, известный по роли Зеро Мустафы в фильме Отель «Гранд Будапешт» Уэса Андерсона. «Наркотик» был представлен на кинофестивале «Сандэнс» и удостоился чести быть фильмом закрытия секции «Двухнедельник режиссеров» на Каннском МКФ 2015 года.
  
• Онлайн-хоррор «Убрать из друзей» режиссера Лео Габриадзе и продюсера Тимура Бекмамбетова также заявлен в лайнапе секции «Гала-премьеры». Фильм снят в инновационном жанре screen capture movie: большая часть действий разворачивается на мониторах компьютеров в Skype-чате шести школьников. Международный трейлер «Убрать из друзей» стал самым популярным видеороликом в истории Twitter.
  
• Зрители Одесского кинофестиваля первыми увидят на большом экране новую актерскую работу украинской девушки Бонда, актрисы и модели Ольга Куриленко в криминальном триллере «Ускорение» Стивена С. Кампанелли. Ольги Куриленко сыграла профессиональную воровку, разделив съемочную площадку с Морганом Фриманом и Джеймсом Пьюрфоем.
  
• Также в программе секции: оскаровская сенсация этого года, обладатель четырех статуэток Американской киноакадемии — «Бёрдмэна» Алехандро Гонсалеса Иньярриту; история современной Лолиты — «Дневник девушки-подростка» американки Мариэлль Хеллер (лауреат Берлинале-2015); полуавтобиографическая драма «Моя мать» одного из самых именитых итальянских режиссеров современности Нанни Моретти; «Антураж» Дага Эллина — полнометражная киноадаптация одноименного американского сериала канала HBO; и поэтическое украинское кино, снятое в Карпатах, — «Братья. Последняя исповедь» Виктории Трофименко.

Ретроспектива фильмов братьев Люмьер на Одесском кинофестивале
__________

• 17 мая на Каннском кинофестивале трибьютом Люмьерам отметили юбилей кинематографа — 120 лет со дня первого публичного киносеанса в парижском салоне «Гран кафе». Вслед за Каннской премьерой отреставрированные короткометражки пионеров кинематографа - братьев Луи и Огюста Люмьер - покажут в Одессе, заявила дирекция ОМКФ на официальном коктейле-презентации 6-го Одесского международного кинофестиваля в Каннах.

• В подборку специальной программы «Люмьер!» вошли 110 уникальных картин, снятых братьями Люмьер и операторами их студии с 1895 по 1905 в разных странах мира — от Франции до США и Вьетнама. Цифровой реставрацией фильмов в формате 4К в течение 5 лет занимался Институт Люмьер в Лионе. Программу «Люмьер» представят на Одесском МКФ, это будет один из первых международных показов после Каннской презентации.

• Хронометраж каждой из черно-белых короткометражек составляет не больше 50 секунд. Фильмы именно такой продолжительности позволяла создавать камера «Синематограф», изобретенная братьями Люмьер 120 лет назад и давшая название новому виду искусства. Среди хрестоматийных роликов таких, как «Выход рабочих с фабрики» и «Завтрак младенца», были также впервые представлены неизвестные работы родоначальников кинематографа.
  «Эти фильмы - бесценное культурное наследие. Представляя истоки истории кино, они при этом являются удивительно современными и актуальными. Кроме того, это редкие хроники, запечатлевшие жизнь на стыке 19-го и 20-го столетий. Это большая честь для нас отметить 120-й день рождения кинематографа оммажем великим братьям Люмьер», - прокомментировал подборку программный директор ОМКФ Антельм Видо.
  Одесский кинофестиваль состоится с 10 по 18 июля 2015 года.
  

Состоялось открытие 6-го Одесского конофестиваля
__________

• На церемонии открытия 6-го ОМКФ, которая прошла 10 июля 2015 в Одесском академическом театре музыкальной комедии, гостям представили претендентов на награды фестиваля — участников конкурсных программ, а также членов экспертных жюри. Первый приз ОМКФ-2015 — почетный Золотой Дюк за вклад в киноискусство — получил британский кинокомпозитор-минималист Майкл Найман.
• «Проводить фестиваль нам год от года становится и проще, и сложнее одновременно. Проще, потому что высокое реноме фестиваля начинает работать на нас, а сложнее — потому что страна переживает военный, экономический и культурный кризис. Но у нас нет сомнений: культурные события такого масштаба как ОМКФ должны быть, и не может быть никаких оправданий для пренебрежения культурным сектором. Потому что государство, которое не поддерживает культуру, так же обречено, как и государство, которое не развивает свою экономику» — отметила Президент Одесского международного кинофестиваля Виктория Тигипко.
• Почетный Золотой Дюк за вклад в киноискусство из рук Виктории Тигипко получил британский композитор, автор музыки к фильмам Питера Гринуэя и Майкла Уинтерботтома — почетный гость ОМКФ Майкл Найман. Майкл Найман поблагодарил за награду и исполнил несколько своих композиций, в том числе известный саундтрек к фильму «Пианино» Джейн Кампион.
• «Этот город пропитан мифами, историей и удивительной культурой. На фоне общего уныния, бездорожья, коррупции и прочего у людей есть огромное чувство гордости и достоинства, они мыслят в категориях культуры. Это огромный мотиватор, чтобы развиваться дальше и строить будущее. Одесса — коктейль удивительного потенциала, это город-праздник и сегодня в этот город пришел праздник кино» — поприветствовал гостей открытия ОМКФ новоназначенный губернатор Одесской области Михаил Саакашвили. Также к залу с экрана обратился городской голова Одессы Геннадий Труханов, который не смог присутствовать лично на церемонии.
• Ведущие вечера Олег Панюта и Ольга Бутко представили жюри международной конкурсной программы: главу — французского режиссера и сценариста, Каннского призера, француженку Жанн Лабрюн, сербского кинематографиста, лауреата Берлинале Срджана Драгоевича, украинского документалиста, снявшего более 50 картин, Сергея Буковского, президента польской киноакадемии, продюсера Дариуша Яблонски и титулованного литовского режиссера Шарунаса Бартаса.
• За награды международного конкурса традиционно поборются 12 картин, две из которых — украинского производства. В национальной конкурсной программе представлено 24 фильма: 6 полнометражных и 18 короткометражных лент. Фильм открытия «Реальность» авторства Квентина Дюпье представил французский продюсер, директор продюсерской компании Chasse à Courts Мартин Гондре.
  Открытие кинофестиваля – одно из самых ярких событий кино-недели. Среди любителей кино есть много персонажей светской хроники, которые с радостью прогуливаются по красной дорожке перед журналистами.
• На открытие в этом году приехали Маша Ефросинина, Ксения Бугримова, Алексей Горбунов и другие. На красной дорожке также был замечен новый губернатор Одессы – Михаил Саакашвили с женой. В Одессе сейчас проходит один из самых престижных кинофестивалей, в котором свои награды получают лучшие в сфере киноискусства. Продлится кинофестиваль до 18 июля.
  

Потёмкинской лестнице присвоен статус «Сокровища Европейской кинокультуры»__________

• 11 июля в рамках 6-го Одесского международного кинофестиваля на Потемкинской лестнице состоялось торжественное открытие памятного знака Европейской киноакадемии «Сокровище европейской кинокультуры». По словам Марека Розенбаума, члена Совета Европейской киноакадемии, эта сцена известна каждому, кто имеет отношение к кино, — благодаря гениальному режиссеру и его монтажу. «Для меня огромная честь выступать сегодня от имени Совета киноакадемии. Впервые я увидел сцену с лестницей из «Броненосца Потемкина» около 50 лет назад, а сегодня я впервые вижу ее воочию». На церемонии открытия памятного знака присутсвовали также президент фестиваля Виктория Тигипко и исполнительный продюсер Юлия Синькевич.
• Шесть лет назад, на первом ОМКФ, на Потемкинской лестнице был показан «Броненосец Потемкин» Сергея Энзейштейна в музыкальном сопровождении симфонического оркестра. С тех пор масштабный кинопоказ немой классики под открытым небом стал «изюминкой» Одесского международного кинофестиваля. Каждый год на знаменитых Потемкинских ступеньках собирается более 15 000 зрителей.
• В этом году на Потемкинской лестнице также состоится традиционный киноперформанс : английский композитор-минималист Майкл Найман вместе с камерным оркестром Michael Nyman Band представит свое авторское музыкальное оформление классического немого фильма Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом».
• Потемкинская лестница стала 5-й в списке «Сокровищ европейской кинокультуры». Такие знаки уже установлены в Лионе (Франция) на доме, где родились братья Люмьер; научно-методическом кабинете-музее С. Эйзенштейна в Москве; Центре Бергмана на острове Форё (Швеция) и музее «Мир Тонино Гуэрра» в Пеннабилли (Италия).

Майкл Найман на Одесском международном кинофестивале
__________________________________________________

• Британский композитор-минималист, знаменитый своей музыкой к фильмам Питера Гринуэя, Майкл Найман посетил 6-й Одесский международный кинофестиваль и за два дня успел получить почетный «Золотой Дюк» за вклад в киноискусство, встретиться с журналистами и студентами Летней киношколы, снять небольшое видео об Одессе, а также исполнить на Потемкинских ступеньках вместе с Michael Nyman Band авторское музыкальное оформление к фильму «Человек с киноаппаратом» Дзиги Вертова.
• «Я счастлив, что могу побывать в Одессе и пройтись по тем местам, где Дзига Вертов снимал «Человек с киноаппаратом», — такими словами Майкл Найман начал свою пресс-конференцию в день открытия кинофестиваля. Композитор отметил, что сожалеет, что в представлении большинства зрителей этот шедевр мирового кино снимался только в Москве, хотя съемки проходили также в Киеве и Одессе. Господин Найман рассказал об истоках своего увлечения Вертовым: «Мне было около 60-ти, когда я впервые увидел «Человек с киноаппаратом», но еще до того, я имел привычку везде носить с собой маленькую камеру и снимать. Однажды мой монтажер посмотрел это видео и сказал, что нечто похожее делал Дзига Вертов. Это совпадение произошло интуитивно и тогда я решил снять фильм «Найман с киноаппаратом».
• Вечером того же дня, британский композитор во время торжественного открытия ОМКФ-2015 поднялся на сцену Фестивального дворца и из рук президента фестиваля Виктории Тигипко получил почетный «Золотой Дюк» за вклад в киноискусство, а также исполнил несколько своих композиций. А уже на следующий день Майкл Найман снимал в Одессе кино: утром он успел побывать на Потемкинской лестнице, где устанавливали памятный знак «Сокровища европейской кинокультуры» и запечатлел церемонию на камеру. По мнению композитора, Потемкинская лестница — самая узнаваемая локация мирового кинематографа. О увиденном в Одессе и влиянии наследия Вертова на его творчестве, британец рассказал на встрече со студентами Летней киношколы, посвященной его новому фильму War Work: 8 Songs with Film.
• Вечером 11 июля Потемкинская лестница вновь превратилась в самый большой в мире кинозал под открытым небом. Перед показом «Человека с киноаппаратом» в сопровождении Michael Nyman Band выступили Саймон Уильям, директор Британского совета в Украине, при поддержке которого состоялось событие, и Саймон Смит, посол Великобритании в Украине. Господин посол отметил, что в прошлом году на Потемкинской лестнице все собрались, чтобы посмотреть фильм британского режиссера Хичкока, под аккомпанемент украинского симфонического оркестра, в этот же раз все наоборот — британский музыкант, сыграет музыку для шедевра украинского режиссера. Также посол передал слова британского премьер-министра о необходимости бескомпромиссной поддержки Украины и добавил, что благодарит организаторов кинофестиваля за этот блестящий пример международного партнерства.
• Майкл Найман и его музыканты поднялись на сцену, чтобы сыграть саундтрек к лучшему документальному фильму всех времен и народов по версии английского издания Sight and Sound (согласно опросу 2014 года). В завершении своего выступления оркестр исполнил на бис музыкальный отрывок из авторского сопровождения к «Броненосцу Потемкину» Сергея Эйзенштейна под видеоряд из фильма. 15-тысячная публика устроила Майклу Найману бурные овации стоя.

ОМКФ 2015: день второй
__________________________________________________

• 11 июля был представлен первый участник международной конкурсной программы 6-го Одесского международного кинофестиваля — основанный на реальных событиях фильм «Бридженд» о таинственной серии самоубийств подростков в одноименной уэльской провинции. В рамках секции «Фестиваль фестивалей» состоялся показ венецианского призера — картины «Сивас», которую лично представил турецкий режиссер Каан Мюждеджи.
• Фильм «Бридженд», который поборется за Гран-при ОМКФ, приехали представить датский режиссер Йеппе Ронде и ирландский актер Джош О'Коннор, исполнитель главной мужской роли. Действие картины разворачивается в графстве Бридженд, Уэльс, где происходит серия загадочных подростковых самоубийств. История основана на реальных событиях 2008 года, о которых режиссер узнал из газетной заметки. «Семь лет исследований и прошлое документалиста помогли мне снять эту картину, — рассказал Иеппе Ронде, для которого «Бридженд» стал игровым дебютом. — Самым сложным для меня оказался сценарий: было совсем непросто уместить все, что я успел собрать, в сто страниц текста».
• На данный момент фильм уже может похвастаться удачной фестивальной историей: он уже был представлен на более 60 фестивалях, и вышел в прокат в Дании. Сам Ронде с нетерпением ждет начала проката в Великобритании, на родине фильма. По его словам, публичная дискуссия на тему подросткового суицида — первый шаг к решению этой проблемы.
• Вечером в Фестивальном центре «Родина» прошел показ фильма-обладателя Специального приза жюри Венецианского кинофестиваля, турецкой драмы «Сивас». Дебютная полнометражная работа режиссера Каана Мюждеджи рассказывает историю дружбы взрослеющего Аслана и боевого пса Сиваса. Для съемок картины, частично основанной на собственных воспоминаниях, Мюждеджи выбрал хорошо известную ему местность турецкой глубинки, откуда родом его дедушка и бабушка.
• «За три месяца до съемок я начал работать с детьми, и понял, что дети — неконтролируемые. Ребенок может играть хорошо максимум одну минуту. Тогда я подумал: если я не могу управлять детьми, значит, я не смогу контролировать и камеру. Отсюда получилась хорошая комбинация: неуправляемые дети, собаки и камера» — поделился со зрительным залом Каан Мюждеджи.
• Кроме того, 11 июля был показан фильм, получивший награду за лучшую режиссуру в Венеции, «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» авторства Андрея Кончаловского, состоялась гала-премьера онлайн-хоррора «Убрать из друзей» режиссера Лео Габриадзе и продюсера Тимура Бекмамбетова. Летнюю киношколу ОМКФ-2015 открыли мастер-классы обладателя Золотого Дюка за вклад в в киноискусство, британского композитора Майкла Наймана и французской режиссера, сценариста и продюсера, главы международного конкурса - Жанн Лабрюн. Завершил день грандиозный показ «Человек с киноаппаратом» Дзиги Вертова в сопровождении Michael Nyman Band. На бис бенд сыграл авторский саундтрек к легендарной ленте «Броненосец Потемкин», благодаря которому Потемкинская лестница вошла в список «Сокровищ европейской кинокультуры».

ОМКФ 2015: день третий
__________________________________________________

• Мировая премьера в международном конкурсе, мастер-классы членов жюри и творческие встречи с представителями отечественной киноиндустрии, открытие выставки, ретроспективы «Одесса в огне» и внеконкурсной программы «Путь к свободе», а также Сharity weekend и специальные показы составили плотное расписание третьего дня кинофестиваля.
• 12 июля в рамках международной конкурсной программы ОМКФ-2015 состоялась мировая премьера нового фильма украинского режиссера Анатолия Матешко — психологического триллера «Captum (lat. Плен)». Картина, снятая за всего за семь дней, является реакцией украинских кинематографистов на ситуацию на Востоке Украины. «Это некоммерческий фильм, который мне было важно снять, хотя работа и давалась непросто. Кто-то его примет, кто-то будет недоволен, и я это допускаю», — заявил на пресс-конференции режиссер ленты. Сценарист фильма, Анастасия Матешко объяснила, почему в картине не указанно точное место действия: «Это притча о войне в ее глобальном значении. Мы просто узнаем в фильме свои реалии, но такие события могут разворачиваться в любой точке мира». «Мы привыкли к тому, что война стала нормой нашей жизни, привыкли к крови и потому команде фильма, нужно было "вернуть" чувство ужаса. Показать, что война — это не нормально. Для этого в фильме появляются жестокие сцены насилия» — отметил Владимир Горянский, исполнитель одной из главных ролей.
• Другой участник Международного конкурса, представленный в этот день фестивальной публике, успел побывать на Берлинале, а также на кинофестивале «Сандэнс». Фильм режиссерского дуэта Рании Аттие и Даниэля Гарсиа «Е.» — поэтичная история о материнстве, переплетенная с современной интерпретацией классической древнегреческой трагедии о Елене. Фильм приехала представить продюсер картины Махалия Коэн, которая рассказала об истории его создания. «Нам очень повезло: мы участвовали в воркшопе Венецианского кинофестиваля и по его результатам, получили полное финансирование фильма, так что нам не пришлось переживать, что нужно будет «возвращать» вложенные средства». На вечернем показе Махалия активно обсуждала необычные образы фильма со зрителями и рассказывала о необычном городе Троя (на востоке штата Нью-Йорк), где снимали «Е».
• В фестивальном центре «Родина» состоялся первый показ украинской ретроспективы — заглавного фильма «Одесса в огне» (1942), посвященного оккупации Одессы и Бессарабии во время Второй мировой войны. Действие в картине разворачиваются с точки зрения оккупанта — румынской стороны, что позволяет зрителю взглянуть на ситуацию глазами обычного человека, оставшегося на оккупированной территории. В монтаже ленты были использованы кадры из военной хроники, где можно увидеть вход румынских войск в Одессу.
• В рамках Летней киношколы прошел мастер-класс директора кинотеатра «Жовтень» Людмилы Горделадзе и кинокритика Сергея Васильева, посвященный украинскому кинопрокату. Сравнивая кинорынок европейских стран, где национальный кинематограф успешно конкурирует с американскими блокбастерами, и украинский кинопрокат, лекторы вывели основные факторы, влияющие на показатели проката картины и критерии успеха фильма. По их мнению, главные проблемы рынка национального кино в Украине — малое количество и небольшая посещаемость кинотеатров, отсутствие поддержки государства, законодательно закрепленных проектов популяризации кино и ограниченный прокат.
• Кроме того, в третий день кинофестиваля состоялось открытие выставки украинского художника Владимира Филиппова, Charity weedend c Машей Ефросининой, первый показ внеконкурсной секции «Путь к свободе» — фильма «Кино: общественное дело» Татьяны Брандруп и мастер-классы членов жюри Международной конкурсной программы — польского продюсера Дариуша Яблонского и литовского режиссера Шарунаса Бартаса, а также глава жюри — француженка Жанн Лабрюн и украинский документалист Сергей Буковский представили свои картины в рамках Специальных показов.

Одесский кинофестиваль 2015: Война прошлого и настоящего в конкурсе и фестивальных хитах__________

• Новый день Одесского кинофестиваля оказался непростым для зрителя. Две самые яркие премьеры вчерашнего дня - фильмы, раскрывающие трагическую судьбу человека, оказавшегося в эпицентре разрушительных действий войны.С особым трепетом заядлые киноманы ждали премьеры «Сына Саула» венгерского режиссера Ласло Немеша. Отчасти не только, потому что, будучи дебютной игровой картиной режиссера, «Сына Саула» умудрился взять Гран-при последнего Каннского кинофестиваля, а и потому, что сразу после Канн фильм удостоился второй европейской премьеры именно в Украине. Действие фильма разворачивается во времена Второй мировой войны в концентрационном лагере. Главный герой Саул - венгерский пленный, предпочитающий называть себя «Иностранец». Саул является членом зондеркоманды, сопровождающей вновь прибывших узников в их недолгий путь от поезда до газовой камеры. В один из таких дней он становится свидетелем чуда - подросток подает признаки жизни после "газового душа". Спасать уцелевшего никто не собирается, взамен парню “помогают умереть” чтобы передать хирургу и провести вскрытие. За долю секунды Саул узнает в подростке своего сына, он намерен спасти тело погибшего и похоронить по всем правилам еврейской общины.

• Практически полностью снятая на крупных планах картина позволяет посмотреть на жестокую действительность глазами главного героя. Однако, выглядывая из-за плеча Саула, камера фиксирует лишь малые фрагменты устрашающих картин с расстрелами, горами трупов и уборкой камер от кровавых потеков, ускользающими от внимательного взгляда зрителя. При этом Немеш намеренно подает страшные сцены геноцида в легком расфокусе, сыгравшем на руку рассказанной здесь истории, а также меседжу фильма вцелом. Атрофированный взгляд палача-Саула, кажется, давно перестал фиксировать устрашающую переполненную смертями действительность, а то, что Немеш не берет общих планов и не фиксирует кровавые сцены масовых смертей, избавляет режиссера о любого последующего обвинения в спекуляции на теме Аушвица. Саул одержим идеей похоронить сына, (которого, к слову, он вполне возможно просто придумал) слухи о готовящемся бунте его мало волнуют, он готов подвергать смерти себя и других узников лишь бы найти раввина для обряда похорон. Второстепенность происходящего вокруг делает фильм Лесло Немеша изобретательной моно-драмой.

• Настоящей игрой на контрастах стала украинская картина Анатолия Матешко «Captum (lat. Плен)». Фильм в этом году представлен как в национальном, так и в международном конкурсах. Подобно Немешу, Матешко отказывается от любых географических конкретизаций, показывая угнетающую действительность, превратившую людей в охотников и жертв. В зимних равнинных пейзажах зритель попадает в небольшой барак, где двое сторожей в масках держат пленных и поочередно выпускают на свободу нескольких, чтобы сделать ставку, кто подорвется на мине первым. Вооруженные солдаты, впрочем, здесь также пленники - получая приказы по рации, им велено оставаться на дислокации, а чтобы хоть как-то себя развлечь, они “играют в демиургов”, решая, кто умрет следующим.

• Картина об ужасе войны - едва ли не самая логичная тема для украинского кино за последний год. Исполнитель главной роли Владимир Горянский поделился со зрителями после премьеры мнением о необходимости в таком тяжелом кино: Мы живем в двух реальностях - война и мир. Нормальное общество не может быть в таком состоянии, мы стали привыкать к войне. Жанр определен именно сегодняшним днем - это психологический триллер. У психологов есть такой элемент лечения, когда они приводят человека в сознание шоковой терапией, чтобы он вернулся в реальность. По другому мы не могли. Ведь как сказать, что война это не нормально, что человек создан для любви, для рождения детей. Ради этого мы делали эту историю.

• В попытке рефлексировать о болезненном для украинцев, Анатолий Матешко создал пугающий фильм, порой в настолько гипертрофированной форме, что отверженность актеров, и попытки сыграть отчаянье, к сожалению, очень часто превращались в гротескную игру театрала на 15 ряд. Не преуменьшая заслуг сценария, можно сказать, что «Captum (lat. Плен)» споткнулся на самых мелких промахах - банальности диалогов, попытке органично интегрировать разговорный сленг в художественный фильм, неуместную романтизацию некоторых сцен, создание драматизма за счет душераздирающих вересков и криков. В то же время, похвалы заслуживают игра света и тени в слабоосвещенном бараке, которым определенно сыграл на руку черно-белый формат, который для своего фильма выбрал Матешко. Внезапный финал меняет вектор добра и зла созданный в фильме, и, пожалуй, именно финал спасает "Плен" от откровенной неудачи.

ОМКФ 2015: день четвёртый__________

• Представление фильмов международного конкурса — «Песнь песней» и «Ангелы революции», показы в рамках ретроспективы «Одесса в огне» и программы «Путь к свободе», долгожданные премьеры фестивальных хитов — «Виктория» и «Под электрическими облаками», творческая встреча Сергея Буковского и специальный показ в честь Срджана Драгоевича, а также другие события четвертого дня 6-го Одесского международного кинофестиваля.
• В вопросе экранизации настоящим мастером оказался российский кинематографист Алексей Федорченко. На Одесском кинофестивале режиссер презентовал очередной фильм, основанный на произведении современного писателя Дениса Осокина, чья самобытная проза уже стала основой для двух предыдущих нашумевших картин Федорченко - «Овсянки» и «Небесные жены луговых мари». рассказывает историю подразделения интелегентов-просветителей, путешествующих в начале 30-х годов по русским городам Дальнего севера с образовательными идеями о советской власти, культурном и научном прогрессе СССР. Шаманы двух местных народностей, хантыйцы и ненцы, не желают принимать такие идеи, и команда из шести человек во главе с легендарной Полиной-революцией отправляются в заснеженные края чтобы помирить две великие культуры - русский авангард и древнее язычество. Режиссер показал довольно последовательный и цельный фильм, несмотря на настоящую эклектику народов и пейзажев. «Ангелы революции» примечателен своим метким, гротескным, а порой чернейшим юмором. В то ж время, поддаваясь логичной критике времени, картина Федорченко окутана меланхолией об утраченной эпохе и надвигающемся разочаровании в революционных идеях. «Это фильм о том, что нельзя лезть в чужой монастырь со своим уставом. И он понятен для людей из разных частей света, потому как отношении империи к своим колониям везде схожее», — подчеркнул Алексей Федорченко универсальность выбранной темы.
  
• В Фестивальном дворце прошла премьера картины «Песнь песней», участника сразу двух конкурсных программ - международной и национальной. Представить картину приехала съемочная группа, во главе с украинско-немецким режиссером Евой Нейман, лауреаткой международных кинофестивалей. Поэтичная картина основана на одноименном романе Шолом-Алейхема и рассказывает историю любви двух еврейских подростков. «Съемки должны были состояться 3 мая 2014, а 2 мая случилась ужасная трагедия в Одессе, но мы решили продолжить работу. И у нас установилось негласное правило не говорить на эту тему» — рассказала Ева Нейман. «Песнь песней» является экранизацией знаменитого романа Шолом-Алейхома. В небольшом еврейском городке малолетние Бузя и Шимек, живя по соседству, каждый день играют в принца и принцессу. Разруха и бедность способствуют отъезду Шимека на учебу в далекие края. По прошествии семи лет, казалось бы, молодой парень уже не вернется в отчий дом, если бы не новость о том, что его детская любовь, Бузя, собралась замуж. Вплоть до премьеры «Песнь песней» оставался фильмом, на который киноманы делали большую ставку если не в международной секции, то по крайней мере в украинском состязании. Режиссер картины, немецко-украинская кинематографистка Ева Нейман заработала репутацию новатора, тщательно работающего над сценарием и визуальной составляющей еще со времен большого успеха ее «Домика с башенкой» в Карловых Варах в 2012 году. Сюжетная основа сценария неоспорима - произведение Шолом-Алейхома интересен прежде всего своей аутентичной картиной еврейской общины, колоритными персонажами, элементами позабытого фольклора. Визуальная наполненность фильма - еще один фактор, вытекающий из безукоризненного романа-первоисточника. «Песня песней» смотрится как полотно, прекрасное в своей симметричности.
  
• В рамках ретроспективы «Одесса в огне» состоялся показ фильма «Жажда», снятого на Одесской киностудии в 1959 году. Действия картины разворачиваются на протяжении 73 героических дней осады Одессы, когда город остался без воды после захвата Беляевки немецкими войсками. Фильм стал дебютном для Петра Тодоровского в качестве оператора и первой большой ролью Вячеслава Тихонова, сыгравшего советского разведчика.
• Фильм «Под боковым ветром» молодого эстонского режиссера Мартти Хелде продолжил показы внеконкурсной секции «Путь к свободе». Черно-белая лента, состоящая из девяти «замороженных» сцен, раскрывает историю депортации эстонцев в трудовые исправительные лагеря в Сибирь в 1941 году. Продюсер фильма Пилле Рюнк отметила, что фильм задумывался как документальная лента на основе реального дневника, но постепенно история стала собирательной, а фильм – художественным. «Под боковым ветром» получил зрительское признание по всему миру, и, несмотря на сложную историю, попал в прокат даже в большие коммерческие кинотеатры.
• Вечером в кинотеатре «Родина» при полном аншлаге впервые в Украине показали фильм Алексея Германа (мл.) «Под электрическими облаками», снятого в копродукции России, Украины и Польши. Рассказать о фильме в Одессу приехали сопродюсеры картины: Андрей Савельев и член жюри международного конкурса Дариуш Яблонски, которые говорили о долгом этапе подготовки и съемке этой неординарной картины.
• Кроме того, зрителям ОМКФ представили снятый одним кадром триллер «Виктория» и комедию взросления «Дневник девушки-подростка». Также открылась выставка Stoned Movie художниц Алины Гордиенко и Инги Бугайцовой, член жюри международной конкурсной программы Сергей Буковский провел творческую встречу в рамках Летней киношколы, а его коллега по жюри сербский кинематографист Срджан Драгоевич выступил перед показом своей картины «Красивые деревни красиво горят» о Боснийской войне. 6-й Одесский международный кинофестиваль продлится до 18 июля.

Генеральный директор Канноского кинофестиваля Тьерри Фремо посетил ОМКФ
__________

• Генеральный директор Каннского МКФ и директор Института Люмьер в Лионе, Тьерри Фремо прибыл на 6-ой Одесский международный кинофестиваль с важной миссией — продемонстрировать с авторским комментарием уникальную коллекцию фильмов «Люмьер!», составленную к 120-летию кинематографа. Также господин Фремо встретился со студентами Летней киношколы и журналистами.
• «Я не знаю секрета Каннского кинофестиваля, а если бы и знал, все равно не сказал бы», — такими словами начал свое общение с учениками Летней киношколы глава Каннского киносмотра. По его мнению, режиссеры, профессиональная индустрия, медиа и гламур красной дорожки — четыре основных составляющих успеха Канн, а также жесткий отбор, которым и занимается Тьерри Фремо с коллегами. «Я не хочу сказать, что мы всегда принимаем правильные решения. Нет, иногда мы не правы, ведь не просто отобрать 22 фильма в программу. Ожидания так высоки». Что касается принципа селекции, то директор главного фестиваля мира рассказал: «Моя работа — отмечать на карте новые имена. Мы должны быть открыты к новому, но мы должны быть неспешны. Канны — большой корабль, его так просто не повернешь».
• Свою встречу со студентами Летней киношола господин Фремо завершил отзывом о творчестве украинского режиссера Сергея Лозницы, призера Каннского фестиваля: «Сергей Лозница — один из самых важных голосов этой части мира». Во время общения с журналистами тема отечественного кино продолжилась, и звездный француз дал совет украинским фильммейкерам: «Будьте собой. Будьте более локальны, чтобы быть универсальными. Чем более украинские фильмы вы снимаете, тем интереснее. Я не хочу жить в мире, где только американские и французские голоса».
• Завершающим аккордом визита господина Фремо на ОМКФ стала презентация подборки из 98 отреставрированных фильмов, снятых с 1895 по 1905 года братьями Люмьер. В приветственной речи Тьерри Фремо отметил, что эти фильмы впервые демонстрируются после Каннского фестиваля и он очень рад видеть заполненный зал Фестивального дворца. «Даже во Франции мы иногда должны работать над популярностью Люмьеров, ведь их фильмы — мировое наследие». После чего аудитория ОМКФ узнала директора главного мирового кинофестиваля еще и как остроумного комментатора — благодаря его живым замечаниям к фильмам Люмьер, каждый из раритетных 50-секундных роликов вызвал громкие овации.

ОМКФ 2015: день пятый
__________

• В день «экватора» 6-го Одесского международного кинофестиваля зрители увидели еще два фильма Международного конкурса — французский «Астрагал» и иранское «Атомное сердце», открылась Национальная конкурсная программа и секция Film Industry, прошел Digital Media Day и мастер-класс сербского режиссера Срджана Драгоевича, а литовский режиссер Шарунас Бартас представил свой фильм на Ланжероновском спуске.
• Французская делегация творческой группы фильма «Астрагал» — режиссер Бриджит Си и актриса Эстер Гаррель — приехала в Одессу, чтобы представить в международном конкурсе свою ленту, основанную на одноименном романе Альбертин Сарразен. История бунта и любви молодой девушки Альбертин вызвала у зрителей много вопросов о «типично французских темах в кино», на что Эстер Гаррель процитировала своего звездного брата Луи Гарреля: «В англо-саксонской культуре есть Шекспир, его драмы и трагедии, а во французской — Мирабо и все строится вокруг любви и жизненных неурядиц. Наверное, это наше коллективное сознание».
• В рамках Международной конкурсной программы также прошел показ фильма иранского режиссера Али Ахмадзаде «Атомное сердце». Эту картину он снимал, чтобы разрушить стереотипы об Иране, показав молодежную андерграунд культуру. По словам режиссера, он обращается к теме мира и войны, выбора веры и свободы. «Неважно, христианин ты или мусульманин. Вопрос вероисповедания и национальности должен уйти с мировой сцены. Я думаю, в будущем наши потомки буду смеяться над нашими разногласиями и поводами для войны», — высказался Ахмадзаде.Несмотря на то, что в картине показаны люди, чей уклад жизни не особо отличается от европейского, «Атомное сердце» не может выйти в прокат в Иране, так как не проходит государственную цензуру. Фильм демонстрируется в закрытых клубах и на частных вечеринках.
• Национальной конкурсная программа открылась показом документальной ленты «Живая ватра» о жизни овчаров в Карпатах. Режиссер Остап Костюк снимал фильм на протяжение четырех лет. После фестивального проката в разных странах мира, режиссер отметил что эта маленькая история оказалась понятной для всех. «Мы теряем органическую среду обитания. Старый мир отходит на второй план и нам нужно понимать навстречу какому будущему мы идем, отказываясь от прошлого», — говорит Костюк.
• Свою документальную работу «Киев/Москва. Часть 2» для участия во внеконкурсной секции ОМКФ «Путь к свободе» в Одессу привезла российский режиссер Елена Хореевая. Задумка фильма о простых людях одинаковых профессий, живущих в Киеве и Москве, возникла у украинского издания «Вести» в 2013 году, но к началу съемок Украину охватили революционные события, и в картине появился политический контекст. Камера следит за буднями учительниц, официантов, политиков с России и Украины, которые объединены не только профессией, но и образом жизни, мышления, поведения. Фильм заканчивается эпизодом, в котором россияне поют «Чом ти не прийшов» в Москве, а продолжают песню украинцы на Майдане. «В России очень любят петь украинские песни, как бы это ни было странно. Очень любят украинцев», — прокомментировала режиссер.
• Украинка Виктория Трофименко презентовала свой фильм «Братья. Последняя исповедь», который уже осенью выйдет в прокат. Центральная тема фильма — сложные отношения двух братьев, живущих аскетично в живописных Карпатах. «Это история про трех слабых людей, среди которых никто не может сделать выбор», — пояснила режиссер. Сербский режиссер, член жюри Международной конкурсной программы ОМКФ Срджан Драгоевича прочел мастер-класс в Летней киношколе, состоялся Digital Media Day, посвященной влиянию современных информационных технологий на кинематограф, и начала свою работу профессиональная секция ОМКФ Film Industry Office. Генеральный директором Национального центра им. А. Довженка выступил перед показом ленты «Одесские каникулы» в рамках «Украинской ретроспективы», а член жюри Международного конкурса, литовский режиссер Шарунас Бартас открыл open-air показ своего фильма «Семь человек-невидимок» на Ланжероновском спуске.