Каннский кинофестиваль 2014

ТОП фильмов Каннского кинофестиваля

Председателем жюри 67-го Каннского фестиваля, который пройдет с 14 по 25 мая 2014 г., станет режиссер, продюсер и сценарист из Новой Зеландии

Джейн Кэмпион

Вслед за Стивеном Спилбергом место председателя займет очередная легенда кино: Джейн Кэмпион - единственная женщина-режиссер, завоевавшая "Золотую пальмовую ветвь". Награда была присуждена картине "Пианино" в 1993 г., причем ранее в 1986 г. Кэмпион уже получила главный приз фестиваля за короткометражный фильм "Упражнения в дисциплине". Это уникальный случай в истории фестиваля.
"Впервые на Каннский фестиваль я попала в 1986 г., - вспоминает она, - и с тех пор из года в год я все больше восхищаюсь этим королем кинофестивалей. В нем удивительным образом сочетается гламурный блеск и профессионализм. Каннский фестиваль - это звезды, праздник, пляжи, бизнес, но главное - это чествование киноискусства, причем киноискусства всего мира."

Дирекция фестиваля подчеркивает, что в этом году жюри особенно многонационально и объединяет представителей из Китая, Кореи, Дании, Ирана, США, Франции и Мексики. Францию в составе жюри представит актриса Кароль Буке, обладательница премии "Сезар", начинавшая свою карьеру у сюрреалиста Луиса Бунюэля; Америку - оскароносная София Коппола, дебютный фильм которой, "Девственницы-самоубийцы", был в 1999 году показан в Каннах, а самая свежая ее работа, "Элитное общество", была одним из самых ожидаемых фильмов прошлогоднего фестиваля.
Одним из членов жюри также стал легендарный американский актер, двукратный номинант на "Оскар" Уильям Дефо, сыгравший за свою долгую карьеру у Мартина Скорсезе, Ларса фон Триера, Уэса Андерсона и других не менее серьезных режиссеров. Мексику представит харизматичный Гаэль Гарсиа Берналь, любимец культовых режиссеров Алехандро Гонсалеса Инньяриту, Педро Альмодовара и Мишеля Гондри.

Азиатское кино представит южнокорейская актриса Жеон До-Йеон, которая в 2007 году стала первой корейской актрисой-лауреатом премии Каннского фестиваля за роль в фильме "Тайное сияние", и китайский сценарист и продюсер Чжиа Чжангке, обладатель премии "Золотой лев" Венецианского кинофестиваля. Также в состав жюри войдет иранская актриса Лейла Хатами, сыгравшая главную роль в фильме A separation режиссера Асгара Фархади, который в 2011 году получил главный приз Берлинского кинофестиваля.

В жюри программы «Синефондасьон» и конкурса короткометражных фильмов 2014 под председательством Аббаса Киаростами(Abbas Kiarostami, Иран) войдут режиссеры Ноэми Львовски (Noémie Lvovsky, Франция), Даниэла Томас (Daniela Thomas, Бразилия), Махамат-Салех Харун (Mahamat-Saleh Haroun, Чад) и Хоаким Триер (Joachim Trier, Норвегия).

Жюри поручено вручить три приза фильмам, представленным в конкурсной программе «Синефондасьон» студентами киношкол со всего мира.

Пабло Траперо,
председатель жюри программы «Особый взгляд» 2014

Аргентинский сценарист, продюсер и режиссер Пабло Трапероназначен председателем жюри программы «Особый взгляд», участники которой – около двадцати фильмов – будут объявлены на пресс-конференции 17 апреля вместе с фильмами, отобранными для участия в основном конкурсе Каннского фестиваля.
Он заявил: «Я горжусь своей будущей ролью председателя жюри программы "Особый взгляд". Я горжусь тем, что смогу увидеть фестиваль с другой стороны. "Особый взгляд", где мне посчастливилось представить три фильма, - одна из самых увлекательных секций основной конкурсной программы. В ней принимают участие как мэтры мирового кинематографа, так и начинающие таланты; этот конкурс открыт для новых стран и новых форм кино».

По материалам сайта festival-cannes.com, vogue.ua

Афиша 67-ого Каннского фестиваля

Эрве Киджони и графический дизайнер Жиль Фраппье – авторы афиши 67-ого Каннского фестиваля, созданной на основе фотограммы – кадра из фильма «8½» Федерико Феллини, который был представлен в официальной программе Каннского фестиваля в 1963 году.

Марчелло Мастрояни и Федерико Феллини, сыгравшие неоценимую роль в истории итальянского и европейского кинематографа, символизируют свободное, открытое миру кино.

«Этот взгляд поверх темных очков как бы приглашает нас на всемирный праздник кино, - объясняет автор афиши. – И олицетворяет радость жизни и радость встречи на Каннском фестивале».

В своих фильмах Марчелло Мастрояни воплощает самые инновационные, антиконформистские и поэтические аспекты кино. При виде афиши дочь актера Кьяра Мастрояни не удержалась от комментария: «Я очень рада и тронута тем, что Каннский фестиваль отдает дань уважения моему отцу своей афишей. Она очень красива и современна. И он тоже очень красив и современен: на его лице легкая ирония и неповторимый шик отстраненного взгляда. Это полностью его характер!»
По материалам сайта festival-cannes.com

В среду 14 мая 67-й Каннский фестиваль откроет французский актер Ламбер Вильсон. Он поприветствует членов жюри во главе с Джейн Кэмпион на сцене Дворца Фестивалей.

Актер сменяет в этой роли Одри Тоту, озарившую своим очарованием 66-й фестиваль, Венсана Касселя (2006 год) и Эдуарда Баэра (2008 и 2009 годы).

Ламбер Вильсон также проведет церемонию закрытия фестиваля 24 мая, на которой будут объявлены имена победителей.

Актер, обладающий многочисленными талантами и воплощающий в своем образе французскую элегантность, называет себя «общительным отшельником». Помимо актерской работы и в театре и кино, он зарекомендовал себя в качестве певца.
Он снимается в фильмах самых различных жанров, от авторского кино до романтической комедии, переходя от юмора к триллерам. Ему посчастливилось работать с самыми известными французскими режиссерами: Андре Тешине и Бенуа Жако, Бертраном Тавернье и Аленом Рене.
По материалам сайта festival-cannes.com

Постеры фильмов 2014

В четверг 17 апреля была объявлена Официальная программа Каннского фестиваля. Перед просмотром фильмов в кинотеатрах или на фестивале Вы можете познакомиться с уже вышедшими афишами.

Каннский фестиваль откроется показом ленты "Принцесса Монако" французского режиссера Оливье Даана. Мировая премьера фильма состоится 14 мая 2014 г. в Большом театре Люмьеров Дворца фестивалей в рамках официальной программы, вне конкурса. В прошлом году в почетной роли фильма открытия выступила картина "Великий Гэтсби" База Лурманна.

Фильм "Принцесса Монако" рассказывает о том, как американская актриса Грейс Келли (Николь Кидман) стала принцессой Монако, выйдя замуж за князя Монако Ренье III (Тим Рот). Этот брак называли свадьбой века. Кинозвезда Келли к тому времени снялась в картинах у величайших режиссеров современности (Джон Форд, Альфред Хичкок, Фред Циннеман), была лауреатом премии "Оскар" и знаменита на весь мир. Шесть лет спустя, когда ей становится все труднее исполнять роль принцессы, Альфред Хичкок приглашает ее вернуться в Голливуд на съемки его нового фильма "Марни". В это же время Франция угрожает обложить налогами или даже аннексировать Монако, это крошечное княжество, правительницей которого она стала. Осталась ли Келли актрисой? Действительно ли она принцесса Монако?

Продюсерами ленты выступили Пьер-Анж Ле-Погам, Юдай Чопра и Араш Амель, также принявший участие в написании сценария. Главную роль исполняет Николь Кидман, роль князя Ренье - Тим Рот. В фильме также снимались Фрэнк Лангелла, Паркер Пози, Жанна Балибар, Дерек Джакоби и Пас Вега в роли Марии Каллас. Формат картины Scope 2.35 using на пленке Kodak 35 мм. Главный оператор - француз Эрик Готье. 16-недельные съемки прошли в Монако, на юге Франции, в Париже, Винтимиле, Ганде и Брюсселе.
По материалам сайта festival-cannes.com

Party Girl, первый фильм на открытии программы «Особый взгляд»

Французская картина Party Girl, первый полнометражный фильм, снятый режиссерами Мари Амашукели, Клер Бюрже и Самюэлем Тейсом по их собственному сценарию, откроет программу «Особый взгляд» вслед за «Элитным обществом» Софии Коппола, фильмом, удостоившимся этой чести в 2013 году.

Фильм Party Girl, продюсером и дистрибьютером которого стали соответственно компании Elzévir Films и Pyramide Films, рассказывает о жизни Анжелики. В шестьдесят лет она продолжает работать танцовщицей в ночном клубе, не потеряв вкуса к праздникам и к мужчинам, однако в своей роли «старшей», она чувствует, что карьера подходит к концу. Не раздумывая, героиня соглашается выйти замуж за своего постоянного клиента Мишеля. Это портрет свободной женщины, не зависящей от стереотипов порядочного общества. Режиссеры показывают неизвестное лицо Франции в самой реалистической манере: в роли Анжелики выступает настоящая Анжелика.

Показ фильма Party Girl состоится на церемонии открытия программы «Особый взгляд» в четверг 15 мая 2014 года.
По материалам сайта festival-cannes.com

Каннская классика-2014

Зарождение итальянского вестерна, 30-летие фильма "Париж, Техас", память об Анри Ланглуа, Кисловский вновь в Каннах, шедевр грузинского кино, малоизвестный фильм Раймона Бернара о первой мировой войне, упоительные цвета "Саят-Нова", восстановленные копии фильмов со всех стран мира - такова программа секции "Каннская классика"-2014, почетным гостем которой в этот раз станет Софи Лорен.

Десять лет назад, когда новые цифровые технологии полностью изменили отношение современного кино к своему прошлому, на Каннском фестивале была создана секция "Каннская классика" - выборка старых фильмов, которая позволяет оценить колоссальную работу по сохранению и восстановлению наследия кино, проводимую продюсерскими фирмами, правообладателями, синематеками и киноархивами всего мира. Сегодня "Каннская классика" как место истории кино, послужившей источником вдохновения для многих фестивалей мира, стала неотъемлемой частью фестиваля и его основного конкурса. В этой секции демонстрируются шедевры мирового кино в восстановленных цифровых копиях.

Руководство Каннского фестиваля считает одной из своих задач популяризацию истории кино. Престиж крупнейшего мирового кинофорума позволяет привлечь широкое общественное внимание к восстановленным копиям старых киношедевров, которые демострируются в залах фестиваля, а также выпускаются на VOD или DVD/Blu-ray при его содействии.

Фильмы, вошедшие в выборку 2014 года, будут показаны во Дворце фестивалей в залах Бунюэля и Шестидесятилетия в присутствии тех, кто работал над их воссозданием, а также режиссеров, если они еще с нами.

В программе "Каннской классики"-2014 двадцать две полнометражных и две документальные картины. По желанию правообладателей все фильмы будут показаны в DCP 2K и DCP 4K. Впервые в "Каннской классике" не будет показано ни одной 35-миллиметровой копии.
По материалам сайта festival-cannes.com

«Кино на пляже»

Показы «Кино на пляже», которые проходят каждый вечер под открытым небом, открыты для публики.

Четверг 15 мая в 21.30
Восемь с половиной (Otto E Mezzo)

Пятница 16 мая в 21.30
На несколько долларов больше (Per Qualche Dollaro In Piu)

Суббота 17 мая в 21.30
Хороший, Плохой, Злой (The Good, the Bad and the Ugly)

Воскресенье 18 мая в 21.30
Лига мечты (United passions)

Понедельник 19 мая в 21.30
Вторые (Seconds)

Вторник 20 мая в 21.30
Воины (The Warriors)

Среда 21 мая в 21.30
Мания величия (La folie des grandeurs)

Четверг 22 мая в 21.30
Полиэстер (Polyester)

Пятница 23 мая в 21.30
Криминальное чтиво (Pulp Fiction)

Суббота 24 мая в 21.30
Пурпурный дождь (Purple Rain)
По материалам сайта festival-cannes.com

Вокруг конкурса: Cinema Masterclass

Созданная в 1991 году, программа «Урок кино» приглашает известных режиссеров поделиться перед камерой своим опытом и воспоминаниями, а также вступить в диалог с кинолюбителями. После участия в фестивале в последние годы Филипа Кауфмана, Малькольма Макдауэлла, Марко Беллокьо, Жан-Пьера и Люка Дарденнов, Квентина Тарантино, и Мартина Скорсезе, в 2014 году о своей удивительной истории расскажет Жак Одиар.

Сын сценариста и режиссера Мишеля Одиара, Жак Одиар начал работу в кино в качестве помощника монтажера. В 1974 году он пишет свой первый сценарий для фильма своего отца «Целую, до понедельника», с Бертраном Блие и Жаном Карме в главных ролях. Затем он пишет сценарии для триллеров: «Профессионал» реж. Жорж Лотнер, «Смертельная поездка» реж. Клод Миллер, «Ангельская пыль» реж. Эдуард Ниерман, а также «Радиочастота убийства» с Катрин Денев и Андре Дюсолье. Он также принимает участие в написании сценариев для таких комедий, как «Проблемы» (1985) реж. Жозиан Баласко, «Коварство славы» реж. Мишель Блани «Салон красоты "Венера"(1999) реж. Тони Маршалл.

В 1994 году Жак Одиар пишет сценарий для своего первого фильма «Смотри, как падают люди», детективной драмы при участии Жана-Луи Трентиньяна и Жана Янна, которая получает три премии «Сезар», из которых премия за лучшую дебютную работу и премия за лучшего многообещающего актера для Матье Кассовиц, которого Жак Одиар пригласит два года спустя в фильм «Очень скромный герой». На конкурсе Каннского фестиваля фильм получает приз за лучший сценарий.

«Читай по губам», история любви между плохослышащей секретаршей (Эмманюэль Дево) и бывшим заключенным (Венсан Кассель), получает три премии «Сезар» в 2001 году, в том числе приз за лучший сценарий, написанный Одиаром и Тонино Бенаквиста. В 2005 году они вместе работают над фильмом «Мое сердце биться перестало», новой детективной драмой при участии Ромена Дюриса, получившей восемь премий «Сезар» и BAFTA за лучший иностранный фильм. В 2009 году на Каннском фестивале жюри единодушно голосует за фильм «Пророк» с Тахаром Рахимом в главной роли, который приносит режиссеру «Гран-при».

В 2012 году Жак Одиар вновь принимает участие в Каннском фестивале с фильмом «Ржавчина и кость», социальной мелодрамой, снятой по рассказам канадского автора Крэйга Дэвидсона при участии Марион Котийяр и Маттиаса Шонартса. Фильм, получивший большое признание публики, был отмечен четырьмя премиями «Сезар» в 2013 году, в том числе за лучшую экранизацию.

Вокруг конкурса : Урок актрисы

С 2004 года проект «Урок актера» предлагает актерам и актрисам поделиться секретами своего мастерства и воспоминаниями о кино. После Катрин Денев в 2005 году и Джины Роулендс в 2006-м, еще одна именитая актриса почтит Каннский фестиваль своим присутствием. Речь идет о Софии Лорен. После презентации короткометражного фильма La Voce Umana (The Human Voice) Эдоардо Понти и показа отреставрированной копии «Брака по-итальянски» (Matrimonio all'italiana) Витторио Де Сика во вторник 20 мая, итальянская актриса вспомнит о своих связях с Каннским фестивалем на «Уроке актрисы» в среду 21 мая.
По материалам сайта festival-cannes.com

Каннская кухня: как все устроено на Каннском кинофестивале 2014

Предлагаем заглянуть за кулисы 67-го Каннского кинофестиваля и рассмотреть детали организации главного праздника кино в Европе на Лазурном Берегу.

И снова внимание мировой общественности направлено на маленький городок Французской Ривьеры — Канны, где проходит Каннский фестиваль. Его можно назвать зеркалом международного кинематографа и, вне сомнений, одним из самых гламурных событий года. Сюда приезжают звезды мирового кино — режиссеры, актеры, продюсеры — и дебютанты в надежде быть замеченными и прославленными.

Двенадцать фестивальных дней стоят французском администрации 20 миллионов евро. Но сделки и реклама окупят вложения, как минимум, в пять раз.

Только на знаменитый кинорынок — Marché Du Film — съехались 12 000 профессионалов из 100 стран. Они посмотрят около 6000 лент, которые покажут в 34 кинозалах. Среди них 1700 фестивальных картин, из которых всего 18 фильмов вошли в основной конкурс и 20 — во вторичную программу «Особый взгляд».

В течение двух недель на фестивале 3500 человек обслуживающего персонала принимают 200 000 гостей. Следует учесть, что население самого города Канны не превышает 75 000.

По улицам фланируют 700 полицейских и охранников, которые следят за порядком. Гостиницы заработают за 12 дней ¼ своего годового дохода, а стоимость одной чашки кофе варьируется от 4 до 20 евро.

На улицах Канн и особенно бульваре Круазет можно увидеть много роскошных автомобилей — Ferrari, Porsche, Lamborghini, однако, чаще других Renault, официального спонсора фестиваля вот уже 30 лет. Машины Renault — на фестивале работает 200 водителей — подвозят звезд к красной ковровой дорожке и отвечают за их перемещение по городу и окрестностях. В конце фестиваля агенты компании продают автомобили клиентам, которые могут гордо заявить, что их машина возила Катрин Денев и Леонардо ДиКаприо.

Mont Blanc, de Grisogono, Bvlgari охотно привозят сюда свои, часто специально созданные для фестиваля коллекции. Над ними всеми стоит, однако, Chopard. Фирма сотрудничает с фестивалем уже 16 лет. Ее ювелиры отвечают за дизайн «Золотой пальмовой ветви», которую украшают 19 золотых лепестком 18-каратного золота. Они также изготавливают специальный приз-трофей Chopard, которым награждают избранных актеров и актрис.

Ведущие бренды — Cavalli, Dior, Armani, Versace, Chanel, Louis Vuitton — борются за право одеть звезд. С этой целью этажи гостиницы Martinez сданы под демонстрационные залы. Там имеется все — одежда, обувь, украшения и аксессуары, которые участники премьер и церемоний прохода по красной ковровой дорожке могут взять напрокат.

Чтобы сделать прическу, следует записаться к стилистам L'Oréal Paris и Dessange, которые здесь, в Каннах, создали знаменитый пучок Брижит Бардо, стихийные локоны Мег Райан, мистический образ Шерон Стоун и стильную французскую укладку Скарлетт Йоханссон.

За макияж отвечают Dior и L'Oréal Paris. Dior занимает шестой этаж Majestic Barriere. С террасы виден фестивальный дворец и красная ковровая дорожка, что позволяет стилистам проследить за реакцией публики. Для Николь Кидман, Марион Котийяр и других звезд первой величины стилисты предлагают услуги на местах, то есть выезжают в знаменитый Hotel du Cap-Eden-Roc в Антибах, где вдали от фестивальной суеты останавливаются звезды.


60 метров красной ковровой дорожки закрывают 24 ступени, ведущие к Дворцу фестивалей (Palais des Festivals et des Congrès).

Официальные постеры Каннского фестиваля разных лет - в фотогалерее

2015

2014, 2013, 2012, 2011

2010, 2009, 2008, 2007

2006, 2005, 2004, 2003

2002, 2001, 2000, 1999

1998, 1997,1996, 1995

1994, 1993, 1992, 1991

1990, 1989, 1988, 1987

1986, 1985, 1984, 1983

1982, 1981, 1980, 1979

1978, 1977, 1976, 1975

1974, 1973, 1972, 1971

1970, 1969, 1968, 1967

1966, 1965, 1964, 1963

1962, 1961, 1960, 1959

1958, 1957, 1956,1955

1954, 1953, 1952, 1951

1949, 1947, 1946

Из истории кинофестиваля и восхождение к мировой славе

Каннский фестиваль — это мировой дом кино. Этот фестиваль проходит во Франции, но это вовсе не французский фестиваль, а международный.

Канны — это международный проект. Он выводит в свет молодых художников из Азии, из Латинской Америки, показывая политическим деятелям и промышленникам разных стран, что Канны интересуются их кинодеятелями и, соответственно, самими государствами, которые они представляют.

Универсальность — это стало ещё одной целью фестиваля. Это не только американское кино, но и кино другое, это кинематограф из разных уголков планеты.

«Канны - это общее здание, которое строит каждый из нас на своем месте и каждый по-своему, камень за камнем, год за годом. Лучшая услуга, которую ему можно оказать - это постоянно задавать ему вопросы, изменять его функции и комментировать. Черпая силу в своей истории, Каннский киносмотр всегда готов принять новое. Все, что отличается от него, его обогащает, и именно поэтому этот фестиваль - наш» (Тьерри Фремо)

Тьерри Фремо - это имя, которое большинству обывателей едва ли что-то говорит, в мире кино является своего рода священным паролем, секретным кодом и даже, если хотите, этаким золотым ключиком, отпирающим все двери.

(Тьерри Фремо)

Месье Фремо — генеральный директор Каннского кинофестиваля. От этого человека зависит не только вся конкурсная и внеконкурсная программа, он также определяет и состав жюри киносмотров, и назначает очередного президента. А самое главное: именно Тьерри решает, кто получит «Золотую пальмовую ветвь».

2014 год для Международного Каннского кинофестиваля начался с нового назначения на один из двух высших руководящих постов киносмотра. Генеральным директором, то есть непосредственно главным организатором фестиваля, остался Тьерри Фремо, а новым президентом стал Пьер Лекюр - бывший глава крупного французского телеканала Canal+. Лекюр сменил на этой должности легендарного Жиля Жакоба, 83-летнего режиссёра и кинокритика, который возглавлял кинофестиваль с 1978 года.

Международный кинофестиваль был учрежден по инициативе министра по делам образования и искусства Жана Зея (Jean Zay), мечтавшего о том, чтобы Франция стала местом проведения культурного форума мирового масштаба, способного соперничать с Венецианским кинофестивалем.

(Жан Зей (Jean Zay)

Фестиваль, руководящим органом которого является Административный совет, был образован в виде ассоциации согласно французскому законодательству 1901 года и в 1972 году был признан культурным мероприятием общественного значения.

С 1946 года, Каннский кинофестиваль (Festival de Cannes) является наиболее престижным и широко освещаемым весенним событием в мире искусства кино. Успех фестиваля и его стремительное развитие сделали из фестиваля настоящий «город», в котором можно потеряться: 10 тысяч аккредитованных профессионалов, около 4 тысяч журналистов.

Открытие первого международного кинофестиваля в Каннах планировалось на осень 1939 года. По идее организаторов фестиваля, он должен был представлять альтернативу Венецианскому кинофестивалю, попавшему под влияние официальных нацистских властей. Программа была готова, почетным Председателем жюри назначен Луи Люмьер, изобретатель кинематографа.

В программу были включены американский фильм «Волшебник страны Оз» и советский фильм «Ленин в 1918 году». Открытие должно было состояться 1 сентября, однако, именно в этот день началась Вторая мировая война.
Открытие было отложено, и первый Каннский кинофестиваль состоялся лишь в сентябре 1946 года. По традиции, заведенной первым фестивалем, главная премия — сначала Гран-При, затем «Золотая пальмовая ветвь» — присуждается лучшему полнометражному и лучшему короткометражному фильмам.

Полнометражным фильмам на фестивале вручаются и другие призы: Большой специальный приз жюри, Приз за лучшее исполнение мужской и женской ролей, Приз за лучший сценарий, лучшую режиссуру, лучшую операторскую работу. Жюри может также присудить еще одну премию полнометражному фильму и две короткометражным фильмам.

В 1950-е годы фестиваль завоевывает все большую популярность благодаря присутствию а нем таких звезд, как Керк Дуглас (Kirk Douglas), София Лорен (Sophia Loren), Грейс Келли (Grace Kelly), Брижитт Бардо (Brigitte Bardot), Кэри Грант (Cary Grant), Роми Шнайдер (Romy Schneider), Ален Делон (Alain Delon), Симона Синьоре ( Simone Signoret), Джина Лоллобриджида (Gina Lollobrigida) и других.

В 1951 году организаторы изменили сезон проведения фестиваля — Каннский фестиваль стал проводиться весной — в апреле или мае. В 1955 году главная награда — Большой приз Каннского кинофестиваля — был переименован в «Золотую пальмовую ветвь».

Первой «Золотой пальмовой ветви», действительно изготовленной из золота, был удостоен американский фильм Дэлберта Манна «Марти».



Романтическая трагикомедия «Марти» - низкобюджетная лента, рассказывающая о маленьких простых людях большого города с их незатейливым мировоззрением и пустяковыми радостями, внезапно нашла колоссальный отклик как у зрителей, так и у критиков.

С 1959 года на фестивалях журналистам стали показывать фильмы днем, до начала официального показа.
Это было сделано для того, чтобы представители СМИ могли составить мнение о фильмах заранее. В истории проведения фестивалей не всегда все было гладко: в 1948 и 1950 годах Каннский кинофестиваль не состоялся из-за нехватки денег на его проведение.

В 1968 году в связи со студенческими волнениями, которые к моменту проведения 21-го Каннского фестиваля охватили всю Францию, особой декларацией жюри от 19 мая Фестиваль был закрыт. До его официального завершения оставалось 5 дней. Награды не присуждались.

К концу шестидесятых годов 20 века Каннский кинофестиваль приобрел статус респектабельного фестиваля — с развитой инфраструктурой, отработанными механизмами и умело режиссируемой интригой. Кинофестиваль 1969 года привнес новшество в структуру фестиваля - программа была дополнена проведением «Двухнедельника режиссеров» — параллельного показа фильмов, организованного созданным в 1968 году Обществом кинорежиссеров.

Так Каннские фестивали приобрели устойчивую двуполярную структуру, ставшую залогом развития и успеха следующих просмотров.
В 1978 году Жиль Жакоб (Gilles Jacob), только что назначенный главным отборщиком фильмов, создал внеконкурсную секцию «Особый взгляд» (Un Certain Regard) и приз «Золотая камера» (Caméra d'Or) за лучший дебютный фильм, представленный в одной из фестивальных программ.

(Жиль Жакоб (Gilles Jacob)

С тех пор в Каннах проходят три фестивальных показа: основной конкурс, «Двухнедельник режиссеров» и «Особый взгляд». Россия лишь однажды оказывалась главным призером Канн: в 1958 году «Золотую пальмовую ветвь» получил фильм Михаила Калатозова «Летят журавли».

Он стал лидером кинопроката во Франции, а главное – изменил советский кинематограф. "Летят журавли" — фильм о войне, но не о подвигах и героических смертях.

Это — история одной любви (одной из многих), едва зародившейся и несостоявшейся. История одной женщины (одной из многих), неверной "солдатки" в глазах общественности, но преданно любящей невесты, хоть и ставшей чужой женой.

"Летят журавли" был новаторским фильмом и по заявленной теме, и по форме. Киновед Юрий Ханютин в книге "Предупреждение из прошлого" писал, что после него уже нельзя было снимать, как прежде: "Попытка внесюжетным способом, чисто образными решениями выразить большое жизненное содержание, сделанная в "Летят журавли", продолжить на новом этапе традиции монтажного поэтического кинематографа не могла пройти бесследно и для других художников, даже идущих иными путями".

В связи с фильмом "Летят журавли" кроме канонических ассоциаций с началом "оттепели" в кинематографе всегда вспоминается одно имя – Клод Лелуш. Будущий французский режиссер два дня работал ассистентом оператора на съемках фильма, случайно попав на "Мосфильм".

В Москве он снял свой первый фильм — документальную картину о съемках "Летят журавли" — и, по собственному признанию, тогда же решил стать режиссером. После триумфа в Канне в советской прессе появилась лишь одна небольшая заметка в "Известиях" под заголовком "Первый приз — советскому фильму" без упоминания режиссера и оператора: "Фильм "Летят журавли" был показан еще на второй день фестиваля.

Он произвел глубокое впечатление на публику и журналистов. Мировая печать посвятила ему сотни статей, в которых отмечала достоинства картины. Особенный успех имела Татьяна Самойлова".

(Франческо Рози (Francesco Rosi)

В 1991 году Франческо Рози (Francesco Rosi) торжественно объявил об открытии программы «Урок кино» (Leçon de Cinéma). Именитые режиссеры получили возможность рассказать о своем творческом пути и своем видении киноискусства. Следуя тому же принципу, в 2003 году первый «Урок музыки» (Leçon de Musique) дал Никола Пиовани (Nicola Piovani), а первый «Урок актерского мастерства» - Макс фон Зюдов (Max Von Sydow) в 2004 году.

Во время церемонии празднования пятидесятилетия Каннского фестиваля в 1997 году величайшие кинорежиссеры мирового кино выходят на сцену, чтобы вручить Ингмару Бергману (Ingmar Bergman) высшую награду - «Пальму Пальм».

(Ингмару Бергману (Ingmar Bergman)

А второй чествовали в 2009 году легендарного актера, режиссера и композитора Клинта Иствуда (Clint Eastwood). Великий Клинт сам пишет сценарии своих фильмов, сам их снимает, сам в них играет и сам сочиняет для них музыку.

Именно из-за «Подмены» Клинт отказался от получения почетной «Пальмовой ветви» в прошлом году: тогда он настоял на том, чтобы включить фильм в общую программу фестиваля.

«Я очень польщен тем, что вы выбрали меня, — сказал Иствуд, принимая награду.– Французские кинематографисты всегда поддерживали меня. Когда я снимал мой первый фильм, французские кинематографисты и критики ободряли меня, хотя в моей стране все были гораздо более сдержанны. Франция остается одной из тех редких стран, в которой кино граничит с искусством».

(Тьери Фремо (Thierry Fremaux), Клинт Иствуд (Clint Eastwood)

«Пальмовая ветвь» была вручена в Париже на закрытой церемонии, потому что, по сообщению директора Каннского кинофестиваля Тьери Фремо (Thierry Fremaux), Клинт не сможет навестить Канны в мае, а французская премьера «Гран Торино» — самый подходящий повод вручить ему почетную награду.

В 1998 году Жиль Жакоб учреждает программу «Синефондасьон» (Cinéfondation) для демонстрации короткометражных картин представителей различных мировых киношкол. Свое дальнейшее развитие программа получает в 2000 году благодаря проекту La Résidence, призванному создать для молодых режиссеров благоприятные условия для завершения работы над интересными сценариями.

В 2005 году был учрежден проект «Ателье» (Atelier), ежегодно помогающий около двадцати режиссерам найти необходимое для съемок задуманных ими фильмов финансирование.

До 2004 года на Каннском фестивале проходили тематические ретроспективы картин из «золотого фонда» киноискусства. В этом году возникла программа «Каннская классика» (Cannes Classics), в рамках которой демонстрируются отреставрированные копии фильмов, ретроспективы, посвященные кинематографу разных стран, и документальные ленты о кино.

В 2007 году, в год 60-летия фестиваля, 33 крупнейших режиссера современного кино были приглашены принять участие в юбилейном фильме Chacun son cinéma («У каждого свое кино»). Каждый из них стал автором 3-минутной новеллы, сюжет которой строится вокруг образа кинозала.

В 2010 году новая программа «Каннские короткометражные фильмы» (Cannes Court Métrage) объединила конкурсную программу короткометражных фильмов и проект Short Film Corner, представив полную панораму достижений мастеров короткого метра во всем мире.

В разные годы работы советских и российских кинематографистов удостаивались Гран-при фестиваля и призов Международной ассоциации кинокритики (ФИПРЕССИ): фильм «Великий перелом» Ф.Эрмлера (1946), «Человек N 217» М.Ромма (1946), «Солярис» А.Тарковского (1972), «Сибириада» А.Кончаловского (1979), «Ностальгия» А.Тарковского (1983), «Жертвоприношение» А.Тарковского (1986), «Покаяние» Т.Абуладзе; главный приз жюри - «Утомленные солнцем» Н.Михалкова (1994).

Успешным для российского кино стал Каннский кинофестиваль 1990 года: лучший режиссер — Павел Лунгин с фильмом
«Такси-блюз».

Приз за выдающиеся художественные достижения получает фильм «Мать» Глеба Панфилова

«Золотая камера» присуждена Виталию Каневскому за дебютную картину «Замри, умри, воскресни».

В 2003 году премия Международной ассоциации кинокритиков была присуждена режиссеру Александру Сокурову за представленный на официальный конкурс Каннского фестиваля фильм «Отец и сын».

В 2012 году этой награды была удостоена картина «В тумане» Сергея Лозницы, также представленная на официальном конкурсе кинофестиваля.

blog.gruppenreisen-frankreich.de/filmfestspiele-von-cannes, festival-cannes.com, ekhoplanet.ru, ria.ru

14 мая 2014 года, на Лазурном берегу во Франции состоялось открытие 67-го по счету Каннского кинофестиваля - одно из главных событий из мира кино и моды


Программа Каннского фестиваля-2014 как всегда впечатляющая - за "Золотую пальмовую ветвь" в этом году будут бороться 18 фильмов из 11 стран мира, снятых главными режиссерами современности.

Фанаты заблаговременно готовились к столь долгожданному событию – рядом с парадной лестницей уже заняты все места, стоят стремянки.

С лестниц лучше можно разглядеть звезд и взять у них автограф.
Когда проходит Каннский фестиваль, у киноманов и критиков возникает тысячи поводов пообсуждать магистральные направления современного кино, понять, куда оно движется. Задаются векторы, меняются приоритеты…

Пока критики готовятся обсуждать фильмы, светские обозреватели уже предвкусили, какие яркие образы, сногсшибательные платья и драгоценности, были на красной дорожке. Ведь, это немаловажная часть праздника кино в Каннах!

(Джулианна Мур - четырёхкратная номинантка на «Оскар», лауреат премий «Эмми» и «Золотой глобус», призёр Берлинского кинофестиваля, трижды лауреат Венецианского кинофестиваля, обладательница звезды на Голливудской «Аллее славы»)

Толпа журналистов застыла в нетерпении вдоль красной дорожки, фотографы приготовили камеры, и тут появилась она - несравненная Джейн Фонда.

Актриса каждый год прилетает в Канны в качестве "лица" известной французской косметической марки - главного спонсора фестиваля. Лицо, кстати, прекрасное: ну разве кинодиве дашь ее 76 лет?!

Еще одна "посланница красоты" - модель и актриса Летиция Каста. Помните, как ее героиня очаровала Жерара Депардье в комедии "Астерикс и Обеликс против Цезаря"?

Следом на дорожку выходит актриса Зоуи Салдана. Звезде "Аватара" очень идет белое плиссированное платье с золотым поясом.

В Канны прилетела Блейк Лавли - звезда сериала "Сплетница" в последнее время снимается и в довольно серьезных лентах.

37-летняя французская актриса Алис Тальони презентовала в Каннах новую стрижку: мы помним ее с более длинными волосами. Прическа Алис идет, тем более, что она постоянно привлекает к ней внимание, проводя рукой по волосам.

Традиционная общая фотография членов жюри: на лестнице Дворца фестивалей позируют София Коппола, Кароль Буке, председатель Джейн Кэмпион и другие звезды.

В результате очередной Каннский фестиваль начался с впечатляющего дефиле знаменитостей по легендарному красному ковру кинофорума, которым по традиции застилают ступени Дворца фестивалей.

(Французская актриса Фредерик Бель)

(Телеведущие Виктория Боня)

(Писательница Лена Ленина на красной дорожке)

(известная телеведущая Хофит Голан)

(Мария Лемешева)

(Карли Клосс)

(Кьяра Мастроянни)

(Уиллем Дефо с женой)

(София Коппола)

(Кароль Буке)

(Гаэль Гарсия Берналь)

(Надя Ауэрман)

(Чжан Цзыи)

(Адель Экзаркопулос)

(Малика Шероват)

(Кендалл Дженнер)

(Блейк Кристина Лайвли - американская актриса и фотомодель)

Толпа приветственно кричит, поклонники ликуют, фотографы свистят, пытаясь привлечь внимание: на красной дорожке появляется долгожданная Николь Кидман, потрясающе выглядевшая в голубом платье от Armani.

Актриса идет рука об руку со своим партнером по фильму "Принцесса Монако" Тимом Ротом - он сыграл супруга Грейс Келли принца Ренье.

Рядом, в кепке - режиссер картины "Принцесса Монако" Оливье Даан.
К Николь Кидман, Тиму Роту и Оливье Даану присоединяется испанская красотка Паз Вега - еще одна звезда фильма "Принцесса Монако".

Съёмочной команде картины на Лазурном побережье придется нелегко: дети Грейс Келли и князя Ренье уже заявили, что история их семьи в этой картине извращается исключительно ради прибыли. Хотя, как подчеркивает газета «Паризьен», самой картины они не видели. Тем не менее, ажиотаж вокруг ленты огромный, а значит за прокатную судьбу фильма можно не волноваться.

Одри Тоту - еще одна постоянная гостья Каннского фестиваля последних лет. Французская актриса традиционно предпочитает достаточно закрытые платья в стиле своей любимой героини Амели.

Николь Кидман жует волосы. Волнуется, наверное.

Гости проходят в зал. Церемония открытия началась.

Вел церемонию открытия актер Ламберт Уильсон, сразу после нее зрителям будет показан внеконкурсный фильм «Прицесса Монако».
Программу Каннского фестиваля-2014 фильм, открыл, уже наделавший много шуму, – «Принцесса Монако» Оливье Даана.

Этот фильм добавил «скандальности» нынешнему киносмотру – речь в нем идет о жизни и любви прославленной голливудской актрисы Грейс Келли и монакского князя Рене Третьего.
Из-за этого фильма королевская семья из Монако полностью проигнорировала Каннский кинофестиваль. Картину, открывающую основную программу Каннского фестиваля-2014, посчитали слишком официозной и гламурной, а факты – передернутыми.

Тем не менее бойкот династии Гримальди не был широко поддержан ни другими аристократическими семьями Европы, ни кинематографическим миром, ни публикой.

Члены жюри выходят на сцену Дворца фестивалей. К слову, Россию в конкурсе представляет фильм Андрея Звягинцева «Левиафан»."Я рад, что фильм был отобран для показа в Канне, - заявил Звягинцев. - Его съемки проходили на Русском Севере, на Кольском полуострове, действие разворачивается в приморском городке на самом краю земли".

Режиссер считает, что картина "будет понятна и близка зрителям во всем мире, потому что она рассказывает о сущности человека, о его земном уделе, о вопросах, которые волнуют всех нас уже давно: предательство, любовь, жажда власти, прощение, месть, смерть".Следует отметить, что на Каннских фестивалях Россия не получала наград с 1994 года (тогда Гран-при фестиваля получила лента Михалкова «Утомленные солнцем»).

«Левиафан» - зрители в Каннах увидят в последний день кинофестиваля. Отечественные обозреватели рассматривают это как хороший знак, ведь, по традиции все самые сильные и интересные картины приберегаются для финала. Россия Золотую пальмовую ветвь выигрывала лишь однажды - в 1958 году, когда главный приз получил легендарный фильм "Летят журавли".

А вот и он - главный приз фестиваля, Золотая пальмовая ветвь. На сцене председатель жюри Джейн Кэмпион в облегающем ярко-синем брючном костюме, английский композитор Майкл Лоуренс Найман и ведущий Ламберт Уильсон.

В кулуарах Дворца фестивалей среди главных кандидатов на победу наряду с лентой Звягинцева сейчас называют картины "Слова, прощайте!" Жан-Люка Годара (Швейцария), "Зал Джимми" Кена Лоуча (Великобритания), "Звездная карта" Дэвида Кроненберга (США), "Местный" Томми Ли Джонса (США), "Два дня, одна ночь" братьев Дарденн (Бельгия) и "Поиск" Мишеля Хазанавичуса (Франция).

Во время подготовки официальной программы фестиваля, в которую вошло около 60 фильмов, дирекция просмотрела 1,8 тыс. картин.

"При своем отборе фильмов для фестиваля мы пытаемся найти работы, которые содержат новый взгляд творца на мир, - заявил художественный директор Каннского фестиваля Тьерри Фремо. - В наше время тотальной информации с мгновенным доступом к ней, Каннский фестиваль дает уникальную возможность увидеть в своей полной глубине работу великих режиссеров и познать людские ощущения во всей их полноте".

«Вы - мое кино!» Уверенный в себе, веселый, Ламберт Уилсон задал тон фестиваля на нескольких языках для гостей на Церемонии открытия 67-го Каннского фестиваля. Его энергия передалась публике, когда он начал в красках описывать многочисленные затруднения, которые встречаются на пути участников фестиваля. Они начинаются при выборе застежек, колготок и аксессуаров.

«Как говорил Ницше, дьявол кроется в деталях! Вы прошли через месяцы мучений, прежде чем оказаться перед камерами со всего мира! Поздравляю вас, вы мои герои!»
Иногда от веселья до ностальгии всего один шаг. Вспоминая о великих режиссерах, которых не стало в этом году - Марчелло, Роберто, Орсона, актер призвал их позаботиться об Алене Рене…

«Мы не забудем этих великих людей, которые оставили нам такое наследие».
И затем он напомнил о точности слов Робера Десноса: «Мы ждем от кино того, что не смогли нам дать любовь и жизнь: загадки, чуда. Да здравствуют чудеса!»

(«Пианино»)

После того, как прозвучала музыкальная тема из «Пианино», великолепно исполненная композитором Майклом Найманом, которая сопровождалась отрывками из фильма Джейн Кэмпион, за который она получила «Золотую пальмовую ветвь» в 1993 году, Фестиваль отдал дань уважения Председательнице жюри.

Эти отрывки подчеркнули чувственную и загадочную позию ее фильмографии. «Душа похожа на спичку, на искру…», говорит Харви Кейтель Кейт Уинслет на экране… Джейн Кэмпион присоединилась к Ламберту Уилсону на сцене. «Это большая честь для меня - быть председательницей жюри, великолепного жюри.»

Церемония уже подходила к концу, когда галантный Ламберт Уилсон обратился к председательнице жюри Джейн Кэмпион со словами: «Несколько лет назад, в Париже, мне посчастливилось всю ночь танцевать с Николь Кидман.

Мне необходимо заново пережить это удовольствие.» Зазвучала сальса, и хозяин церемонии неистово устремился в зал в танце, держа в объятиях великолепную австралийку.
Традиционную фразу, знаменующую открытие фестиваля, сказали оскароносный режиссер Альфонсо Куарон и актриса Кьяра Мастроянни:

«Объявляю 67-й Каннский фестиваль открытым.» После чего прозвучало радостное "Happy Birthday" для двух членов Жюри, Софии Копполы и Тима Рота.

Для освещения работы фестиваля в Канн прибыло 4 тыс. журналистов. Большее количество представителей прессы работает только во время Олимпийских игр.

В рамках Каннского фестиваля проходит также крупнейший мировой кинорынок, где происходит не только продажа уже готовых или готовящихся к выпуску лент, но и идет поиск инвесторов под новые проекты. Как сообщила корр. ИТАР-ТАСС администрация кинорынка, в нынешнем году на него прибывает около 35 тыс. бизнесменов и деятелей кинематографа.
gala.de,bunte.de, kp.ru, itar-tass.com, spiegel.de, bild.de

Проживающий в Женеве швейцарский производитель часов премиум класса ювелир Шопа́р (Juwelier Chopard) - изготавливает вручаемые призы на фестивале.


( Актрисы Кейт Бланшетт и Адель Экзаркопулос позируют с призом фестиваля от Chopard)

История бренда Chopard насчитывает 150 лет и начиналась с производства часов. Все началось в маленькой швейцарской деревушке Сонвилье, в которой 24 летний Луи-Улисс Шопар стал изготовлять свои творения.

Маленькая семейная мастерская позже превратилась в крупное предприятие, которое владело тремя фабриками в Флейриере, Женеве и Пфорцхайме, а также более 80 магазинами по всему свету.

В XVI веке в протестантской Швейцарии запретили носить украшения. Хитроумные швейцарские ювелиры обошли запрет – и появились прославленные на весь мир швейцарские часы.

Море фирм, компаний, семейных и прочих предприятий почти пять веков укрепляют эту славу.

Как выжить в этом море, не затеряться, сделать имя громким, а продукт завидным? Ответ на эти вопросы нашел в 1860 году 24-летний Луи-Улисс Шопар.

Второй сын фермера Фелисьена Шопара и его жены Генриетты родился в деревушке Сонвилье, затерявшейся в Юрских горах – тех самых, кстати, горах, которые дали название знаменитому юрскому периоду. Фермер Шопар был человеком обстоятельным и хорошо понимал, что к чему. Сыновей он определил к часовому делу – профессия уважаемая, доход стабильный.

(Луи-Улисс Шопар с родителями и старшим братом в первой семейной часовой мастерской в деревушке Сонвилье.)

Ветреными зимами мастера изготавливали часовые механизмы, весной торговые агенты объезжали горные деревни и городки, собирали детали и отвозили в большие города – доводить продукцию до ума и сбывать в магазинах. Толковый Луи-Улисс Шопар быстро смекнул, что продавать отдельные части не слишком прибыльно: куда выгоднее торговать готовыми часами. А если имя мастера станет гарантией качества, можно и разбогатеть.

Качеством и точностью молодой Шопар озаботился в первую очередь. Часы в ту пору носили в карманах, и первыми часами вновь испеченной фирмы стали толстые карманные часы с надписью "Chopard е Sonvilier". Публике они понравились. А когда Шопар еще поколдовал над часами, применил свои свеженькие идеи и соединил красоту с функциональностью, то результат получился ошеломляющим: часы штучного производства со сложными украшениями раскупались на ура.

Потом Шопару показалось, что спрос в Швейцарии насыщен, но он не опустил рук, а отправился в вояж по Европе – в скандинавские страны, в Австро-Венгрию и в Российскую империю. Одобрительный отзыв он получил из уст самого русского самодержца Николая II.

(Луи-Улисс,основатель компании Chopard, его сын Поль, и внуки Жан и Поль-Андре, 1890 г.)

Дети основателя не имели желания продолжать семейное дело, вследствие этого в 1963 году ему пришлось продать фирму Карлу Шойфеле, обладателю немецкой часовой компании «Eszeha watches», который обещал, что будет поддерживать качество и традиции брендовой компании.

Ателье были оснащены ультрасовременным оборудованием. Ни одна из высоких договаривающихся сторон не пожалела о своем выборе. Не утратив ни буквы от высокой репутации и традиций Chopard, Шойфеле добавили марке своей креативности и оригинальных идей. Итогом стала международная экспансия бренда и признанное лидерство в области часовой и ювелирной высокой моды.

Безостановочный подъем вверх завершился покорением вершины: ныне ювелирный дом Chopard – официальный партнер Каннского фестиваля, а дочери Карла Шойфеле Каролине (ныне вместе с братом, Карлом Фридрихом, возглавляющей компанию) в конце 90-х доверили изменить дизайн прославленной "Золотой пальмовой ветви".

Славная история началась в 1997 году, когда президент кинофорума Пьер Вио обратился к Каролине Шойфеле, вице-президенту Chopard, с предложением изготавливать главный приз — Золотую пальмовую ветвь.

До Chopard награду делали в Париже — творческими и техническими силами дома Cartier. Каролина Шойфеле, разумеется, дала свое согласие: вскоре Пьеру Вио был показан новый макет Золотой пальмовой ветви, созданный в Женеве на старой мануфактуре марки. Впервые приз от Chopard был представлен 22 мая 1998 года.

В 2000 году к могущественной Золотой пальмовой ветви прибавились и еще две веточки: размером поменьше — для лучшего актера и лучшей актрисы. Как изготовитель заманчивого сакрального приза дом Chopard получил законнейшее право быть и светским, золотым, бриллиантовым героем фестиваля: многие звезды стали выбирать драгоценности марки класса high jewelry для появления на элитной красной ковровой дорожке Дворца фестивалей.

Вечеринки Chopard в каннском отеле Martinez стали обязательным пунктом в светских дневниках и глянцевых журнальных отчетах, как, впрочем, и феерические parties ближайшего родственника марки — женевского дома de Grisogono, проводимые супругом Каролины Шойфеле Фавазом Груози в гранд-отеле Eden Rock Cup d`Antibes.

Однако дому Chopard было мало только лишь чествовать больших и малых звезд в рамках Каннского кинофорума: ювелиры захотели ввести в оборот собственный кинематографический приз — так в 2001 году возник конкурс Chopard Trophy.

Это «состязание» выявляет лучшего молодого актера и лучшую молодую актрису: приз Chopard Trophy в разные годы получали Марион Котийяр, Диана Крюгер и Гаэль Гарсия Берналь.

В 2007 году, в честь 10-летия сотрудничества и 60-летия самого кинофестиваля, Chopard выпустила коллекцию Red Carpet («Красная ковровая дорожка»). Линия уровня high jewelry первоначально включала в себя 60 украшений, выполненных в единственном экземпляре.

На официальных представлениях фильмов, коктейлях и вечерах в украшениях бренда Chopard блистали такие актрисы, как Карла Бруни, Летиция Каста, Джерри Холл, Изабель Юппер, Энджи Эверхарт, Сальма Хайек, Грета Скакки и Анжелика Хьюстон. Это были классического толка вещи, с акцентом на уникальные драгоценные камни — изумруды, сапфиры, рубины и цветные бриллианты большой каратности.

Начиная с 2007 года дом Chopard представляет в мае, в Канне, продолжение Red Carpet. Во-первых, это украшения очень большого, практически выставочного размера. И этот размер имеет не только значение, но и объяснение, ведь колье, кольца, браслеты и серьги Red Carpet должны быть заметны синефильской публике и фотографам, которые стоят «по другую сторону баррикады», вне зоны красной ковровой дорожки.

Во-вторых, эти драгоценности, к счастью, нельзя назвать экспериментальными: это стопроцентная, величественная ювелирная классика. Эти вещи сохранили изначальную задачу — быть настолько парадными и торжественными украшениями, чтобы однажды стать драгоценностями фамильными, передаваемыми по наследству из поколения в поколение.
В 2013 драгоценности от Chopard украли в Каннах вместе с сейфом – что это, если не знак признания Chopard и симптом хорошего вкуса похитителей?!

Именно там, в мире довольства и шика, время узнают по циферблату со скользящими, будто капли воды, сапфирами и бриллиантами, а ушки, пальчики и шейки украшают многокаратной блистающей красотой.
Швейцарская ювелирня Chopard изготовит легендарные трофеи из чистейшего золота по сертификации Fairmined.

На решение организаторов кинофестиваля в Каннах повлияло то, как добывается и сертифицируется золото класса Fairmined («честно добытое»). То есть Fairmined подразумевает добычу в условиях уважения человеческого труда и соблюдения всех требований по «Отношению к охране окружающей среды.

Процесс создания награды станет более трудоемким и более дорогостоящим, однако такой шаг является необходимым», - отметил представитель ювелирного Дома Chopard в интервью.

Эскиз изделия уже был представлен на суд высокой публики ранее в Париже вместе с коллекцией уникальных украшений, объединенных названием Red Carpet (предназначенной специально для особых мероприятий).

Экологическую инициативу сразу же поддержали представители мира искусства, среди которых художественный руководитель Каннского кинофестиваля Тьерри Фремо и актриса Хилари Суонк. Также на предложение откликнулась и креативный директор фонда Eco-Age, Ливия Ферт.

По поводу 67-го кинофестиваля в Каннах Chopard снова оживил колдовство легендарных итальянских студий с фотовыставкой "Backstage at Cinecittà". Речь идет о моментальных снимках или инсценированных портретах. Пойманные моменты выбранных картин, позволяют погрузить наблюдателей в интимность студий в Риме в течение ее блестящего времени в 1950 -ые и 1960 -ые годы.

(Ава Гарднер пробует платье для фильма "Босоногая графиня" (1954)

(Федерико Феллини на паузе фильма "Сладкая жизнь"(1960)

(Лукино Висконти ди Модроне снимает фильм "Рокко и его братья"(1960)

(И́нгрид Бергмани и Роберто Росселлини обсуждают сценарий "Поездка в Италию" (1953)

(Анита Экберг при „La Dolce Vita“ (1960)

(Чарлтон Хестон со Стивеном Бойдом в костюмах к фильму Бен - Гур (1959)

(Фернандель в костюме Дона Камило (1952)

Также и без кинофестивалей, стоит посетить город Канны. Если Канны до раннего средневековья были маленьким рыбацким поселком, то сегодня это место встречи для империй и красот этого мира. Он расположен в Южной Франции и предлагает многочисленные достопримечательности.

Кинофестиваль продолжается 11 дней и в это время Канны полностью переполнены любителями кино. Это место превращается в большую тусовку известных актеров и режиссеров, здесь можно наталкнуться на многочисленных звезд и старлеток из кинопромышленности.

chopard.de, gorets-media.ru, libymax.ru, facebook.com/Chopard

Конкурсная программа фестиваля - Полнометражные фильмы
«Слова, прощайте!» - (ADIEU AU LANGAGE (ADIEU AU LANGAGE (GOODBYE TO LANGUAGE 3 D))


Режиссер: Jean-Luc GODARD

Актеры:
Héloïse GODET - Josette
Kamel ABDELLI - Gédéon
Richard CHEVALLIER - Marcus
Zoé BRUNEAU - Ivitch
Christian GREGORI - Davidson
Jessica ERICKSON - Mary Shelley

Замужняя женщина встречается со свободным мужчиной. Они любят друг друга, ссорятся, дерутся. Собака бродит между городом и деревней. Сменяются времена года. Мужчина и женщина встречаются вновь. Между ними – собака. Один в другом и каждый в каждом. И это – три человека. Бывший муж все разрушает и начинается второй фильм,такой же, как первый, но в то же время непохожий. От человеческого рода мы переходим к метафоре. История закончится лаем. И плачем младенца.



«Пленница»- (CAPTIVES(CAPTIVES(THECAPTIVE))


Режиссер:ATOM EGOYAN

Актеры:
Kevin DURAND - Mika
Scott SPEEDMAN - Jeffrey Cornwall
Rosario DAWSON - Nicole Dunlop
Ryan REYNOLDS - Mathew Lane
Alexia FAST - Cass Lane
Mireille ENOS - Tina Lane

Спустя 8 лет после того, как Кассандра пропала, появляются смущающие покой признаки того, что она, возможно, еще жива. Полиция, ее родители и сама Кассандра попытаются раскрыть тайну ее исчезновения.

Девочка, внезапно исчезающая на покрытой толстым слоем снега парковке закусочной, просторные равнины канадской провинции Онтарио: ледяной пейзаж из «Славного будущего» снова появляется в «Captives», новом фильме Атома Эгояна. Любитель нелинейных сюжетов, где следуют друг за другом временные пласты, режиссер оперирует правилами психологического триллера, чтобы исследовать, каким образом это похищение ребенка постепенно разрушает отношения между главными действующими лицами драмы.



Замысел Атома Эгояна в «Captives», четырнадцатом полнометражном фильме режиссера, перекликается с замыслом фильма «Славное будущее», о котором много говорили с начала его съемок до выпуска. Это драма, которая повествует об отчаянии нескольких семей, находящихся в состоянии шока после случайной смерти своих детей, получила Гран-При на Каннском фестивале 1997 года. Режиссер из Торонто, для которого кино - это «акт эмоцианального и чувственного погружения», создавал интригу своего фильма небольшими штрихами в визуально очень сильном повествовании, строя свой рассказ вокруг страданий и чувства вины родителей. «Cемья - очень эмоциональная для меня тема, которая является фундаментальным материалом для моей работы», пояснил он после выпуска фильма.



Атом Эгоян признает, что ему нравится представлять истории, которые привлекают публику к составлению рассказа и которые заставляют задуматься. Он заявил, что в фильме «Captives» попытался «сбить с пути» зрителя, смешивая классические планы с кадрами, снятыми на камеры наблюдения. Для подготовки фильма режиссер встретился со многими судебными следователями, которые борются против детской порнографии. «В фильме «Captives» люди в определенный момент принимают неправильные решения. Этот фильм также показывает слабость мужчин и силу женщин», пояснил он.

«Два дня, одна ночь» - (DEUX JOURS, UNE NUIT)



Режиссер: Jean-Pierre DARDENNE, Luc DARDENNE

Актеры:
Marion COTILLARD - Sandra
Fabrizio RONGIONE - Manu



У Сандры и ее мужа есть только два выходных дня, чтобы убедить ее коллег отказаться от премии и не дать таким образом Сандре потерять работу.

«Охотник на лис» - (FOXCATCHER (FOXCATCHER))


Режиссер: Bennett MILLER
Актеры:
Channing TATUM - Mark Schultz
Mark RUFFALO - Dave Schultz
Steve CARELL - John duPont

К олимпийскому чемпиону Марку Шульцу обращается богатый наследник Джон Дюпон: он предлагает ему создать высококлассный тренировочный центр в преддверии Олимпийских игр 1988 года в Сеуле, для чего спортсмен должен переселиться в его великолепный особняк. Шульц с радостью принимает предложение, надеясь полностью уйти в работу и выйти из-под влияния своего успешного брата Дейва.

Дюпон со своей стороны небескорыстен в поддержке Шульца: он стремится с его помощью подготовить борцов мирового класса и обрести долгожданное уважение своего окружения, в особенности своей чрезвычайно требовательной матери. Польщенный вниманием богача Шульц ослеплен роскошью незнакомого ему мира и относится Дюпона, как к родному отцу, усматривая в каждом поступке подтверждение его достоинств.



Однако Дюпон страдает выраженным маниакально-депрессивным синдромом: его поначалу доброе отношение к Шульцу меняется, что заставляет его изменить образ жизни и вредит его тренировкам. Эксцентричный миллиардер, склонный к манипуляции, сеет в Шульце сомнения и еще большую неуверенность в себе. Тем временем Дюпон все больше интересуется спокойным и уверенным Дейвом, понимая, что такие качества невозможно купить ни за какое состояние. Паранойя Дюпона все возрастает, он дистанцируется от обоих братьев, и все трое, кажется, неумолимо приближаются к трагическому концу, который невозможно предугадать…

«И всё-таки вода» - (FUTATSUME NO MADO)


Режиссер: Naomi KAWASE

Актеры:
Jun YOSHINAGA - KYOKO
Nijiro MURAKAMI - KAITO
Tetta SUGIMOTO - TETSU
Miyuki MATSUDA - ISA
Makiko WATANABE - MISAKI
Jun MURAKAMI - ATSUSHI
Fujio TOKITA - KAMEJIRO



Обитатели острова Амами живут в гармонии с природой. Для них в каждом дереве, каждом камне и каждом растении обитает божество. Летним вечером Каито находит качающееся на волнах человеческое тело. Вместе со своей подружкой Киоко они раскроют эту тайну, начнут взрослеть и познают великий цикл жизни, смерти и любви.

«Зал Джимми» - (JIMMY'S HALL)



Режиссер: Ken LOACH
Актеры:
Barry WARD – Jimmy
Simone KIRBY – Oonagh
Jim NORTON - Father Sheridan
Francis MAGEE - Mossie
Aisling FRANCIOSI - Marie
Andrew SCOTT - Father Seamus
Brían F. O'BYRNE - Commander O'Keefe



1932 г. После десятилетнего изгнания в США Джимии Гралтон возвращается в родную страну, чтобы помогать матери на семейной ферме.
Через десять лет после окончания гражданской войны Ирландия обзавелась новым правительством. Все полны надежд…



Хотя и опасаясь своих старых врагов в лице церковников и крупных землевладельцев, по просьбе молодежи из Комитета Литрима Джимми все же решается вновь открыть «Холл» - зал для танцев, учебы и дискуссий. Проект опять оказывается чрезвычайно успешным. Но растущее влияние Джимми и его прогрессивных идей устраивает далеко не всех. Градус напряжения повышается.

«Чудо» - (LE MERAVIGLIE)


Режиссер: Alice ROHRWACHER
Актеры:
Alexandra LUNGU - Gelsomina
Sam LOUVYCK - Gelsomina's father
Alba ROHRWACHER - Angelica
Sabine TIMOTEO - Coco
Luis HUILCA - Martin
Monica BELLUCCI - Milly Catena



Деревня в Умбрии, конец лета.
Джельсомина с родителями и тремя сестрами живет на обветшалой ферме, где они занимаются производством меда.
Отец сознательно отгораживает дочерей от мира, которому он предсказывает скорый конец, и проповедует слияние с природой. Девочки растут вдали от общества.
Но строгие правила, объединяющие членов семьи, будут поколеблены: сначала прибытием молодого правонарушителя Мартина, направленного сюда в рамках программы перевоспитания, а затем - съемками телевизионной передачи «Деревня чудес», которые всколыхнули весь район.

«Левиафан» - (LEVIATHAN)



Режиссер: Andrey ZVYAGINTSEV

Актеры:
Alexey SEREBRYAKOV - Nikolay
Roman MADYANOV - Vadim, The Mayor
Vladimir VDOVICHENKOV - Dmitriy
Elena LYADOVA - Lilya
Sergey POKHODAEV - Romka

Действие фильма происходит в маленьком городе на берегу Баренцева моря на севере России. Коля живет со своей женой Лилей и сыном от первого брака Ромкой в доме, рядом с которым он построил автомастерскую.
Но на Колин участок, дом и мастерскую положил глаз мэр города Вадим Сергеевич. У него – свои планы. Сначала он предлагает Коле сделку, но тот не может смириться с мыслью, что потеряет все, что у него есть – не только участок, но и всю красоту, которая окружала его с самого детства. Тогда Вадим Сергеевич становится более агрессивным…

«Звездная карта» - (MAPS TO THE STARS)



Режиссер: David CRONENBERG

Актеры:
Julianne MOORE - Havana Segrand
Mia WASIKOWSKA - Agatha Weiss
John CUSACK - Dr. Stafford Weiss
Robert PATTINSON - Jerome Fontana
Olivia WILLIAMS - Cristina Weiss
Sarah GADON - Clarice Taggart
Evan BIRD - Benjie Weiss

В Голливуде, городе, где сбываются мечты, сталкиваются друг с другом звезды: 13-летний Бенджи, уже вкусивший славы, его отец, Сэнфорт Вайс, популярный автор и наставник знаменитостей, его клиентка, красавица Гавана Сегран, которой он помогает самореализоваться как женщине и актрисе.



Столица Кинематографа обещает счастье на пленке и плакатах и тем, кто стремится добраться до звезд. Агата, едва приехав, получает место ассистентки Гаваны. Ее приятелю, обаятельному шоферу лимузина Джерому Фонтана, похоже, тоже улыбается удача.
Но почему же говорят, что Голливуд – город пороков и неврозов, кровосмешения и ревности? Город снов и мечтаний пробуждает призраки и обещает разгул страстей и запах крови.

«Мамочка» - (MOMMY)



Режиссер: Xavier DOLAN

Актеры:
Anne DORVAL - Diane (Die) Després
Antoine-olivier PILON - Steve O'Connor Després
Suzanne CLEMENT - Kyla



Одинокая вдова получает опеку над буйным сыном-подростком. Вместе они стараются свести концы с концами, в чем им неожиданно помогает таинственная соседка напротив – Кайла.

«Мистер Тёрнер» - (MR. TURNER)


Режиссер: Mike LEIGH

Актеры:
Timothy SPALL - JMW TURNER
Dorothy ATKINSON - HANNAH DANBY
Marion BAILEY - SOPHIA BOOTH
Paul JESSON - WILLIAM TURNER Snr
Lesley MANVILLE - MARY SOMMERVILLE
Martin SAVAGE - BENJAMIN ROBERT HAYDON
Ruth SHEEN - SARAH DANBY

Фильм «Mr. Turner» рассказывает о двадцати пяти годах из жизни английского художника Дж.М.У. Тернера (1775-1851 гг.).
Признанный мастер, уважаемый член Королевской Академии художеств, он живет, окруженный заботами отца, исполняющего также роль его ассистента, и преданной гувернантки.



Он принят в домах аристократов, посещает публичные дома и подпитывает свое воображение благодаря многочисленным путешествиям. Однако известность не избавляет художника от периодических насмешек со стороны публики и саркастического отношения истэблишмента. Потрясенный смертью отца, Тернер ищет уединения. Но его жизнь меняется, когда он встречает миссис Бут – хозяйку семейного пансиона на берегу моря.

«Дикие истории» - (RELATOS SALVAJES)


Режиссер: Damián SZIFRÓN

Актеры:
Ricardo DARIN - Simón
Oscar MARTINEZ - Mauricio
Darío GRANDINETTI - Salgado
Rita CORTESE - Cocinera
Julieta ZYLBERBERG - Moza
Erica RIVAS - Romina
Leonardo SBARAGLIA - Diego



Уязвимые перед лицом непредсказуемой и опасной реальности, персонажи ленты WILD TALES переходят границу между цивилизацией и варварством. Предательство в любви, возврат к прошлому, трагедия или даже жестокость мелкого эпизода повседневной жизни играют роль детонатора, подталкивая героев к головокружительному безумию, наслаждению от потери контроля .

«Сен-Лоран» - (SAINT LAURENT)



Режиссер: Bertrand BONELLO

Актеры:
Amira CASAR - Anne-Marie Munoz
Louis GARREL - Jaques de Bascher
Léa SEYDOUX - Loulou de la Falaise
Jérémie RENIER - Pierre Bergé
Gaspard ULLIEL - Yves Saint Laurent
Aymeline VALADE - Betty Catroux



1967 – 1976 гг.
Столкновение одного из самых знаменитых кутюрье всех времен с десятилетием свободы. Встреча, которая изменит и человека, и время.

«Зильс-Мария» - (SILS MARIA)



Режиссер: Olivier ASSAYAS

Актеры:
Angela WINKLER - Rosa Melchior
Johnny FLYNN - Christopher
Lars EIDINGER - Klaus
Chloe Grace MORETZ - JoAnn Ellis
Kristen STEWART - Valentine
Juliette BINOCHE - Maria



В 18 лет Мария Эндерс познала театральный успех в роли Cигрид, молодой амбициозной девушки с волнующим очарованием, которая доводит до самоубийства более зрелую женщину – Елену.
Спустя двадцать лет ей предлагают вновь вернуться к этой пьесе, но на этот раз уже в роли Елены.

«Местный» - (THE HOMESMAN)



Режиссер: Tommy Lee JONES

Актеры:
Tommy Lee JONES - George Briggs
Hilary SWANK - Mary Bee Cuddy
Hailee STEINFELD - Tabitha Hutchinson
Meryl STREEP - Altha Carter
James SPADER - Aloysius Duffy
John LITHGOW - Reverend Alfred Dowd
Tim BLAKE NELSON - Freighter
Jesse PIEMONS - Garn Sours
William FICHTNER - Vester Belknap
Grace GUMMER - Arabella Sours
Miranda OTTO - Theoline Belknap
Sonja RICHTER - Gro Svendsen
David DENCIK - Thor Svendsen

Небраска, 1855 г. 31-летняя Мэри Би Кадди ведет одинокую жизнь в богобоязненном городе на Среднем Западе. Члены ее церкви выбрали ее, чтобы отвезти обратно на Восток трех женщин, потерявших рассудок. На пути из Небраски в Айову, где женщины найдут последнее пристанище, Мэри Би спасает жизнь Бриггсу, преступнику, незаконно захватившему чужой участок.



Мужчина помогает ей осуществить свою миссию и пройти через снежные бури, опасные встречи с поселенцами и индейцами и прочие неприятности, ожидающие путников на территории Фронтира.

«Поиск» - (THE SEARCH)


Режиссер: Michel HAZANAVICIUS
Актеры:
Bérénice BEJO - Carole
Annette BENING - Helen
Maxim EMELIANOV - Kolia
Zukhra DUISHVILI - Raïssa
Abdul-khalim MAMATSUEVI – Hadji

Действие картины происходит во время чеченской кампании в 1999 г. Война связывает судьбы четырех человек.
После убийства родителей маленький мальчик покидает родную деревню вместе с потоком беженцев. Он встречает Кароль, сотрудницу миссии Европейского Союза, благодаря которой постепенно возвращается к жизни. В это время его старшая сестра Раиса ищет его среди беженцев.



20-летний Коля попадает в армию. Понемногу он начинает привыкать к повседневным ужасам войны.

«Тимбукту» - (TIMBUKTU)


Режиссер: Abderrahmane SISSAKO
Актеры:
Ibrahim AHMED - Kidane
Toulou KIKI - Satima
Abel JAFRI - Abdelkrim
Fatou DIAWARA - Fatou la chanteuse
Hicham YACOUBI - Djihadiste
Kettly NOÊL - Zabou

Томбукту погрузилась в тишину. Все двери закрыты, улочки пусты. Здесь больше не звучит музыка, не играют в футбол, даже не курят. Яркие краски и смех забыты, женщины похожи на собственные тени. Религиозные экстремисты сеют повсюду страх.
Вдали от хаоса, под защитой дюн Кидан ведет спокойное существование с женой, дочерью и маленьким пастухом Иссаном. Но беззаботная жизнь скоро закончится.



Случайно убив рыбака Амаду, который напал на его любимую корову, Кидан сталкивается с законом оккупантов, не признающих открытый и терпимый вариант ислама. Фильм рассказывает об унижениях и репрессиях, но и о молчаливой и полной достоинства борьбе женщин и мужчин, неопределенном будущем их детей и о стремлении к жизни.

«Зимний сон» - (WINTER SLEEP)



Режиссер: Nuri Bilge CEYLAN
Актеры:
Haluk BILGINER - Aydın
Melisa SÖZEN - Nihal
Demet AKBAĞ - Necla
Ayberk PEKCAN - Hidayet
Serhat KILIÇ - Hamdi
Nejat İŞLER - İsmail
Tamer LEVENT - Suavi
Nadir SARIBACAK - Levent
Mehmet Ali NUROĞLU - Timur
Emirhan DORUKTUTAN - İlyas

Ушедший на пенсию актер Айдин вместе с молодой женой Нихаль содержит небольшой отель в Центральной Анатолии. Супруги отдалились друг от друга, а сестра Айдина Некла все еще страдает после развода.



Зимой, когда степь покрывается снегом, отель становится их единственным убежищем и декорацией, в которой разыгрываются
сцены их мучений.

festival-cannes.fr

Официальная программа 2014 : Специальные показы (Séances Spéciales)

«Карикатуристы - пехотинцы демократии» - (CARICATURISTES - FANTASSINS DE LA DEMOCRATIE)



Режиссер: Stéphanie VALLOATTO

Разработчики:

Stéphanie VALLOATTO - Режиссер
Armand AMAR - Music
Marie-Jo AUDIARD - Film Editor
Cyrille BLANC - Director of Photography



12 восхитительных безумцев, забавных и трагических карикатуристов со всех уголков мира, смеясь, защищают демократию. Их единственное оружие – карандаш, и они рискуют своими жизнями. Это – француз, туниска, русский, мексиканец, американец, буркиниец, китаец, алжирец, ивуариец, венесуэлка, израильтянин и палестинец.

«Серебрянка» - (EAU ARGENTEE, SYRIE AUTOPORTRAIT)



Режиссер: Ossama MOHAMMED , Wiam Simav BEDIRXAN

Разработчики:

Ossama MOHAMMED - Режиссер
Wiam Simav BEDIRXAN - Режиссер
Ossama MOHAMMED - Script / Dialogue
Wiam Simav BEDIRXAN - Script / Dialogue
Noma OMRAN - Music
Wiam Simav BEDIRXAN - Director of Photography
Ossama MOHAMMED - Director of Photography
Maïsoun ASSAD - Film Editor
Raphaël GIRARDOT - Sound
Serge LALOU - Producer
Camille LAEMLÉ - Producer
Jean-Marc SCHICK - Re-recording mixer
Orwa NYRABIA - Producer
Diana EL JEIROUDI - Producer

Актеры:

Noma OMRAN

В Сирии пользователи You tube снимают ролики и умирают каждый день. А другие – убивают и тоже снимают ролики.
В Париже я могу только снимать небо и показывать эти кадры в You tube, но мной движет вечная любовь к Сирии.
Из этого напряжения между моим отсутствием, моей страной и революцией рождается встреча. »
Молодой режиссер-курд из Хомса написал мне: «А если бы твоя камера была здесь, в Хомсе, кого бы ты снимал?».
Этот фильм – история моего выбора.

Оссама Мохаммед, режиссер картины Sunduq al-dunyâ (The Box of Life）, представленной в программе «Особый взгляд» в 2002 году, в новом документальном фильме выражает свое негодование по поводу сирийского конфликта. Современный конфликт стал результатом многолетних волнений, уже 35 лет назад тревоживших режиссера. Фильм будет представлен в рамках специальных показов.



С мая 2011 года Оссама Мохаммед живет во Франции, поражаясь бездействию международного сообщества по отношению к Сирии, его родной стране. В 1978 году он уже затрагивал вопрос об идеологической политике партии «Баас» в черно-белой хронике Step by step, рассказывающей о жизни простой сирийской деревни. Сегодня, 35 лет спустя после выхода первой работы, автор представляет новый документальный фильм Ma'a al-Fidda (Silvered Water, Syria Self-Portrait). Еще до начала военных столкновений он предупреждал об опасности:

«Зачем ждать, чтобы зарождающаяся жестокость обрела конкретные формы, чтобы поднять тревогу?» Через волнующие, кровавые и драматические кадры режиссер обращается с призывом к международному сообществу, предпочитающему оставаться в стороне от трагических событий. Основой для работы послужили жестокие, порой невыносимые, кадры, выкладываемые в Youtube местными жителями.



Среди них – молодая, смелая и ангажированная женщина-режиссер. Фильм Silvered Water (интерпретация ее курдского имени Виам Симав Бердирксан) родился из этого тесного сотрудничества молодой женщины, благодаря своей камере продолжающей сопротивление в аду города Хомс, и «старого» режиссера в изгнании. Если она воспринимает его как учителя, то он видит в ней «новое лицо Сирии и свободного кино». Лицо Сирии, разгромленной бомбами Башара аль-Асада, уже унесшими жизни 150 000 человек.

EL ARDOR



Режиссер: Pablo FENDRIK

Разработчики:

Pablo FENDRIK - Режиссер
Pablo FENDRIK - Script / Dialogue
Leandro DE LOREDO - Audio engineer
Gael GARCIA BERNAL - Executive producer
Julian APEZTEGUÍA - Director of Photography
George SALDANHA - Sound
Leandro ASTE - Film Editor
Kika LOPES - Costumes designer
Martín BUSTOS - Assistant director
Oriana CASTRO - Producer
Juan Pablo GUGLIOTTA - Executive producer
Nathalia VIDELA PENA - Executive producer
Jeff SKOLL - Executive producer
Jonathan KING - Executive producer
Pablo CRUZ - Executive producer
Axel KUSCHEVATZKY - Executive producer
Vania CATANI - Executive producer
Philippe GOMPEL - Executive producer
Birgit KEMNER - Executive producer

Актеры:

Alice BRAGA - Vania
Gael GARCIA BERNAL - Kai
Claudio TOLCACHIR - Tarquiño
Chico DIAZ - João
Jorge SESAN - Tulio
Lautaro VILO - Jara
Julián TELLO - Vando



Тропический лес в Аргентине.
Молодой одиночка Кай присутствует при жестоком нападении на ферму владельца табачной плантации. Наемники похищают красавицу Ванью, на глазах девушки предварительно расправившись с ее отцом.
Кай берет на сея роль мстителя, по одному выслеживающего бандитов в амазонских джунглях.

GERONIMO



Режиссер: Tony GATLIF

Разработчики:

Tony GATLIF - Режиссер
Patrick GHIRINGHELLI - Director of Photography
Tony GATLIF - Script / Dialogue
Delphine MANTOULET - Music
Valentin DAHMANI - Music
Monique DARTONNE - Film Editor
Roze WELSH - Sound
Adam WOLNY - Sound
Dominique GABORIEAU - Re-recording mixer
Jean-Luc ROZE - First assistant director
Catherine RIGAULT - Costumes designer

Актеры:

Céline SALLETTE - GERONIMO
Rachid YOUS - FAZIL
David MURGIA - LUCKY
Nailia HARZOUNE - NIL
Vincent HENEINE - ANTONIETO
Ustun AKSEL - KEMAL
Tim SEYFI - TARIK
Adrien RUIZ - EL PIRIPI
Sébastien HOUBANI - HASSAN
Finnegan OLDFIELD - NIKIS SCORPION
Vanderpoel ARTHUR - ALEX
Marine CAYON - SODA
Pierre OBRADOVIC - YOUGOSS
Alexis BAGINAMA ABUSA - YAXA
Moussa FOMBA - WIL
Omar BEN SMAIL - ROMA
Ahmed CHOUIKHI - ABOO
Mehdi HARHAD - ZIGZAG
TOMASITO - BOCANEGRA
Jimenez PRADO - PRADO
David AYALA - RAMON
Mathurin VOLTZ - ORANGE
Ahmed ZIREK - MEHMET
Sergi LOPEZ - EDGAR



Юг Франции.
Жарким августом молодая учительница Жеронимо пытается погасить конфликты между молодыми жителями квартала Сен-Пьер.
Но ее усилия оказываются тщетными, когда молодая девушка турецкого происхождения Нил Терзи, спасаясь от принудительного замужества, убегает к своему возлюбленному, цыгану Лаки Молина.
Их бегство приводит к столкновению кланов. Когда начинаюся схватки и противостояние, Жеронимо постарается сделать все, что в ее силах, чтобы остановить безумие.

KAHLIL GIBRAN'S THE PROPHET



Режиссеры: Roger ALLERS, Gaëtan BRIZZI, Paul BRIZZI, Tomm MOORE, Nina PALEY, Bill PLYMPTON, Joann SFAR, Michal SOCHA, Joan C. GRATZ, Mohammed Saeed HARIB

Разработчики:

Roger ALLERS - Режиссер
Gaëtan BRIZZI - Режиссер
Paul BRIZZI - Режиссер
Tomm MOORE - Режиссер
Nina PALEY - Режиссер
Bill PLYMPTON - Режиссер
Joann SFAR - Режиссер
Michal SOCHA - Режиссер
Joan C. GRATZ - Режиссер
Mohammed Saeed HARIB - Режиссер
Roger ALLERS - Script / Dialogue
Jennifer DOLCE - Film Editor
Gabriel YARED - Music
Kelly COLE - Sound
Bill MELLOW - Sound
Bjarne HANSEN - Art Direction

Актеры:

Frank LANGELLA - The Pasha
John KRASINSKI - Halim
Salma HAYEK - Kamila
Liam NEESON - Mustafa
Alfred MOLINA - The Sergeant
Quvenzhane WALLIS - Almitra

На воображаемом острове Орфалезе шаловливая 8-летняя девчушка Альмтра знакомится с политическим заключенным Мустафой, которому предписано здесь поселиться. Из этой неожиданной встречи рождается невероятная дружба. Но в тот же день Мустафе сообщают, что он, наконец, свободен. Солдаты отводят его на корабль, который должен отвезти его на родину.

По дороге Мустафа делится своими представлениями о жизни и стихами с жителями Орфалезе, а Альмитра тайно следует за ним. На каждом этапе пути она представляет себе восхитительные пейзажи, иллюстрирующие слова поэта. Но когда девочка понимает, что правительство уготовило Мустафе гибель, она решает сделать все возможное, чтобы спасти его.



Фестиваль отдает дань уважения анимационному кино.

LES GENS DU MONDE



Режиссер: Yves JEULAND

Разработчики:

Yves JEULAND - Режиссер
Lizi GELBER - Film Editor
AmÉlie CANINI - Re-recording mixer
Éric SLABIAK - Music
Marie GENIN - Producer
Damien MAURA - Producer
Yves JEULAND - Director of Photography

Актеры:

Ariane CHEMIN - GRAND REPORTER
RaphaËlle BACQUÉ - GRAND REPORTER
Thomas WIEDER - JOURNALISTE
David REVAULT D'ALLONNES - JOURNALISTE
Arnaud LEPARMENTIER - JOURNALISTE
Caroline MONNOT - CHEF DE SERVICE
Nabil WAKIM - CHEF DE SERVICE
Didier POURQUERY - DIRECTEUR ADJOINT DES RÉDACTIONS



В эпоху блогов, твитов и социальных сетей печатная пресса переживает не лучшие времена. Фильм погружает нас в самое сердце журналистики, рассказывая о работе политического отдела газеты «Монд» во время предвыборной кампании 2012 г. Мы увидим дебаты - как в редакции выходящей каждый вечер газеты, так и на «полях сражений», будем наблюдать за внутренними конфликтами и противоборствами, приливами энтузиазма и взрывами смеха, усталостью и сомнениями, за повседневной жизнью этого ежедневника, который вскоре отпразднует 70-летие.

«Мосты Сараево» - (LES PONTS DE SARAJEVO)



Режиссер: Aida BEGIC, Leonardo DI COSTANZO, Jean-Luc GODARD, KAMEN KALEV, Isild LE BESCO, Sergei LOZNITSA, Vincenzo MARRA, Ursula MEIER, Vladimir PERISIC, Cristi PUIU, Marc RECHA, Angela SCHANELEC, Teresa VILLAVERDE

Разработчики:

Aida BEGIC - Режиссер
Leonardo DI COSTANZO - Режиссер
Jean-Luc GODARD - Режиссер
Kamen KALEV - Режиссер
Isild LE BESCO - Режиссер
Sergei LOZNITSA - Режиссер
Vincenzo MARRA - Режиссер
Ursula MEIER - Режиссер
Vladimir PERISIC - Режиссер
Cristi PUIU - Режиссер
Marc RECHA - Режиссер
Angela SCHANELEC - Режиссер
Teresa VILLAVERDE - Режиссер
Francois SCHUITEN - Animation
Luis DA MATTA ALMEIDA - Animation



13 европейских кинорежиссеров исследуют роль, которую город Сараево сыграл за последний век в европейской истории, и ту, которую он играет сегодня. Известные деятели современного кино разных поколений и из разных стран предлагают 13 собственных стилей и взглядов на вопрос.
Бельгиец Франсуа Шуитен, автор знаменитого комикса Cités Obscures, придумал графические мультипликационные мосты, соединяющие эпизоды между собой – символические мосты Сараево.

«Майдан» - (MAÏDAN)



Режиссер: Sergei LOZNITSA

Разработчики:

Sergei LOZNITSA - Режиссер
Sergei LOZNITSA - Script / Dialogue
Serhiy Stefan STETSENKO - Director of Photography
Sergei LOZNITSA - Director of Photography
Mykhailo YELCHEV - Director of Photography
Sergei LOZNITSA - Film Editor
Danielius KOKANAUSKIS - Film Editor
Vladimir GOLOVNITSKI - Sound
Maria CHOUSTOVA-BAKER - Producer
Sergei LOZNITSA - Producer



Майдан – центральная площадь Киева, столицы Украины. В ноябре 2013 г. здесь начали собираться граждане всех возрастов и конфессий, протестующие против режима президента Януквича. В конце марта президента заставили уйти в отставку. С ноября до марта Сергей Лозница снимал Майдан.

Украинско-белорусско-российский режиссер Сергей Лозница везет на Каннский кинофестиваль, стартующий 14 мая, свой новый документальный фильм – «Майдан». Название говорит само за себя – картина посвящена историческим событиям в столице Украины. Фильм будет представлен в программе «Специальный показ».

«Майдан» станет третьим фильмом Лозницы, участвующим в Каннах. Начинавший как документалист, свой художественный дебют «Счастье мое» режиссер представил на фестивале в 2010 году. Эта картина стала первым участником от Украины в основном конкурсе за всю историю киносмотра. Вторая художественная работа Лозницы «В тумане» также боролась за «Золотую пальмовую ветвь».



В интервью Радио Свобода режиссер рассказал о процессе съемок и своих впечатлениях.

«Я поехал сразу же после столкновений в декабре, у меня не было никакого финансирования, я просто взял камеру, звукорежиссера, мы поехали снимать все, что там происходит. Я поехал снимать этот феномен. Я был там до католического Рождества и попал в романтический период Майдана. Ожидали атаки, было тревожно, потом стало понятно, что атаки не будет, и Майдан жил своей карнавальной жизнью…Фактически это Киевская сечь.

Это, конечно, не может не поражать, не удивлять, даже восхищать. Я бы сравнил это с лоном, где вы чувствуете себя в атмосфере эйфории, счастья. Вот это начальное состояние, когда вы можете мечтать о том, какова могла бы быть жизнь, – эта иллюзия на Майдане тоже присутствовала».

OF MEN AND WAR



Режиссер: Laurent BÉCUE-RENARD

Разработчики:

Laurent BÉCUE-RENARD - Режиссер
Laurent BÉCUE-RENARD - Producer
Sandie BOMPAR - Sound
Sophie BRUNET - Film Editor
Fanny WEINZAEPFLEN - Re-recording mixer
Thierry GARREL - Executive producer
Kudsi ERGUNER - Music
Charlotte BOIGEOL - Film Editor
Camille COTTAGNOUD - Director of Photography
Marc BENDA - First assistant director
Emmanuel DAYAN - First assistant director
Cyril BÉCUE - Audio engineer
Isidore BETHEL - Film Editor
Isidore BETHEL - Executive producer



Двенадцать мужчин, охваченных яростью, дышащая гневом команда: Улисс, Аякс, Гектор, Ахилл… Испокон века воины в самом расцвете лет возвращаются с далеких войн, где сражались во имя отца.
На этот раз они были в Месопотамии, где бились под знаменами Нового мира, и зовут их Джастин, Тревор, Брукс, Стив…
Но даже если тело возвращается на родину, дух продолжает блуждать в кругах ада.
В фильме Of Men and War Гомер трансформируется в фигуру отца - психиатра Фреда, метека, иконоборца, ветерана войны. Он – единственный, кто способен в течение долгих месяцев пытаться разговорить своих братьев по оружию, вырывать их души из хаоса и возвратить на путь, ведущий на Итаку.

RED ARMY (Красная армия)



Режиссер: Gabe POLSKY

Разработчики:

Gabe POLSKY - Режиссер
Gabe POLSKY - Script / Dialogue
Peter ZEITLINGER - Director of Photography
Svetlana CVETKO - Director of Photography
Eli DESPRES - Film Editor
Kurt ENGFEHR - Film Editor
Christophe BECK - Music
Leo BIRENBERG - Music
E.j HOLOWICKI - Sound
Werner HERZOG - Executive producer
Jerry WEINTRAUB - Executive producer
Liam SATRE-MELOY - Executive producer

Актеры:

Slava FETISOV

Vladislav TRETIAK

Scotty BOWMAN

Vladimir POZNER

Документальный фильм RED ARMY, созданный Вернером Херцогом и продюсером Джерри Вайнтраубом и получивший премию «Эмми», проводит параллели между историей Советского Союза и хоккейной команды ЦСКА – уникальной династии в истории спорта. Бывший капитан Вячеслав Фетисов вспоминает о своей необычной судьбе. Из обожаемого всеми национального героя он быстро превратился в политического врага. Команда ЦСКА находилась в эпицентре социальной, культурной и политической истории своей страны: как и СССР, она познала взлет и падение, а затем и потрясения современной России.
Картина предлагает поразительный рассказ о «холодной войне» на льду и историю жизни человека, который сумел противостоять советской системе.



Документальный фильм американского режиссера Гейба Польски «Красная армия» о советском хоккее и легендарной команде ЦСКА.Режиссер Гейб Польски отлично знает историю «Чуда на льду» — хоккейной игры между сборными командами СССР и США на Зимних Играх в 1980 году, когда советские хоккеисты уступили американским, тем не менее, он полагает, существует не менее захватывающая, но мало известная история хоккеистов проигравшей стороны.

«Самый известный факт из жизни советского хоккея на Западе — провал 1980 года. Однако очень немногие знают, почему советская хоккейная команда была настолько хороша. Я думаю, то, что эти ребята (советские хоккеисты — прим. ред.) играли так успешно так долго, еще более удивительно», — рассказал Гейб Польски.

Главным рассказчиком в фильме «Красная Армия» стал один из лучших защитников в истории советского хоккея Вячеслав Фетисов, который был эталоном для нескольких поколений игроков. «Этот фильм не только о хоккее. Это очень глубокая и эмоциональная история, которая рассказывает о русской душе», — описывает свою картину Гейб Польски.

Во время работы над фильмом Польски провел множество интервью со звездами из мира хоккея, в том числе с канадским хоккейным тренером Уильямом Боуменом, советскими хоккеистами Алексеем Касатоновым и Владиславом Третьяком. Благодаря подобным беседам режиссеру удалось узнать о методах интенсивных тренировок, незыблемых принципах работы в команде, личности тренера Виктора Тихонова.

«Советские хоккеисты были фактически изолированы от общества. 11 месяцев в году игроки жили вместе за пределами Москвы, и уезжать им не разрешалось. В этом есть свои плюсы и минусы. С одной стороны, они настолько срабатывались, что могли создать „произведение искусства“ на льду. С другой стороны, им было очень тяжело находиться так долго вдали от своих семей», — считает Гейб Польски.

Фильм «Красная Армия» рассказывает также и об окончании эпохи «железного занавеса» и как это неизбежно отразилось на советском хоккее.«Некоторые хоккеисты рассказали в фильме удивительные вещи. Они были очень открыты и честны. Кто-то воспринимает русских как „роботов“, не эмоциональных, тем не менее, мне немного удалось заглянуть в их душу», — считает Гейб Польски.
В создании фильма приняли участие известные продюсеры Джерри Уайнтрауб и Вернер Херцог.

" Хозяева" - (THE OWNERS)



Режиссер: Adilkhan YERZHANOV

Разработчики:

Adilkhan YERZHANOV - Режиссер
Yerkinbek PTYRALIYEV - Director of Photography
Adilkhan YERZHANOV - Script / Dialogue
Yermek UTEGENOV - Set decorator
Alexander SUKHAREV - Audio engineer
Andrei DUBODELOV - Music
Mikhail SOKOLOV - Music
Alexander SUKHAREV - Music

Актеры:

Yerbolat YERZHAN - Yerbol
Aidyn SAKHAMAN - John
Aliya ZAINALOVA - Aliyushka
Bauyrzhan KAPTAGAI - Zhuba
Nurbek MUKUSHEV - Police Chief

Это единственный в казахстанский фильм в каннских конкурсных программах в этом году, который, вместе с тем, знает кинематограф этой страны: напомнив, что Дарежан Омирбаев, мэтр современного казахского кино, регулярно бывает в Каннах с 1998 года, когда его фильм «Киллер» выиграл приз каннской программы «Особый взгляд». Адильхану Ержанову, 31 год, это его третья полнометражная картина. Предыдущие две работы, «Риелтор» и «Строители», не связаны сюжетно с «Хозяевами», хотя можно подумать, что это трилогия.



25-летний Джон, его брат-подросток Эрбол и молодая сестра Алия, отличающаяся хрупким здоровьем, вынуждены покинуть дом в городе Алматы, Казахстан. К счастью, их мать завещала им жилище в отдаленной деревне, где они и собираются поселиться. Но брат местного главы, который уже десять лет как незаконно пользуется домом, не спешит передавать его владельцам.

В фильме снимались актеры-выпускники Казахской национальной академии искусств имени Т. Жургенова (где учился и сам режиссер), а также непрофессиональные актеры. В основном, это молодая съёмочная группа.

Участие в Каннском фестивале для молодого автора - это возможность попасть в «семейство большого кинематографа, больших авторов», говорит Адильхан Ержанов и добавляет: – И это, конечно, возможность привлечь внимание к нашей работе, вызвать интерес к фильму и нашей стране. Наконец, участие в Каннском фестивале – это и возможность творить дальше, получить финансирование, чтобы продолжать работу».

festival-cannes.fr, rufabula.com

«Как приручить дракона 2»: премьера в Каннах

Кейт Бланшетт, Наоми Уоттс и другие звезды на премьере мультфильма «Как приручить дракона 2» на Каннском фестивале

Вчера вечером в Каннах был представлен новый мультфильм «Как приручить дракона 2». По красной дорожке прошли Кейт Бланшетт (Kate Blanchett), Америка Феррера (America Ferrera), а также пришедшие поддержать их коллеги — Наоми Уоттс (Naomi Watts) и другие.

На премьере не обошлось без происшествий: когда Феррера позировала фотографам, неизвестный мужчина выскочил на красную дорожку и спрятался под пышной юбкой платья актрисы. К счастью, охрана подоспела незамедлительно, так что Америка отделалась легким испугом. На актрисе, к слову, было платье от Georges Hobieka.

Интервью программе "Особый взгляд" - Turist Рубена Эстлунда

Turist – это четвертый полнометражный фильм Рубена Эстлунда, который в этом году во второй раз после картины Involontaires, представленной в 2008 году, участвует в программе «Особый взгляд». В 2010 году шведский режиссер получил премию «Золотой медведь» в категории «Лучший короткометражный фильм» на Берлинском кинофестивале с работой Incident by a Bank («Происшествие в банке»). В фильме Turist рассказана история шведской семьи в отпуске, отношения которой дали трещину, когда с гор пришла лавина.

Как родилась идея этого фильма?
Идея фильма довольно проста. Семья находится в отпуске на горнолыжном курорте и завтракает на террасе ресторана. Вдруг вдали они замечают падающую с гор снежную лавину. Среди посетителей ресторана нарастает волнение, а затем, по мере приближения лавины, и самая настоящая паника. За несколько секунд любопытство сменяет нервный смех, а потом всеобщий ужас. Последнее, что видит зритель перед обрушением снежной массы, это мать семейства, Эбба, которая, пытаясь защитить детей, тщетно зовет своего мужа на помощь. А в это время Томас думает только о том, чтобы спасти свою жизнь. Он бросает семью на произвол судьбы. Однако катастрофы не случилось: лавина останавливается в 150 метрах от ресторана. Томас должен вернуться за стол и посмотреть в глаза своей семье.

Почему Вы решили снимать фильм во французских Альпах?
Я не раз катался на лыжах во французских Альпах и всегда хотел снять фильм, действие которого происходило бы в этих местах. Однако найти достаточно интересный сценарий, в котором бы шла речь об общечеловеческих ценностях на фоне безвкусных декораций в флуоресцентных тонах, оказалось непросто.

Можете рассказать нам какую-нибудь забавную историю, связанную со съемками фильма?
Мне очень запомнились усилия всей съемочной группы во время съемок лавины. Наша задача заключалась в том, чтобы снять самую запоминающуюся сцену в истории кинематографа. Думаю, у нас получилось.

Каковы Ваши планы на будущее?
Когда люди смотрят на обезьян, их охватывает непреодолимое веселье. Наверное, потому что мы чувствуем, что неразрывно связаны с ними. И тем не менее, мы не можем смотреть на наших меньших братьев без некоторого чувства смущения. Было бы чрезвычайно интересно попросить двенадцать актеров изобразить обезьян в течение двух часов, с целью отразить нашу собственную манеру поведения.

Кто из деятелей кинематографа оказал на Вас наибольшее влияние?
В разные периоды жизни на меня оказывали влияние различные кинематографические жанры. Первый фильм, который мне запомнился, был Gummo («Гуммо») Хармони Корин. Потом мне очень понравился Laurence Anyways («И все же Лоранс») Ксавье Долана и Holy Motors («Корпорация «Святые моторы») Лео Каракса. Тем не менее, поскольку я вырос в Швеции 1980-х годов, рекламные ролики Роя Андерссона оказали на меня большее влияние, чем любое другое кинематографическое произведение.
По материалам сайта festival-cannes.com

Сальма Хайекпредставила свою продюсерскую работу

Четвертый день Каннского фестиваля оказался насыщенным: премьеру байопика "Сен-Лоран" презентовали Леа Сейду, Ева Грин и Гаспар Улье, драму "Исчезновение Элеонор Ригби" - Джессика Честейн, а находящиеся на стадии разработки "Голодные игры" - Дженнифер Лоуренси Джулианна Мур. Одним из самых ярких персонажей четвертого дня стала актриса Сальма Хайек, которая показала в Каннах первые кадры своей продюсерской работы - анимационной ленты "The Prophet", которая сейчас еще находится в разработке.

"The Prophet" - адаптация культовой книги "Пророк" ливанского философа Халиля Джебрана, которая была написана в 1932 году и переведан на сотню языков мира. На пресс-конференции, посвященной анимации, создатели рассказали, что сегодня "Пророк" - наиболее читаемая и цитируемая книга после Библии. В центре философской истории, рассказанной посредством анимации - дружба между 8-летней девочкой Альмтрой и политическим заключенным Мустафой. В проекте, которым руководит Сальма Хайек, участвуют мастера анимационного кино со всего мира: от США до Ливана, а общее руководство в качестве режиссера осуществляет Роджер Аллерс (Roger Allers), режиссер «Короля Льва».

На премьеру 47-летняя Сальма Хайек прилетела вместе с семьей - супругом Франсуа Анри Пино, влиятельным бизнесменом, входящим в сотню самых богатых людей мира, и семилетней дочерью Валентиной Паломой Пино. Поскольку в тот же вечер актриса появилась на премьере картины "Сен-Лоран", то для выхода на обеих премьерах она выбрала наряд именно этого французского дома - малиновое платье без бретелек с драпированным лифом и шифоновой юбкой, яркий летний цвет которого дополняла помада ягодного оттенка на губах у актрисы. Завершали ансамбль клатч Saint Laurent и драгоценности Boucheron.

В Каннах Сальма Хаейк присоединилась к социальной акции Bring back our girls ("Верните наших девочек") - проходя по красной дорожке, актриса подняла плакат с соответствующей надписью. Участники акции, среди которых Анджелина Джоли, Энн Хэтэуэй и Ирина Шейк, требуют от властей США найти нигерийских школьниц, похищенных террористами в апреле этого года.
По материалам vogue.ua