Скорбим и помним

Умер актер Юрий Шерстнев, сыгравший палача в «Трех мушкетерах»



12 мая в Москве после продолжительной тяжелой болезни скончался известный советский и российский актер Юрий Шерстнёв. Он умер на 77-м году жизни в своей квартире.

Последние годы актер был прикован к постели, причиной смерти стало осложнение на фоне тяжелого заболевания легких.

«Остановка сердца, пневмония на фоне ХОБЛ — хроническое обструктивное заболевание легких. Он же четыре года лежал», — рассказала телеканалу «360» жена Юрия Шерстнёва, актриса и режиссер Людмила Макеева.

Юрий Борисович Шерстнёв родился 24 апреля 1941 года в Москве, он снялся в 80 фильмах и сериалах, играл, в основном, отрицательных персонажей. «Бумбараш», «Рожденная революцией», «Цыган», «Мастер и Маргарита» (режиссер Юрий Кара), «Город Зеро», «Братаны»… Но, пожалуй, больше всего он запомнился зрителю в роли палача из Лилля в «Трех мушкетерах» и бандита, вора в законе по кличке Метла в «Антикиллерах».

Умер Алексей Баталов

Народный артист СССР Алексей Баталов умер в одной из московских больниц. Об этом сообщает сайт kp.ru со ссылкой на близкого друга актера Владимира Иванова.

Баталову было 88 лет.

«Алексей Владимирович умер тихо во сне. Вечером лег спать, а утром не проснулся», — рассказал Иванов.

В январе 2017 года Баталов серьезно повредил ногу, перенес операцию. В феврале актер был госпитализирован, у него диагностировали осложнения после протезирования сустава. Баталов проходил реабилитацию, но в начале мая снова попал в Центральную клиническую больницу.

Баталов родился в 1928 году. Актер снялся более чем в 40 картинах. Одной из самых известных его ролей стала роль Гоши в фильме Владимира Меньшова «Москва слезам не верит».

Алексей Баталов скончался в Москве в возрасте 88 лет. О печальном известии рассказал друг артиста.

Народный артист СССР, известный актер и режиссер Алексей Баталов скончался в одной из московских больниц. Ему было 88 лет.

О кончине Алексея Баталова сообщил РБК со ссылкой на близкого друга актера Владимира Иванова. По его словам, Баталов умер «сегодня под утро, во сне». По просьбе семьи артиста Иванов не стал разглашать дальнейших подробностей.

Последнее время Алексей Баталов тяжело болел. В январе он сломал шейку бедра, в феврале ему сделали операцию. Артист не покидал больничных стен в течение почти пяти месяцев.

Российский актер и режиссер Алексей Баталов родился 20 ноября 1928 года во Владимире. В 1950 году поступил в Центральный театр Российской армии, в 1953 году перешел в МХАТ им. Горького (ныне МХТ им. Чехова).

Баталов снялся более чем в 60 фильмах: «Летят журавли», «Три толстяка», «9 дней одного года», «Звезда пленительного счастья», «Дама с собачкой» и других. Многим зрителям актер запомнился по роли Гоши в картине Владимира Меньшова «Москва слезам не верит».

Оригинал статьи

Болеющая с детства ДЦП дочь Баталова безутешна от горя.

Близкие ушедшего из жизни актера тяжело переживают утрату.

Друзья скончавшегося актера Алексея Баталова рассказали, как тяжело переживает уход отца его дочь Мария. Девушка, являющаяся инвалидом и с детства болеющая ДЦП, была очень привязана к папе, как и он к ней. Сейчас она безутешна, рассказывают друзья Баталова, и беспрестанно повторяет: «Папа, папа». По их словам, когда актера отправили в больницу, то Мария перевезла свою кровать к нему в комнату, чтобы ждать там его возвращения.

Супруга актера, также очень тяжело переживающая утрату, планировала начать ремонт на даче, чтобы супруг смог там находиться и не испытывать сложностей при передвижении, пишет vokrug.tv. Когда Алексей Баталов уже был в больнице, он написал письмо мэру столицы Сергею Собянину с просьбой помочь решить давно тянущийся дачный спор с соседом, стоивший семье большого количества нервов. За две недели до смерти актера суд вынес долгожданное решение о сносе бани, поставленной на его участке соседом. Как сообщает сайт kp.ru, для Баталова было важно решить этот вопрос, так как он хотел оставить Маше хоть какое-то имущество, чтобы она после смерти родителей могла жить самостоятельно. По словам друзей, актер больше всего в жизни переживал о дальнейшей судьбе дочери.

Напомним, что Алексея Баталова не стало в ночь на 15 июня. Знаменитый актер скончался на 89-м году жизни в одной из столичных клиник. С начала 2016 года его несколько раз госпитализировали. В феврале у Баталова диагностировали осложнения после протезирования сустава. Он проходил реабилитацию, но в начале мая вновь попал в Центральную клиническую больницу.

Оригинал статьи

Из жизни ушел актер невероятного таланта и обаяния Алексей Баталов.

«Дорогой мой человек», «Летят журавли», конечно же, «Москва слезам не верит». Все эти фильмы ассоциируются с Алексеем Баталовым. 15 июня его не стало. Актер невероятного таланта и обаяния - в его Гогу были влюблены, пожалуй, все женщины Советского Союза. Искренность в кадре и в жизни, интеллигентность и утонченные манеры всегда были отличительными чертами Алексея Владимировича.

Из множества фильмов о войне зрители сердцем выбрали именно «Летят журавли». За пронзительность и искренность. В этом Алексей Баталов был абсолютно уверен. И говорил, что не играл, а проживал за того парня.

«Понимаете, это не роль. Вообще, там какая-то роль. А это для меня живые люди. Мой двоюродный брат погиб на войне. Он реальный для меня человек, абсолютно реальный. И это реальные потери, а не то, что я из книжек узнал», - рассказывал Алексей Баталов.

«И я, и все, кто снимались, как-то старались все-таки поклониться и быть достойными тех, кто на самом деле стоял под этими пулями и был на этих болотах», - говорил актер.

Все, что умел, все, чему научила жизнь — пригодилось потом на съемках. В армии крутил баранку грузовика, и в «Деле Румянцева» обошелся без дублеров. А когда распорол лицо, то собрал его, как новенькое, точно такой же военный хирург — с характером и принципами.

Первое, что он увидел в жизни — театральные декорации. Родители Баталова ютились в комнате во дворе МХАТа, у них гостили великие Ахматова и Пастернак. А в эвакуации маленький Алеша читал раненым солдатам стихи. И на встрече со зрителями рассказал однажды, как его потрясли бойцы.

«Мне тогда пришло в голову, что, вот, лежит дядя без руки, пол-лица нет. И что это он отдал руку за меня. А я стою, ему пою или читаю стишок. И для меня эти люди войны накрепко связаны с моей собственной судьбой», - говорил Алексей Баталов.

Возможно, одного из тех самых фронтовиков — инвалида войны, сосланного, дабы не портил вид столицы, на Валаам, Алексей Баталов сыграет позднее с той душевной болью, которую невозможно не ощутить.

Своим учителем он считал Иосифа Хейфица, называл его папой Карло, сделавшим из полена актера. Но аристократизм, который так обожали поклонницы Баталова, совершенно реальный. Потомок старинного татарского и польского родов, вовсе не считал своих экранных героев такими уж романтическими.

«Вот вам бы хотелось, чтобы ваш муж вас посадил на скамью подсудимых, да еще беременную? А это «Живой труп». Вам хочется, чтобы ваш муж ходил в гостиницу к другой даме? Но все, кто смотрят кино, думают, что они как раз дама с собачкой, а не жена», - отмечал Алексей Баталов.

Чтобы добиться достоверности, стать интеллигентом XIX века, Баталов несколько месяцев ходил по Москве с тростью. А потом год — помогала жена-циркачка! - учился ходить по канату ради одной минуты на экране.

Во ВГИК, где Алексей Баталов много лет учил профессии молодых актеров, искренне отдавая всего себя, сегодня его коллеги с трудом подбирают слова. Душат слезы.

«Мне трудно что-либо сказать. Если вы видели его картины, по ним можно было судить о его человеческих качествах. Таким он был и педагогом, очень внимательным», - говорит Игорь Ясулович.

«Планета уходит. Вот уходит один из самых интеллигентных людей. Один диалог между Смоктуновским и Баталовым в «Девяти днях одного года» чего стоит. Это потрясающе!» - отмечает Александр Михайлов.

Своим голосом — бархатным, обволакивающим и сразу узнаваемым — Алексей Баталов отказался читать «Малую Землю» Брежнева на советском радио, как отказался однажды играть Ленина. Тратился только на то, что считал достойным себя и нужным людям.

Режиссер Владимир Меньшов долго уговаривал Баталова на эту роль. Кто же знал, что она станет для Алексея Владимировича главной в жизни? Только он мог сыграть простого слесаря так, что в него влюбится не просто женщина, а директор завода, и в это поверят все.

«Фильм не уходил с экранов, не уходил из сердец людей. Было всегда много восторгов. Я думаю, они останутся и будут большими и с уходом этого прекрасного человека», - сказала Вера Алентова.

В последний раз Алексей Баталов снялся в кино в римейке «Карнавальной ночи». Отказывал всем, но, Эльдару Рязанову не смог. Говорил, что не понимает героев нового времени, не чувствует их своим сердцем, а значит, не сможет и сыграть.

В своем последнем интервью Алексей Владимирович обратился к своим зрителям, и к тем, кто просто смотрели, и к тем, кто любили то, что он сделал. Ведь это — самое дорогое, что он мог оставить:

«От всего сердца, от всей души благодарю людей, которые приняли как-то эти фильмы. И где-то когда-то это до меня доходило. И вот представьте себе, что это как награда, как дыхание...»

Оригинал статьи

Умер итальянский актер Паоло Вилладжо



Знаменитый итальянский комедийный актер, режиссер и сценарист Паоло Вилладжо , который несколько дней назад был госпитализирован, скончался в понедельник в Риме на 85-м году жизни, сообщила в Facebook его дочь Элизабетта.

Вилладжо создал на экране сатирический образ бухгалтера-недотепы Уго Фантоцци, которого постоянно преследуют неудачи. Благодаря этому комическому персонажу, актер получил поистине всенародную любовь в Италии и стал известен во многих странах мира, в том числе в СССР. Примечательно, что Вилладжо сам придумал этого незадачливого персонажа, написав в конце 1960-х годов несколько рассказов о нем, которые были опубликованы в популярных еженедельных журналах L’Espresso и L’Europeo. В итоге он стал автором десятка сценариев, по которым были сняты популярные комедийные ленты, принесшие ему славу.

Помимо участия в "киноэпопее" о легендарном Фантоцци, Вилладжо сыграл в кино и на телевидении множество других ролей. Он снимался у таких выдающихся итальянских режиссеров, как Федерико Феллини, Лина Вертмюллер, Эрманно Ольми, Марио Моничелли и Габриэле Сальваторес, а в театре работал с Джорджо Стрелером. Вилладжо также сыграл главную роль в кинокомедии "Синьор Робинзон", которая вышла на экран в 1976 году и имела феноменальный прокатный успех в Советском Союзе.

В 1992 году на 49-м Международном Венецианском кинофестивале Вилладжо был вручен "Золотой лев" за выдающиеся достижения в развитии кинематографа.

Спустя десять лет, в 2002 году Вилладжо, никогда не любившей говорить о своей семье, опубликовал автобиографическую книгу под заглавием "Жизнь, смерть и чудеса недотепы".

Узнав о смерти Вилладжо, премьер-министр Италии Паоло Джентилони отметил в своем микроблоге в Twitter "исключительный комический талант" актера.

В Москве умер художник Илья Глазунов.

В Москве от сердечной недостаточности скончался советский и российский художник Илья Глазунов. Ему было 87 лет.

Советский и российский художник Илья Глазунов умер в Москве в возрасте 87 лет. Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на супругу художника и «Интерфакс» со ссылкой на его дочь.

«Илья Сергеевич скончался. Причина смерти — остановка сердца, сердечная недостаточность. Когда и где будут похороны, сейчас невозможно сказать», — приводит «Интерфакс» слова Веры Глазуновой, дочери художника.

По предварительной информации ТАСС, отпевание пройдет в храме Христа Спасителя, день пока не определен.

Илья Глазунов родился в 1930 году в Ленинграде. Пережил блокаду в 1941 году, потеряв свою семью, в том числе отца, мать, бабушку и других родственников. В 12-летнем возрасте его вывезли из осажденного города через Ладожское озеро по Дороге жизни. До окончания блокады жил в деревне в Новгородской области, после чего вернулся в Ленинград и начал учиться в средней художественной школе.

В 1957 году в Центральном доме работников искусств состоялась первая выставка работ Глазунова. Написанную в том году его дипломную работу «Дороги войны» об отступлении Красной Армии, которая была представлена в экспозиции выставки в 1977 году, запретили как противоречащую советской идеологии. Позже художник написал авторскую копию.

С 1978 года Глазунов начал преподавать в Московском художественном институте имени В.И.Сурикова, в 1981-м создал Всесоюзный музей декоративно-прикладного и народного искусства. В 1987 году он возглавил Российскую академию живописи, ваяния и зодчества.

В 1980 году Илья Глазунов получил звание народного художника СССР.​

Оригинал статьи

Ушёл из жизни художник Илья Глазунов.

В возрасте 87 лет скончался российский и советский живописец, народный художник СССР Илья Глазунов. Отпевание может состояться в храме Христа Спасителя; о дате прощания и похоронах пока ничего не известно.

«Художником меня сделал Ленинград — с его громадами стройных домов, его Дворцовая площадь, его Нева, мосты, ветер...» — рассказывал он в одном из интервью. Глазунов вспоминал, что рисовал, сколько помнил себя.

Но с Ленинградом у Глазунова была связана и личная трагедия. Во время Великой Отечественной войны в блокаде погибла вся его семья — отец, мать и бабушка, а 12-летний мальчик уехал в эвакуацию по Дороге жизни через Ладожское озеро. Он вернулся в Ленинград в 1944-м, поступил в художественную школу, продолжил обучение живописи в Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, в мастерской Бориса Иогансона, а уже в 1957 году состоялась первая персональная выставка 26-летнего Глазунова.

Формальным поводом к появлению этой экспозиции, открывшейся в московском ЦДРИ, был полученный Глазуновым Гран-при — на Всемирной выставке молодежи и студентов в Праге, где он был награжден за портрет писателя Юлиуса Фучика. Но на выставке не было представлено полотно «Дороги войны», написанное в качестве дипломной работы под впечатлениями детских лет, на котором Глазунов изобразил отступающую Красную армию. Эту картину он не показывал публике несколько лет, выставил только в 1964-м на выставке в Манеже; но это была та самая выставка, раскритикованная Никитой Хрущевым, — и в итоге «Дороги войны» (так и не принятые тогдашними академиками от живописи) оказались в Доме офицеров, а потом и вовсе были уничтожены. Только в 80-е Глазунов сделал авторскую копию картины.

В 1978 году он написал «Мистерию ХХ века», на которой объединил людей прошедшего столетия и основные его события; в 1988-м, к тысячелетию Крещения Руси, написал «Вечную Россию». Эти работы стали составной частью цикла «История России», который Глазунов составлял несколько десятилетий — в него также входят картины «Олег с Игорем», «Князь Игорь», «Русский Икар», «Канун» (Дмитрий Донской и Сергий Радонежский в канун Куликовской битвы), «Андрей Рублев».

В живописи Ильи Глазунова специалисты выделяют несколько циклов. Например, «Городской цикл», в котором он отразил жизнь своих современников, — «Ленинградская весна», «Город», «Последний автобус». Делал он и иллюстрации литературных произведений — Николая Некрасова, Николая Лескова, Александра Островского, Михаила Лермонтова, Александра Блока, Александра Куприна. И, конечно, Достоевского.

В четвертый цикл объединяются написанные Глазуновым портреты — рабочих и колхозников, писателей и государственных деятелей, людей науки и искусства. Среди его моделей — Сальвадор Альенде, Федерико Феллини, Джина Лоллобриджида, Иннокентий Смоктуновский, космонавт Виталий Севастьянов.

В 60-е он был среди создателей патриотического клуба «Родина» (быстро закрытого властями) и Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры (ВООПИиК). В 70-е был одним из критиков тогдашнего Генплана Москвы, который предусматривал уничтожение старой части города, готовил посвященный «старой» Москве альбом, в котором напоминал о тех зданиях, которые уже были разрушены в результате градостроительной деятельности новой власти, с композитором Вячеславом Овчинниковым писал в Политбюро ЦК КПСС — и в итоге добился того, чтобы мнение общественности было услышано.

При этом Глазунов получил звание народный художник СССР (в 1980-м, всего через год после того, как он стал народным художником РСФСР), в 1981-м ему доверили создать и возглавить Всесоюзный музей декоративно-прикладного и народного искусства, он был награжден орденом Трудового Красного Знамени.

После распада Советского Союза Глазунов оставался одним из самых востребованных художников России. Его, пожалуй, вряд ли кто-то назвал бы оппозиционером — у него сформировались монархические взгляды, на президентских выборах в 2012-м он был доверенным лицом Владимира Путина. Но живопись оставалась для Глазунова наиболее важным и приоритетным делом. Он возглавлял мастерскую портрета в Институте имени Сурикова, а в 2004-м у него появилась собственная галерея — в Москве, на Волхонке, в особняке напротив Музея изобразительных искусств имени Пушкина и рядом с храмом Христа Спасителя.

Оригинал статьи

Биография Ильи Глазунова.

Илья Глазунов родился 10 июня 1930 г. в Ленинграде (ныне – Санкт-Петербург) в семье ученого-историка Сергея Федоровича Глазунова и Ольги Константиновны Глазуновой. В 1942 г. во время блокады Ленинграда родители и почти все ближайшие родственники Глазунова погибли, сам он был эвакуирован в Новгородскую область. Вернулся в Ленинград в 1944 г., поступил в художественную школу при Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры (ЛИЖСА) им. И. Е. Репина.

Глазунов окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина (ныне – Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина) в 1957 г., учился в мастерской Бориса Иогансона.

В 1956 г. Глазунов стал лауреатом международного художественного конкурса в Праге за портрет участника Движения Сопротивления, чехословацкого журналиста Юлиуса Фучика. В 1957 г. состоялась первая персональная выставка Глазунова в Центральном доме работников искусства в Москве.

В качестве дипломной работы в институте Глазунов представил картину "Дороги войны", на которой было изображено отступление советской армии в 1941 г., однако работа была отклонена ученым советом. Получив за диплом "тройку", был распределен преподавателем рисования и тригонометрии в Ижевск, затем в Иваново, однако вскоре вернулся в Москву.

С 1958 г. большую поддержку художнику оказывал поэт Сергей Михалков. В 1960-е гг. Глазунов много путешествовал, создавал портреты политических деятелей в СССР и за рубежом. В 1964 г. выставка работ Глазунова, организованная в одном из служебных помещений Манежа, была закрыта по требованию Московского отделения Союза художников.

В 1964-1972 гг. возглавлял патриотический клуб "Родина", был одним из инициаторов создания в 1965 г. Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры (ВООПИиК). В 1967 г. был принят в члены Союза художников СССР.

С 1978 г. преподавал в Московском государственном художественном институте им. В.И. Сурикова. В 1981 г. по поручению Министерства культуры РСФСР организовал в Москве Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства и стал его директором. В 1986 г. основал Российскую академию живописи, ваяния и зодчества, является бессменным ее ректором. В 2009 г. академии было присвоено имя Ильи Глазунова.

В 1990-е гг. участвовал в реставрации зданий Московского Кремля, был художественным руководителем работ по реставрации Александровского и Андреевского парадных залов Большого Кремлевского дворца и оформлению интерьеров 14-го корпуса Кремля. В 2004 г. была открыта Московская государственная галерея Ильи Глазунова, в которой выставлены более 300 работ художника, подаренных им Москве.

Глазунов является автором более трех тысяч произведений. Наиболее известные монументальные полотна художника – "Мистерия XX века" (1978), панно в штаб-квартире ЮНЕСКО "Вклад народов СССР в мировую культуру и цивилизацию" (1980), "Вечная Россия" (1988), "Рынок нашей демократии" (1999). Широко известен в России и за рубежом как портретист, создавал портреты отечественных и иностранных общественных деятелей, актеров, политиков и др. Автор иллюстраций к произведениям Федора Достоевского, Александра Куприна, Михаила Лермонтова и других русских писателей. Создавал художественное оформление к постановкам Большого театра, Берлинской оперы и Одесского оперного театра.

Народный художник СССР (1980). Лауреат Государственной премии РФ (1997). Полный кавалер Ордена "За заслуги перед Отечеством" (1995, 2000, 2005, 2010), также награжден орденом Трудового Красного Знамени (1985). Имеет государственные награды ряда зарубежных стран, золотую медаль ЮНЕСКО "За вклад в мировую культуру и цивилизацию" (1999).

Действительный член Российской академии художеств, член Королевских академий художеств Мадрида и Барселоны.

Автор книг воспоминаний "Дорога к тебе" (1965-1966) и "Россия распятая" (2005).

Был женат на Нине Виноградовой-Бенуа (1933-1986). Двое детей, оба художники: Иван, Вера.

В последние годы его спутницей была Инесса Орлова.

Оригинал статьи

Ушел из жизни актер Владимир Толоконников

Заслуженный артист Казахской ССР и лауреат государственной премии РФ Владимир Толоконников скончался в Москве. Актер ушел из жизни в возрасте 74 лет, передает РИА Новости. Он умер, вернувшись в столицу после съемок в Геленджике.
Похоронят актера на Троекуровском кладбище в Москве, а отпевание пройдет Сретенском монастыре.

На 75-ом году жизни скончался сыгравший Шарикова актер Владимир Толоконников. Владимир Толоконников снялся более чем в 60 фильмах и сериалах.

В ночь на воскресенье остановилось сердце актера театра и кино Владимира Толоконникова. Актер скончался в Москве на 75-м году жизни. В последнее время находился под наблюдением врачей.

На 75-м году жизни умер актер театра и кино Владимир Толоконников. Об этом сообщает агентство РИА Новости со ссылкой на представителя театра Лермонтова в Алма-Ате, где долгое время работал актер.

«Владимир Алексеевич скончался сегодня ночью в Москве. Его сын написал мне об этом сегодня в четыре утра», — рассказали в театре.

Владимир Толоконников получил широкую известность после роли Полиграфа Полиграфовича Шарикова в фильме «Собачье сердце», экранизации одноименной повести Михаила Булгакова.

За одну из главных ролей в фильме «Хоттабыч» в 2007 году актер получил Кинонаграду MTV в номинации «Лучшая комедийная роль».

В последние годы актер работал в Академическом театре русской драмы имени М. Ю.Лермонтова и параллельно снимался в кино.

Оригинал статьи

Стала известна причина смерти Владимира Толоконникова.

Близкие Владимира Толоконникова сообщили, что в последнее время актер лечил сердце. 15 июля вечером оно остановилось.

Советский, российский и казахстанский актер прославился роли Шарикова в фильме Владимира Бортко "Собачье сердце" 1988 года. Владимир Толоконников был ведущим артистом Академического русского театра драмы имени Лермонтова в Алма-Ате.

По данным РИА Новости, актер недавно вернулся со съемок в Геленджике. Представитель театра в Лермонтова сообщила, что сын актера на телефонные звонки не отвечает. О дате и месте похорон пока не сообщается.

Оригинал статьи

Умер создатель «Ночи живых мертвецов» Джордж А. Ромеро



Режиссер Джордж А. Ромеро — создатель современного направления фильмов о зомби и автор франшизы «Ночь живых мертвецов» — умер в возрасте 77 лет, сообщает Los Angeles Times со ссылкой на его семью. Он скончался вчера после «непродолжительной борьбы с раком легких». Господин Ромеро умер в окружении семьи — жены Сюзанны и дочери Тины.

Джордж Ромеро родился 4 февраля 1940 года в городе Нью-Йорк, учился в университете Питтсбурга. Съемками фильмов он занялся еще в детстве. Фильм «Ночь живых мертвецов», совершивший переворот в жанре фильмов ужасов, был снят в черно-белом цвете. Среди других работ режиссера — «Мартин», «Земля мертвых» и «Дневники живых мертвецов».

Умер актер Джон Хёрд



Американский актер Джон Хёрд скончался на 73 году жизни. Об этом сообщил вездесущий таблоид TMZ.

Звезда множества значительных и любимых зрителем лент восьмидесятых и девяностых умер вчера в Пало-Альто, Калифорния.

Хёрд был найден мертвым в гостиничном номере горничной, согласно источнику в семье актера.

Вызванные на место службы констатировали смерть звезды. Официальная причина кончины актера еще не объявлялась, коронер занимается данным вопросом.

От официального представителя стало известно, что накануне, в среду, Хёрд перенес "небольшую операция на спине" в Медицинском центре Стэнфорда и поселился в отеле.

Хёрд, прежде всего известный ролью отца семейства Питера Маккаллистера в серии комедий "Один дома", родился в 1945 году в Вашингтоне. Окончил иезуитскую школу. Играл в театре. В начале семидесятых начав профессиональную актерскую карьеру.

Дебют Хёрда в кино состоялся в 1977 году - в драмедии Джоан Миклин Сильвер "Между строк". На дальнейшем счету: телефильм "Алая буква", "Путь Каттера", роль любовника героини Настасьи Кински в культовой ленте "Люди-кошки", главная роль в другом жанровом культе - "Каннибалы-гуманоиды из подземелий", "После работы" Скорсезе, "Большой" с Хэнксом, сериалы "Клан Сопрано", "C.S.I.: Место преступления Майами", "Звездный крейсер "Галактика", "Побег".

И, соответственно, не стоит путать Джона Хёрда и британским актером Джоном Хёртом, скончавшимся в этом январе в возрасте 77 лет.

Скончалась актриса Вера Глаголева.

Народная артистка России Вера Глаголева скончалась на 62-м году жизни, сообщила РИА Новости подруга артистки, актриса Лариса Гузеева. "Да, она умерла", — сказала Гузеева. Агентство пока не располагает информацией о причинах смерти актрисы.

"Мы очень просим всех представителей СМИ в этот трагический период нашей жизни, воздержаться от каких либо комментариев и оставить нашу семью в покое. Если вы действительно любили нашу маму просто молитесь о новопреставленной рабе Божьей Вере", — написала старшая дочь актрисы Анна Нахапетова в своем аккаунте в инстаграме.

Глаголева родилась в 1956 году в Москве, а первый раз в кино снялась после окончания школы в картине режиссера Родиона Нахапетова "На край света". Фильм получил приз на кинофестивале в Любляне.
Вскоре Глаголева вышла замуж за Нахапетова и снялась еще в нескольких картинах мужа: "Враги", "Не стреляйте в белых лебедей", "О тебе", "Идущий следом", "Зонтик для новобрачных".

Также актриса снималась и у других режиссеров. За главную роль в фильме "Выйти замуж за капитана" (1985) Виталия Мельникова Глаголева получила звание "Лучшей актрисы 1986 года" по результатам опроса журнала "Советский экран".

Продолжала Глаголева активно сниматься и в дальнейшем, была занята в театральных проектах.

В 1990 году Глаголева дебютировала как режиссер фильмом "Сломанный свет", где сыграла главную роль. Затем она сняла картины "Заказ", "Чертово колесо". Четвертая режиссерская работа Глаголевой — драма "Одна война" еще до выхода в прокат завоевала более десятка кинопремий.

Последней картиной Глаголевой стал фильм "Две женщины" по пьесе Ивана Тургенева, снятый в 2014 году.

В 2011 году Глаголевой присвоили звание народной артистки России.

Первый брак актрисы закончился разводом после отъезда Нахапетова в США. Позже она вышла замуж за бизнесмена Кирилла Шубского. У Глаголевой остались три дочери — Мария, Анна и Анастасия.

Оригинал статьи

Биография Веры Глаголевой

Российская актриса и режиссер Вера Витальевна Глаголева родилась 31 января 1956 года в Москве.

В юности увлекалась стрельбой из лука, стала мастером спорта и выступала за юношескую сборную столицы.

В 1974 году, вскоре после окончания школы, Вера Глаголева была утверждена на главную роль в картине режиссера Родиона Нахапетова "На край света" (1975). Фильм получил приз на кинофестивале в Любляне.

Вскоре Вера Глаголева вышла замуж за Нахапетова и снялась еще в нескольких картинах своего мужа: "Враги" (1977), "Не стреляйте в белых лебедей" (1980), "О тебе" (1981) "Идущий следом" (1984), "Зонтик для новобрачных" (1986).

Также актриса снималась и у других режиссеров: в фильмах "В четверг и больше никогда" (1977) Анатолия Эфроса, "Звездопад" (1981) Игоря Таланкина, "Торпедоносцы" (1983) Семена Арановича, "Прости нас, первая любовь" (1984) Михаила Якжена, "Искренне Ваш" (1985) Аллы Суриковой, "Эти… три верные карты…" (1988) Александра Орлова и др.

За главную роль в фильме "Выйти замуж за капитана" (1985) Виталия Мельникова Глаголева получила звание "Лучшей актрисы 1986 года" по результатам опроса журнала "Советский экран".

В 1990-х годах актриса сыграла главные роли в фильмах "Исполнитель приговора" (1992), "Устрицы из Лозанны" (1992), "Ночь вопросов…" (1993), "Я сама" (1993), "Женщин обижать не рекомендуется" (1999), сериале "Зал ожидания" (1998).

Среди ее ролей 2000-х годов — главные роли в картинах "Другая женщина, другой мужчина" (2003), "С ног на голову" (2003), сериалах "Маросейка, 12" (2000), "Наследницы" (2001, 2005), "Женщина желает знать…" (2008).

В 1990 году Вера Глаголева дебютировала как режиссер фильмом "Сломанный свет", где сыграла главную роль. Затем она сняла картины "Заказ" (2005), "Чертово колесо" (2006). Четвертая режиссерская работа Веры Глаголевой — драма "Одна война" (2009) еще до выхода в прокат завоевала более десятка кинопремий.

В 2012 году в сотрудничестве с Александром Фраскевичем-Лайе она сняла мелодраму "Случайные знакомые".

Последняя картина Веры Глаголевой "Две женщины" (2014) по пьесе Ивана Тургенева "Месяц в деревне" снималась в имении композитора Михаила Глинки Новоспасское Смоленской области. Помимо российских актеров Анны Астраханцевой, Ларисы Малеванной, Александра Балуева, в фильме снимались француженка Сильви Тестю, немец Бернд Мосс и известный актер мирового кино, британец Рэйф Файнс.

В конце 1990-х — начале 2000-х годов Вера Глаголева была занята в театральных проектах. В театре Антона Чехова она играла в постановке "Поза эмигранта" (1998), в антрепризе "Мосфильм-ТВ" — в спектакле "Русская рулетка" (1999), в Театре под руководством Олега Табакова — в постановке "Под небом голубым" (2006).

В 2011 году Вере Глаголевой было присвоено звание народной артистки РФ.

Творчество Глаголевой было отмечено призами ряда кинофестивалей: МКФ Pacific meridian во Владивостоке (2005), МКФ в Каире (2009), КФ "Окно в Европу" в Выборге (2009), КФ "Московская премьера" (2009), КФ "Амурская осень" и др.

Вера Глаголева была замужем за бизнесменом Кириллом Шубским. Ее первый брак с Родионом Нахапетовым закончился разводом после отъезда режиссера в США. У Веры Глаголевой остались три дочери — Мария, Анна и Анастасия.

16 августа 2017 года стало известно, что Вера Глаголева скончалась.

Оригинал статьи

Александр Овечкин признался, что не может поверить в кончину Веры Глаголевой

Хоккеист сборной России и клуба НХЛ "Вашингтон Кэпиталз" Александр Овечкин признался, что не может поверить в смерть народной артистки РФ Веры Глаголевой, которая была его тёщей.

Вера Глаголева скончалась в среду в США на 62-м году жизни. Овечкин является мужем дочери Глаголевой Анастасии Шубской.

Оригинал статьи

Дочь актрисы Веры Глаголевой заявила, что "нет слов и сил после смерти матери"

Дочь народной артистки России Веры Глаголевой, супруга хоккеиста сборной России и клуба НХЛ "Вашингтон Кэпиталз" Александра Овечкина Анастасия Шубская заявила, что "нет слов и сил после смерти матери".

В среду актриса Лариса Гузеева сообщила РИА Новости, что Вера Глаголева скончалась в США на 62-м году жизни.

Оригинал статьи

R.I.P.
Почему в заголовке "Кинозала" нет..?

Умер создатель «Техасской резни бензопилой» Тоуб Хупер



В Лос-Анджелесе умер американский кинорежиссер Тоуб Хупер, наиболее известный по фильмам «Техасская резня бензопилой» и «Полтергейст». Кинематографисту было 74 года. Причины его смерти пока не уточняются, сообщает Variety.

Триллер «Техасская резня бензопилой», получивший в 1974 году признание и критиков, и зрителей, помог Хуперу войти в голливудскую киноиндустрию. Идея картины принадлежит ему самому, он выступил режиссером, продюсером и сценаристом ленты. Собрав молодую команду из студентов и коллег, Хупер снял малобюджетную «Техасскую резню» всего за две недели.

Режиссер продолжил специализироваться на фильмах ужасов. Вслед за первой картиной последовали «Смертельная ловушка», «Полтергейст», «Кошмар дома на холме», «Морг» и другие.

В 1983 году за ленту «Полтергейст» Хупер получил премию «Сатурн», которая вручается авторам научно-популярных и фэнтезийных работ, а также фильмов ужасов. Картина также была номинирована на три премии «Оскар».