Из «жизни» сериалов

Будет интересно, заходите!

Путеводитель по теме

автор баннера - cookies

В мае 2018 года официально было объявлено о том, что начаты съемки второго сезона сериала «Метод».
Последний эпизод оставил зрителей в недоумении: как продолжать сериал, если ключевой герой погиб? Многие предполагали, что главной героиней станет Есеня – ученица Меглина, которая постигла его искусство в совершенстве, на это намекала и концовка 1 сезона. Но Александр Петров, исполняющий роль одного из сокурсников Есени проговорился в интервью: Меглин будет жить. Но как сценаристы вернут его из могилы – пока остается большой загадкой. Основная легенда - наличие у Меглина редкой особенности строения сердца и других внутренних органов, транспозиции органов




Действия новой части происходят спустя год после происшествия в ванной с Меглиным. Есения Стеклова не может отпустить ситуацию. Но рядом с ней растет дочь и живет её муж, которым проблемы девушки ни к чему. Таинственная череда преступления заставляет Есеню вернутся на службу и вернуть в голове все воспоминания о Родионе и знания, которым он её обучил. Поиски преступника опять возвращают соблазнительную служительницу закона к ключу тайны из прошлой жизни.
Героине, которая еще не успела оправиться от одного кошмара, приходится столкнуться с новым.
И что если на этот раз погибнет она?


Второй сезон сериала «Метод» будет содержать такое же количество серий, или эпизодов – 16. Хронометраж каждой серии (без учета телевизионной рекламы) останется прежним – 55 минут на одну серию. Серии будут выходить по воскресеньям в 23:00 на «1 канале» сразу по две за один вечер. Таким образом, второй сезон «Метода» будут показывать на протяжении восьми недель. Возрастной рейтинг (возрастные ограничения) сериала «Метод» не снижен: 18+.


Факты

• Все злодеи из сериала имеют реальных прототипов среди всемирно известных серийных убийц. Их легко узнать, несмотря на обилие художественного вымысла авторов. Для получения настоящих дел маньяков создатели сериала делали официальные запросы в прокуратуру;
• Сериал признан излишне жестоким, поэтому на российских каналах показывать его можно лишь глубоким вечером;
• Константин Хабенский досконально обсудил внешний вид своего персонажа с гримерами: актер не любит макияж. Поэтому в кадре у сыщика фактически не скорректированное косметикой лицо, а борода – настоящая;
• Для создания сценария сериала понадобилось 2 года, на съемки было потрачено 6 месяцев, а монтаж занял почти год;
• По сериалу написана книга – такое случается крайне редко, обычно бывает наоборот, автор книги – Даниил Лектор.

Создателя «Сынов анархии» Курта Саттера вытолкали с канала FX

Кабельный канал FX отказался от сотрудничества с Куртом Саттером— автором байкерских драм «Сыны анархии» и «Майянцы». Поводом для расставания, по информации The Hollywood Reporter, стали многочисленные жалобы актёров и съёмочной группы на его поведение.

За увольнение Саттера с поста исполнительного продюсера канала отвечали президент FX Джон Ландграф и глава Disney TV Studios и ABC Entertainment Дана Уолден. Контракт, перезаключённый Саттером со студией 20th Century Fox TV в прошлом году, пока остаётся в силе.

Сценарист и продюсер успел отправить творческой команде «Майянцев» прощальное письмо, где повинился в том, что не уделял должного внимания рабочему процессу. Но Саттер заверил, что на то были причины, он всех любит и, надеется, в дальнейшем их творческие пути в будущем ещё пересекутся.

Месяц назад Саттер и впрямь заявлял, что получи сериал продление, в третьем сезоне собирается делегировать большую часть своих полномочий соавтору Элджину Джеймсу. В письме указывается, что это его решение дать больше свободы действий коллегам было истолковано студией Disney как желание забросить проект, породившее непонимание и хаос в команде. Из письма явствует: Саттер (скорее всего, небезосновательно) предполагает, что от него просто захотели избавиться. В другом своём послании, адресованном близкому окружению, Саттер без околичностей заявил, что работать в новом корпоративном климате после слияния со студией Disney оказалось очень тяжело.

Творческий контроль со стороны Disney я испытывал буквально с первого дня. Многочисленные замечания и сокращения в сценариях, требования свести историю до примитива и бессмысленной политкорректности, с какими я прежде не сталкивался. Я искренне переживал за будущее сюжета. Поэтому я сопротивлялся. Сильно.

Особенно близко к сердцу он принял тот факт, что его увольнением руководили давние друзья и соратники.
© kg-portal.ru

Всего два года назад вышел первый сезон испанского сериала «Бумажный дом», завоевавшего сердца зрителей по всему миру. Сегодня уже сложно найти страну, в которой бы не было сувенирного магазина с футболками и постерами с портретами главных героев.Первый эпизод La Casa de Papel собрал 4,5 миллиона зрителей. Количество просмотров следующих серий, которые выходили на испанском канале Antena 3, не радовало создателей сериала. Но в один момент платформа Netflix обратилась к продюсерам с интересным предложением. В результате компания переименовала La Casa de Papel ("Бумажный дом") в Money Heist ("Ограбление банка") и провела масштабную рекламную кампанию. Кстати, шоу не первый раз сменило название. Изначально его планировали назвать Los Desahuciados, что в переводе значит «Изгои». Название поменяли тогда, когда определились, что местом ограбления станет Королевский монетный двор Испании, макет которого показали в виде бумажного дома в начале первого сезона.Несмотря на то, что «Бумажный дом» показывает разные страны, съемки первого сезона проходили только в Испании. Все иностранные локации были воссозданы на съемочной площадке при помощи декораций и компьютерных технологий. Теперь, когда Money Heist стал популярным, его бюджет заметно вырос.По мере того как сериал набирал все большую популярность, все больше знаменитостей надевали красные комбинезоны и маски Сальвадора Дали. Но двумя самыми громкими именами, одержимыми шоу, стали автор ужасов Стивен Кинг и бразильский футболист Неймар да Силва Сантос Жуниор. Неймар даже снялся в роли монаха в третьей части второго сезона.Наверное главный феномен сериала: учитывая насколько сложны планы ограблений, — сценарий не написан заранее. Серии пишутся прямо во время съемок. Это сделано для того, чтобы авторы могли лучше адаптировать направление серии в случае каких-то непредвиденных оригинальных идей.

Например, в третьем сезоне есть серия с воспоминаниями о том, профессор (Альваро Морте) учит студентов выполнять операции в экстренных случаях. Как только он достает мертвую свинью, чтобы практиковаться, Марсель (Лука Перос), бесстрашный киллер, немедленно отказывается. Оказывается, хоть он и убийца, но еще и активист защиты прав животных.

Эта деталь была придумана по ходу съемок, чтобы придать напряженной сцене какой-то легкости и иронии. Но дальше, по ходу сезона авторы решили использовать эту неожиданную сторону персонажа. Связь Марселя с животными, особенно его старой собакой, стала гуманизирующим элементом его характера, который позволил ему установить связь с профессором и вызвать симпатию к своему герою у зрителей.Есть две сцены, в которых актерам и операторам пришлось сложнее всего: когда Денвер (Хайме Лоренте) пытался вынести золото Королевского монетного двора Испании под водой, и когда грабители разбрасывали деньги в воздухе над многолюдной площадью.
От проникновения в хранилище, заполненное водой, до захвата заложников, — ограбление Королевского монетного двора Испании было не только для камер. Авторы сценария провели колоссальную работу, чтобы сделать его реалистичным. Например, наняли морского инженера, который помог с подводной сценой, а также нескольких металлургов, чтобы изучить самый простой способ расплавить золото и вывезти его из банка. Чтобы захватить подводное хранилище, съемочной группе пришлось построить съемочную площадку внутри специального резервуара, расположенного в Великобритании. Но была проблема с золотыми кирпичами, сделанными из пены. Они всплывали. Затем они начали разрушаться под давлением воды.
Ограбление это, конечно, плохо, но если вы действительно планируете взломать Монетный двор, попробуйте найти руководство хуже, чем «Бумажный дом».Но это оказалось не самой большой проблемой. Когда по сценарию грабители должны были разбросать евро над площадью, это показалось операторам страшным сном. Мало того, что евро падали не так, как того хотелось режиссерам, погода на съемочной площадке постоянно менялась. Во время съемки великолепной сцены денежного дождя над улицами Мадрида погода часто сменялась на дождливую, и команде приходилось высушивать улицы феном, чтобы продолжить работу. Потребовалась сотня дублей, чтобы результат удовлетворил авторов.В документальном фильме авторы сериала раскрывают важный секрет его успеха. И если вы думаете, что все дело в крайне непредсказуемом сценарии, вы ошибаетесь. Залог успеха «Бумажного дома» — в его главном герое, бесстрашном лидере всех ограблений. Как объясняют создатели сериала, профессор по сценарию должен был быть неудачником, забитым ботаником-лузером. Зрители должны были думать о нем, как о неуклюжем академике, которому куда комфортно в классе, чем в вооруженном нападении. Как говорится, профессор — лопух, но аппаратура при нем. Именно этот неожиданный лидер делает шоу таким интересным, а его ограбления настолько правдоподобными. Возможно, этот прием стоит взять на заметку и другим сценаристам.У актера Альваро Морте, который играет профессора, в реальной жизни идеальное зрение, и ему потребовалось довольно много времени, чтобы привыкнуть носить очки, как его герой в сериале.
Известно, что каждый персонаж носит название известных городов по всему миру, за исключением самого главного – Профессора.
Но, как оказалось, и у него есть неофициальное имя в честь города – Ватикан: город, который очень хорошо защищен, наполнен знаниями и тайнами, и это имя подходит главарю банды как нельзя лучше.Один из самых трогательных моментов сериала — когда у героев появляется надежда успешно закончить свою операцию, они начинают петь итальянскую песню «Bella ciao». Песня в сериале — символ победы. Молодые зрители шоу в Европе и США не знают, что задолго до того, как ее исполнили грабители, песня вдохновляла настоящих протестующих. Во время Второй мировой войны она была гимном антифашистского сопротивления в Италии. «Беллу» хорошо знает старшее поколение — ее разучивали на пионерских линейках, пели у костра в походах и в пионерских лагерях.Так как герои сериала, посягнувшие на государственные деньги, пошли против системы, они стали настоящими иконами протеста по всему миру. Песня «Белла, чао» сегодня снова звучит на демонстрациях протеста. Когда военные в Италии задержали лодку с нелегальными иммигрантами, первое, что сделали задержанные, запели «Белла, чао».
Песня вместе с культовыми красными комбинезонами и масками Сальвадора Дали появилась и на акциях протеста в Ливане, Ираке, Франции и Чили. Все-таки искусство — огромная сила.Часто самые блестящие идеи рождаются из ситуаций в повседневной жизни.
Идея с именами появилась, когда создатель сериала Алекс Пина пришел на работу в майке, на которой было написано «Токио», и с этого все началось.
Уникальный и, будем честны, временами раздражающий смех Денвера стал частью сценария еще до начала кастинга. Его описали как «дрянной смех», и каждый актер, проходивший прослушивание, пытался показать его по-своему.
Маски грабителей получили лицо Сальвадора Дали, но мало кто знает почему. А все потому, что, по мнению создателей, Дали был олицетворением безграничного воображения. Прямо под стать самому Профессору и его команде.Огромный успех этой картины на Netflix превратил ее актеров в настоящих всемирно известных звезд и настоящих влиятельных лиц
Художественное произведение Алекса Пины в итоге стало настоящим массовым явлением благодаря его прыжку в Netflix. С началом сериала популярность актеров возросла до такого уровня, что они стали очень популярными лицами сериала в самых разных странах.
Урсула Корберо, Джейми Лоренте, Альба Флорес и компания просыпались каждое утро с тысячами и тысячами новых подписчиков в своих социальных сетях. Этот факт привлек их внимание, так как они не понимали, что происходит с «La casa de papel» на Netflix после неудачных прогнозов. Большинство из них превысило миллион фолловеров в Instagram всего за несколько недель таким образом, что сегодня актеры этой картины являются настоящими авторитетами в мире 2.0.

-Урсула Корберо

Хотя актриса уже сделала большую карьеру в кино и на телевидении, ее роль Токио в La Casa de Papel принесла ей мировую известность. Ее персонаж - один из самых любимых и представительных в сериале, поэтому у нее уже есть более 19 миллионов подписчиков в Instagram сегодня.

- Хайме Лоренте

Его участие в La casa de papel и Elite, еще одном успешном проекте платформы, сделало актера известным в бесчисленных странах, где за этими двумя картинами следуют миллионы и миллионы пользователей. Сегодня он собирает более 14,8 миллионов подписчиков на своем аккаунте в Instagram, где обычно делится своей повседневной жизнью.

-Мигель Эрран

Как и его партнер Джейми Лоренте, Эрран добился успеха во всем мире благодаря своим персонажам в La casa de papel и Elite. Конечно, как и Лоренте, и он были вынуждены покинуть Elite, поскольку записи были несовместимы с записями беллетристики Алекса Пины. Актер достиг более 13,3 миллионов подписчиков в Instagram.

-Альба Флорес

Дочь певца Антонио Флореса удивила всех своими актерскими способностями. Это было продемонстрировано ее фантастическими выступлениями в «La casa de papel» и «Vis a vis», где ее герои наиболее любимы публикой. Актриса имеет более одиннадцати миллионов подписчиков в социальных сетях.

-Альваро Морте

Без сомнения, настоящее откровение этой картины. Своей ролью профессора, актеру удалось покорить практически всех зрителей. Актер совершил переход от «Секрета старого моста» к Netflix, чтобы стать мировой звездой с более чем 10,4 миллионами подписчиков в Instagram.

-Педро Алонсо

Актер с большой художественной карьерой в таких произведениях, как «Гран отель», «Эмбаджада» или «Bajo Sospecha». Однако его берлинский характер в «Бумажном доме» привел к реальным переменам в его жизни. Галийский актер признан во всем мире благодаря этому эпическому злодею. Его сьемки в художественной литературе Алекса Пины дало ему более 8,3 миллиона подписчиков в социальных сетях.

-Эстер Асебо

Ее героиня Моника Газтамбиде сумела завоевать любовь публики, несмотря на то, что не сыграла главную роль в сериале. Актриса добилась всемирного признания, что привело к появлению более 5,9 миллионов подписчиков в Instagram.

-Ициар Итуньо

Еще одна актриса с большой артистической карьерой, особенно на родине, в Стране Басков. Ициар Итуньо дает жизнь в «La casa de papel» инспектору Ракель Мурильо, которая позже становится перебежчицей в группе El Profesor под именем Lisboa. Международное признание позволило ей собрать более 4,6 миллионов подписчиков.

-Найва Нимри

Хотя актриса не была частью первоначального состава «La casa de papel», ее включение в третий сезон более чем амортизировано. Его персонаж Алисия Сьерра стала одним из главных героев сюжета, а также одним из самых любимых публикой, несмотря на то, что представляет большую угрозу планам профессора. Актрисе удается собрать более 4,1 миллиона пользователей в своем аккаунте в Instagram.

В Твиттере и Инстаграме компании Netflix появилась фраза "ограбление подходит к концу", которая подтверждает, что пятый сезон станет заключительным.
Создатель и исполнительный продюсер сериала Алекс Пина заинтриговал зрителей:

Мы провели почти год, думая о том, как закончить шоу. На чем можно подловить профессора, как попасть в ситуации, которые необратимы для многих персонажей. В результате война достигает самых экстремальных и диких уровней, но это также самый эпический и захватывающий сезон.

Интересные факты

• Снаружи здания, где происходит ограбление, находится не Королевский монетный двор Испании, а фактически Испанский национальный исследовательский совет в Мадриде. Была попытка записать его на монетном дворе, что было отклонено учреждением. Интерьерные сцены были записаны в студии.
• Первоначально предполагалось, что у всех грабителей будут неизлечимые болезни, и именно поэтому они объединятся, чтобы совершить ограбление.
• Маски ограбления принадлежат известному испанскому художнику-сюрреалисту Сальвадору Дали, который высоко ценил путаницу и не ограничивал свое воображение - именно то, что делают профессор и банда ограбления.
• Рио (Мигель Херран) - самый молодой из ограбителей в 19 лет. Геррану также было всего 20 лет, когда начались съемки.
• Почти все команды по ограблению выбрали национальные столицы в качестве прозвищ: Берлин (Германия), Хельсинки (Финляндия), Москва (Россия), Найроби (Кения), Осло (Норвегия), Токио (Япония), Лиссабон (Португалия), Богота (Колумбия). Даже хорек для домашних животных называется София (Болгария). Только Денвер (столица Колорадо), Рио-де-Жанейро (столица штата Рио-де-Жанейро), Палермо (столица Сицилии), Марсель (город во Франции) не были национальными столицами. Название Стокгольм, однако, ссылается не только на его столицу Швеции, но и на «Стокгольмский синдром», в котором заложники развивают психологический союз со своими захватчиками во время плена.
• При контакте с грабителями инспектор Ракель Мурильо (Ициар Итуно) обычно связывает волосы карандашом, чтобы сосредоточиться, подобно фиолетовой ленте, используемой Вайолет Бодлер, одной из трех главных героев детской серии романов «Серия неудачных событий», написанной Лемони Сникет (он же Дэниел Хэндлер).
• Эль Профессор (Альваро Морте) и Берлин (Педро Алонсо) изначально не должны были быть братьями. Морте и Алонсо создали собственную предысторию для своих персонажей, в которой они сводные братья, а Берлин - старший брат от первого брака своего отца. Причина, по которой они немного говорят по-русски, заключается в том, что Берлин забрал своего младшего брата в Россию для лечения, когда он был молодым.

-Еще не смотрели? Ну тогда вам
-СЮДОЙ

По материалам hochu.ua, elle.ru, smartfacts.ru, moscow.sm-news.ru, soyuz.ru, show-business.znaj.ua

За основу сценария были взяты дневники заместителя начальника Одесского УГРО Давида Михайловича Курлянда, ушедшего на пенсию с этой должности в 1963 году. Он был знаменит своей честностью и умением держать слово. Преступники его боялись. Известно прозвище Курлянда – Одесский волкодав. Сценарист Алексей Поярков, работая над сюжетом, советовался с ветеранами, расспрашивал очевидцев событий. Он даже специально жил в Одессе несколько месяцев, чтобы почувствовать ее колорит и атмосферу.Как правило, прототипом главного героя – Давида Марковича Гоцмана – считают Давида Михайловича Курлянда. Но это не единственная версия. Называют и других сотрудников, чьи судьбы пересекались с событиями фильма. Однако режиссер Урсуляк подчеркивает: "...Это образ собирательный. Достаточно абстрактный. Нам скорее был важен одессит вообще, а не конкретный человек".В сценарии главный герой был описан как "лысый огромный, но при этом очень обаятельный мужик". Урсуляк честно искал актера, подходящего по параметрам. Им мог стать, например, Александр Балуев. Кандидатуры перебирали долго. Продюсеры стали намекать на Владимира Машкова. Но это совсем другой типаж, и режиссер не видел его в картине. Наконец, отчаявшийся Урсуляк был согласен попробовать Владимира Машкова. Но тот жил в Америке. Как вызвать человека из такой дали просто на кастинг? Ведь возможно он не подойдет. Режиссер снова сомневался. Но артист сам позвонил ему: "Говорят, ты не хочешь меня утверждать на роль?" Отказать звезде было невозможно. После проб Машков был утвержден. Режиссер об этом, конечно, не пожалел.К съемкам готовились основательно. Сценарист собирал одесский фольклор. Консультантом картины был историк, который помогал воссоздать антураж того времени: места, предметы быта, одежду. Артистов обучали одесскому говору. Пригласили местного актера Леонида Заславского. Он вместе со сценаристом придумывал специфические фразы. Правда, часть из них родилась уже на съемочной площадке и была чистой импровизацией. Машков беседовал с ветеранами милиции. Даже встречался с "авторитетами", чтобы изучить всякие воровские приемы. Он постригся под "полубокс", вне съемок носил одежду, соответствующую послевоенной моде, похудел на 20 кг.Внешний образ Давида Гоцмана, задуманного как "огромный мужик" кардинально изменился с приходом Машкова. Эммик в сценарии был "маленьким, худеньким", его в итоге сыграл круглый как шар Александр Семчев. Фима (Сергей Маковецкий), которого за стукачество должны были убить уже в первой серии, "прожил" до третьей. Роль тети Песи первоначально была крошечной, ее даже думали убрать из сценария. Но Светлана Крючкова оказалась такой колоритной в этом образе, что превратила его в один из самых ярких."Ликвидация" стала последней картиной Андрея Краско. Он уже плохо себя чувствовал, очень много работал последние годы. Накануне снимали сцену убийства его персонажа – Фимы. 4 июля 2006 года актер скончался в результате сердечного приступа. До больницы довезти не успели. Фиму сыграл Сергей Маковецкий. Режиссер безмерно благодарен ему за согласие. Сцены с участием Краско вырезали из картины. Кроме кадров, где убитый Фима лежит спиной к зрителям.Многие сцены снимали в реальной одесской обстановке. В частности, в центре района Молдаванки, в атмосферном дворике на улице Колонтаевской. Вот так описывает свое впечатление Светлана Крючкова: "...Маленький старый дворик на десяток семей, никто на ночь дверь не запирает, а ставят в дверной проем палочку под углом 45 градусов, чтобы был доступ воздуха, ну и крыса чтобы не пробежала. Жара неимоверная, и никаких кондиционеров!" Благодаря фильму в одном из дворов появились деревянные ворота, поставленные в качестве декораций. Местная жительница по этому поводу воскликнула: "Я такая радая!" Эта фраза тут же вошла в лексикон тети Песи.Персонаж тети Песи был задуман для юмористической линии в фильме. В то же время тетя Песя не должна была стать карикатурой на одесскую женщину. На пробах ни у одной актрисы не получалось того, что нужно. Режиссер подумывал переделать ее в "дядю", отдав роль Сергею Маковецкому (еще до Фимы) Кто-то предложил Светлану Крючкову. Она согласилась, не раздумывая, и персонаж состоялся.На съемках не обошлось и без курьезов. Местные жители не раз утаскивали у съемочной группы то, что "плохо лежит". Один из актеров привез с собой дорогой велосипед. К вечеру он исчез. Через несколько дней пропажу обнаружили у местного жителя, который приехал на велосипеде посмотреть съемки. Тот просто уже забыл, что стащил его у киношников. Однажды с утра костюмер Машкова обнаружила отсутствие утюга. Актер успокоил расстроенную девушку тем, что сейчас купит новый. И тут же заметил, что какой-то мужчина тащит от вагончика костюмеров еще и гладильную доску.

Было снято несколько версий финала. В одном умирали героический Гоцман и бедный Эммик. В итоге сериал вышел с концовкой, где оба остались живы. Видимо у продюсеров сразу возникла идея снять продолжение. Правда, она пока не реализовалась.

В американском штате Нью-Мексико в городе Альбукерке появились бронзовые статуи героев сериала «Во все тяжкие» Уолтера Уайта и Джесси Пинкмана, сообщает Associated Press. По данным агентства, памятники спроектировал художник Тревор Гроув

Церемонию открытия посетили сыгравшие в главных ролях Брайан Крэнстон и Аарон Пол, режиссер и сценарист ленты Винс Гиллиган, мэр города Тим Келлер, а также местные политики.

Альбукерке — место действия сериала, а также его спин-оффа «Лучше звоните Солу».