С Днем рождения, Микки Маус!

Ми́кки Ма́ус (англ. Mickey Mouse «Мышонок Микки») — мультипликационный персонаж, один из символов компании Уолта Диснея и американской поп-культуры вообще. Представляет собой антропоморфного мышонка.
Официально Днём рождения Микки считается 18 ноября 1928 года. Именно в этот день показали миру мультфильм «Пароходик Вилли». Хотя впервые кинозрители познакомились с Микки ещё за 183 дня (15 мая), когда вышел небольшой немой мультфильм «Безумный самолёт».
Говорит высоким и тонким голосом. До 1947 года Уолт Дисней лично озвучивал Микки Мауса, из-за хронического кашля вследствие курения был вынужден прекратить озвучку. Тогда компания Дисней поручила эту работу Джимми Макдональду. С 1977 по 2009 Микки Мауса озвучивал Уэйн Оллвайн.
Часто появляется в компании друга Дональда и собаки по кличке Плуто. Кроме того, у Микки есть подружка по имени Минни и озорные племянники Майкл и Майло Филдмаус. Микки Маус фигурирует в мультфильмах, комиксах, видеоиграх и развлекательных парках.
Микки Маус появился в 1928 году, после того как Уолт Дисней потерял права на своего первого персонажа, удачливого кролика Освальда. Первые короткие анимационные фильмы с Микки Маусом были нарисованы Абом Айверксом, главным компаньоном Уолта Диснея. Впоследствии, с ростом популярности, Микки Маус начал фигурировать в полнометражных мультфильмах, на телевидении, комиксах и различных предметах с другими видами — лягушонком, котёнком и щенком. Все были отвергнуты Уолтом. Майкл Бэрриер отсылает читателя к воспоминанием Лилиан Дисней, согласно которым, после некоторых раздумий Дисней счёл мышонка привлекательным персонажем. Бэрриер упоминает, что несколькими годами спустя Дисней заявил, что выбор мышонка был обусловлен тем, что студия «Laugh-O-Gram» в Канзас-сити, на которой он работал в начале двадцатых, была буквально наводнена этими грызунами, как и мультфильмы тех времён, и он решил попробовать приручить одного.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ГАЛЕРЕЯ РАЗДАЧ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Акцию представляет:

Мнения биографов Диснея расходятся относительно точного срока создания Микки Мауса. Выдвигаются различные даты с конца января по 21 мая 1928, когда Уолт Дисней подал заявку на регистрацию соответствующего товарного знака.
Айверкс в одном интервью сказал, что долго экспериментировал с другими видами — лягушонком, котёнком и щенком. Все были отвергнуты Уолтом. Майкл Бэрриер отсылает читателя к воспоминанием Лилиан Дисней, согласно которым, после некоторых раздумий Дисней счёл мышонка привлекательным персонажем. Бэрриер упоминает, что несколькими годами спустя Дисней заявил, что выбор мышонка был обусловлен тем, что студия «Laugh-O-Gram» в Канзас-сити, на которой он работал в начале двадцатых, была буквально наводнена этими грызунами, как и мультфильмы тех времён, и он решил попробовать приручить одного.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~

• Контур головы Микки Мауса используется в качестве логотипа канала Disney.
• Изначально был придуман мышонок Мортимер, но он оказался не интересен публике и после этого создаётся Микки Маус.
• Идея героев для Микки основана на герое Чарли Чаплина, которую подсказала Уолту его супруга Лиллиан, а также, именно она и дала имя «Микки Маус».
• В мультфильмах, если Микки Маус поворачивал голову, уши у него всегда оставались в одном положении — это часть бренда.
• Вопрос: «Who is Mickey Mouse?» помогал выявлять в ходе Второй мировой войны немецких шпионов.
• В 2006 году компания наконец вернула себе права на кролика Освальда.
• В фильме «Враг мой» земной пилот Уиллис Дэвидж в разговоре с дракским инопланетянином в шутку называет Микки Мауса великим пророком человечества.
• Термин «Микки Маус» стал именем нарицательным и частенько служит в английском языке для обозначения чего-то несерьезного, бесполезного или поддельного.
• 16 апреля 2010 года в эфире московских радиостанций состоялась премьера песни, посвящённой Майклу Джексону, но героем которой является Микки Маус. Её создатели — популярная российская группа Винтаж. Песня с названием «Микки» есть и у группы Звери.

19 сентября 1928 года состоялась премьера мультфильма Уолта Диснея, в котором главным персонажем являлся Микки Маус. В честь этого события мы углубились в историю и вспомнили несколько интересных фактов о звездном мышонке.

1. Микки Маус был не внезапным озарением Уолта Диснея. Мышонок появился на свет в тяжелое для мультипликатора время и был призван стать заменой другого персонажа.

В 1927 году компаньон Диснея Аб Айверкс нарисовал кролика Освальда, который вскоре стал пользоваться популярностью. Однако из-за неосмотрительности Уолта права на кролика у них отобрали. Случилось это следующим образом: мультфильмы о кролике производила компания Уолта Диснея, а компания Universal Pictures занималась их распространением. Эти мультфильмы стали приносить хорошие деньги, поэтому Дисней со спокойной душой пришел к руководству Universal Pictures просить увеличить финансирование. Но компания поступила весьма некрасиво – мало того, что руководство приказало сократить расходы, оно ещё и забрало многих работников из команды Диснея. Но самая важная деталь – права на кролика Освальда принадлежали Universal, так как Дисней подписал контракт, толком не ознакомившись с условиями. Поэтому компания в любое время могла перестать сотрудничать с мультипликатором, чем не преминула воспользоваться. Уолт Дисней принял решение создать нового персонажа, который станет таким же знаменитым, как кролик. Работать было сложно, потому что многие художники и аниматоры ушли работать на Universal Pictures. С ним осталось всего несколько сотрудников, включая Аба Айверкса. Эта команда стала тайно разрабатывать нового героя. Аб рассказывал о том, что им были придумать персонажи лягушонка, котенка и щенка, но Уолт отверг их кандидатуры. Согласно воспоминаниям жены мультипликатора Лилиан, он долго раздумывал, перед тем как выбрать мышонка. Дисней аргументировал этот выбор тем, что в помещении в Канзас-сити, где ему некоторое время приходилось работать, было много мышей, и он захотел кого-нибудь из них приручить.

2. Особенностью Микки Мауса является то, что его уши всегда смотрят вперед, независимо от положения туловища и головы. Силуэт Микки Мауса за всё время его существования практически не менялся, изменению подвергались лишь мелкие детали (изначально у него не было зрачков, а его глазки были изображены в виде двух маленьких точек) и костюмы, которых у него не менее 175. Любимые выражения Микки: «Боже!», «Эх, ты!», «Здорово!», «Круто!» и «До встречи!».

3. Первыми мультфильмами, в которых рассказывалось о приключениях мышонка, были «Сумасшедший аэроплан» и «Галопирующий Гаучо». К сожалению, они не стали успешными.

Но, Уолт Дисней не сдавался, и третья попытка выпустить в прокат мультфильм о Микки Маусе увенчалась огромным успехом. Это было 18 ноября 1928 года. Мультфильм настолько понравился зрителям, что они приходили на него снова и снова. Так Микки стал звездой.

4. Контур головы мышонка используется в качестве логотипа Диснеевского телеканала.

5. В 1935 году в Италии запретили показывать мультфильмы с Микки Маусом, так как итальянские дети его почему-то боялись.

6. Мышонок Микки имеет собственную звезду на Голливудской Аллее славы. Он – первый мультипликационный персонаж, её получивший.

7. Забавно, но большие уши Микки всегда находятся в одном и том же положении, независимо от того, в какую сторону поворачивается мышонок. Это – часть бренда.



8. Некоторые мультфильмы Диснея, в которых Микки не участвует, всё же иногда показывают его тень или какой-нибудь другой предмет, указывающий на мышонка.

9. Американцы так любят мультяшного героя, что каждые выборы вписывают Микки Мауса в список кандидатов и голосуют за него. Мышонок получает примерно 1% голосов, будь то местные или федеральные выборы.

10. Мик Джаггер получил своё имя благодаря мультяшному персонажу: при рождении музыкант был крохотным, но уши у него были большими.

11. Микки Маус успел побывать в Советском Союзе. Красная площадь славится тем, что Микки отплясывал на ней вместе с медведем.

12. 6 миллиардов долларов – столько денег каждый год приносят мультфильмы с Микки.

13. Американский актёр Уэйн Оллвайн озвучивал Микки Мауса с 1977 года на протяжении 32 лет. В 1991 году Оллвайн взял в жёны Русси Тейлор, которая озвучивала возлюбленную мышонка Минни Маус, и прожил с ней до 2009 года — до самой своей смерти.

Сделай что-нибудь хорошо – и кто-то обязательно сделает лучше. История, связанная с этим метким замечанием, началась однажды в 1914 году, когда в кинотеатре Канзас-сити показывали короткий мультфильм о Белоснежке. Конечно, немой. Конечно, черно-белый. Но и этого было достаточно, чтобы навсегда запасть в душу 15-летнему подростку, подрабатывавшему разносчиком газет. Звали подростка Уолт Элиас Дисней.

Как он распорядился своей мечтой? Поначалу, уже через пять лет после того киносеанса, устроился художником на кинорекламную студию и создал свои первые рекламные ролики. Понравилось. Захотелось продолжать. Решил открыть свою анимационную студию. Называлась она Laugh-O-Gram, но просуществовала недолго – обанкротилась. Другой бы на месте Уолта приуныл и опустил руки. Но Дисней был не таков. Впрочем, как и его брат Рой.

В 1923 году Уолт и Рой переехали на Западное побережье США, в район Лос-Анджелеса под названием Голливуд. К тому времени он уже успел прославиться как центр американской киноиндустрии. Здесь 16 октября была создана небольшая анимационная студия. Но название! Disney Brothers Cartoon Studio. Почему нет бурных аплодисментов? А ее нынешнее название — The Walt Disney Company – разве ни о чем вам не говорит? Да-да, это была именно она, и так начался ее славный путь на кинематографический Олимп, в небожители.

Начинал Уолт Дисней с приключений Алисы из произведений Льюиса Кэролла. Затем была открыта галерея знаменитых диснеевских персонажей – первым был кролик Освальд. А в 1928 году появился мышонок Мортимер. По счастью, его быстро переименовали, и сегодня его знает весь мир – Микки Маус. В том же году Уолт Дисней подарил ему свой голос. Мультфильм «Пароходик Вилли» стал первым звуковым фильмом Диснея и первым в истории кинематографа анимационным фильмом с синхронным звуком.

Не забыли еще о подростковой мечте? И Уолт Дисней остался верен ей, выпустив накануне Рождества 1937 года одну из лучших мультипликационных сказок всех времен и народов – «Белоснежку и семь гномов». Дисней моментально, как на ракете, вознесся к олимпийским кинонебожителям – вместе с огромной популярностью, восторженными откликами профессиональных критиков и 8 миллионами долларов дохода (баснословным по тем временам). С той поры успех не изменял ему.

Но не только анимация интересовала Диснея. В 1948 году им была начата серия образовательных фильмов в цвете, рассказывавшая преимущественно о природе и пользовавшаяся не меньшей популярностью, чем сегодня фильмы от Discovery, National Geographic и Animal Planet. А с 1950-х The Walt Disney Company приступила к игровому кино, начав с классического «Острова сокровищ». Все фильмы вначале продюсировал сам Дисней, следя за ходом съемок и особенно за художественной стороной процесса. Об успешности его усилий говорит хотя бы то, что «Мэри Поппинс» (1964) получил сразу пять «Оскаров»!

Что до вожделенных золотых статуэток, то первую из них сам Уолт Дисней получил в 1932 году – за создание неутомимого Микки-Мауса. Всего же при жизни ему вручили 25 «Оскаров». Один 1954 год принес счастливому режиссеру сразу четыре награды! Двадцать шестого «Оскара» Дисней был удостоен в 1968 году, уже посмертно. Говорят, правда, что этих статуэток больше. Ссылаются на прецедент 1937 года, когда за «Белоснежку и семь гномов» ему вручили сразу восемь «Оскаров» — один большой и семь маленьких. На голливудской Аллее славы сияют сразу две его звезды: одна – за вклад в киноиндустрию, другая – за вклад в развитие телевидения.

Когда Уолт Дисней не был погружен с головой в работу, он посвящал все свободное время семье – жене и двум дочкам. Он часто гулял с ними. Во время одной из таких прогулок Уолт задумался: почему бы не создать такой городок, где все дети могли бы весело и интересно провести время? И чтобы взрослым в нем тоже не было скучно… Презентация парка аттракционов Диснейленд состоялась 17 июля 1955 года. Пусть она прошла не так хорошо, как хотелось бы. Но с тех пор слава Диснейленда неуклонно росла, и сегодня этот сказочный детский мир – один из символов не только США, но и счастливого детства.

Казалось бы, как может такой добрый режиссер кого-то ненавидеть? Но архивы Федерального бюро расследований США до сих пор хранят сообщения Диснея о своих коллегах по Голливуду, которых он подозревал в приверженности коммунистическим идеям. Будучи убежденным антикоммунистом, после Второй мировой войны Дисней активно включился в маккартистскую кампанию по «охоте на ведьм» и изобличал скрытых коммунистов-кинематографистов. Помимо этого, в годы войны Дисней выступал против ввязывания США в европейскую войну против нацистской Германии.

Уолт Дисней стал одной из самых известных жертв курения. Спровоцированный им рак легких убил великого режиссера и продюсера 15 декабря 1966 года. С тех пор компания The Walt Disney Company не показывает в своих фильмах сигареты. До сих пор ходят «совершенно секретные материалы» о спрятанных глубоко под землей криогенных камерах с замороженными там людьми в ожидании будущих совершенных методов лечения или наступления нового мира. Якобы в одной из таких камер лежит Уолт Дисней. На самом деле его последний адрес – Лос-Анджелес, северный пригород Глендейл, частное кладбище Форест-Лаун. Здесь же похоронены: Джин Харлоу, Хамфри Богарт, Эррол Флин, Кларк Гейбл, Элизабет Тейлор, Майкл Джексон…