Вернуться   Форум > Домашний кинотеатр > Мир кино
Регистрация Справка Пользователи Календарь Поиск Сообщения за день Все разделы прочитаны

Ответ
 
Опции темы Поиск в этой теме
Старый 30.01.2016, 13:56   #1
аlexa
Оформитель персон
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Великий Гуру
Аватар для аlexa
Регистрация: 12.03.2009
Сообщения: 3,344
Репутация: 2452
Блог о кино и кулинарии



Кино под соусом карри: О ресторанах, поварах, еде и любви.
Кулинарные приключения для всех и каждого.

автор баннера - Barents
  Ответить с цитированием
Старый 30.01.2016, 15:48   #2
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126


«Жизньэто маленькая кухня, на которой мы готовим блюда под названием «счастье».
(Поль Бокюз )

***

***
Обучающие фильмы
***


Тематические подборки фильмов: О ресторанах, поварах, еде и любви.
Кулинарные приключения для всех и каждого.
***
Те, кто не любит готовить, обязательно любят есть, и все без исключения просто обожают смотреть, как готовят другие.
Полтора десятка сериалов про шеф-поваров и кулинаров, кафе, бары и рестораны при участии самой разной еды.

Список художественных гастрономических фильмов, которые поднимут настроение и аппетит.
Фильмы для гурманов, в который кипят не только еда на плите, но и страсти между героями.
Самые «вкусные» картины, в которых самые лучшие актеры готовят самые аппетитные блюда.

Хотя диетологи не советуют есть перед телевизором:
что при просмотре фильмов мы перестаем контролировать свое пищевое поведение и ведем себя, как Робин Бобин Барабек.

Который, как известно, за один обед был способен съесть 40 человек и корову, и быка, и кривого мясника, и телегу, и дугу, и метлу, и кочергу, и еще потребовать добавки.
Удержаться от поедания бутербродов в тот момент, когда герой Брюса Уиллиса спасает мир, можно.
Но устоять и не потянуться за чем-нибудь вкусненьким во время серила «Кухня» просто невозможно.
И если бы только его одного!
Хотя зачастую, актеры, которые так мастерки на экране готовят перепелов в вине по-провансальски, в жизни не могут сварить яйца всмятку.
Но, как красиво это смотрится на экране..

Лучшие художественные фильмы о поварском искусстве, еде и людях, чьи жизни переплетены с кулинарией навсегда.

Где главные герои побуждают задуматься не только над вкусом еды, но и над вкусом жизни.
А приготовление пищи воспринимается как процесс творческий, волшебный, несущий в себе чувство страсти и удовольствия.
***
Путеводитель по темам
***

Cкрытый текст -
 

Последний раз редактировалось djuka, 11.11.2024 в 17:48.
  Ответить с цитированием
Старый 30.01.2016, 15:51   #3
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
«Клан Сопрано», «Крестный отец»,«Славные парни»

ПОВАР, ВОР, ЕГО ПОВАРЕННАЯ КНИГА И ЕЕ РЕЦЕПТЫ


"Премьер-министр" преступного мира, самая уважаемая и респектабельная общественная персона Фрэнк Костелло(1891-1973), родился в Италии на Калабрии.
В пять лет маленький Фрэнк воровал булочки с прилавков, в 15 попал в тюрьму за участие в бандитском налете.
В 22 года был осужден за незаконное ношение оружия, но спустя одиннадцать месяцев его выпустили за примерное поведение.
К 1929 году Фрэнк выбивается в люди, войдя в элиту мафии.
Костелло плотно занялся игорным бизнесом, и в ближайшие пять лет в Америке появляется 5000 одноруких бандитов.
Каждый приносил по 50000 долларов в неделю!

Босс был также известен в бандитских кругах, как истинный гурман. Фрэнк любил дорого и хорошо покушать, именно он финансировал издание роскошного кожаного фолианта "Поваренная книга мафии".
В 1950 году начинается громкое расследование, получившее название "Слушания Кефовера".
В это время Костелло становится настоящей "звездой" телевидения и прессы. Фрэнк соглашается выступить в суде в качестве допрашиваемого, но при условии, что телевидение не покажет его лица, только руки.

Ему принадлежит легендарная фраза — на вопрос комитета "что вы сделали для этой страны?", гангстер ответит: "Заплатил налоги!".
В 1957 во время обеда в очередном дорогом французском ресторане на Фрэнка Костелло было совершено покушение — в него всадили обойму из кольта.
Травмы были очень тяжелы, но ему удалось выжить.
Испугавшись окончательной расправы, Фрэнк покидает криминальный мир.
"Премьер-министр" уходит в отставку, но сохраняет влияние в мафии. Местом своей "пенсии" Костелло выбирает пентхаус в фешенебельном Нью-Йоркском отеле "Астория", в котором останавливаются только президенты, сенаторы и звезды шоу-бизнеса.
Экс-босс умер в госпитале Манхэттена в возрасте 82 лет от сердечного приступа.

Все, что вы всегда хотели знать о мафии, но боялись спросить, к примеру – «что ели гангстеры и как это готовить?» – можете узнать из книг Джозефа Яннуччи, экс-мафиози и шеф-повара, некогда готовившего еду для бывших криминальных коллег.

В своих мемуарах «Поваренная книга мафии» и ее апгрейт-версии «Кулинария в бегах» он удачно объединил две навязчивые идеи американских издателей – истории об организованной преступности и кулинарию.


поваренная книга мафии

Бестселлер о кулинарных вкусах преступного мира Америки начала ХХ века написан Джозефом Яннуччи (Joseph Iannuzzi) с большим знанием дела не случайно.

Cкрытый текст -
 


Конечно, если жизнь гангстеров была опасной, то быть поваром у них – вдвойне опаснее. Для повара мафии следовало привыкнуть к мысли, что его работа – как работа сапера, не имеющего права на ошибку.
В случае с кулинарным искусством это, в частности, означало: никаких экспериментов с рецептами. Вкусы мафиози консервативны и они не приветствуют модные выкрутасы с едой. Но Джо, понимая, что любое блюдо гангстера может быть последним, иногда хотел сделать его особым.
Время от времени он шел на риск и позволял себе изменять рецепты традиционной сицилийской кухни. Из опасения, Джо никогда заранее не сообщая об этом своим «клиентам».
Только после того, как бандиты, съев, к примеру, стейк Au Poivre или жаркое Мандарин из свинины, довольно вытирали жирные от еды руки и рты, — повар раскрывал им свои кулинарные затеи.

фото Joseph Iannuzzi

Судя по тому, что «Собака Джо» жив до сих пор и с успехом публикует свои кулинарные книги, мафиозный повар — действительно высокий профессионал.
Но, получить автограф у гангстера-повара, вряд ли кто сможет.

После того как Яннуччи дал показания против членов «семьи Гамбино», он попал в федеральную программу защиты свидетелей, изменил внешность и место жительства.
Где сейчас и как выглядит автор «Поваренной книги мафии» не знает даже издательство.

На фотографии, которую видели последний раз, он прикрывал лицо комнатной собачкой.
Ведь, преступная «группировка Гамбино» ( хотя и малочисленная) существует и до сих пор.

"идея взята с сайта ARTотека еды", sungat.ru, 5respublika.com, diletant.media, gastronom.by, erudit-menu.ru
  Ответить с цитированием
Старый 30.01.2016, 21:25   #4
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
Пир Бабетты (Babettes gæstebud) Дания 1987

ПИР БАБЕТТЫ: БЛАГОДАТЬ НА ЗАДВОРКАХ КОРОЛЕВСТВА

Художественный фильм «Пир Бабетты» («Babettes gæstebud») снят в 1987 году датским режиссёром Габриэлем Акселем по одноимённой повести Карен Бликсен (1885-1962).

Если и бывает кулинарная эротика, то это вот она.
Причем именно эротика, потому что, в отличие от порнографии, она всегда имеет какой-то смысл.
Этот фильм определенно исполнен глубокого и очень трогательного смысла.
"Я делала их счастливыми", - говорит Бабетта, отнюдь не имея в виду, что была проституткой.
Основное блюдо щедро приправлено изумительной игрой актеров, за которых зачастую все говорят глаза: скандинавская сдержанность, знаете ли.

Фильм удачно сочетает религиозно-исторические особенности Северной Европы с живописной палитрой киноискусства. Что и не удивительно: скандинавская школа кинематографа давно знаменита на весь мир.
В качестве примеров можно привести всемирно признанных гениев киноискусства – датчанина Карла Теодора Дрейера (1889-1968), шведского кинорежиссера и сценариста Эрнста И́нгмара Бе́ргмана (1918-2007).
Главным режиссёром современного скандинавского кино признан неоднократный призёр международных кинофестивалей – датский режиссер и сценарист Ларс фон Триер.

карен бликсен

Кстати, в данном случае нельзя упустить из виду и литературную основу фильма «Пир Бабетты».
Ведь он создан по повести легендарной датской писательницы баронессы Карен Бликсен – Финеке, которая писала под псевдонимом Исаак Динисен.

Cкрытый текст -
 


стефан одран

Не менее именита исполнительница главной роли в драме «Пир Бабетты» — француженка благородного происхождения, урожденная Колетт Сюзанн Жанин Дашевиль.

Впрочем, она более известна всему миру кино под псевдонимом — Стефан Одран.
За свою карьеру она много снималась у знаменитых кинорежиссеров, вспомнить хотя бы фильмы: “Воры в ночи” Сэма Фуллера, “Цыган” Фидиппа де Брока, “Любимая тёща” Габриэля Агийона, “Арлетт” Клода Зиди, “Мою жену зовут Морис” Жан-Поля Пуаре.

Но всё же, в истории французского кинематографа имя Стефан Одран тесно связано с именем Клода Шаброля, ведь именно самые яркие роли актрисы были сыграны в фильмах этого талантливого режиссера.
Примерами могут быть фильмы — “Милашки”, “Пижоны”, “Око лукавого”, “Ландрю”, “Мари-Шанталь против доктора Ха” и др.

В период 60-70–х годов почти каждый фильм Шаброля становился событием. При таком «базисе» картина Габриэля Акселя Пир Бабетты (Babettes gæstebud),просто была обречена на успех и заслуженно завоевала премию «Оскар» (1988), Специальный приз экуменического жюри Каннского кинофестиваля (1987), премию «BAFTA» (1989) и другие награды.

габриэль аксель

Режиссер перенес героев сюжета повести из Норвегии второй половины 19-го века — в Данию, на запад Ютландии.
Там, в небольшой рыбацкой деревушке, лютеранский проповедник организовал из своих прихожан суровую и аскетическую секту.

Его дочери-красавицы, (даже названные в честь Мартина Лютера и его сподвижника Филиппа Меланхтона) во всём помогали отцу, а после его смерти продолжили приходские собрания, пожертвовав личной жизнью:
Мартина, верная долгу послушной христианки, отвергла ухаживания молодого офицера, а Филиппа отказалась от карьеры певицы…
Мрачная Дания, 19-й век: со времен Гамлета мало что изменилась, и это по-прежнему «тюрьма, одна из худших».
Сестры понемногу стареют, но категорически не хотят покидать свой медвежий угол.
Но однажды к ним постучит Бабетта – француженка, бежавшая в Данию от событий Парижской коммуны, и попросит приюта.

Четырнадцать долгих лет Бабетта будет безропотно готовить дочерям пастора пивную похлебку из черного хлеба и размоченную в кипятке вяленую треску, но к ней все равно относятся настороженно.

Сцена, где одна из сестёр учит Бабетту готовить ежедневную трапезу ( вяленая камбала, крошево из хлеба, всё сдобрено элем, протёрто через сито, а потом упаривать на огне 40 минут), одна из многих, показывающих огромную разницу, почти пропасть между этими людьми, их отношением к жизни. И к еде, безусловно, важной части нашего существования.

Что делается в душе Бабетты, когда она учится готовить это сногсшибательное блюдо по-датски, можно только гадать, но огонёк в глазах и ироничная улыбка так много скажут внимательным зрителям. Итак француженка остаётся в доме прислугой. Она готовит, убирает, покупает продукты у бакалейщика и рыбу у местных рыбаков. Её не проведёшь: она знает толк в добротных продуктах. Её часто видят в долинах, где она собирает и сушит травы. И ещё она ждёт, ждёт своего часа.

Здесь, для лучшего понимания атмосферы фильма – следует сделать небольшое отступление. Существует традиция рассматривать Швецию, Данию, Норвегию, – как единую общность, сформированную определенными историческими, социально-экономическими и культурными условиями.

В средние века, с целью противостоять усилению немецкой экспансии в Северной Европе, — три страны даже объединялись в унию, под властью датской короны.
Со стороны жители этих стран кажутся похожими. Что не совсем соответствует действительности.

Скандинавский юмор


Скандинавские народы любят подкалывать друг друга: в Швеции, Дании и Норвегии есть множество анекдотов с участием представителей этих наций.
При этом анекдоты могут быть одни и те же, меняется лишь объект насмешки.


Cкрытый текст -
 


Французская кухня в исполнении одного из лучших европейских поваров, которую смололи жернова истории и выплюнули в хмурую провинцию, становится тем незаметным способом, которым растапливается не привыкшее к комфорту и радостям жизни жёсткое северное сердце.

«Пир Бабетты» — одно из лучших жертвоприношений в истории кино, настолько же сильное и искусное, насколько и молчаливое.
«Я сделала это не только из-за вас», — честно объявит дочерям пастора уже разорённая главная героиня, которая боится потерять уважение к себе больше, чем на всю жизнь остаться бедной и зависимой.

Тонкий, с юмором, глубоко прочувствованный, этот фильм – заслуженно получил главную награду Американской Киноакадемии как лучший иностранный фильм.

kino-teatr.ru, .the-village.ru, art-eda.info,moya-planeta.ru, yaokino.ru
  Ответить с цитированием
Старый 31.01.2016, 12:58   #5
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
«Крестный отец»

КРЕСТНЫЙ ОТЕЦ: СПАГЕТТИ ОТ КЛЕМЕНЦА; НЬОККИ ДЛЯ ДВОИХ; НЕ ЗАБУДЬ О КАННОЛИ.
МЭТЬЮ ФОРТ. СИЦИЛИЯ: СЛАДКИЙ МЕД, ГОРЬКИЕ ЛИМОНЫ.
КРЕСТНЫЙ ОТЕЦ. СПАГЕТТИ ОТ КЛЕМЕНЦА

Многие нации имеют эксклюзивные продуктовые «бренды», неотъемлемые от самих стран, вроде их национального флага или гимна.
Например, у Франции это вино и сыр, в Японии — суши, а у Италии — это несомненно спагетти.
И спагетти не зря ассоциируют с Италией.
Их родиной исторически считается Генуя, неподалеку которой открыли музей спагетти.
В столице существует Национальный музей макарон, состоящий из 11-ти залов.
А в Неаполе ежегодно проводится «праздник спагетти».

Сушка пасты, Неаполь, Италия, 1929 год.

Зачастую шутя, итальянцев во всем мире поддразнивают «макаронниками» за их пристрастие к этому блюду.
Даже,если уже они живут в Нью-Йорке и носят гангстерские туфли — они по-прежнему любят спагетти с мясным соусом…
Такими их запечатлели в книгах и кино.

Френсис Форд Коппола— кинорежиссер, сценарист, продюсер, владелец сети отелей и винодел. Но это – сейчас.
А в далеком 1972 году глава Парамаунт Пикчерз Роберт Эванс искал молодого, не особо знаменитого, а значит и недорого режиссера для съемок
«Крестный отец».

Единственное требование – итальянское происхождение.
Только итальянец, по мнению Эванса, смог бы передать жизнь семьи настолько реально, чтобы зритель смог буквально ощутить “запах спагетти”.

И Коппола выполнил это требование в полной мере.
В его фильме кухня и еда занимают такое же место, как и криминальные разборки.

Питер Клеменца (Ричард Кастеллано), священник и Лука Брази (Ленни Монтана) сфотографированные в саду во время съемок фильма крестный отец. (1972 год)

В одной из сцен ,"семейный" капо Питер Клеменца, обстоятельно и неторопливо учит Майкла Корлеоне готовить соус для спагетти.
И далее точно так же обстоятельно и неторопливо наставляет его перед первым убийством, которое, конечно же, должно свершиться в итальянском ресторанчике.

“ Семейное заведение, хорошая кухня, все смотрят в свои тарелки. Идеально.”

Одна из фраз этого разговора стала афоризмом:

-“ Ты выстрелишь, а что будешь делать дальше?
- Сяду и закончу ужин…”

Коппола, рассказывая о своей совместной работе с Марио Пьюзо, по книге которого снят фильм, приводит такой эпизод:

“Помню, я сделал запись в сценарии по поводу приготовления соуса: "Для начала надо подрумянить чеснок".
Он вычеркнул строчку и говорит:
„ Для начала надо зажарить чеснок. Гангстеры не подрумянивают ”.
РЕЦЕПТ СПАГЕТТИ ОТ КЛЕМЕНЦА

спагетти от клеменса

Cкрытый текст -
 


КРЕСТНЫЙ ОТЕЦ. НЬОККИ ДЛЯ ДВОИХ В Италии бытует поговорка:
"Сицилийцы едят и пьют так, как будто завтра должны умереть."
Это же в полной мере можно сказать и о мафиози.
Жизнь и еда слились у них в одно неразделимое целое.
Ален Ракер – один из создателей телесериала “Клан Сопрано” издал книгу кулинарных рецептов мафии – "Рецепты Сопрано".

В ней он пишет:
"Итальянские мафиози в Штатах сильно скучают по Италии. Ностальгия не чужда многим иммигрантам, но именно у итальянцев она выражается через еду, через рецепты, привезённые сюда их предками.
В этом есть своя символика: пиры сопровождают всё — свадьбы, похороны, крестины, первое причастие, поминки. Ну и мокрые дела, судя по всему, тоже".

В «Крестном отце — III», приготовление традиционного итальянского блюда ньокки – прелюдия любовной сцены между Мэри и Винсентом Карлеоне.
Они еще не знают о трагической развязке – случайной гибели Мэри от руки наемного убийцы. Они просто готовят ньокки.

Итальянские клецки – ньокки известны в Италии еще с времен Римской империи. Существует великое множество рецептов приготовления этого популярного блюда — картофельные, тыквенные, со шпинатом, из кукурузной муки, с различными добавками и запеченные в различных соусах.

Традиционный способ приготовления – это закручивание их в ракушки с помощью специальной доски для ньокки, после чего в центре остается свободное пространство, которое легко заполняется ароматным соусом.
Ньокки по-итальянски пишутся “gnocсhi”. Отсюда их второе название гноччи- буквальное прочтение итальянского слова по правилам английского языка.

РЕЦЕПТ НЬОККИ ИЗ КАРТОФЕЛЯ

ньокки

Cкрытый текст -
 


ньокки в соусе

Cкрытый текст -
 



КРЕСТНЫЙ ОТЕЦ. НЕ ЗАБУДЬ О КАННОЛИ
Гангстерская драма "Крестный отец", изобилует сценами изощренных интриг, жестоких убийств и сценами еды.
Что вовсе не является художественной гиперболой создателей фильма.
Сцены соответствуют всем канонам этого жанра, а так же истинному образу жизни итальянцев.
Ведь известно, что треть своей жизни они проводят за обеденным столом.
Не случайно в фильме имеется более 60-ти сцен, где персонажи едят или выпивают.

В третьей части этой криминальной драмы, ее персонажи многократно упоминаются вафельные трубочки канноли.

Cкрытый текст -
 

МЭТЬЮ ФОРТ. СИЦИЛИЯ: СЛАДКИЙ МЕД, ГОРЬКИЕ ЛИМОНЫ
Mэтью Форд (Matthew Fort )– британский фуд-райтер и критик. На протяжении 10 лет был редактором отдела “Еда и напитки” в “Гардиан”.
Автор нескольких книг и телевизионных проектов.
С 2006 года – судья британского кулинарного шоу Great British Menu.

Его роман "Сицилия: Сладкий мед, горькие лимоны" (2008) написан в жанре кулинарного путешествия и путешествия неординарного.
В свои 60 лет Mэтью Форд объехал все побережье Сицилии на скутере «Весла».

Впервые он оказался на острове в 1973 году, в возрасте 26-ти лет.
И по признанию Мэтью :
"Где бы я ни путешествовал, Сицилия не отпускала меня. Память о ней заставляла ныть сердце, и я раз за разом строил планы возвращения, однако реализовать их мне не удавалось".

И вот в 59 лет Мэтью Форд возвращается сюда, что бы детально изучить сицилийскую кухню и понять суть страстной привязанности к ней жителей острова, выяснить из чего она проистекает и отчего сицилийцы именно такие… «Потому что еда — это история на тарелке». Тем более, этой части Италии.

Еще в 1786 году, Гёте отмечал в своих записях: «Увидеть Италию без Сицилии — все равно что вообще ее не видеть. Сицилия — ключ ко всему».

Результатом двухмесячных путешествий британского фуд-райтера стал большой гастрономический дневник, из которого получился целый роман, где строки описания Сицилии сверкают южным солнцем и пахнут морем, а название глав романа можно читать, как средиземноморское меню.

Мэтью вообще обладает способностью талантливо выражать в словах тончайшие ощущения:
у него например, поджаренные на гриле креветки и осьминоги дурманяще пахнут углем и морской сладостью; сосиски — пухлые, лоснящиеся, а вино — «восхитительных оттенков душистого горошка, ракитника, персика и ириски со следами трубочного табака»…

Приведенный ниже отрывок из его романа посвящен знаменитому лакомству Сицилии – канноли.
А мастерское художественное описание первого знакомства автора с этим итальянским десертом возможно послужит пояснением почему даже гангстеры из фильма “Крестный отец“ не были равнодушны этому нежнейшему десерту.

"..Когда я впервые зашел к Ианнаццо, она протянула мне канноли. Хрустящая корочка — тончайшая оболочка из теста, — темно-коричневая и по вкусу напоминающая вафли, была заполнена белоснежной сладкой рикоттой.
Оболочка хрустнула и превратилась в рассыпчатые осколки, покоящиеся на начинке фантастической мягкости.

Первое впечатление — необыкновенная нежность, сравнимая разве что с воздушностью сбитых сливок.
А затем — взрывное, потрясающее ощущение: цунами сладости, сладость, помноженная на сладость, сладость другого измерения, вызывающая галлюцинации, роскошная и опьяняющая.

Начинка обволокла рот налетом, источающим тепло, амброзию и мед. Потом, когда мои вкусовые гены, вкусовые почки мало-помалу пришли в себя, я стал различать мельчайшие детали: горьковатый вкус шоколада и легкий привкус засахаренной тыквы. Благословенны деньги, потраченные на покупку канноли!"

Из книги Мэтью Форта “Сицилия: сладкий мед, горькие лимоны” (Sweet Honey, Bitter Lemon. Travels in Sicily on a Vespa).

Книгу можно с уверенностью рекомендовать и любителям романтических путешествий, и ценителям литературы, а тем более гурманам.

"идея взята с сайта ARTотека еды", atasteoftravel.wordpress.com,The Mafia book.ru
  Ответить с цитированием
Старый 01.02.2016, 16:28   #6
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
«Аббатство Даунтон»

Что и как едят в “Аббатстве Даунтон”


[left]"- Минуточку! За чей счет этот банкет? Кто оплачивать будет?
- Во всяком случае, не мы. Федюнчик, а там что такое?
- А! Почки заячьи верченые, головы щучьи с чесноком, икра черная, красная... Да, заморская икра - баклажанная!".
Цитата из фильма "Иван Васильевич меняет профессию"

Задумывались ли вы: а что едят актеры в кадре? Если это современная картина, то тут все не так уж и сложно, еда покупается в магазине или заказывается в ресторане.
Ну а если это – костюмная драма?
В моей практике, для этой цели приглашался повар, который из простых и дешевых продуктов создавал роскошные композиции, правда, предупреждал, что можно есть, а что будет только радовать глаз.

Поговорим про еще одну интересную профессию в кино – фуд-стилист, т.е. стилист еды.
Торт, подготовленный к съемкам в сериале "Аббатство Даунтон".

Хочу вам напомнить, что одна обеденная сцена в кино может сниматься несколько часов, а то и недель (как в фильме «Титаник»), и участвовать в ней может большое количество народу (иногда весьма прожорливого), значит, и еды должно быть много!

Рассказать в одной статье обо всех фуд-стилистах, работающих в кино, невозможно, как не получилось бы рассказать обо всех режиссерах или всех художниках, поэтому я начну с Лизы Хиткоут (Lisa Heathcote), ответственной за то, что едят в кадре актеры сериала «Аббатство Даунтон» (в конце концов, к теме "фуд-стилист в кино" можно будет еще вернуться и не раз!).

Лиза Хиткоут

Как написано на сайте Лизы, в детстве она мечтала стать балериной или актрисой, но мама отправила ее учиться на кулинарные курсы. Оказалось, что творчеством можно заниматься не только на сцене. Сегодня у Лизы есть собственный ресторан, к тому же она востребована в кино, как фуд-стилист.

«Началось все с того, что друг прислал мне по электронной почте предложение поработать на запускающейся «маленькой, но хорошей драме», - вспоминает Лиза Хиткоут, - Эта маленькая, костюмная драма об английской аристократической семье, жившей в первые десятилетия ХХ-го века, теперь покорила весь мир!"



Cкрытый текст -
 


Seren Evans-Charrington

Специалист по истории питания Серен Эванс -
Чаррингтон (
Seren Evans-Charrington) воссоздала рождественский ужин, который могли подавать в Аббатстве Даунтон.


Она проанализировала меню ужинов, которые подавались в домах уровня Даунтона, и выяснила, что на приготовление такого ужина уходило около 180 часов. Работать должны были не менее 25 служащих, 14 лакеев и три повара. Причем, работать они должны были по 12 часов.

Сейчас рождественский ужин готовит один (или 2-3 человека), причем, используя современные духовки, холодильники, морозильные камеры, посудомоечные машины, кухонные комбайны, миксеры и современные формы для выпекания, а не ручные мясорубки, измельчители и кондитерские ролики. К тому же можно купить полуфабрикаты (Свиней в одеяле, например), начинку для пирогов и готовые пудинги.

Во времена Аббатства Даунтон была модной кухня французская и aля русс. Сейчас же англичане предпочитают английскую кухню.
То, что сейчас англичане едят на Рождество, напоминает ужин для слуг среднего класса эдвардианских времен.

Птица и пироги не исчезли из праздничного меню до сих пор, а вот треску с соусом из устриц и заливной язык уже мало кто из англичан помнит на вкус.

Серен Эванс-Чаррингтон с помощью современных кухонных технологий и командой помощников готовила копию предполагаемого Рождественского ужина семьи графа Грэнтэма 45 часов.

Современные семьи сделали выбор в пользу общения, оставив обязательными индейку и пудинг, а салат из лобстера, бараньи котлеты, голова поросенка с апельсинами, мидии в желе и бланманже остались только в кино.

голова поросенка с апельсинами

мидии в желе

желе из черной вишни и кофейно-миндальное бланманже

марципановый павлин с безе и драже

Маловероятно, что кому-то из современных женщин захочется подавать на Рождество блюдо из свинных сердец в красном вине. Не сомневаюсь, что блюдо вкусное и выглядит оригинально, но подавать его, как главное блюдо Рождественского ужина, уж чересчур "бюджетно", а готовить несколько разных слишком хлопотно.

Свиные сердца в красном вине (Pig's heart in red wine )

Cкрытый текст -
 


«В чем причина успеха «Аббатство Даунтон»?» Прогулка по замоку Highclere Castle.

lisaheathcote.co.uk, pbs.org, wikipedia.org,dailymail.co.uk, la-gatta-ciara.livejournal.com, foodhistorjottings.blogspot.ru, dailymail.co.uk
  Ответить с цитированием
Старый 01.02.2016, 23:40   #7
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
“Крылышко или ножка”(L’aile ou la cuisse)1978

КУЛИНАРНОЕ КИНО: “КРЫЛЫШКО ИЛИ НОЖКА” - Победа ресторанного критика над бесами капитализма в лице полуфабрикатов
Кулинарное кино (cinema culinary) как направление получило широкое развитие с начала XXI века.
Но во Франции, где повара также знамениты, как и кинозвезды, тема еды в кино – популярна и востребована еще с момента зарождения кинематографа.

Вспомним, хотя бы, короткометражку “Завтрак младенца”, вошедший в десятку первых фильмов, снятых братьями Люмьер в 1895 году.

Одна из лучших французских комедий в этом жанре – “Крылышко или ножка”(L’aile ou la cuisse) с неподражаемым Луи де Фюнесом в главной роли. Великий французский комик снялся более чем в 150 фильмах, а пик его карьеры пришелся на 60-70-е годы, когда актеру уже перевалило за 50 лет.
Славу актеру принесли неиссякаемый юмор, несомненное обаяние и своеобразная мимика.

Луи де Фюнес в роли месье Дюшмена

В 1975 году Фюнес вынужден был на время уйти из кино по настоянию врачей из-за перенесенных двух инфарктов, но не смог отказаться от предложения режиссера Клода Зиди сняться в комедии “Крылышко или ножка”.

На съемочной площадке постоянно дежурила бригада реаниматоров и карета скорой помощи, но, к счастью, все обошлось благополучно.


Cкрытый текст -
 


Единственное, что происходит в фильме, чего действительно, к сожалению, пока не было в реальности: скромный критик побеждает бесов капитализма, поедая пирог с начинкой ножом и вилкой в парадном зале, а создателя марки «Трикотель» под гулкие аплодисменты в прямом эфире потчуют продуктами его же производства.
164 сантиметра смеха
newstyle-mag.com, art-eda.info, the-village.ru
  Ответить с цитированием
Старый 04.02.2016, 00:08   #8
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
«Пряности и страсти»Кулинарное путешествие по фильму "Пряности и страсти"
Если говорить о лучших фильмах о кулинарии, то обязательно нужно вспомнить американскую драмеди 2014-го года, с великой актрисой Хелен Миррен в главной роле, снятую бывшим клипмейкером шведской группы «ABBA», и попавшую в наш прокат под названием «Пряности и страсти».

Требуется немалая отвага, чтобы оставить привычный мир и переехать на новое, незнакомое место. Возможно, расстояние будет покрыто не столь внушительное. Однако такое путешествие может в корне изменить вашу жизнь к лучшему.
(Ричард Ч. Мораис)


По сюжету, через дорогу от изысканного ресторана «Плакучая ива», отмеченного «мишленовской» звездой, семейство беженцев из Индии открывает кафе с восточной кухней и начинает переманивать клиентов…

Эксцентричная владелица заведения мадам Мэллори, у которой еда – само совершенство, бокалы сияют, а обслуживание безупречно — вне себя от беспардонных чужаков. Она объявляет конкурентам «холодную войну», которая неожиданно заканчивается весьма романтично.

Фильм «Пряности и страсти» является экранизацией истории «Путешествие в сто шагов» писателя Ричарда Мораиса. Книга была опубликована в 28 странах мира и стала международным бестселлером. Случайно или символически, но экранизацию делала кинокомпания «DreamWorks Studios», наименование которой переводится как «Фабрика грёз».

Пряности и страсти

Поэтому, в лучших традициях Голливуда, умеющего «смешивать, но не взбалтывать», был приготовлен коктейль реальности с мечтой: фильм повествует о счастливом восхождении молодого повара из Индии по ступенькам французской высокой кухни.

В западном прокате лента шла под названием «The Hundred-Foot Journey/Стофутовое путешествие». Именно такое расстояние по сценарию разделяет заведения двух враждующих заведений: кафе «Усадьба Мумбаи» и ресторан «Плакучая ива».

(На самом деле постройки, которые были арендованы для съемок, расположились в десяти километрах друг от друга).
Путешествие протяженностью в эти тридцать метров и семейству Кадамов, и мадам Малори предстоит проделать много раз за фильм.

Однако это куда больше, чем банальное расстояние между двумя точками. Через 30 метров заканчивается зона комфорта и каждый из героев вынужден вступить на неосвоенную территорию. Продюсеру фильма Джульетт Блейк, бывшей руководительнице компании Jim Henson Company и канала National Geographic, пришлось пройти свой собственный путь, чтобы донести книгу до большого экрана.

Этот путь начался в январе 2009 года, когда Блейк переживала творческий кризис. Она прочитала один из финальных вариантов рукописи романа Ричарда Мораиса «Пряности и страсти», который еще не был издан в США, и с этого все началось.

«Я буквально влюбилась в книгу, – рассказывает Блейк. – Трудно остаться равнодушной к истории о том, как кушанья связывают человеческие сердца».
И добавляет:

«Кроме того, мне очень понравилась идея соседства идеального французского ресторана и колоритной индийской закусочной. В одном заведении играют произведения Моцарта, в другом – громкую болливудскую музыку. Столкновение культур эпического масштаба».
Cкрытый текст -
 


После фильма вы обязательно пожелаете сходить в какой-нибудь хороший ресторан французской или индийской кухни" или минимум добежать до собственной кухни. Поэтому лучше заранее приготовьте что -то вкусненькое у себя дома.

«Еда – отличные весы, – говорит Спилберг.
– Она уравнивает всех, вне зависимости от национальности, вероисповедания возраста и социального статуса.
Кем бы ты ни был, ты все равно должен есть».

Приятного просмотра и Bon Appétit!



gazeta.ru, tehnovosti.ru, art-eda.info, buro247.ru

Последний раз редактировалось djuka, 11.11.2024 в 17:48.
  Ответить с цитированием
Старый 07.02.2016, 23:52   #9
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
Она испекла убийство - кулинарный детектив от Агаты Кристи

Весь мир знает Агату Кристи (Agatha Christie) как королеву классического детектива и одну из самых известных английских писательниц ХХ века.
О ее творческом пути и любимых литературных героях – Эркюле Пуаро и мисс Марпл – написано немало. Но в ее личной жизни тоже происходили невероятные, почти детективные истории, от которых захватывает дух.
Одна из них – история знакомства Агаты Кристи с Максом Мэллоуэном (Max Mallowan), будущим мужем, на археологических раскопках.

Агата Кристи с Максом Мэллоуэном

Молодая Агата Кристи – одна их первых англичанок-серферов
Агата Кристи была замужем дважды.

Ее первый брак с Арчибальдом Кристи закончился несчастливо – однажды муж заявил ей о том, что любит другую женщину и хочет уйти к ней. Это стало таким потрясением для Агаты, что после этого она исчезла, и полицейские безуспешно разыскивали ее в течение 11 дней.
А когда ее нашли, она заявила, что ничего не помнит.
Агата Кристи никогда не писала и не говорила об этом загадочном исчезновении – все это время она провела в уединении в гостинице под чужим именем.

На первой полосе газеты – новость о том, что пропавшая без вести писательница нашлась.
Чтобы помочь ей оправиться от потрясения, ее друзья-археологи пригласили ее на раскопки древнего шумерского города Ур. Агата Кристи отправилась в путешествие на знаменитом Восточном экспрессе. Ей было 40 лет, и она даже не могла заподозрить, что на раскопках ее ожидает романтическое приключение, которое вскоре закончится браком.

Агата Кристи с мужем, Максом Мэллоуэном

Агата Кристи и Макс Мэллоуэн

Макс Мэллоуэн был на 14 лет моложе Агаты Кристи, он не был поклонником ее творчества и даже не читал ее книг. Они познакомились в марте 1930 г., в сентябре поженились и провели вместе 46 лет – до самой смерти Агаты.
«Он был очень спокойным – мало говорил, но был очень восприимчив. Он молчалив, скуп в выражении чувств, но делает то, что нужно именно вам. И это помогает лучше всяких слов», – писала о муже Агата Кристи.

Счастливая семейная пара

Друзья и родственники отговаривали Агату от нового брака, сомневаясь в том, что 14-летняя разница в возрасте не может стать помехой. Ее убеждали дать ему двухлетний испытательный срок, чтобы проверить чувства.
Позже Агата вспоминала: «Я так рада, что не послушала ее (сестру Мэдж)! Иначе я бы упустила сорок лет счастья!».
Правда, в день бракосочетания Агата чуть не сбежала из-под венца – она вдруг вспомнила о том, что ее жених – ровесник ее племянника.

Агата Кристи с мужем в поместье Гринвей

Макс Мэллоуэн много времени проводил в археологических экспедициях, поэтому Агата Кристи часто отправлялась в путешествия вместе с ним. Ее не смущало то, что он мог часами рассматривать древние письмена и не уделять ей внимания.
При этом муж никогда не воспринимал всерьез ее занятия. Она писала где придется и когда придется. Тем не менее, в первый год замужества Агата создала свою знаменитую мисс Марпл.

Агата Кристи подписывает свои книги

Агата поддерживала мужа в любых начинаниях. Чтобы быть ему достойной помощницей, она читала книги по истории и изучала древние языки. Благодаря ее поддержке Макс стал ученым с мировыми именем – на раскопках в Ираке он нашел уникальную коллекцию резных изделий из слоновой кости, за которые Британский музей заплатил 1,2 млн фунтов.

Ее жизнь была не менее интересна, чем та, которую она описывала в своих детективах. Сколько еще неразгаданных загадок оставила после себя Агата Кристи?

Агата Кристи - королева детектива. 125 лет со дня рождения

Во многих детективных историях в качестве орудия убийства используют яды, добавляемые в еду.
Нередко, из-за соблазнительного вида и душистого аромата, именно пироги, кексы или печенье становились смертельной приманкой для избранной жертвы.

Вспомнить, хотя бы, отравленные вафельные трубочки канноли из «Крестного отца». Реалистичности литературным описаниям обычно добавляло то, что авторы детективов сами были отличными кулинарами.
Естественно, у женщин-писательниц фаворитом была выпечка.

В жизни любого творческого человека отдельное место всегда занимает вдохновение. Агата Кристи – знаменитая писательница, автор захватывающих и интригующих детективов – черпала вдохновение в еде!

Она любила вкусно поесть, а свои гастрономические ощущения умело переносила на страницы своих произведений.
Отношение Агаты Кристи к еде всегда было неравнодушным, впечатлить её можно было только незаурядным и поразительно вкусным блюдом!
Например, детектив «Объявлено убийство» она посвятила своим близким друзьям, потому что они как-то угостили её роскошным десертом – шоколадным тортом «Восхитительная смерть».
Когда же через пару лет писательница отведала у тех же друзей-гурманов взбитое суфле с меренгами и ликером, она воскликнула: « а вот это — восхитительная жизнь!».

Тягу к вкусной еде Дейм Агата Мэри Кларисса Миллер (таково ее подлинное имя) приобрела с раннего возраста. У писательницы встречаются много трогательных воспоминаний о кухне и кухарке Джейн Роу, которая проработала у них в семье 40 лет.

В своих воспоминаниях о детстве Кристи часто возвращается к теме еды и любимых блюд и ароматов.

Cкрытый текст -
 


В своих дневниковых записях писательница часто возвращается к воспоминанию из детства – торт, весь покрытый сахарной глазурью, любимый аромат сваренного кофе, свежие деревенские сливки… Любимыми фруктами «литературной дамы» были яблоки (причём именно зелёные и кислые). Английская леди обожала клубнику, спелые и сочные апельсины.
Также автор всеми любимых детективов была без ума от мяса с кровью.
Казалось бы, в отношении еды она весьма и весьма непритязательна. Вкусы её разносторонние и богатые.

В автобиографии Кристи рассуждает о том, что любит и что не любит.

«Я не люблю находиться в толпе, где тебя сжимают со всех сторон, не люблю, когда громко разговаривают, не люблю долгих разговоров, сигаретного дыма, каких бы то ни было крепких напитков - разве что в составе кулинарных рецептов, не люблю мармелада, устриц, теплой еды, пасмурного неба, птичьих лапок, вернее, прикосновения птицы. И наконец, больше всего я ненавижу вкус и запах горячего молока.

Люблю: солнце, яблоки, почти любую музыку, поезда, числовые головоломки и вообще все, что связано с числами; люблю ездить к морю, плавать и купаться; тишину, спать, мечтать, есть, аромат кофе, ландыши, большинство собак и ходить в театр. Я могла бы составить перечень и получше, более впечатляющий и многозначительный. Но опять-таки это была бы не я, а мне кажется, я должна примириться с тем, что я такая, какая есть».


Безумно талантливая и интригующая писательница и прекрасная женщина Агата Кристи.
На похоронах гениального детективного автора гости отметили, что сравнение эскимо со смертью – не только оригинально и смело, но и так похоже на Агату…


Особая благодарность, tanchik065, lialia, шанельN19, Manticore

tayni.info, kinglena.com, art-eda.info, drinkinform.com.ua, vsemenu.by
  Ответить с цитированием
Старый 09.02.2016, 16:55   #10
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
Документальные фильмы о еде
Самое важное, что у нас есть – это наше здоровье.
Каким оно будет – во многом зависит от еды.

Авторы этих фильмов не только разоблачают недобросовестных производителей, но и стараются посмотреть на современные продукты питания под другим углом: состояние ферм, съёмка без комментариев, огороды на крышах домов и в кузовах грузовиков, культура питания в мегаполисах.



Эти фильмы были удостоены премий. Одни из них повлияли на крупные пищевые корпорации, заставив их изменить свою политику.
Другие – на саму аудиторию. Так или иначе, равнодушных не осталось.

Двойная порция (Super Size Me), США, 2004 год И всё-таки СМИ иногда могут быть «четвёртой властью» – это подтверждает культовый документальный фильм режиссера и журналиста Моргана Сперлока. Именно благодаря ему в «Макдональдсе» появились овощные блюда и маркировка пищевого состава продуктов.

Документалист решился на отчаянный эксперимент и не поскупился своим здоровьем, чтобы открыть миру глаза на то, что минутное удовольствие от фастфуда ударяет по организму не хуже ядерной бомбы. В течение месяца он три раза в день питался в «Макдональдс».
Основную ставку сеть делала на большую порцию своего меню – «Supersize» (1,24 л колы и 198 гр. картошки– фри) – на ТВ усиленно пускали рекламу. Энергетический вес съеденного в день составлял 5000 ккал. Во время проекта герой регулярно проходил обследование у врачей.

За месяц он поправился на 11 кг, у него обнаружили скопление жировой ткани на внутренних органах, в частности, ожирение печени – такого рода патологии медицина расценивает как более опасные, чем просто избыточный вес. Кроме того, вследствие такого питания у молодого журналиста наступила половая дисфункция. Чтобы восстановиться после пережитого, Моргану Сперлоку потребовалось больше года.

Фильм стал по-настоящему скандальным, во время показов «Макдональдс» проплатил в американских кинотеатрах трансляцию опровержения – короткие рекламные ролики перед сеансами. Однако общественность была до глубины души потрясена влиянием фастфуда на организм. Сеть «свернула» выпуск и рекламу больших порций и обновила свою концепцию: в меню стали указывать, сколько белков, жиров, углеводов и калорий содержит каждое блюдо; появилась «овощная» альтернатива гамбургерам и чизбургерам.

Фильм получил сразу несколько наград. В 2004 году Сперлока назвали «Лучшим новым режиссером» на Эдинбургском кинофестивале, а в 2005 году фильм получил «Оскар» в категории «Лучший документальный фильм».

«Отчаянные дегустаторы отправляются…» (The Supersizers..), Великобритания, 2007 - 2009 Цикл документальных фильмов, снятый BBC. В нём задействованы два главных героя – критик Джайлз Корен и известная британская комедийная актриса Сью Перкинс. Суть в том, что в каждом новом фильме они отправляются в инсценированную историческую эпоху и питаются исключительно теми блюдами, которые было принято есть в те времена. При этом, участники переоблачаются в костюмы, живут в декорациях и общаются с второстепенными актёрами в духе нужной эпохи.

Известно, что британская кухня в разные периоды менялась, поэтому набор продуктов и их влияние на организм тоже были разными. После каждого такого эксперимента участники проходят обследование у врача и получают заключение о состоянии своего здоровья. Отчаянные дегустаторы отправлялись во времена Второй мировой войны, где пытались прокормиться скупым пайком, прячась в метро от инсценированной бомбёжки. Побывали в эпохе Реставрации, когда только появились вилки и в моде были пироги. Шоком для героев стали Викторианские времена, когда к обеду подавали овечьи головы.

Более спокойно герои восприняли путешествие в более менее современные времена, например, в 70-е – годы своего детства, когда на рынок стали в огромных количествах поставлять разнообразные консервы. За одну неделю жизни во времена Эдуарда холестерин героев взлетел до небес: это была эпоха обедов из двенадцати блюд.

«Хлеб наш насущный», (Our daily bread), Германия – Австрия, 2005 год

Самый молчаливый и, в тоже время, один из самых кричащих фильмов о производстве продуктов питания. Молчаливый потому, что в нём нет закадрового повествования, комментариев и интервью, как в обычных документальных фильмах.

Кричащий потому, что съёмки и порядок их расстановки так действует на восприятие, что просто переворачивает систему ценностей даже у тех, кто раньше относился к проблемам производства равнодушно.
В фильме сняты различные процессы выращивания растений и животных, а также переработка пищи: забой кур, свиней и коров, содержание коров и свиней. В кадр попали кастрация поросят, дойка коров, куриные инкубаторы, роды животных, осеменение, производство куриных яиц, вылов и переработка рыбы.
Снято выращивание и сбор огурцов, помидоров, перца, яблок, оливок, добыча соли в шахте.

Механическая работа по алгоритму вырастить – убить – съесть. Режиссура рассчитана на то, чтобы сформировать у человека вопрос «А не стали ли мы сами винтиками в подобном бездушном механизме?». Интересно, что авторам удалось избежать судебных тяжб с производителями, во многом, благодаря полной анонимности посыла: места съёмок авторы так и не обнародовали.
Фильм получил хорошие рецензии в крупных изданиях. После его выхода в Швеции, Швейцарии, Дании были приняты законы о гуманном обращении с животными.

Священная свинья, (The Divine Pig), США – Нидерланды, 2010 год

Фильм повествует о судьбе очаровательного поросёнка по имени Доурус, который проживает в Голландии во дворе у мясника Жерара. Пока хряк ещё маленький, жизнь его легка и прекрасна: он бегает по сельским окрестностям, местные жители его обожают. Однако после наступления двухлетнего возраста перед мясником встаёт вопрос: свинья выросла, и пора забивать её.

Сам мясник очень любит своего питомца, но поступает так, как должен поступать мясник: убивает Доурус и с удовольствием лакомиться его мясом, вспоминая с семьёй за ужином интересные моменты из жизни с поросёнком.

Извечный посыл к человечеству: имеем ли мы право посягать на жизнь братьев наших меньших. Фильм небольшой по продолжительности – меньше часа, поэтому его не показывали в кинотеатрах, зато ТВ в разных странах не раз прокручивало эту экзистенциальную ленту.

«Вилки Вместо Скальпелей» (Forks Over Knives), США, 2011

«Мне говорят – твоя диета экстремальна! В этом году пол миллиона людей в этой стране перенесут операцию – им разрежут грудную клетку, откроют сердце. Я считаю это экстремально».
Фильм рассказывает об исследованиях учёных в США, которые объединены одной идеей – употребление белков и жиров животного происхождения часто становится причиной возникновения сердечно-сосудистых заболеваний, диабета, аутоимунных заболеваний и генных нарушений.

В ходе исследования учёные пришли к выводу, что для организма более оптимален растительный рацион: овощи, фрукты, крупы, орехи, растительные белки и жиры. Продукты без добавления любых животных компонентов не только предотвращают, но ещё и пускают на спад развившееся заболевание.
В качестве доказательной базы авторы использовали результаты исследований последних лет, научные факты и исследования, вошедшие в мировую историю.

«Ферма в грузовике» (TruckFarm), США, 2010

Как показывает практика, каменные джунгли не могут заменить людям настоящих – мы всё равно тянемся к тому, чтобы выращивать овощи и цветы и наслаждаться их вкусом, ароматом и просто приятным «непромышленным» видом.

Именно поэтому в последнее время в США и Европе и зародилось так называемое движение «городских фермеров. Ребята из фильма развели огород прямо в кузове машины и теперь катаются по Штатам, угощая удивлённых прохожих овощами и фруктами с необычных грядок. Они разъезжают по Нью-Йорку в поисках таких же городских сумасшедших, чтобы сделать этот город чуть более настоящим и зелёным.

Грузовик оценили все крупные СМИ страны, в том числе, «The New York Times». Надо отметить, что опыт «на колёсах» для Америки был первым, хотя разбивать огород на крыше городских зданий – давний тренд. Насколько полезна такая продукция, учитывая количество автомобилей в Нью-Йорке, трудно представить. Однако жителей мегаполиса легко понять – всё-таки тяжко жить в городе, где почти нет растений.

«Необычная еда. Америка» ( Bizarre Foods. America), США, 2013

Ведущий программы Эндрю Цимерн колесит по Америке и разыскивает необычные рецепты блюд, которые ещё живы в этой стране.
По сюжету выясняется, что Штаты богаты не только фастфудом. Как никакая другая эта культура изобилует необычными блюдами, она складывается из привычек в еде, которые привезли с собой иммигранты, а также из собственных традиционных и современных продуктовых трендов. Ведущий пробует жареных крокодилов, пюре из мозгов ягнят, голубиные головы.
Всё это действо сопровождается комментариями самых разных людей, живущих в разных регионах Штатов, их историями и точкой зрения на пищевую культуру Америки.

Корпорация «Еда»(Food, Inc), США, 2008 год

Фильм рассказывает о современном производстве продуктов питания. Интересно, что авторы не пощадили никого – ни животноводов, ни растениеводов, показав, что проблемы есть и в той и в другой отрасли. Первая часть фильма посвящена картинам производства мяса.

Собственно, авторы не называют имён, никого не обвиняют, но мрачные картины ферм, где в грязи на убой выращивают животных, а потом рубят им головы, заливая пол кровью, оставляют крайне тягостное впечатление. Животных содержат в жутких условиях и, по-мнению авторов, мы должны понять, что пищевое производство – это жестокий механизм, который достаёт руками деньги из грязи, смешанной с антибиотиками, тушами больных коров и измождённых телят.

Это негуманный, небезопасный, но дешёвый процесс. Корпорации лоббируют свои интересы, выбивают в правительстве льготы и субсидии, однако еда остаётся малополезной, а порой, становится настоящим невидимым убийцей для потребителя: гормоны, токсины, химикаты медленно разрушают организм человека уже в молодом возрасте.

Такая же мрачная обстановка во второй части фильма, посвящённой сельскому хозяйству. У фильма была мощная PR-поддержка. Перед его выходом была запущена книга «Как пищевая индустрия делает нас более больными, более полными и более бедными, и что с этим делать».
Кроме того, анонс фильма разместили на упаковках био-йогуртов, очень популярных в США. Несмотря на то, что открытых выпадов в сторону крупных компаний-производителей не было, среди корпораций возникла мощная волна негодования.

Авторы предвидели эту реакцию, поэтому в бюджет фильма сразу были заложены деньги на оплату исков. В 2010 году картина была номинирована на «Оскар», но не получила его.

Документальные или около-документальные фильмы о гастрономии
foodnews-press.ru
  Ответить с цитированием
Старый 11.02.2016, 20:18   #11
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
Николя Ле Флок (1-5 сезоны: 1-10 серии из 10) / Nicolas Le Floch / 2008-2013

Литературный обед по рецептам писателей.

Художественное описание разнообразных трапез — довольно частое явление в литературе.
Но некоторые писатели идут дальше, представляя читателю сам процесс приготовления различных блюд и напитков, давая достаточно подробные описания рецептов.

Используя цитаты из таких литературных произведений в качестве руководства, можно составить настоящее меню для обеда.

1. Салат от Куприна (А. И. Куприн, рассказ «На покое»)
2. Петух в белом вине (Уолтер Саттертуэйт, “Клоунада”)
3. Картофель в винном соусе (Жан-Франсуа Паро, «Загадка улицы Блан-Манто»)
4.
Бретонский пирог с черносливом (Жан-Франсуа Паро, «Загадка улицы Блан-Манто» и Николь Мэри Келби “Белые трюфели зимой” ) 5. Кофе с медом и чесноком (Юлиан Семенов, «Экспансия»)
6.“Николашка” — закуска к коньяку ( Сергей Лукьяненко, “Спектр”)


1. Писатель Александр Куприн (1870 – 1938) по своей натуре был кутила и ловелас, любивший погусарить и не терпевший рутину повседневной жизни.

Он понимал толк в еде и выпивке и приобрел репутацию гурмана. В рассказе “На покое”, действие которого происходит в “Убежище для престарелых немощных артистов имени Алексея Ниловича Овсянникова”, один из героев вспоминает придуманный им рецепт салата:
“Перед обедом Стаканыч готовил себе салат из свеклы, огурцов и прованского масла. Все эти припасы принес ему Тихон, друживший со старым суфлером.
Лидин-Байдаров жадно следил за стряпней Стаканыча и разговаривал о том, какой он замечательный салат изобрел в Екатеринбурге.
— Стоял я тогда в «Европейской», — говорил он, не отрывая глаз от рук суфлера.
— Повар, понимаешь, француз, шесть тысяч жалованья в год. Там ведь на Урале, когда наедут золотопромышленники, такие кутежи идут… миллионами пахнет!..
— Все вы врете, актер Байдаров, — вставил, прожевывая говядину, Михаленко.
— Убирайтесь к черту! Можете спросить кого угодно в Екатеринбурге, вам всякий подтвердит… Вот я этого француза и научил. Потом весь город нарочно ездил в гостиницу пробовать. Так и в меню стояло: салат а-ля Лидин-Байдаров.
Понимаешь: положить груздочков солененьких, нарезать тоненько крымское яблоко и один помидорчик и накрошить туда головку лука, картофеля вареного, свеклы и огурчиков.
Потом все это, понимаешь, смешать, посолить, поперчить и полить уксусом с прованским маслом, а сверху чуть-чуть посыпать мелким сахаром.
И к этому еще подается в соуснике растопленное малороссийское сало, знаешь, чтобы в нем шкварки плавали и шипели…
Уд-ди-вительная вещь! — прошептал Байдаров, даже зажмурясь от удовольствия”. А. И. Куприн, «На покое» (1902)

2.Детектив“Клоунада” (трилогия “Эскапада”, “Клоунада”, “Кавалькада”) американского писателя Уолтера Саттертуэйтаповествует о приключениях в начале XX века двух сотрудников агентства Пинкертона.
Это не только стилизация под американский “крутой детектив”, но и литературная игра, полная аллюций и цитат.
Недаром среди действующих лиц — Гертруда Стайн и Эрнест Хемингуэй.

А еще детектив содержит множество “кулинарных” отступлений – дань прошлому автора, долгие годы проработавшему в барах и ресторанах.
Приведенный ниже отрывок дает один из рецептов главного блюда французской кухни — Coq au vin (петух в вине).

Несмотря на наличие в названия слова “петух”, блюдо готовится, как правило, из курицы.
“Когда мы закончим, я на час пойду домой. Моя жена приготовит coq au vin (петух в винном соусе) у меня уже слюнки текут.
— Она берет красное вино? — спросил Ледок.
— Нет, — ответил инспектор, поглядывая на него.
— Она берет белое. Рислинг.
— А! А как насчет lardon? — Он повернулся ко мне.
— Ломтиков сала, — пояснил он.
— Нет, — сказал инспектор.
— Она обжаривает курицу на сале, затем убирает ее со сковороды. Добавлять морковь, лук-шалот и немного чеснока.
Разумеется, все мелко нарезанное.
— Да, разумеется, — согласился Ледок.
— Все это румянит, снова кладет курицу на сковородку и добавляет равное количество рислинга и крепкого куриного бульона.
— А, понятно. Бульон. А специи еще добавляет?

— После того, как она делает соус гуще с помощью куриного желтка, смешанного с небольшим количеством сливок, она добавляет лимонный сок и немного сливового бренди.
— Сливовое бренди. Очень интересно.
— Ледок задумчиво кивнул.
— Спасибо.
— Пожалуйста, — сказал инспектор”.
Уолтер Саттертуэйт, “Клоунада”(1998)

3. Комиссар королевской полиции Николя Ле Флок— герой исторических детективов Жана-Франсуа Паро, действие которых происходит во времена Людовика XV.

На сегодняшний день вышло 11 книг писателя, но особую популярность Николя Ле Флок получил благодаря одноименному сериалу, начатому в 2008 году и выдержавшему уже нескольких сезонов Николя Ле Флок / Nicolas Le Floch / 2008-2013.

Описание приключений комиссара – сыщика-профессионала и кулинара-любителя — чередуются с подробнейшим описанием блюд и рецептов их приготовления.
Жан Франсуа Паро, писатель и историк, использовал для своих детективов подлинные рецепты XVIII века.

Приведенный ниже отрывок содержит рецепт приготовления экзотического на ту пору картофеля.

картофель в соусе

“Прибор, хлеб и бутылка сидра стояли на столе.
Устроившись, он налил стакан сидра и наполнил тарелку снедью. При виде вкусных овощей в нежном белом соусе, на поверхности которого плавали кусочки мелко нарезанной зелени петрушки и шнитт-лука, у него потекли слюнки.
Катрина, делясь с ним рецептом приготовления этого восхитительного блюда, не забывала напоминать, что у плиты нельзя проявлять нетерпение, коли желаешь получить достойный результат.

Прежде всего, необходимо отобрать несколько равных по размеру картофелин, или «толстеньких», как величала картофельные клубни Катрина.
Затем помыть их, обиходить и аккуратненько снять кожуру, стараясь придать им округлую, без выступов, форму.
Нарезать кусочками свиное сало, бросить его в глубокую сковороду и тушить на медленном огне, пока сало не отдаст весь свой сок, а после вынуть его из сковороды, постаравшись не допустить, чтобы оно начало подгорать.

В горячий жир, объясняла кухарка, опустить картофелины и обжарить до появления золотистой корочки. Не забыть добавить парочку неочищенных зубчиков чеснока, щепотку тмина и лавровый лист.
Постепенно овощи покроются хрустящей корочкой.
Продолжать обжаривать, заботливо переворачивая, еще какое-то время, дабы середина овоща стала мягкой, и только тогда, а никак не ранее, посыпать сверху доброй ложкой муки и уверенными движениями пассеровать муку вместе с овощами, а отпассеровав, залить половиной бутылки бургундского вина.
Ну и, разумеется, посолить и поперчить, а потом оставить томиться на медленном огне еще добрых две четверти часа. Когда соус уварится, он станет нежным и бархатистым.

Легкий и текучий, он нежно обнимет тающие во рту рассыпчатые картофелины в поджаристой корочке.
Хорошей кухни без любви не бывает, повторяла Катрина.»
Жан-Франсуа Паро, «Загадка улицы Блан-Манто»(2000)

4.Упоминание разнообразных блюд, в той или иной степени, можно найти в произведениях многих литераторов.
Но в творчестве некоторых из них, описание блюд и трапез – весьма весомый довесок к основному повествованию на радость читателям - гурманам.

Николя Ле Флок

В историческом детективе “Загадка улицы Блан-Манто”, открывающем цикл романов о приключениях Николя Ле Флока (Nicolas Le Floch Mystery)- комиссара королевской полиции и любителя хорошего стола, можно обнаружить следующий отрывок:

"В детстве Николя любил смотреть, как Фина колдует над очередным кулинарным изыском для каноника, приверженного невинному греху чревоугодия.
Постепенно он узнал, как готовить разные блюда, и мог сам испечь бретонский пирог, сделать крем-брюле и омара в сидре.
Маркиз, его крестный отец, также ценил хорошую кухню, но при этом никогда не забывал напомнить канонику, что чревоугодие относится к семи смертным грехам, чем всегда вызывал возмущение опекуна Николя".

Бретонский пирог (far breton) и омар в сидре – одни из самых знаменитых блюд региона Бретань, что на северо-западе Франции.
Полуостров, окутанный тайнами и легендами, связанными с именем короля Артура, славится дикой природой береговой линии и древнейшими памятниками кельтской культуры — карнакскими камнями.
В не столь давней истории Бретань прославилась восстанием шуанов, описанном в историческом романе Оноре де Бальзака “Шуаны, или Бретань в 1799 году”.

выпечка бретонской кухни

Регион, чья береговая линия насчитывает порядка 1700 километров — основной поставщик морепродуктов для всей Франции.
Особенно ценятся бретонские устрицы, выращенные в специальных “устричных парках”.
Фирменные продукты провинции – копченные колбаски, соленое сливочное масло и знаменитая выпечка: блинчики-крепы, галеты, слоенный пирог кунь-аман и бретонский пирог (фар бретон).

Аутентичный рецепт бретонского пирога восходит в XVIII веку. Первоначально он представлял собой что-то среднее между пирогом и пудингом и изготавливался из гречневой муки как дополнение к мясным блюдам.
Позднее фар бретон перешел в разряд сладких десертов и достаточно быстро стал традиционным блюдом для семейных трапез и религиозных праздников, а его рецепт начал усовершенствоваться и видоизменяться, приобретя множество вариантов.

Наиболее традиционным и распространенным считается бретонский пирог с черносливом или изюмом.

С середины XIX «фар бретон» гордо числиться среди блюд классической французской кухни. Хотя Far Breton носит название “пирог”, этот нежнейший десерт по своей консистенции скорее напоминает застывший крем с черносливом.
Готовиться он из жидкого теста, похожего на блинное.
Чернослив обязательно вымачивают в коньяке, роме или ликере. Для тех, кто не хочет использовать спиртное (например, для детского стола) чернослив вымачивают в крепкой чайной заварке.
Лучший вариант – чай с бергамотом.

Бретонский пирог – близкий родственник другого французского десерта – клафути.

Вот как Far Breton описывается в повести Николь Мэри Келби “Белые трюфели зимой” (2011)

У меня есть Far Breton! И действительно, на кухонном столе стояло блюдо с пирогом.
Эскофье слегка ткнул в него пальцем, пробуя упругость теста.
Тесто оказалось достаточно упругим, и все же плотным, как это обычно и бывает в открытых пирогах с ягодами или фруктами.
— Это что, сlafouti?
— Non. Это совершенно другой зверь.
Сара подбросила в огонь еще полено, вытерла руки о свое элегантное платье и принялась закручивать свои непокорные волосы в пучок на макушке.
— Неужели, мой дорогой Эскофье, ты никогда не ел Far Breton?

Корица, ваниль, молоко и немного сливового бренди. Чернослив и изюм вымачивают в “Арманьяке”.
— И ты это сама испекла?
— Естественно. Здесь каждый умеет печь Far Breton.

Это очень просто. И правда, приготовить бретонский пирог в домашних условиях не сложно.

Для БРЕТОНСКОГО ПИРОГА С ЧЕРНОСЛИВОМ вам понадобятся:

бретонский пирог с черносливом

Cкрытый текст -
 


5. В романе Юлиана Семенова “Экспансия — I. По лезвию бритвы”, в котором рассказывается о работе советского разведчика Штирлица в послевоенный период, есть один необычный рецепт кофе.

Его оригинальность заключается в наличии такого неожиданного ингредиента как … чеснок.
Этот старинный рецепт имеет загадочное название “Секрет старого мавра”.

“Джекобс отошел к камину, там у него стояла кофемолка и маленькая электроплита с медными турочками.
Споро и красиво, как-то по-колдовски, он начал делать кофе, объясняя при этом:
— В Анкаре мне подарили рецепт, он сказочен.
Вместо сахара — ложка меда, очень жидкого, желательно липового, четверть дольки чеснока, это связывает воедино смысл кофе и меда, и, главное, не давать кипеть.
Все то, что закипело, лишено смысла.
Ведь и люди, перенесшие избыточные перегрузки — физические и моральные, — теряют себя, не находите?”
Юлиан Семенов "Экспансия — I. По лезвию бритвы" (1984)

6.Достойным завершением трапезы будет бокал коньяка.
Закусывать ли коньяк лимоном?

Существует весьма распространенная легенда, что император Николай I однажды попробовал настоящий французский коньяк.
Под рукой у него не оказалось ничего, кроме засахаренной дольки лимона, что бы закусить напиток, показавшийся ему слишком крепким.

В последствие придворные, подражая самодержцу, также стали сервировать подачу коньяка лимоном.

Традиция закусывать коньяк лимоном имеет распространение только в России и странах СНГ, а на Западе коньяк с лимоном до сих пор называется — «а ля николя».

Цитрусовые – не лучшее сопровождение для коньяка, их резкий, насыщенный вкус способен совершенно перебить изысканную коньячную гамму. Лучшие партнеры для коньяка – это три «Си» - Chocolat, Cafe, Cigare (шоколад, кофе, сигара).

По правилам современного этикета коньяк следует пить только в качестве диджестива, т.е. в конце еды.
К нему идеально подходит пикантная закуска “николяшка” (“николашка”).
Столь странное название связано с именем последнего русского царя Николая II, который якобы изобрел эту закуску.

Cкрытый текст -
 


А как ее готовить, можно узнать из фрагмента фантастического романа Сергея Лукьяненко, насыщенного кулинарными описаниями.

закуска николяшка

“Вначале он принялся готовить закуску.
Истолок в кофейной мельничке сахар до состояния легкой пудры, высыпал в блюдце.
Бросил в мельницу десяток кофейных зерен и превратил их в пыль, негодную даже для «эспрессо».
Смешал с сахаром.
Теперь оставалось лишь нарезать тонкими ломтиками лимон и посыпать полученной смесью, соорудив знаменитую «николашку», замечательную закуску под коньяк, главный вклад последнего русского царя в кулинарию…
Сполоснул под краном и обдал кипятком лимон, нарезал тонкими кругами, посыпал сахарно-кофейной пудрой.
Некоторые эстеты рекомендовали добавить к гармонии кисло-сладко-горького вкуса еще и соленую ноту – крошечной щепоткой соли или маленькой порцией икры.
Но это Мартину всегда казалось излишеством и чревоугодием.
Вот теперь приготовления к одиночной пьянке были завершены”. Сергей Лукьяненко, “Спектр” (2002).

Уинстон Черчилль, большой любитель коньяка, предпочитал всем маркам именно армянский коньяк, и заказывал у советского правительства шустовский коньяк – британский премьер так же, как и Николай II, обладал чувством юмора.
И коньяк для него изготавливали из спиртов шустовской закладки, но не забывали писать в сопроводительных документах:
«бывший шустовский коньяк», делая упор на «бывший».
Одно не сохранила история: закусывал ли Черчилль «николяшками», или обходился банальным лимонным ломтиком?


drinkoff.ru, аrt-eda.info, odessitclub.org, wikipedia.org, shkolazhizni.ru, nnm.me
  Ответить с цитированием
Старый 14.02.2016, 23:50   #12
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126

Большая ночь (Самый важный вечер) / Big Night / 1996


Кулинарные приключения итальянцев в Америке: «Большая ночь» Стэнли Туччи и Кэмпбелла Скотта.

«Большая ночь» — лирическая комедия про итальянских поваров.
поваров.

Итальянский пирог с макаронами «timpano» поначалу показался для жителей Америки весьма экзотичным. Это национальное блюдо воссоздали иммигранты из Неаполя, используя привезенные с родины рецепты.
И этот неаполитанский пирог с макаронами, и завезенные китайцами блюда азиатской кухни, вроде супа с пельменями, жареного риса с овощами или куриной лапши с грибами, и сотни прочих «экспортных» блюд — внесли большое разнообразие в область гастрономических вкусов Нового Света.

Средиземноморская кухня быстро получила широкое признание благодаря пицце, лазанье, макаронам с сыром и помидорами, телятине в сухарях с сыром… Без сомнений, все кулинарные достижения итальянцев основаны на национальной гордости и трепетной любви к вкусной еде, к процессу ее приготовления.

Тихий городок на побережье Нью-Джерси, 50-е годы.
Братья Примо (Тони Шалуб) и Секондо (Стэнли Туччи) недавно приехали из Италии и открыли ресторан Paradise.

Старший — соответственно Примо — застенчивый усач лет сорока, тайно влюбленный в местную цветочницу, и гениальный шеф-повар.
Младший, более оборотистый, вынужден заниматься всем остальным, поскольку Примо витает в кулинарных облаках, а единственная штатная единица со стороны — официант (Марк Энтони).

Но горячий нрав одного из братьев, не желающего растрачивать свой кулинарный талант на заурядные блюда, а также интриги их коварного конкурента – приводят их предприятие на грань краха…
Несмотря на превосходную кухню, Paradise на грани закрытия: банк — где, кстати, работает девушка Секондо (Минни Драйвер) — собирается объявить их банкротом, что для братьев означает бесславное возвращение в Италию.

Отчаявшийся Секондо обращается за помощью к конкуренту — соотечественнику Паскалю (Иэн Холм), который вместе с женой (Изабелла Росселлини) управляет рестораном напротив; их заведение процветает, так как предлагает самую вульгарную экспортную версию итальянской кухни.

Паскаль отказывается ссудить денег, но обещает привести в Paradise своего друга Луи Приму, знаменитого джазмена, — вечеринка в его честь должна привлечь прессу и дать ресторану новую жизнь.

BIG NIGHT (1996) - I Secondi

«Большую ночь» («Big Night», 1996; более правильный перевод, конечно, «Важный вечер») Стэнли Туччи написал вместе со своим итальянским кузеном, а поставил в паре с Кэмпбеллом Скоттом, другом еще со школы.
Для обоих это был режиссерский дебют (и оба на этом не остановились). И Туччи, и Скотт уже были к тому времени в меру известными актерами: первый снимался больше, второй — сын великого Джорджа К.Скотта — чаще получал главные роли.

Здесь Туччи солирует, а Скотт, наоборот, остался в тени: у него лишь короткий выход в качестве обаятельного продавца «кадиллаков». Он как бы полномочный представитель американской мечты — предлагающий даже не саму мечту, а ее тест-драйв.

Любопытно в этом контексте, что хотя на площадке главной звездой была, конечно, Росселлини, из собравшихся больше всех преуспел впоследствии паренек, молча убирающий тарелки, — Марк Энтони (также можно отметить, что в ресторане напротив дверь гостям открывает Лив Шрайбер).

Формально говоря, «Ночь» можно отнести к сомнительному жанру кулинарного кино, причем с провокационными элементами так называемого фудпорн: когда в кадр, решительно отодвигая Изабеллу Росселлини, вкатывается сочащийся жиром зажаренный поросенок или поварской нож на крупных планах режет итальянскую запеканку под названием тимпано.
Искренний интерес Туччи к питанию не поддается сомнению — он с тех пор выпустил несколько фотоальбомов с рецептами.

Однако в данном случае приготовление еды — это не цель и даже не средство. «Ночь», несмотря на свой вроде бы незамысловатый сюжет, одновременно работает на нескольких уровнях.
Самый очевидный — та самая иммигрантская погоня за американской мечтой.

В этом смысле фильм практически оказывается вольным ремейком «Крестного отца».
Ясно, что не все италоамериканцы вступили в мафию — кто-то просто готовил спагетти.
При этом вопросы, волнующие героев, примерно те же: раздел территорий влияния внутри диаспоры, сохранение или предательство национальной самобытности, крепость семейных уз, интеграция в новое общество, в том числе через женщин, и так далее.

Трейлер «Большой ночи»

Вместе с тем постепенно становится ясно, что для Туччи работа повара — просто частный случай творчества, такого же как, скажем, кинематограф.
Тут уже национальный вопрос не имеет значения, неслучайно итальянцев играют араб Шалуб и англичанин Холм (первый — едва шевеля усами, второй – почти выпрыгивая из штанов; оба грандиозно).

Может ли талант идти на компромисс с публикой, как — это даже интереснее — публика должна вести себя по отношению к таланту. В этом, главном, наверное, смысле «Ночь» скорее родственник не Копполы, а «Моцарта и Сальери».
Причем если с Моцартом все понятно, это Примо, то вопрос, кто здесь на самом деле Сальери, повисает в воздухе вплоть до финала.

Впрочем, для гастрономических гурманов не столь важны сценарные перипетии фильма.
Его можно смотреть, как кулинарное шоу, визуально смакуя изысканное пиршество вкуса и моменты увлеченного приготовления и поглощения неординарных блюд.

Одним из них стал итальянский пирог «тимпано», законно вызвавший бурную реакцию одного из гостей, отведавшего этот пирог:
«Мать вашу! Да вас за это убить нужно!… Как же это вкусно!»

Big Night (6/9) Movie CLIP - I Should Kill You

Тимпана - говорят, что это любимый пирог Рыцарей Мальтийского Ордена под красное вино.

Кульминационная композиция на экране — ночь, трапеза, длинный стол с гостями, пришедшими «разломить хлеб» и даже хвалебный поцелуй Иуды-конкурента за поданный к столу кулинарный шедевр — кажется репликой картины «Тайная вечеря» английского художника Стенли Спенсера.

Конечно религиозный аскетизм сервировки на его полотне — хлеб да вода в оловянных чашках — не сопоставим со щедрыми натюрмортами в фильме, но центром картины был круглый хлеб, преломленный Иисусом Христом.

Итальянцы так же акцентировали внимание на круглом, похожем на большой барабан, пироге «тимпано». Авторам ленты удалось заполнить пространство фильма не только запахами и видами съедобной роскоши, но и атмосферой гармонии, взаимопонимания мастеров-кулинаров и их восторженных почитателей: гостей, пришедших на ужин.

Это удалось вовсе не случайно. Стенли Туччи и в Америке остается истинным итальянцем и ценителем еды.
Он является совладельцем итальянского ресторана «Finch Tavern» в Нью-Йорке (который недавно был переименован в «Primavera Restaurant»).

Посетители отмечают здесь свадьбы и дни благодарения, оценивая качество блюд и выпечки, как «домашнее».
Кстати, осенью 2012 года в продаже появилась поваренная книга «от Туччи».

Рецепт приготовления пирога с макаронами


Cкрытый текст -
 

Хотя итальянские кулинары далеки от педантичности и относятся к приготовлению с присущей им фантазией.
Свежеприготовленному пирогу надо дать постоять полчаса, и только после этого доставать его, перевернув форму.
Любовно прижиматься к пирогу, целовать его и похлопывать по нему ладошками, как итальянские братья-повара не обязательно…

В «Большой ночи» много сдержанной, на нюансах построенной комедии, немного южной сентиментальности — скорее, впрочем, самопародийной, чем чистосердечной.
Главное, что начинающим режиссерам удается сохранить полный контроль над этой многолюдной, хаотической вечеринкой, в каждом персонаже найти уникальные, противоречивые, а следовательно человеческие черты.

Это фильм, в котором люди предаются немыслимому, барочному обжорству, и при этом каждый, кто его видел,
согласится, что лучшая его сцена — это приготовление и употребление омлета из трех яиц.

"идея взята с сайта ARTотека еды", projectedperspectives.wordpress.com, afisha.ru
  Ответить с цитированием
Старый 20.02.2016, 01:28   #13
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
ЗНАМЕНИТЫЕ РЕЦЕПТЫ: Браун Дерби и Кобб-салат

кобб-салат и Браун Дерби

Кобб-салат – одно из самых известных блюд американской кухни. Знаменитый рецепт был создан в ресторане “Браун Дерби”и его история тесно связана с золотым веком Голливуда.

Сеть ресторанов Brown Derby была основана Робертом Говардом Коббом и Гербертом Сомборном ( бывшим мужем Глории Свенсон) в 20-е годы прошлого века.

Обсуждая будущий совместный проект, Сомборн сказал:
“Главное – хорошая кухня. Вкусное блюдо будут есть даже из шляпы”.
Так появилось название. Brown Derby – коричневая шляпа-котелок, которую в Америке называют “дерби”.

Хедда Хоппер

Голливудский “Браун Дерби” стал особенно популярен в среде киноэлиты. Это было место куда ходили, чтобы” увидеть и быть увиденными”.

Именно здесь черпали темы для своих сплетен знаменитые обозревательницы светской хроники Хедда Хоппер и Луэлла Парсон.

Хедда Хоппер и Луэлла Парсонс

Противостояние двух стервозных дамочек (в прошлом подружек) длилось 4 десятилетия и закончилось только со смертью Хоппер в 1966г.
Их взаимные пикировки, наполненные сарказмом, доставляли окружающим истинное наслаждение.

Помимо сплетен, у Хоппер была еще одна страсть – замысловатые шляпки, из-за которых она постоянно была в центре внимания и не раз служила источником карикатур.

Шаржи на богатых и знаменитых всегда пользовались успехом и, благодаря художнику Джеку Лейну, в “Браун Дерби” появилась легендарная Стена Славы, а ресторан получил свое второе название — дом сотен карикатур.

Лейн, завсегдатай ресторана, на протяжении 40 лет рисовал знаменитых посетителей, и большинство его работ украсили стены модного заведения.
Уже в 90-е была опубликована его книга, в которой он собрал забавные истории и анекдоты из жизни голливудских небожителей, проиллюстрировав их собственными шаржами, созданными в период с 1947 по 1985.

карикатуры Джека Лейна

Джек Лейн и Стена славы

Но не только карикатурами был славен ресторан. Это было гламурное место для романтических свиданий.

Кларк Гейбл и Кэрол Ломбард

Именно здесь Кларк Гейбл сделал предложение Кэрол Ломбард.
Говорят, что случилось это знаменательное событие как раз под портретом Уильяма Пауэлла, бывшего мужа Ломбард.

Кларк Гейбл и Кэрол Ломбард

«Король Голливуда» Кларк Гейбл был женат пять раз. В первые два раза он женился по расчету, в четвертый раз – с горя, в пятый раз – в надежде найти утешение. Но только любовь к третьей жене, счастье с которой было таким недолгим, он пронес через года, пока смерть не соединила их вновь.

«Не её мужчина» было названием фильма, на съемках которого встретились две голливудские звезды 30-х годов – Кларк Гейбл и Кэрол Ломбард.

Поначалу оно выглядело чуть ли не пророческим, актеры с первого же дня съемок отчего-то люто невзлюбили друг друга. Гейбла раздражала манера Кэрол сдабривать свою речь крепкими словечками, а она настолько приходила в бешенство от его тщеславия, что однажды купила в мясной лавке жирный свиной окорок и послала его Гейблу по почте… предварительно завернув в его портрет.

Но любовь пришла незаметно и неожиданно.
В 1936 году в одном модном клубе проходил знаменитый Белый бал, который, конечно же, оба знаменитости не могли обделить вниманием. Кэрол была обворожительна, одетая в такое облегающее платье, что Кларк невольно подумал - а есть ли под этим платьем нижнее белье?
И чтобы проверить свою догадку, он незамедлительно пригласил красавицу на танец. Убедившись, что он прав, Гейбл пришел в такой восторг, что неосторожно поспешил сообщить о своем открытии партнерше, за что получил пощечину, был назван нахалом и брошен один посреди бального зала.

Но он недолго оставался без внимания. Однажды Кэрол решила напомнить Кларку о себе, а заодно и посмеяться. На самой заброшенной свалке города она нашла старый ржавый Форд, который уже дышал на ладан и приказала отбуксировать его в художественный салон, где эту колымагу разрисовали красными и розовыми сердечками.

Это ужасное творение она преподнесла Гейблу на День святого Валентина, снабдив его кокетливой запиской:
«Я слышала, вы любите красивые машины, мистер Гейбл!»

Король Голливуда в долгу не остался. Он прислал Кэрол ответную записку:
«Я польщен и невозможно тронут вашим подарком, мисс Ломбард, и хотел бы отблагодарить вас. Не будете ли вы так любезны составить мне компанию за ужином сегодня в 20.00 в самом дорогом ресторане города?»

Кэрол обрадовалась, посетила салон красоты, сделала чудесную прическу и макияж и прикупила роскошное платье. К вечеру она нарядилась, предвкушая ужин в дорогом заведении и сотни завистливых глаз, устремленных на ее ужин с самым шикарным мужчиной. Она еще не знала, что пока она готовилась к ужину, Гейбл починил мотор у своего подарка.

Каково же было ее лицо, когда к назначенному времени он заехал за изысканной красавицей на том самом ржавом Форде с сердечками! Отступать было поздно, и наряженные по последней моде звезды поехали в самый фешенебельный ресторан Голливуда на дребезжащем, чихающем и постоянно глохнущем тарантасе. В тот день они по достоинству оценили чувство юмора друг друга, и это стало началом настоящей любви.

Поначалу они встречались тайно, всего пару раз в неделю. Кларк очень хотел скорее жениться на любимой, но загвоздка была в том, что в тот момент ему никак не удавалось получить развод от предыдущей супруги.

А если бы стало известно о том, что он встречается с другой женщиной, развод осложнился бы еще и большими финансовыми потерями, чего Гейбл, в тот момент еще не получивший гонорар за роль Ретта Баттлера, не мог себе позволить.
Неизвестно, насколько бы все это затянулось, но вдруг в один прекрасный день Кэрол преподнесла возлюбленному невероятно дорогой подарок – целое ранчо стоимостью 50 000 долларов.

По тем временам это были огромные деньги. Кларк был так растроган щедростью любимой, что устыдился и на следующий день решительно объявил в прессе о том, что уходит от предыдущей жены.

Влюбленные поженились очень скромно, в маленьком городке недалеко от своего ранчо и зажили тихой жизнью. По голливудским меркам они жили очень непритязательно – ни бассейна, ни кинозала, ни теннисного поля.
Больше всего они любили ездить на охоту и ночевать в палатках в лесу. На ранчо миссис Гейбл ухаживала за лошадьми, а мистер Гейбл разводил курочек и с удовольствием посылал свежие яйца своим друзьям.

Любовь к розыгрышам они не оставили. Когда однажды невезучему мистеру Гейблу пришлось через весь двор удирать от бодливой коровы, супруга, чуть не лопнувшая со смеху, подарила ему костюм тореадора и красный плащ.
Муженек не остался в долгу, и когда миссис Гейбл, только что купившая себе наимоднейший костюм для верховой езды, гордо вошла в этом костюме в конюшню, вместо прекрасной кобылы, на которой она всегда ездила, в стойле ее ожидала старая сморщенная кляча. Кларк одолжил эту старушку на соседней ферме.

Они прожили вместе уже пять лет, и для полного счастья им не хватало только детишек. Но тем временем началась Вторая мировая война. Правительство попросило, чтобы Кэрол выступила для жителей и агитировала их поддержать государство, вложив деньги в специальные военные акции.
Кэрол согласилась и с удовольствием полетела на митинг. А на обратном пути… она погибла. Ее самолет врезался в гору и развалился пополам. Гейбл скорее вылетел на это место, сам прочесал все окрестности, но нашел лишь ее любимые серьги, которые сам подарил ей.

После похорон возлюбленной Кларк стал жить затворником. Он никого не принимал и не подпускал к дому. Словно безумец, он лежал на подушке, все еще хранившей запах ее духов... И беспробудно пил. В какой-то момент он принял решение и записался на фронт, простым летчиком. На счету любимца публики было огромное число боевых вылетов, однажды на его самолете насчитали 15 пулевых отверстий, но судьба словно хранила бесстрашного героя. Кларк Гейбл стал национальной гордостью. Его портреты снова были во всех газетах, ему пели хвалебные оды, но слава была ему безразлична. Его целью было разделить участь жены.

В январе 1944-го Кларк Гейбл в первый раз за очень долгое время посетил публичное торжество. Он приехал на церемонию спуска на воду корабля с названием «Кэрол Ломбард».
А когда о борт разбили традиционную бутылку шампанского и судно опустили на воду, все увидели, что «король Голливуда» плачет. После войны он вернулся на ранчо, гонял на мотоцикле на безумной скорости и снова пил. Как-то он успел жениться, но ненадолго, причем сам признавался, что получилось это не иначе, как спьяну.

Последней женой Кларка стала молодая девушка по имени Кей. Он женился на ней, потому что она была похожа на его милую Кэрол. Кей подарила ему сына, но Кларк не дождался его рождения. Кларк Гейбл умер в 1960 году сразу после съемок фильма с проницательным названием «Неприкаянный». Безутешная Кей похоронила мужа там, где на самом деле уже давно находилось его сердце - в усыпальнице, рядом с его единственной любовью, Кэрол.

Пара поженилась в 1939 году, а в 1942-ом Кэрол Ломбард погибла в авиакатастрофе в возрасте 33 лет.
Американский институт киноискусства включил Кэрол в список 100 величайших звёзд под номером 23.

Много можно рассказать историй о ресторане, его посетителях и о тех золотых годах “старого Голливуда”, олицетворением которых и был “Браун Дерби”.

И, наверное, символично, что ресторан не дожил до наших дней, а был закрыт в 1987 году, после пожара.

Сейчас в тематическом парке Диснеевской киностудии во Флориде воссоздана его точная копия со знаменитой Стеной Славы Дисней Браун Дерби где, как в прежние времена, вам предложат кобб-салат, приготовленный по классическому рецепту и не менее знаменитый грейпфрутовый пирог.

Существует несколько версий изобретения знаменитого рецепта салата. Вот одна из самых распространенных.
Однажды ночью владелец ресторана Роберт Говард Кобб вынужден был спешно приготовить еду для припозднившегося приятеля Сида Граума, который весь день провел у стоматолога и не мог есть ничего твердого.
Кухня была уже закрыта, и Кобб вытащил все, что было в холодильнике, мелко измельчил, полил салатной заправкой и…кобб-салат появился на свет!

Роберт Говард Кобб

На следующий день Граум пришел в ресторан и потребовал приготовить салат Кобба.
С тех пор это популярное блюдо неизменно было в меню ресторана и пользовалось колоссальным успехом.

Говорят, что за годы существования ресторана было приготовлено более 4 миллионов порций.

В настоящее время существует несколько версий рецепта кобб-салата, но классический должен содержать только строго определенный набор продуктов.
В Америке даже существует акроним для запоминания ингредиентов — EAT COBB: Egg, Avocado, Tomato, Chicken, Onion, Bacon, Blue cheese ( еда Кобба: яйца, авокадо, помидоры, курица, лук, бекон, голубой сыр).

РЕЦЕПТ КОББ — САЛАТА

кобб-салат

Cкрытый текст -
 




ivi.ru, аrt-eda.info, clarkgablefoundation.com, imungu.livejournal.com
  Ответить с цитированием
Старый 26.02.2016, 17:40   #14
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
Повар Императора / Tenno no Ryoriban (Emperor’s Cook) / 2015

Японская дорама “Повар императора”


Японская дорама “Повар императора” вышедшая на телеэкраны весной 2015 года, заслужила высокую оценку как у обычных зрителей, так и у экспертов-кинокритиков.
В основу сюжета телесериала положена история жизни провинциального паренька, по имени Акияма Ацузо, который вырос в обычной деревне и никогда не занимался одним делом долго.
За что бы он ни брался у него никогда не выходило заниматься этим продолжительное время.

Однажды Акияма съедает котлету, блюдо европейской кухни, и понимает, что хочет готовить именно такую еду. Так простое стечение обстоятельств определяет дальнейший путь юноши. Это стало делом всей его жизни.

Акияма собирает вещи и отправляется в Токио, чтобы обучиться этому ремеслу и найти работу. Понятно, что любое дело может стать очень трудоемким и сложным. Но молодой человек не боится трудностей.

После обучения в Токио ему предлагают отправиться в Париж. Там ему тоже приходится справляться с проблемами.
Его постоянно угнетают из-за его происхождения, так как окружающие настроены против него. Это видно в их взглядах и разговорах каждый день.

Несмотря на все жизненные препятствия, Акияма смог стать шеф-поваром в отеле под названием "Ritz".

А когда парню исполнилось всего 26 лет, его пригласили работать на кухню японского императора в качестве главного распорядителя.

Прототипом главного героя этого мелодраматичного телесериала послужил распорядитель императорской кухни Токузо Акияме, которого в начале ХХ века заслуженно называли “японский Эскофье”.

Токузо Акияме (Tokuzo Akiyama, 1888 — 1974) — реальная личность и знаковая фигура в истории японской кухни.
Его многолетняя и плодотворная деятельность в области популяризации европейской и, в частности, французской кухни, оказала влияние на все последующие поколения японских поваров.

Пик его деятельности пришелся на первую половину XX века, когда многие аспекты японской жизни «европеизировались и американизировались».

Это затронуло и классическую японскую кухню. В конце XIX века в Токио открылись первые европейские рестораны, которые быстро вошли в моду в среде японских интеллектуалов. Тогда же в Японии появились первые пивоварни и винодельни, лавки с мороженым, шоколадом и кофе.

Изменения претерпевали классические японские сладости-вагаси.


Cкрытый текст -
 

Благодаря карри, завезенным британцами, национальным блюдом стало карэ-райсу (рис с карри).
При этом следует отметить одну особенность японской классической кухни. Ее история включает целые века, когда употребление мяса млекопитающих официально запрещалось императорскими эдиктами. (Первый закон о запрете был издан еще в 675 году). Это было связано с господствующими на Японских островах религиями – буддизмом и синтоизмом, которые рассматривали употребление мяса как нечистое действие, а убийство животного как зло. Каждый новый взошедший на трон император издавал очередной императорский эдикт, запрещающий употребление в пищу мяса.

Рацион японцев в основном составляла растительная пища и морепродукты, сформировавшие достаточно субтильную нацию.

Обед в японском доме, фотография XIX века

Японский рынок, фотография XIX века

Все изменилось в XIX в. в эпоху Мэйдзи — в период с конца 1868 года по лето 1912 года, когда императором стал Муцухито.

Муцухито

При нем Япония отказалась от самоизоляции и взяла курс на строительство современного индустриального государства по западному образцу. Страна нуждалась в крепкой рабочей силе и выносливой армии.
Мясные продукты начали активно внедряться в традиционный рацион. Но поскольку японская кулинария практически не знала опыта приготовления мясных блюд, японские повара обратились к богатому опыту европейской кухни.

В сериале “Повар императора” содержится красочный эпизод, когда его главный герой впервые пробует отбивную говяжью котлету. Восхищенный необычным вкусом, он решает кардинально изменить свою жизнь, став поваром европейской кухни.

Токузо Акияма в молодые годы

Трудно сказать, имел ли такой эпизод место в реальной жизни Токузо Акияма, но начинающий кулинар изначально определил для себя специализацию — блюда французской кухни.
Его обучение проходило в токийских ресторанах, а позднее, с целью совершенствования мастерства, он предпринял поездку в Германию и Францию.
Акияма работал в парижских кафе, ресторане Magestic Hotel и закончил обучение на кухне легендарного Огюста Эскофье в отеле Ritz.

В те годы в европейском обществе царили ксенофобные настроения в отношении японцев, которых частенько пренебрежительно называли “желтыми обезьянами”, и Токузо не раз пригодилось давать отпор обидчикам в драках на кухне. Тщедушный японец с честью выходил из потасовок используя приемы дзюдо, в те годы практически неизвестные европейцам.

В 1913 году по приглашению Министерства императорского двора, Токузо Акияма вернулся в Японию для организации обеда на 2000 человек(!) по случаю церемонии коронации императора Ёсихито. Кстати, подготовка этого обеда – одна из самых “аппетитных” сцен сериала.

Тогда же Акияма был назначен шеф-поваром императорского двора и проработал в этой должности почти пол столетия, уйдя в отставку в 1972 году в возрасте 84 лет(!).
В 1979 году был издан роман Хисахиде Сугимори о необычной судьбе императорского повара, который и лег в основу 12-серийного сериала, снятого в 2015 году.

Главную роль в “Поваре императора” исполнил Такэру Сато, один из самых популярных молодых японских актеров. Любовь зрителей у себя на родине Такэру завоевал многочисленными сериалами, а вот международную известность получил благодаря трилогии “Бродяга Кэнсин”– экранизации манги о странствующем воине эпохи Мэйдзи, вооружённым мечом с лезвием на обратной стороне.

Такэру Сато (Бродяга Кэнсин)

Для съемок сериала Такэру вынужден был подстричь длинные волосы – свой фирменный знак. Но эта жертва ничтожно мала по сравнению с жертвой актера Ryohei Suzuki, который, играя роль смертельно больного старшего брата, был вынужден похудеть на 20 кг.

Кстати, актер Такэру, абсолютно не умевший готовить до съемок дорамы «Повар императора», прошел обучение в кулинарной школе, а позднее постоянно совершенствовался в нарезке овощей. Теперь актер может похвастаться не только виртуозным владением мечом, но и ножом.

Удивительно нежный и проникновенный образ идеальной японской жены воплотила на экране Haru Kuroki, сыгравшая роль Ташико.
Ее безграничная любовь и вера в мужа, самопожертвование и поддержка любимого достойны восхищения.

Япония для европейца до сих пор является во многом загадочной страной и этот сериал – прекрасная возможность познакомиться с культурой и обычаями Страны восходящего солнца, подчас экзотическими и непонятными, но, тем не менее, удивительно притягательными.

Tokyo Drama Awards

Дорама “Повар императора” в конце 2015 года была удостоена 4 наград Tokyo Drama Awards.
Отбор победителей этого фестиваля проходит по нескольким категориям: высокое качество телепродукта; достойное отражение реалий японской жизни; несомненный интерес, который может вызвать сериал не только у японской, но и у международной аудитории.

Помимо Гран-При фестиваля за лучший сериал, статуэтки получили также исполнители главных ролей – Такэру Сато, Haru Kuroki и Ryohei Suzuki.
Представитель крупнейшей японской медиа-компанииTBS, на базе которой был снят сериал, сказал:
“TBS произвели эту драму в ознаменовании своего 60-летия. Мы надеемся, что масштабность этой правдивой истории и ее достоинства найдут отклик у людей по всему миру”.



Цытаты из фильма:
- Каждый человек индивидуален, благодаря этому кухня развивается. Надо быть благодарным за индивидуальность человека, любить её в нём.

- Готовить нужно с искренним сердцем

- Хороший повар не спорит с гостем.

- Ты можешь вырасти на любой кухне, имея безупречную технику нарезки.

- Самая большая проблема молодого повара – это акклиматизация вкуса.

- Шеф обретает силу, сумев удивить гостя.

- Для повара единственное, что имеете значение - это уметь готовить.

- Если ты живёшь делом и готовишь приём на 2000 человек, то личному на кухне не может быть место. Некогда.

- Кулинария, как музыка – сумел сочинить, сумей безупречно исполнить.

- Не счастье в сердце может привести к большой беде. Несчастный повар не должно прикасаться к продуктам.
Аниме, как культура Японии
Особая благодарность, Katju

doramy.net, commons.wikimedia.org, art-eda.info, forums.soompi.com, ameblo.jp/touhon2014
  Ответить с цитированием
Старый 01.03.2016, 23:41   #15
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
ЦИТАТЫ О ЕДЕ ИЗ ФИЛЬМОВ

кадр из телесериала Секс в большом городе

— Боже, как хочется есть!
— Здесь нет еды – только выпивка.
— Тогда мне мартини и шесть оливок!

Из телесериала” Секс в большом городе” (Sex and the City,1998 — 2004)

“Моя мама всегда говорила: «Жизнь как коробка шоколадных конфет: никогда не знаешь, какая начинка тебе попадётся”
Из фильма “Форрест Гамп” (Forrest Gump, 1994), реж. Роберт Земекис, в гл. роли Том Хэнкс


"Знаешь, почему я люблю готовить? Мне очень приятно, что после дня полной неопределенности, полной в буквальном смысле слова, можно вернуться домой и точно знать, что если добавить яичные желтки в молоко с шоколадом, то смесь загустеет. Это такое облегчение."

Из фильма «Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту» (Julie & Julia, 2009), реж. Нора Эфрон, в гл. роли Мэрил Стрип

"Если это конец света, я хочу умереть, глотая устриц"
Из фильма “Уик-энд в Париже” (Le Week-End,2013), реж. Роджер Мишелл, в ролях Линдси Дункан, Джим Бродбент

кадр из фильма Уик-энд в Париже

«В аду есть специальная печь для тех, кто не допивает свой скотч!»
Из фильма “Бесславные ублюдки” (Inglourious Basterds, 2009), реж. Квентин Тарантино, в ролях Брэд Питт, Кристоф Вальц


— Что такое ирландский обед из семи блюд?
— Шесть банок пива и картошка.

Из фильма “Белые ирландские пьяницы” (White Irish Drinkers, 2010), реж. Джон Грэй, в ролях Ник Тёрстон, Джеффри Уигдор


"Сочный стейк — самый лучший овощ!"

Из фильма “Без компромиcсов” (Blitz, 2011), реж. Эллиотт Лестер, в гл. роли Джейсон Стэтхэм

"Даже когда тебе плохо, невозможно не любить того, кто делает тебе тосты."
Из фильма “Тост” (Toast, 2010), реж. С.Дж. Кларксон, в ролях Фредди Хаймор, Хелена Бонем

Картер кадр из фильма Тост


"Одиночество и гамбургеры — это адская смесь!"

Из мультсериала “Симпсоны” (The Simpsons)

— Ты когда-нибудь бывал в кафе «Радуга»? Там правда очень дорого?
— Только если что-то заказывать.

Из телесериала “Друзья” (Friends, 1994 — 2004)


"Сытый повар верно оценивает еду, голодному всё кажется вкуснее".

Из фильма “Вкус жизни” (No Reservations, 2007), реж. Скотт Хикс, в гл. роли Кэтрин Зета-Джонс

кадр из фильма Вкус жизни

"Тишина украшает трапезу".

Из фильма “Люди в черном 3” (Man in Black 3, 2012), реж. Барри Зонненфельд, в ролях Уилл Смит, Томми Ли Джонс

— Яичница, сосиски с беконом, жареная картошка, домашние печенья и соус по-деревенски. Что-нибудь ещё желаете?
— Разве что тест на холестерин…

Из фильма “Супруги Морган в бегах” (Did you hear about Morgan? 2009), реж. Марк Лоуренс, в ролях Хью Грант, Сара Джессика Паркер


"Во время одного из моих походов в Афганистан, мы потеряли наш штопор. Мы были вынуждены жить на еде и воде в течение нескольких дней".

Из фильма “Моя цыпочка” (My Little Chickadee, 1940), реж. Эдвард Ф. Клайн, в ролях Мэй Уэст, У.К. Филдс

кадр из фильма Моя цыпочка

«Я не буду есть то, название чего не могу выговорить!»
Из фильма “Отель «Мэриголд»: Лучший из экзотических” (The Best Exotic Marigold Hotel, 2011), реж. Джон Мэдден, в ролях Джуди Денч, Мэгги Смит
  Ответить с цитированием
Старый 02.03.2016, 00:35   #16
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
ФЕНОМЕН ТОВАРНОГО БРЕНДА «КОКА-КОЛА»

Скрытая камера, «зеленый экран» и быстрая ретушь = незабываемый просмотр для всех, кто любит пить колу в кино...

«Coca-Cola» является самой популярной на планете.
Напитки под этим брендом продаются в 200 странах мира, а продажи составляют более 1 млрд. бутылок в день.
Такой колоссальный успех обеспечен не только необыкновенным вкусом напитка, но и мощной рекламой, которая велась с момента его возникновения. При всей неоднозначности методов продвижения своего товара, реклама Кока Колы оказалась воплощением особого вида массового искусства.

За 130 лет со дня возникновения напитка «Кока-Кола», его история настолько обросла притчами и легендами, что стала больше напоминать миф о сотворении мира, нежели историю производства нового продукта. Отчасти, этому поспособствовали «сакральные символы», скрытые в ее недрах. Вроде тайной формулы напитка, хранимой за семью печатями, или случая с его «чудесным» превращением в газировку, напоминающим библейское непорочное зачатие.

Ну, а то, как бедный иммигрант Аза Григгс Кендлер, прибывший из Ирландии с двумя долларами в кармане, смог основать всемирную корпорацию «The Coca-Cola Company», приносящую огромные доходы – ни что иное, как яркая иллюстраци, т.н. «американской мечты».
Реклама, неотступно сопровождавшая историю шипучего напитка, в свою очередь оказалась квинтэссенцией Америки. Отражая социально-культурные чаяния американцев и, ретранслируя духовные ценности потребительского общества, реклама Колы стала эпосом США. Ну, а какой эпос обходится без культовых личностей и звезд?

рекламный постер газировки Coca-cola-1886

В конце 18-го века бренд Кока Колы представляли актриса Хильда Кларк и оперная певица Лилиан Нордик. Как сейчас говорят, они были «лицом компании» и рекламировали «Кока-колу за 5 центов» (пока владелец магазина Джозеф Биденхарн не установил в своей лавке оборудование по розливу Coca-Cola в бутылки, ее продавали только на разлив).

рекламный постер кока кола- актриса Хильда Кларк (Clark) / HILDA CLARK COCA-COLA CALENDAR

Целью рекламы изначально была избрана женская аудитория, обычно, планирующая закупки семьи. Кока-Кола, якобы желая помочь, предлагала освежить ощущения быта. (В дальнейшем часто применяемый, манипулятивный прием компании).
В афишах и объявлениях использовались фразы:
“lunch refreshed” (освежись за ланчем) и “shop refreshed” (освежись во время совершения покупок), которые намекали, что их освежающий напиток способен хлопоты превратить в удовольствие.

Афиши того периода не содержали намека на сексуальность, изображая благообразных красавиц с фарфоровыми лицами. Образ «женщины – домохозяйки, хранительницы очага» был одним из самых первых образов в рекламе и соответствовал царившему тогда культу семьи.

Изменить скромный образ домохозяйки смог иллюстратор журнала «Life» Чарльз Дана Гибсон (1867-1944), который первым начал изображать на страницах журнала пышногрудых женщин с фигурами а-ля песочные часы, тёмными копнами волос и пухлыми губами.

модели Гибсона-Gibson-Girls-Edwardian

Американские девушки с его подачи стали отличаться чувственностью, эротизмом и независимостью. Их изображения полюбила вся нация, а девушек прозвали «Девушки Гибсона» (Gibson Girl). Для Гибсона позировали многие дамы, но самой известной моделью была, пожалуй, бельгийско-американская актриса Камилл Клиффорд, чья высокая причёска и длинные элегантные платья, облегающие её затянутую в корсет фигуру, служили в тот период эталоном стиля.

camille-clifford-gibson-girl

После такого успеха многие молодые художники последовали его примеру. Говард Чандлер Кристи рисовал «Christy Girl» для журнала The Century, а Харрисон Фишер целых двадцать лет (с 1912 до 1932 гг.) изображал «Fisher Girl» для журналов Puck Magazine и Cosmopolitan.
Рекламщики быстро осознали, что отражение положительных эмоций в рекламе создают благоприятный психологический фон ее восприятия. Для этого очень подходила комическая эстетика пин-ап изображений, в которой легкий эротизм совмещался с юмором.

Яркими представителями пин-ап стиля были художники Альберто Варгас, Джордж Петти, Эрл МакФерсон, Эрл Моран.

карты pin-up

Но одним из самых значимых пин-ап художников ХХ века считается Джил Элвгрен (Gil Elvgren).
Взяв за основу творчество Гибсона и его последователей, он на их основе изобрел свой яркий узнаваемый стиль. Его картины напоминали фото современных папарацци: очаровательные кокетки изображались застигнутыми врасплох в разных пикантных ситуациях. При этом, все модели-натурщицы на его картинах приобретали идеализированную, мультяшную внешность с ярко выраженной сексуальностью.

Завлекательные пин-апы художника стали печататься на обложках буклетов, календарей, игральных карт и даже на спичечных коробках. На такое массовое тиражирование, как акулы на кровь, немедленно отреагировали крупные торговые корпорации. Художественным талантом Элвгрена не преминула воспользоваться и компания «Coca-Cola».

Она заключила с Элвгреном контракт, по которому он много лет рисовал картины, рекламирующие ее товар. Сделанные в натуральную величину, они появлялись на стенах продуктовых магазинов, а рекламные издания заполнили страницы изображениями озорных девиц, которые одним своим видом побуждали зрителя отведать фирменной газировки.

реклама кока-колы_за стойкой

Эффект воздействия рекламы в стиле пин-ап пояснялся просто: в ее основе скрыт механизм условной связи, когда для достижения нужных результатов, реклама связывает сексуальность, присущую каждому человеку, с нейтральным предметом.

Так, большинству мужчин и многим женщинам нравиться смотреть на хорошеньких девушек с полуоткрытой грудью и стройными ножками. Это вызывает у них положительные эмоции.

Удовольствие от вуайеризма автоматически переносилось на логотип бренда и внешний вид газировки Кока-Кола, находящийся рядом с созерцаемым женским образом.

реклама кока-колы-elvgren

В отличие от игривого эротизма картин Элвгрена, один из патриархов американского поп-арта — художник Мел Рамос — использовал эстетику пин-апа не по прямому назначению, а скорее, вопреки. На своих пикантных картинах 60-тых годов Рамос вместо фигового листика прикрывал наготу девушек брендовыми товарами Америки: кока-колой, пончиками, гамбургерами, шоколадками и прочими товарами ширпотреба.
Если внимательно присмотреться к его «рекламным ню», станет очевидно, что при всей своей сексапильности и кажущейся доступности, все брюнетки и блондинки в костюме Евы, — холодны, как неоновая реклама и эфемерны, как иллюзия.
Все они – такой же массовый продукт производства, как и демонстрируемые ими товары.

mel ramos coca cola

Пин-ап девушки (Pin-up girl), запечатленные на рекламных плакатах Элвгрена, Рамоса и некоторых других художников 60-80-тых лет, отвечали требованиям нового поколения потребителей, растущих во время раскрепощения нравов и сексуальной революции. Кроме того, изображения были наследством поп-арт культуры, ориентированной на новую образность, создаваемую средствами массовой информации и рекламой.

Несмотря на то, что мировую известность поп-арт приобрел в своем американском варианте, корнями он уходит в деятельность художников и теоретиков лондонской «Независимой группы», которая занималась изучением культуры современного мегаполиса.

коллаж-Я была игрушкой богача(1947)- paolozzi

Ассамбляжи ее известного представителя, Эдуардо Паолоцци (1924-2005), появились еще за десять лет до появления подобных работ в США. Хотя, вряд ли Паолоцци предполагал, что они принесут ему репутацию родоначальника самого известного направления в искусстве второй половины XX века. Одной из первых работ, выполненной в жанре поп-арта, можно считать коллаж «Я была игрушкой богача» (1947).

Он представлял собой наклеенные на картонную основу изображения самолета-истребителя, рекламы кока-колы, обложки желтого эротического журнала «Интимные признания» и рекламной нашлепки, с восклицанием «рор!».

Поначалу словечко из трех букв сочли звукоподражанием открытия бутылки, которое использовалось в комиксах. Кроме того, так называли леденцы на палочке, имевшие некий сексуальный подтекст. (Не зря одну из самых известных обложек набоковской «Лолиты» украшает фотография девочки, сосущей такой леденец). И только в 1956 году члены «Независимой группы» интерпретировали «поп», как сокращение от слова «популярный».

Они публично использовали термин «поп-арт», по отношению к новому, невиданному доселе искусству, составленному из «отбросов».

Убедиться в чрезвычайной капитализации такого искусства с течением времени можно на паре смежных примеров из «материального» мира. Самым распространенным образцом искусства коллажа можно считать обложку диска Битлов «Сержант Пепер из клуба одиноких сердец» (Sergeant Pepper’s Lonely Hearts Club Band, 1967), оформленную британцем Питером Блейком.
Ведь этот музыкальный альбом разошелся по всему миру в количестве более чем 30 млн. экземпляров. Обложка винилового диска представляет из себя коллаж, на котором четырех участников группы «Битлз» окружает несколько десятков известных всему миру людей, сделанных из картона, в сочетании с реальными предметами вокруг них.

Миллионные прибыли принесла коллекционерам «стеклотара из-под Кока Колы», которую так любил изображать на своих полотнах крупнейший деятель американского поп-арта - Энди Уорхол. Он восторгался новой «демократической» традицией потребления колы. Тем, что и богатые, и бедные могли купить один и тот же товар.

«Президент пьет «колу», Лиз (Тейлор) пьет «колу» и, представь — ты тоже пьешь «колу». В 1962 году он создал серию «Зелёные бутылки кока-колы» и черно-белое изображение контурной бутылки, которая считается символом американской потребительской культуры и одной из самых концептуальных работ, стоящих у истоков поп-арта.
В начале 1960-х Coca-Cola в стеклянной бутылке стоила всего 10 центов, а в 2010 году ее изображение было продано на торгах «Sotheby’s» более чем за 35 млн. долларов.
Аукцион еще раз показал, насколько крепко засел этот символ в массовом сознании, став универсальным культурным кодом.

bnrsp_coke_warhol-lineup

Не в последнюю очередь, это произошло из-за «самого массового искусства» и его пророка на нашей планете — Голливуда. Не зря же его прозвали фабрикой грез. Зачастую, эти грезы воплощались в образах кино-кумиров. Поэтому, с появлением кинематографа, реклама «Coca-Cola» получила дополнительный толчок.
Многие голливудские звезды были вовлечены в рекламную кампанию напитка.
На рекламных плакатах в музее Кока-Колы в Атланте можно увидеть разных актеров, начиная с эпохи немого кино, среди которых Рита Хейворт, Кларк Гейбл с Джоан Кроуфорд, и другие.

Расширяя формат рекламы, корпорация сама начала снимать рекламные ролики. В 1953 году для рекламы Coca-Cola снимается главный секс-символ новой эпохи — актриса Мэрилин Монро.

Marilyn Monroe Coke commercial 1953

Кстати, о секс-символах. Существует легенда, что эпические очертания бутылки, которую в 1915 году придумал дизайнер Терри От — это стилизованный силуэт тогдашнего секс-символа американского кино, актрисы Греты Гарбо. (За все последующие годы было произведено более 6 млрд таких бутылок).

Регулярные празднования юбилеев бренда Кока Колы, является подтверждением того, что он навечно — «in heart forever»- остается в сердцах потребителей. Столетнюю дату отмечали в Художественном музее Атланты (High Museum of Art), в городе, где родился легендарный напиток Coca-Cola.

Здесь, под аккомпанемент музыкальных композиций, исполняемых на бутылках Coca-Cola, проходила выставка, на которой можно было увидеть наиболее выдающиеся произведения искусства, посвященные знаменитой упаковке.
Среди них произведения Энди Уорхола и других классиков поп-арта, а также работы современных дизайнеров, художников и фотографов.

В частности, — постеры маркетинговой кампании “Kissed By”. Хедлайнерами акции «Поприветствуй прошлое поцелуем» (“Kiss The Past Hello” ), были выбраны Элвис Пресли, Мэрилин Монро и Рэй Чарльз, запечатленные с бутылками Coca-Cola в руках.
Идея родилась благодаря знаменитому высказыванию Энди Уорхола о том, что все пьют кока-колу. И еще потому что, как и бутылка Coca-Cola, Элвис Пресли, Мэрилин Монро и Рэй Чарльз стали международными иконами поп-культуры.

Галерея поп-культуры постоянно пополняется винтажными плакатами, вдохновленными оригиналами прошлых времен. Так выглядят современные произведения рекламного искусства, изданные к 125-летнему юбилею культовой рекламы.

Подарок к юбилею Кока-Колы сделала и компания Bulletproof, оформив дизайн жестяных банок колы в любимом ретро-стиле pin-up.

Сейчас бренд Coca-Cola настолько успешен, что практически не нуждается в рекламе. Но будем надеяться на новые и яркие художественные решения в ней, как от владельцев торговой марки, так и от ее почитателей.

Как Кодекс Хейса не удержал моральных устоев
"идея взята с сайта ARTотека еды", blogs.privet.ru, subscribe.ru, wikimedia.org, adme.ru
  Ответить с цитированием
Старый 02.03.2016, 15:41   #17
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
Повар на колесах (Шеф-повар) / Chef / 2014

«Повар на колёсах»: Как уволиться из серьезного ресторана и открыть кафе-фургон с кубинской едой
Если вы решили посмотреть дома комедию 2014-го года “Повар на колесах” (в зарубежном прокате — "Chef"), настоятельная рекомендация – ни в коем случае не делайте это на голодный желудок. В противном случае вам постоянно придется совершать марш-броски “кухня-холодильник”, и банальным бутербродом тут не отделаешься.
Живописные сцены приготовления еды занимают чуть ли не половину экранного времени. Удивительно яркие, сочные и разжигающие аппетит, подающие еду как чувственное наслаждение, классические фуд - порно.

Повар Карл Каспер (в исполнении Джона Фавро) с татуировкой разделочного ножа во всю руку работает шефом в когда-то блистательном французском ресторане Gauloises и нервничает перед приходом влиятельного кулинарного критика Рамзи Мишеля.

У Каспера есть босс, вставший на ноги ещё в 60-е и больше всего боящийся разочаровать старых клиентов (Дастин Хоффман), улыбчивая хостес с провинциальным шиком (темноволосая Скарлетт Йоханссон с чёлкой и незабываемым декольте и поясом поверх блузки) и крепкая команда на кухне.

— Попробуй! Не слишком остро?
— Идеально, шеф!
— Приправа?
— То, что надо! Остренько в меру. Обалдеть просто! На вкус как хороший секс!


Вне кухни самая его главная головная боль — это жаждущий общения 10-летний сын, живущий в доме с никогда не унывающей бывшей женой-кубинкой (София Вергара) и дюжиной домработниц.

После разгромной рецензии Мишеля Карл Каспер впервые выходит в твиттер и втягивается в огромный фуд-скандал, возможный только в мире человека, который слишком много лет провёл у духового шкафа и утратил связь с реальностью, захваченной хештегами, твиттером, вайном и инстаграмом. Ниже падать уже некуда, и Карлу Касперу приходится распрощаться с рестораном, где ему много лет не давали приготовить хотя бы стейк из тунца, не говоря уже о луизианском хот-доге или carne asada. Единственный выход для него сейчас — целиком положиться на интуицию, купить старый фургон для торговли едой и взять в компаньоны сына и подчинённого мексиканца из ресторана, чтобы проехать с восточного побережья США на западное, вернуть кулинарное чутьё, уважение коллег и сына, а главное — веру в самого себя.

Странно представить себе такой небольшой и сибаритский фильм в исполнении того, кто последние несколько лет снимал для нас «Железного человека».
«Повар на колёсах» для голливудского режиссёра Джона Фавро, который играет в этом фильме заглавную роль, написал сценарий, спродюсировал и нашёл актёров на запоминающиеся камео, — это проект не только про кулинарию, но и про возвращение к корням.

— Почему ты меня не пускаешь на кухню?
— Потому что там жарко, шумно и много плохих слов.
— Я всё время слышу плохие слова.
— Где?
— Онлайн.
— Что это за веб-сайт, на котором звучат ругательства?
— YouTube.


Фавро пришёл в большое кино из инди и так устал от студийных рамок с их антрекотами, фонданами и вечным лозунгом успеха play your hits!, что решил проверить, сможет ли он снять личную историю, полагаясь целиком на себя самого, и поедет ли его простой, но честно сделанный кафе-автобус.

«Повар на колёсах» поехал, хоть и касается большого количества общих мест и, кажется, не сообщает ничего нового о мире в главном, но довольно много — о современной Америке в деталях и сменившихся приоритетах в еде.

— Держи, мужичок!
— Ты уверен? Это пиво? Но мне всего десять лет!
— Хлебни!
— ...
— Как моча, да?
— Хуже!
— Вспомни об этом, когда подрастёшь!


Рецепт кубинского сэндвича
Белую булку разрезать пополам, смазать снаружи
сливочным маслом, положить два ломтика ветчины
и два ломтика курицы,
сыр, два тонких и длинных
ломтика кабачка, горчицу.
Готовить одну минуту
в пресс-гриле.


Для съёмок фильма, по которым можно приготовить ужин из дюжины блюд (так подробно и с беззастенчивостью фуд-порно показано всё, что происходит на кухне шефа: от поджаристого хлеба до яиц пашот), Джон Фавро взял 6-недельные курсы в кулинарной школе и сам научился стремительно резать кабачки и чистить чеснок одним движением руки.

Что мы узнаём о современной кухне из «Повара на колёсах»?
- Что готовить под палящим солнцем — невероятно сложная работа, даже если любишь это всем сердцем.

- Что говорить в кулинарии новое можно, опираясь на свои корни, когда еда — твоё призвание.

- Что собственное дело — это всегда работа 24 часа в сутки и важный личный выбор, за которым всегда стоит пережитое разочарование в системе.

- Что разговор с твоей собственной совестью страшнее встречи с кулинарным критиком.

- Что нет лучшего способа объединить семью, чем встреча за ужином, который вы приготовили вместе.

- Что хештеги, геолокация и твиттер — главный способ найти своих первых посетителей. И что если вам нужен хороший SMM-менеджер, вряд ли кто-то справится с этой ролью лучше, чем ваш 10-летний сын со смартфоном.

Российский дубляж совершенно точно обогатился после «Повара на колёсах» не только внезапным словосочетанием «фуд-трак» ( ожидала «еду из фургончика»), но ещё и неизбежными словами «фуд-блогеры», «хейтеры», «кетл-корн» и «хайп».

Пару недель назад большой американский сайт опубликовал статистику миграции в Соединённых Штатах, из которой следует, что страну в скором времени можно будет спокойно назвать United States of Mexico: количество мексиканских комьюнити, особенно в южных штатах, полностью меняют образ жизни и ежедневные привычки половины Америки.

Герой «Повара на колёсах» сам был женат на латиноамериканке и имеет от неё кареглазого кудрявого ребёнка. Половина людей на его кухне — приехавшие с южных границ, его партнёр по бизнесу — мексиканец, и именно от них Карл Каспер берёт рецепты будущих бестселлеров своего фуд-трака и придумывает ему броское название Cubanos.

Первая успешная сделка в жизни главного героя — обещание хорошего кубинского сэндвича и бутылки Cerveza (то есть пива по-испански. — Прим. ред.) всем мексиканцам, кто поможет ему поднять в фуд-трак тяжеленные плиты, печи и грили.

Особого внимания заслуживает и саундтрек фильма, насыщенный новоорлеанским джазом, блюзом, латиноамериканскими ритмами. Кубинская и мексиканская музыка звучит постоянным фоном, в котором прогрессивная Америка прощается с сетевыми аналогами Taco Bell и Chili's и готова стоять в длинной очереди за честным сэндвичем по домашнему рецепту в Майами, Новом Орлеане, Остине или Лос-Анджелесе.

Перед съемками фильма Джон Фавро прошел курс в местной кулинарной школе в течение нескольких недель, а потом его наставником стал легендарный Рой Чой, поставивший уличную еду вровень с изысканными ресторанными блюдами.

Джо Фавро на кухне / Рой Чой Рой

Чой (Roy Choi) знаменит в США как создатель передвижной сети фуд-траков (закусочных на колесах) Kogi BBQ в Лос-Анджелесе.
Этнический кореец, Рой разработал для своих закусочных особое меню – комбинацию корейской и мексиканской еды, которая стала пользоваться бешеной популярностью.
А для распространения информации о передвижениях и местах парковки фуд-траков стал широко использовать интернет-технологии, особенно Twitter и YouTube.

Чтобы отведать его уличной еды образуются очереди в несколько сот человек. О признании его заслуг говорят и премии.
В 2010 году он был признан “Лучшим шеф-поваром” по версии журнала Food And Wine.
Именно Рой Чой разработал особые рецепты специально для фильма “Повар на колесах”.
Один из них — чесночные спагетти для героини Скарлетт Йоханссон.

Спагетти с чесноком

Cкрытый текст -
 


Свиная лопатка в маринаде маринованная

Cкрытый текст -
 


Шоколадный фондан


Cкрытый текст -
 


Сам фильм пошёл в Америке на ура ровно так же, как идёт на ура простая и вкусная еда из фургона без лишних хитростей. Кесадильи, вдохновлённые рецептами бабушки Хуаниты, а не анонимными призраками основателей сетей — та минимальная честность, которую можно купить себе в XXI веке в яркой и симпатичной палатке от приятных людей на рынке глобального капитализма.

И неважно, что для главного героя фургончик — всего лишь переходный этап от чужого ресторана к собственному, очевидно, что теория малых дел — едва ли не самая жизнеспособная парадигма сопротивления и главное, что питает растерявшихся толковых людей, которые засиделись на тёплом месте так долго, что потеряли из виду собственную мечту.

Угостив сына пончиками, мудрый кулинар говорит ему:

« не торопись есть пончик… это твой первый вкус пончика… он не забываем…».

the-village.ru, citaty.info,art-eda, newstyle-mag.com
  Ответить с цитированием
Старый 11.03.2016, 23:54   #18
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
“Ночь перед Рождеством”
КУЛИНАРНЫЕ ПРИСТРАСТИЯ ГЕНИЕВ: ГОГОЛЬ


...Черт между тем не на шутку разнежился у Солохи: целовал ее руку с такими ужимками, как заседатель у поповны,
брался за сердце, охал и сказал напрямик, что если она не согласится удовлетворить его страсти и, как водится, наградить,
то он готов на все: кинется в воду, а душу отправит прямо в пекло.
Ольга Ионайтис

Она таки любила видеть волочившуюся за собою толпу и редко бывала без компании;
этот вечер, однако ж, думала провесть одна, потому что все именитые обитатели села званы были на кутью к дьяку.


Николай Васильевич Гоголь по праву считается одним из лучших «словесных кулинаров» отечественной литературы.
Произведения писателя насыщены таким количеством детальных описаний блюд и застолий, что становится понятно — культ еды в его творчестве играл существенную роль.

Недаром символист Андрей Белый в литературоведческом исследовании “Мастерство Гоголя” (1934) назвал повесть “Мертвые души” — Жратвиадой, а философ Л. В. Карасев отмечал, что “у Гоголя движение сюжета в значительной степени подчиняется воле желудка”.
Но Гоголь не только умел гениально описывать гастрономические радости, а при случае и сам мог стать к плите и приготовить отменный обед.
Мало кто знает, что будущий классик, помимо несомненного литературного таланта, обладал еще массой самых разнообразных способностей.
В письме к дяде Петру Петровичу Косяровскому он писал:
“Вы еще не знаете всех моих достоинств.
Я знаю кое-какие ремесла: хороший портной, недурно раскрашиваю стены альфрескою живописью,
работаю на кухне и много кой-чего уж разумею из поваренного искусства… “.


Он прекрасно рисовал, вязал и вышивал, а однажды для своих сестер Анны и Елизаветы сам скроил и пошил платья. В имении родителей Гоголь со всей страстью отдавался еще одному своему увлечению — садоводству.
И все-таки самой большой его привязанностью, помимо литературы, была кулинария.
Гастрономические вкусы и наклонности Гоголя сформировала родная для него украинская кухня, а дополнила и обогатила — итальянская, большим почитателем которой он стал в зрелые годы.

Национальный музей-заповедник Н.В. Гоголя

Николай Васильевич Гоголь родился в селе Великие Сорочинцы Миргородского уезда Полтавской губернии в семье, принадлежавшей к старинному украинскому роду.
У Гоголей было свыше 1000 десятин земли и почти две сотни крепостных, что обеспечивало скромный достаток.
Простосердечные нравы, неспешность и непритязательность уклада, привычки семейства позднее найдут отражение в “Старосветских помещиках”.

Ведением хозяйства занималась мать Гоголя, Мария Ивановна. Заботы по приготовлению разнообразной снеди отнимали большую часть времени. На кухне всегда что-то варилось, жарилось и пеклось, а кладовая была забита до отказа заготовленными впрок припасами.

Вита Сергиенко Вареники

Готовили по старинке традиционные украинские блюда — полтавский борщ з галушками (готовится обязательно на бульоне из курицы или гусака), пампушки с чесноком, крученики с грибами, сиченики (рубленные котлеты).

И, конечно же, знаменитые украинские вареники, в будущем прославленные писателем в повести “Ночь перед Рождеством”(1831—1832 гг) :

Кадр из фильма Александра Роу «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1961)

Пацюк разинул рот, поглядел на вареники и еще сильнее разинул рот.
В это время вареник выплеснул из миски, шлепнул в сметану, перевернулся на другую сторону, подскочил вверх и как раз попал ему в рот.
Пацюк съел и снова разинул рот, и вареник таким же порядком отправился снова.

На себя только принимал он труд жевать и проглатывать.
«Вишь, какое диво!» – подумал кузнец, разинув от удивления рот,
и тот же час заметил, что вареник лезет и к нему в рот и уже выказал губы сметаною.

Оттолкнувши вареник и вытерши губы, кузнец начал размышлять о том, какие чудеса бывают на свете.


Ольга Ионайтис
. Иллюстрации к Ночи перед Рождеством
(Ольга Ионайтис по праву можно считать волшебницей, с помощью кисти и акварели создающей удивительные светлые миры.
Причём, за какую бы книгу ни бралась, её иллюстрации всегда отличаются индивидуальностью.)

Секрет настоящих полтавских вареников – в тесте, необыкновенно воздушном и мягком, которое готовится исключительно на “кисляке”– кислом молоке (простокваше).
Современный вариант — кефир, простокваша, сыворотка или их смесь. Соду ни в коем случае не гасят.
Попав в кисломолочную среду, она гасится самостоятельно.

Вареники поражают истинного гурмана разнообразием начинок – с капустой, картошкой, печенкой, грибами, мясом, творогом, маком и др. Часто делают смесь начинок: картошка-капуста, картошка-печень, капуста-грибы и т.п.

ГАЛУШКИ С ТВОРОГОМ

Ленивые вареники, галушки, клецки, кныгли, ньоки - тема без конца и края. В Прикарпатье говорят полЮшки.
Основа - варёный картофель и мука.
Трудно не будет, только в муке чуток испачкаемся.

Cкрытый текст -
 


На Полтавщине готовят вареники с вареным горохом, растертым с калиной.
Подают вареники со сметаной, с луковой зажаркой или шкварками. Особо знамениты сладкие вареника с фруктами.
Перед подачей их посыпают сахаром или подают с сиропом, медом или вареньем.

Вареники с вишнями – классика украинской кухни.

Cкрытый текст -
 


ГОМБОВЦЫ

Пожалуй, гомбовцы популярнее вареников в Закарпатье. Делают это чудесное блюдо из творога, картофеля, начиняют сливой, лекваром (такой густой Закарпатский мармелад сливовый – готовят из венгерки несколько суток варят, без устали мешая), шкварками, печенкой, мясом. Просто как клецки, без начинки, но с соусом.
Какие вкуснее или какие правильные – решать вам! Приготовьте всякие, найдите свои и угощайте ими близких!

Cкрытый текст -
 

ВАРЕНИКИ С МЯСОМ (ГИЛУНИ)

ГылунЫ – это вареники с мясом. Их лепят особым способом – на квадрат теста кладут начинку и склеивают уголки наискосок. Но мне форма вареника ближе по духу.
Как лепить – выбор за вами.

Cкрытый текст -
 


Гоголевские “Вечера на хуторе близ Диканьки” и “Миргород”открыли читающей публике украинскую кухню, практически неизвестную в России.

Сам же Гоголь, переехав в Петербург и тоскуя о мирном быте провинциальной жизни, частенько с друзьями устраивал украинские обеды, где лично готовил любимые блюда.

Пожалуй, нет блюда, которое в нашей стране любили бы больше, чем борщ.
Да и не только в Украине, в других странах борщ тоже просто обожают.
И хоть единого рецепта борща не существует, потому что у каждой хозяйки он свой, в его приготовлении тоже есть свои хитрости, следуя которым, блюдо получится особенно вкусным.

Cкрытый текст -
 


10 способов приготовить борщ

Пампушки с чесночным соусом
Пампушки — это маленькие булочки, приготовленные из дрожжевого теста. У большинства пампушки ассоциируются с украинской кухней. Как правило их подают к украинскому борщу и преимущественно с чесночным соусом. Кто их попробовал в таком сочетании всегда их будет воспринимать только вместе. Хотя их можно использовать практически как заменитель хлеба ко всем супам. Предлагаю вам простой и проверенный рецепт приготовления.
Cкрытый текст -
 


САЛО
Практически каждый народ будет утверждать, что именно их сало – лучшее в мире.

Украинское сало обязательно с чесноком, венгерское – обвалянное в красном перце, эстонское – копченое ….
Родиной сала правильнее считать Италию. Именно там три тысячи лет назад появилась идея использовать свиной жир как дешевую и калорийную пищу для рабов, трудившихся на мраморных каменоломнях.
Cкрытый текст -
 
“Взлохмаченный чуб, пестрый галстук вокруг шеи и фартук на животе – среди своих друзей он выглядел петухом, который хорохорится на пороге своей кухни”.
(Анри Труайя, “Николай Гоголь”, 1971)

Как известно, Гоголь не отличался крепким здоровьем.

“Я чувствую хворость в самой благородной части тела – в желудке”, писал он Н. Я. Прокоповичу.
Несмотря на это, писатель никогда не мог устоять перед какой-нибудь очередной “вкуснятиной”.
Обильные трапезы приводили к печальным последствиям.
Мнительный сверх меры, Николай Васильевич в письмах к друзьям со всеми подробностями описывал особенности своего пищеварения и горько сетовал на необходимость диеты.
Но малейшее улучшение здоровья тут же заканчивалась очередным “кулинарным” загулом.

Страсть к открытию новых вкусовых ощущений нашла реализацию заграницей — в Германии, Франции, Италии.
Французская кухня быстро завоевала расположение Гоголя, а парижские рестораны он всегда будет вспоминать с ностальгией. По душе пришлось ему и знаменитое кафе Тортони на бульваре Итальянцев, которое славилось превосходным кофе и особенно мороженым (лимонным, малиновым, ванильным и проч.)

Но настоящий кулинарный шок писатель получил в Риме, став до конца своих дней страстным почитателем итальянской кухни.

Гоголь называл Италию “родиной своей души”.
Здесь он прожил более 4 лет, и здесь были написаны “Шинель”, “Тарас Бульба”, “Мертвые души”.

“Влюбляешься в Рим очень медленно, понемногу – и уж на всю жизнь.
Словом, вся Европа для того, чтобы смотреть, а Италия для того, чтобы жить”.

Кафе Тортони Eugene von Guerard

В Риме Гоголь постоянно захаживал в кафе “Греко” (Antico Caffè Greco), бывшее своеобразным интернациональным арт-клубом, а поесть любил в многочисленных местных тратториях, сполна отдаваясь кулинарно-гастрономическим радостям.

Antico Caffè Greco

Любопытные воспоминания оставил М. П. Погодин о “легком полднике” Гоголя в траттории Фалькони.

итальянская кухня

Он садится за стол и приказывает: макарон, сыру, масла, уксусу, сахару, горчицы, равиоли, броккали…
Мальчуганы начинают бегать и носить к нему и то, и другое. Гоголь, с сияющим лицом, принимает все из их рук за столом, в полном удовольствии, и распоряжается: раскладывает перед собой все припасы, – возвышаются груды всякой зелени, куча стеклянок со светлыми жидкостями…
Вот приносятся макароны в чашке, открывается крышка, пар повалил оттуда клубом.
Гоголь бросает масло, которое тотчас расплывается, посыпает сыром, становится в позу, как жрец, готовящийся совершать жертвоприношение, берет ножик и начинает разрезывать…
В эту минуту наша дверь с шумом растворяется.
С хохотом мы все бежим к Гоголю.
«– Так-то, брат, аппетит у тебя нехорош, желудок расстроен? Для кого же ты это все наготовил?“
Гоголь на минуту сконфузился, но потом тотчас нашелся и отвечал с досадою:
Ну, что вы кричите, разумеется, у меня аппетита настоящего нет. Это аппетит искусственный, я нарочно стараюсь возбудить его чем-нибудь, да черта с два, возбужу, как бы не так!
Буду есть, да нехотя, и все как будто ничего не ел. Садитесь же лучше со мной; я вас угощу…
Эй, камериере, принеси еще следующие блюда…“
Началось пирование, очень веселое. Гоголь уписывал за четверых и все доказывал, что это так, что это все ничего не значит, и желудок у него расстроен”.


А. О. Смирнова-Россет вспоминает о трепетной любви Гоголя к равиоли, которые она постоянно заказывала своей итальянской кухарке, ожидая писателя к обеду.
Равиоли – маленькие квадратные пельмешки. Готовят их из пресного теста с самой разнообразной начинкой – мясной, рыбной, овощной, сырной.
Самая популярная – куриный фарш с пармезаном, шпинатом и петрушкой.

Рецепт равиоли равили со шпинатом

Cкрытый текст -
 


Вернувшись на родину, Гоголь усиленно пропагандировал итальянскую кухню, готовя для своих многочисленных знакомых макароны с сыром.
Жуковский называл это “макаронными утехами на бульоне”.
Стоя на ногах перед миской, он засучил обшлага и с торопливостью, и в то же время с аккуратностью, положил сначала множество масла и двумя соусными ложками принялся мешать макароны, потом положил соли, потом перцу и, наконец, сыр и продолжал долго мешать.
Нельзя было без смеха и удивления смотреть на Гоголя; он так от всей души занимался этим делом, как будто оно было его любимое ремесло, и я подумал, что если б судьба не сделала Гоголя великим поэтом, то он был бы непременно артистом-поваром”
(С. Т. Аксаков, “История моего знакомства с Гоголем”)


десерт компот

Особое пристрастие Гоголь питал к различным сладостям — конфетам, медовым пряникам, бубликам.
Княжна Репнина, зная за ним эту слабость, собственноручно готовила для писателя компот, который Николай Васильевич называл “главнокомандующим всех компотов”.

Во времена Гоголя компотом называли десерт из фруктов и ягод, отваренных в сахарном сиропе, который не пили, а ели.
В сироп добавляли цедру апельсина или лимона, корицу, гвоздику и другие пряности, а также тертый кокосовый орех, цукаты или изюм.
Иногда приправляли вином или ромом и подавали со взбитыми сливками.

Среди напитков Гоголь отдавал предпочтение грушевому квасу, который готовил сам из моченых груш.
Зная о таком пристрастие Гоголя к еде, трудно поверить, что смерть его была вызвана полным отказом от пищи (как теперь считается, под воздействием маниакально-депрессивного психоза на почве религиозного фанатизма).
Он практически уморил себя голодом, наказывая себя за грех чревоугодия и несоблюдение постов.

Почти за 20 лет до своей кончины Гоголь описал смерть старосветской помещицы Пульхерии Ивановны, как будто предвидя трагический финал собственной жизни:

“Уверенность ее в близкой своей кончине так была сильна и состояние души ее так было к этому настроено, что действительно чрез несколько дней она слегла в постелю и не могла уже принимать никакой пищи.
Афанасий Иванович весь превратился во внимательность и не отходил от ее постели.
«Может быть, вы чего-нибудь бы покушали, Пульхерия Ивановна? » — говорил он, с беспокойством смотря в глаза ей.
Но Пульхерия Ивановна ничего не говорила. Наконец, после долгого молчания, как будто хотела она что-то сказать, пошевелила губами – и дыхание ее улетело”

Николай Васильевич Гоголь прожил короткую жизнь, всего 42 года, тем не менее, успел создать произведения, ставшие классикой не только отечественной, но и мировой литературы.

Он жил “разрываемый страстью к великим идеям и роскошным обедам, с вечной любовью к Италии и ностальгией по мерзкой России, с поклонением культу красоты и желанием изображать уродство, с притязанием на искренность и необходимостью поплакаться, обманывать, раздваиваться, дабы избежать суда современников”.
(Анри Труайя, “Николай Гоголь”, 1971)

Его необычная противоречивая личность оставила после себя множество загадок, как в плане личной жизни, так и творчества, которые силятся разгадать многие поколения литературоведов, психологов и просто читателей.

svistanet.com, old.subscribe.ru, k1.ua, sergej-pozhar.livejournal.com, 7dach.ru, art-eda.info, ovimu.livejournal.com
  Ответить с цитированием
Старый 13.03.2016, 01:18   #19
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
Пончики – культовое лакомство Америки. Но вначале была пышка.

Пончик считается одним из самых популярных кондитерских изделий в мире. Его любят есть люди всех возрастов, не взирая на высокую калорийность продукта и большое содержание жиров. Ведь, что может быть вкуснее аппетитного пончика с чашечкой кофе?
Сладкая пышка, политая сладкой глазурью, - это про донатс, он же пончик.

Точное происхождение этого десерта не известно, но существует множество версий и легенд, связанных с его появлением. Одни говорят, что пончики придумали американские девушки, которые готовили их для всадников почты «Пони-экспресс».
Другие утверждают, что пончики в Америку завезли голландцы. Кто-то говорит о том, что это блюдо появилось благодаря евреям, готовившим подобные булочки в масле.

По версии самой романтической легенды, капитан датского флота Хенсон Грегори стоял у штурвала корабля и ел какую-то выпечку. Внезапно начался сильный шторм, капитану для управления кораблем понадобились обе руки и он просто надел свою булку на ручку штурвального колеса. Скорее всего, что как первая, вторая, так и последняя легенды – всего лишь выдумки, а всем известная форма пончика произошла от того, что тесто так быстрее прожаривается.

Приготовление во фритюре было известно еще древним римлянам, которые таким способом готовили «глобули» — шарики теста, жаренные в топленом сале или жире с добавлением различных специй.
В средние века в Европе были популярны «крапфены» — сдобные изделия в форме «S». В 18 веке было распространено приготовление пончиков с фруктовой начинкой.
Уже долгие годы ученые и филологи спорят о том, какое изделие можно называть пончиком, а какое — пышкой. Кто-то видит разницу между ними в наличие отверстия (дырки), кто-то в (не)содержании начинки, а другие в различных рецептурах.

Считается, что слово «пончик» польского происхождения, которое уверенно вошло в русский лексикон. У поляков pączek как кулинарный термин упоминается впервые еще во время правления польского короля Августа III Грубого (1696-1763). Также существует легенда о том, что первый прототип берлинского пончика был испечен на полях сражений личным кондитером Фридриха Великого в 1756 году. Полевой пекарь придал блюду форму пушечных ядер и обжарил их на открытом огне на сковороде в большом количестве жира.

Берлинский пончик

А вот американский ученый Пол Маллинс решил основательно подойти к изучению биографии пончика в США, опубликовав книгу «Глазированная Америка: история пончика». Доктор пришел к выводу, что первые пончики могли появиться в Америке в начале XVIII века, когда в Нью-Йорке и других крупных городах получило распространение голландское тесто olykoek («масляный пирожок»).


Cкрытый текст -
 

Интересной деталью продвижения пончиков на рынок в те далекие годы были конкурсы Miss Donut, на которых американские красавицы 50-х с азартом боролись за титул «Королевы пончиков», жизнерадостно рекламируя лакомство.

Королева Пончиков, 1957

Для выяснения спорных вопросов в сфере конкуренции и авторства даже существовали Большие пончиковые дебаты (Great Doughnut Debate), на которых, в частности, судом было установлено, что дырку для пончика изобрел в 1847 году голландский эмигрант 15-летний Хэнсон Грегори. Время же — как самый высокий суд — присудило пальму первенства кофейням-кондитерским Dunkin’ Donuts .

Через франчайзинг по всему миру распространились стиль и культура Dunkin’ Donuts. логотип сети магазинов пончиков криспикрим Второй по популярности является торговая сеть кофеен — «Krispy Kreme». Их логотип с надкушенным пончиком забавно напоминает значок Стива Джобса. Обе упомянутые корпорации насчитывают тысячи торговых точек в разных странах мира. Но не смотря на то, что Krispy Kreme образовалась еще в 1937 году, по объему продаж она значительно уступает своему именитому конкуренту.

Более мелкие сети и «продавцы-одиночки» вынуждены находить узкие специфические ниши, творчески подходя к маркетингу. Таким примером могут быть владельцы необычной пончиковой Voodoo Doughnut. Второе десятилетие их заведение специализируется на донатсах, начинкой для которых служит - бекон. Ежедневно в пекарне Voodoo Doughnut пончиков с беконом выпекается в десять раз больше, чем любого другого.
Эти донаты выглядят отвратительно: соленый бекон пончик с беконом и яйцом - фотокажется неуместным на сладком пончике с кленовым сиропом. Но с появлением кулинарного «чуда» очередь в донат-шоп увеличилась в разы. Необычные пончики с беконом разбирают, как горячие пирожки на славянских вокзалах.
Уловив скрытую тенденцию, десерт с беконом начали предлагать сотни производителей сладостей, от мелких кондитерских до американского продуктового гиганта Safe Away. А недавно и сеть пончиковых Dunkin Donuts стала подавать своим посетителям на завтраки — сладкие глазированные донатсы с торчащими изнутри беконом и яйцом.


Cкрытый текст -
 


Но картины, как и книги, все больше становятся раритетом. Новая эра, с развитием средств коммуникаций и технологий, обеспечила проникновение «пончиковой мании» во все виды искусства и массмедиа.Чтобы убедиться в этом, можно обратиться к американскому кинематографу и хронологически проследить появление пончиков на экранах.
Первые упоминания о пончиках в американском кино появились вскоре после Первой мировой войны. Именно тогда донатсы впервые вышли на мировую арену, став популярным лакомством для американских солдат.


Cкрытый текст -
 


Но время простодушных гэгов и скетчей быстро прошло. И в 50-х, сам того не ведая, Голливуд заложил под себя «мину замедленного действия», иронично увязав пончики и полицейских. На долгие годы это стало устойчивым стереотипом в кино и причиной возникновения целой субкультуры «полицейских пончиков».

В большинстве фильмов про американских полицейских стали появляться сцены с располневшими копами, жующими пончики в авто или на ходу, и в спешке обсыпающие форму сахарной пудрой: именно в момент еды с ними приключалось что-нибудь неожиданное. Комедийный цикл 80-х годов «Полицейская комедия», состоявший из 7 фильмов, был сделан в пародийном ключе и, конечно же, не обошелся без подобных подшучиваний.

Нужно заметить, что шутки по поводу пристрастия копов к пончикам имеют вполне жизненную основу. Пончик-шопы (donut shop) стали популярны среди полиции потому, что работали фактически до последнего клиента. Это было удобно для людей в синей форме с их круглосуточными дежурствами.

Помимо самих пончиков и кофе, для полицейского было важно иметь какое-то место, чтобы просто присесть. Кстати, сами полицейские тоже любят иронизировать над своей «зависимостью» от пончиков. Для этого в США даже создали специализированный сайт полицейских, где они размещают всевозможные фотохохмы с «полицейскими пончиками». А выпускникам Хьюстонской полицейской академии традиционно дарят коробку свежих пончиков.

В культовом сериале «Твин Пикс» (режисера Дэвида Линча) комедийное идет под руку с мистическим. Если совы, светофоры и загадочные рисунки в сериале выступают мистическими символами, то пончики несут явно комедийный подтекст.
Они мелькают в кадре с первой же серии, а в какой-то момент их становится настолько много, что агенту Куперу и шерифу Труману оказывается негде работать: стол для переговоров в полицейском департаменте оказывается полностью завален пышными пончиками. Так режиссеры сериала иронично обыгрывали стереотип о том, что копы питаются исключительно пончиками.

В конце 80-х, вырвавшись за рамки комедии, пончик засветился в военной драме «Цельнометаллическая оболочка» режисера Стэнли Кубрика.
Те, кто ее смотрел, знают какая судьба постигла этот одинокий «военный пончик», вместе с его обладателем и сослуживцами.
Тем, кто еще не видел этот антимилитаристический шедевр, не взирая на его почтенный возраст и совсем не комедийное содержание – советуем посмотреть.


Но, есть и другие «Donuts факты», например, от торговой марки «СВІТ ДОНАТС» - «30 лет тюрьмы за пончик».


Жителю города Фармингтон в штате Монтана, укравшему пончик из местного супермаркета, грозит 30 лет лишения свободы.
Скот Мастерс в декабре 2006 года взял с витрины супермаркета пончик и вышел из магазина. Одна из работниц вышла за ним и попыталась заставить его вернуться в магазин и заплатить, но он оттолкнул защитницу неоплаченного пончика и убежал. Сотрудница магазина не получила никаких повреждений, однако сильно разозлилась, вызвала полицию и преследовала грабителя на своей машине.

Преступник был задержан спустя несколько минут. Пончика, стоимостью 52 цента, при нем не было (интересно, куда он делся?). Преступление определили как ограбление с применением физического насилия. Такое предусматривает от пяти до 15 лет лишения свободы. Однако учитывая, что это далеко не первый арест Мастерса, кража пончика может стоить ему 30 лет лишения свободы.

— Я принес вам пончики — международный символ дружбы правоохранительных органов. (Менталист)

Или вот ещё немного криминальной хроники: «Хакеры взломали сайт Вашингтона из-за любви полицейских к пончикам».

В мае 2012 года взломщики из группировки UGNazi сделали дерзкое заявление, что планируют и дальше продолжать осуществлять обширные DDoS-атаки на ресурсы, которые принадлежат правительству США. Первым делом хакеры на время закрыли доступ к сайту штата Нью-Йорк, далее были заблокированы сайты NASDAQ и штата Колумбии, а в минувший уик-энд в течение нескольких часов был выведен из строя правительственный сайт Вашингтона.

По основной версии, причиной взлома хакерами государственного сайта Вашингтона стала некачественная работа органов правопорядка, которые не сильно то и стараются осуществлять защиту граждан своей страны. «Сотрудники Полиции Вашингтона очень безынициативные и ленивые. Они наплевали на безопасность граждан – они предпочитают тратить свое время на поедание пончики и прячутся в автомобиле целый день» – пожаловались UGNazi.

В США есть Национальный день пончика и начали его отмечать ещё в 1938 году. Он был задуман как способ почитания так называемых "doughgirls" - женщин, которые рисковали своей жизнью принося свежие пончики солдатам на передовую. Дата? Это 7-ое июня каждого года.

Коробка свежих пончиков - это традиционный подарок выпускникам Хьюстонской полицейской академии.

В США даже есть специализированный сайт для полицейских, где они размещают свои фотографии с пончиками. Такая соц.сеть узкой направленности. При этом там ежедневно появляется более 100 фотографий.

Перейдя рубеж 90-х, пончик стал осваивать современные жанры кино. В фильме ужасов «Кровь и пончики» капли крови обагрили любимое кушанье американских копов… (шутка). На самом деле, – это обаятельное низкобюджетное кино, в котором излагается утонченная история дружбы между вампиром и простым человеком. Тематически и атмосферно фильм напоминает шведскую киноленту 2008-го года «Впусти меня».
Только нордическую романтику подменил мягкий юмор. Фильм затерялся на фоне дешевых поделок на эту тему, но некоторые считают его одним из лучших фильмов о вампирах, созданный на тот период.

В последнее время в Голливуде наступила эпоха ренессанса кулинарной тематики. Каждый год на экраны выходят фильмы с гастрономическим уклоном. Даже Джон Фавро, известый зрителю как режиссер двух первых фильмов “Железный человек», снял в 2014-ом году стопроцентно авторское кино «Повар на колесах».

Он сам написал сценарий для фильма, спродюссировал его и сам снялся в главной роли. Живописные сцены приготовления и дегустации еды занимают чуть ли не половину экранного времени. В одной из сцен, по сюжету, он с сыном посещает скромное и непритязательное с виду кафе Дю Монд (Café du Monde). Мало кто из неосведомленных зрителей догадывается, что это культовое кафе Нового Орлеана, где на протяжении столетия подают единственное блюдо — квадратные французские пончики «бенье» (beignets) с кофе о лэ (cafe au lait).

Угостив сына пончиками, мудрый кулинар говорит ему: « не торопись есть пончик… это твой первый вкус пончика… он не забываем…».

Но, поистине «гомерическим» пончик стал после появления культового мультсериала «Симпсоны».


Cкрытый текст -
 


Если же некоторым покажется. что тема с пончиками закрыта, то они ошибаются. Благодаря изобретательности кулинаров, пончик в Америке бессмертен, как Дункан Маклауд!
Мир захлестнула новая гастрономическая мода - гибридная пища - кулинарные творения, объединяющие два или больше популярных блюда. Смесь круассана с пончиком – Крунат.Это, пожалуй, самый знаменитый и любимый многими гибрид. На Западе круассан-пончик стал самым модным и желанным завтраком 2013 года.
В мае 2013-го года небольшая кондитерская французского шефа Доминика Анселя, известного своими «гибридными десертами», начала распространять в Нью-Йорке свой новейший продукт: круассан и пончик в одном изделии, названное по нью-йоркской традиции сокращённо — крунат (круасан+донат). Это круглое пирожное из слоеного теста с заварным кремом внутри и глазурью сверху. Десерт стоимостью 5 долларов настолько популярен среди ньюйоркцев, что очередь перед кондитерской Доминика Анселя выстраивается еще за пару часов до ее открытия. Посмотрите как она выглядит и вам станет ясно, что история с пончиками — бесконечна.

перед кондитерской Доминика Анселя

А так выглядет производство пончиков в кафе.

Хотя, если брать во внимание - «ПРИСТРАСТНОЕ КУЛИНАРНО-ФИЛОЛОГИЧЕСКОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ на тему: « ПЫШКА, ПОНЧИК И "АЛАДЬЯ" » из журнала «Наука и жизнь», то приходим к выводу: пышка - наиболее общее название для жаренных в масле изделий из дрожжевого теста. Пончик и даже оладью можно назвать пышкой, хотя в случае с оладьей это уже, пожалуй, языковой экстремизм. А вот оладьей можно назвать только жаренную в масле лепешку и пончиком - только жаренный в масле шарик (неважно, с начинкой или без).

И все-таки истину установить оказалось возможно. Разумеется, можно догадываться, что тот, кто прежде называл пышку пончиком, не откажется от вредной привычки, но при этом он должен знать, что говорит неграмотно. Пончик с дыркой - такой же нонсенс, как борщ без свеклы или шашлык на сковороде.
Это должен знать каждый!

Таким образом, для жаренного в масле колечка остается единственное грамотное название - пышка.
Интересные истории
Cкрытый текст -
 



Аппетитные донаты - лучшее средство от плохого настроения! Лучше всего употреблять вместе с кофе!

"Наука и жизнь" № 1, 2004 г. newsfeed.time.com, novate.ru, li-best.ru, gonzoo1234.livejournal.com, bugaga.ru, studclub.poltava.ua, furfur.me, skylighters.org
  Ответить с цитированием
Старый 13.03.2016, 12:48   #20
djuka
Зритель
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Форумчанин
Аватар для djuka
Регистрация: 23.03.2011
Сообщения: 990
Репутация: 2126
.

Лучшие фильмы про поваров и кухню, которые вдохновляют и учат готовить.



Хорошее кино для тех, кто любит смотреть фильмы про еду, поваров, рестораны и сопутсвующие им приключения.
Кстати, если вы не любите готовить или даже боитесь заходить на кухню, эти фильмы помогут вам справиться с фобией.
Несколько историй о профессиональных поварах и самоучках, о войне на кухне и новых трендах в кулинарии.


Cкрытый текст -
 

Фильмы о жизни, отношениях и немножко о кулинарии


Cкрытый текст -
 





Про рестораны и шеф поваров




Cкрытый текст -
 


Игры


Cкрытый текст -

Мультфильмы и аниме


Cкрытый текст -

Про вино и алкоголь


Cкрытый текст -

Сериалы о поварах и ресторанах

Cкрытый текст -
 

Ужастики и просто бред с кулинарией


Cкрытый текст -

  Ответить с цитированием
Ответ


Здесь присутствуют: 2 (пользователей - 0 , гостей - 2)
 
Опции темы Поиск в этой теме
Поиск в этой теме:

Расширенный поиск



Часовой пояс GMT +3, время: 06:17.