Международный кинофестиваль в Торонто (TIFF) - 2014

Вчера, 4 сентября, в Торонто стартовал международный кинофестиваль Toronto International Film Festival или просто TIFF, который продлится вплоть до 14 сентября.
В последние годы за фестивалем в Торонто (TIFF) закрепилась слава “предсказателя” будущих лауреатов премии Американской Академии кинематографических искусств известной как “Оскар” — ведь слишком многие фильмы, завоевавшие главный приз зрительских симпатий в Торонто, затем закрепляли успех на самой престижной кинопремии мира в Лос-Анжелесе. Так произошло с картинами: “Миллионер из Трущоб”, “Старикам тут не место”, “Повелитель бури”, “Король говорит”, “Артист”, “Красота по-американски”.

За десять дней, которые будет длиться смотр, гости мероприятия смогут увидеть 285 фильмов. В этом году гостям форума будет представлено рекордное число французских кинолент - 41. И это не считая 14 копродукций, где доля Франции - миноритарная.
Среди прочих в конкурсе примет участие и работа нашего соотечественника Андрея Звягинцева - фильм "Левиафан", который ранее уже удостоился награды "За лучший сценарий" на Каннском Кинофестивале.
Драма режиссера будет показана в программе "Мастера" и поборется за главный приз одного из крупнейших кинофестивалей: в Торонто нет "Гран-при", самым главным призом является так называемый People's Choice Award, проще говоря - приз зрительских симпатий.
Приглашение на крупнейшие кинофестивали в мире является безусловным признанием качества картины и ее способности найти отклик не только в сердцах российских или даже европейских зрителей. Показ "Левиафана" в Торонто, безусловно, очень поможет дальнейшей прокатной судьбе картины за рубежом.

Во время кинофестиваля в центре Торонто, в ресторанах и кафе, в театрах и роскошных гостиницах, соберется целая армия голливудских звезд. О своём желании приехать на кинофестиваль уже заявили: Кейт Уинслет, Ричард Гир, Жюльет Бинош, Дастин Хоффман, Кира Найтли, Аль Пачино, Ченнинг Тейтум, Дженнифер Энистон, Роберт Дауни (младший), Джон Траволта.

Международный кинофестиваль в Торонто (англ. Toronto International Film Festival (TIFF)) — ежегодный кинофестиваль, проводящийся в Торонто (Канада) с 1976 года. В настоящее время фестиваль обычно начинается вечером в сентябрьский четверг после канадского Дня Работников (англ. Labour Day, первый понедельник сентября) и длится десять дней.

Фестиваль появился в 1976 году как «фестиваль фестивалей», на котором демонстрировалась коллекция фильмов с других фестивалей.

Является одним из крупнейших кинофестивалей: в 2007 году на конкурс было представлено 4156 кинолент, из которых отобрано и показано 349 (из 55 стран) в рамках 19 программ.

Жанр
— анимационное кино: короткий метр
— документальное кино: короткий и полный метры
— игровое кино: короткий и полный метры

В отличие от многих других кинофестивалей на фестивале отсутствует официальное жюри и главным призом является Приз зрительских симпатий, присуждаемый по результатам зрительского голосования.

Победители прошлых лет:
2013 — Двенадцать лет рабства
2012 — Мой парень — псих
2011 — И куда мы теперь?
2010 — Король говорит!
2009 — Сокровище
2008 — Миллионер из трущоб
2007 — Порок на экспорт
2006 — Белла
2005 — Цоци
2004 — Отель «Руанда»
2003 — Затойчи
2002 — Оседлавший кита
2001 — Амели
2000 — Крадущийся тигр, затаившийся дракон
1999 — Красота по-американски1998 - Жизнь прекрасна
1997 — Висящий сад
1996 - Блеск
1995 — Антония
1994 — Священник
1993 — Шустрая
1992 — Строго по правилам
1991 — Король-рыбак
1990 — Сирано де Бержерак
1989 — Роджер и я
1988 — Женщины на грани нервного срыва
1987 — Принцесса-невеста
1986 — Закат американской империи
1985 — Официальная версия
1984 — Места в сердце
1983 — Большое разочарование
1982 — Буря
1981 — Огненные колесницы
1980 — Плохое время
1979 — Лучший парень
1978 — Подружки

Официальный сайт

"Сапожник"/ The Cobbler

Режиссер: Томас МакКарти
Актеры: Адам Сэндлер, Дастин Хоффман, Стив Бушеми

Синопсис:В центре истории "Сапожника" окажется ремонтник обуви из Нью-Йорка, который в один прекрасный день осознает, что жизнь медленно проходит мимо него. Пока его клиенты путешествуют, ходят на выставки, встречаются с друзьями и занимаются прочими не менее интересными делами, он просиживает штаны в мастерской, чиня чужие ботинки. Однако все меняется, когда главный герой обнаруживает, что, надев чужую обувь, он может увидеть мир в совершенно ином обличии...
Конечно, фильм с таким сюжетом больше напоминает голливудскую комедию со спецэффектами, но те, кто знаком с творчеством Томаса МакКарти, понимают, что зрителей ждет нечто совершенно иное.

Кадр из фильма "Сапожник"

"Гостиная"/ The Keeping Room

Режиссер: Дэниэл Барбер
Актеры: Хейли Стайнфелд, Сэм Уортингтон

Синопсис: Действие ленты "Гостиная" развернется в последние дни Гражданской войны в штатах, а все внимание киноманов будет приковано к трем женщинам - двум сестрам и чернокожей рабыне, которые проживают в одном доме на юге США.

Главные героини вынуждены защищать свои жизни от напавших на них солдат, которые в свою очередь тоже борются за право на существование - они пытаются спастись от вражеской армии, которая наступает им на пятки.

Кадр из фильма "Гостиная"

"Любовь и милосердие"/ Love & Mercy

Режиссер: Уильям Полад
Актеры: Элизабет Бэнкс, Джон Кьюсак

Синопсис: Не менее ожидаемым фильмом смотра оказалась картина "Любовь и милосердие", повествующая историю автора песен группы Beach Boys, ведущего затворнический образ жизни, музыканта Брайана Уилсона, чья линия судьбы напоминает аттракцион "Американские горки" - от невероятного успеха и до нервного срыва с последующим лечением.

Кадр из фильма "Любовь и милосердие"

"Мужчины, женщины и дети"/ Men, Women & Children

Режиссер: Джейсон Рейтман
Актеры: Джуди Грир, Энсел Эльгорт, Адам Сэндлер, Дженнифер Гарнер, Эмма Томпсон

Синопсис: "Мужчины, женщины и дети" - это история взаимоотношений между подростками и их родителями, которые пытаются понять, как интернет изменил их связь, самооценку и любовь друг к другу.

Кадр из фильма "Мужчины, женщины и дети"

"Фрекен Юлия"/ Miss Julie

Режиссер: Лив Ульман
Актеры: Колин Фаррелл, Джессика Честейн, Саманта Мортон

Синопсис: Действие экранизации пьесы Юхана Августа Стриндберга "Фрекен Юлия" разворачивается в Швеции в 1874 году. Лакей Ян соблазняет дочь графа Юлию, которая за непродолжительный период времени успела потерять голову от любви к мужчине.

Вместе они собираются начать совершенно новую жизнь, сбежав из родительского дома за границу. Однако хеппи-энду не суждено сбыться, ведь чистые и искренние чувства в этой паре испытывает только один человек...

Кадр из фильма "Фрекен Юлия"

"Новая подружка" / The New Girlfriend

Режиссер: Франсуа Озон
Актеры: Ромен Дюрис, Анаис Демустье, Рафаэль Персонас, Мишель Ренжеваль

Синопсис: Пережить смерть лучшей подруги и не впасть в депрессию? Вряд ли такое может случиться, вот и Клэр не в силах оправиться от потери - вместе с Леа они были неразлучны с самого детства, делили радости и переживания отрочества, даже замуж вышли одновременно...

Однако убитый горем вдовец предлагает главной героине остроумный способ выбраться из депрессии и помогает вернуть ей вкус к жизни.

Кадр из фильма "Новая подружка"

"Стрингер"/ Nightcrawler

Режиссер: Дэн Гилрой
Актеры: Джейк Гилленхол, Рене Руссо, Билл Пэкстон, Энн Кьюсак, Кевин Рахм

Синопсис: Действие ленты "Стрингер" разворачивается в Лос-Анджелесе. Главный герой - Лу Блум. В поисках новой работы мужчина попадает в мир криминальной журналистики. Аварии, пожары, убийства и прочие происшествия - вот что теперь интересует молодого человека...

Кадр из фильма "Стрингер"

"Жертвуя пешкой"/ Pawn Sacrifice

Режиссер:Эдвард Цвик
Актеры: Лив Шрайбер, Питер Сарсгаард, Тоби Магуайр

Синопсис: Драма "Жертвуя пешкой" повествует о жизни легендарного гроссмейстера Бобби Фишера - от самой первой его партии до легендарного "боя" с советским шахматистом Борисом Спасским. По уровню резонанса этот матч стал одним из самых важных спортивных событий тех лет.

Кадр из фильма "Жертвуя пешкой"

"Феникс"/ Phoenix

Режиссер: Кристиан Петцольд
Актеры: Нина Хосс, Рональд Церфельд, Нина Кунцендорф, Михаэль Мертенс

Синопсис: "Феникс" - это история Нелли Ленц, жертвы Холокоста. Несмотря на все сложившиеся против нее обстоятельства, ей удалось выжить в концлагере, после которого у нее остались ранения и изувеченное лицо. Однако мир не без добрых людей - сотрудница Еврейского агентства Лене Винтер помогает главной героине добраться до Берлина, где впоследствии ей сделали пластическую операцию.

Оправившись, Нелли находит своего мужа Йоханнса, который, увы, не признает в "обновленной" женщине своей супруги. Тем не менее, он все-таки считает, что она очень похожа на его "погибшую" возлюбленную, поэтому предлагает ей изображать его жену, чтобы заполучить состояние, которое ей досталось от семьи...

Кадр из фильма "Феникс"

"Клуб бунтарей"/ The Riot Club

Режиссер: Лоне Шерфиг
Актеры: Натали Дормер, Сэм Клафлин, Дуглас Бут

Синопсис: Студенческие годы - пора свершений и открытий, именно поэтому первокурсник Оксфордского университета вступает в пользующийся дурной славой Клуб бунтарей, забыв обо всех наставлениях.

Здесь, среди единомышленников, за один вечер можно создать или разрушить репутацию на годы вперед... Как сложится судьба главного героя?

Кадр из фильма "Клуб бунтарей"

"Теория всего"/ The Theory Of Everything

Режиссер: Джеймс Марш
Актеры: Эдди Редмэйн, Фелисити Джонс, Эмили Уотсон, Гарри Ллойд

Синопсис:Фильм "Теория всего" рассказывает выдающуюся и непростую историю Стивена Хокинга. Но все-таки основное внимание зрителей создатели проекта акцентируют на отношениях физика-теоретика и космолога с его женой Джейн, на книге которой собственно и основана новая картина.

Кадр из фильма "Теория всего"

"Перерыв на бездумье"/ Time Out Of Mind

Режиссер:Орен Моверман
Актеры: Джена Мэлоун, Даниэль Брукс, Ричард Гир

Синопсис: Главный герой ленты "Перерыв на бездумье" житель Нью-Йорка - Джордж, потерявший кров и отныне живущий в пристанище для бездомных. Именно там, в новом "доме", ему придется по кусочкам собрать воедино собственную жизнь, а заодно и попытаться наладить отношения с дочерью.

Кадр из фильма "Перерыв на бездумье"

"Пока мы молоды"/ While We're Young

Режиссер: Ноа Баумбак
Актеры: Аманда Сэйфрид, Наоми Уоттс, Бен Стиллер

Синопсис: А завершает наш обзор самых ожидаемых фильмов Международного кинофестиваля в Торонто-2014 картина "Пока мы молоды", повествующая о молодой паре из Бруклина, которая вдохновляет консервативных супругов на более раскованное поведение. Конечно, вы уже наверняка догадались, что это решение влечет за собой массу забавных последствий.

Кадр из фильма "Пока мы молоды"

Тридцать девятый Международный кинофестиваль в Торонто стартовал в четверг мировой премьерой ленты с участием Роберта Дауни-младшего "Судья".




Фильм-открытие.

Фильм-открытие фестиваля этого года - драма Дэвида Добкина Судья/The Judge. Главные роли в ленте исполнили Роберт Дауни-младший, Роберт Дювалл, наша любимая и замечательная голливудская украинка Вера Фармига, Винсент Д’Онофрио, Джереми Стронг, Декс Шепард и Билли Боб Торнтон.
В центре истории – успешный адвокат (Роберт Дауни-младший), который приезжает в родной город на похороны матери и узнает, что его страдающего болезнью Альцгеймера отца (Роберт Дювалл), городского судью, подозревают в её убийстве. Герой решает задержаться, чтобы выяснить правду... Чем закончатся семейные разборки в исполнении блестящего дуэта Робертов – Дауни-младшего и Дювалля стоит посмотреть.
"Первый фильм на фестивале - словно первый танец на свадьбе, вы всей душой стремитесь, чтобы он удался лучше, и я надеюсь, моему фильму это удалось", - говорит Роберт Дауни-младший.
В широкий прокат картина выйдет этой осенью.

Мнение кинокритика:

«Судья» идет два часа двадцать минут. Первая половина довольно ритмична, но когда начинается судебная драма, то каждая минута фильма почему-то идет за три. Добкин очень хочет донести до зрителя, что у Хэнка и Джозефа плохие отношения (отец считает сына плохим человеком и нечестным юристом) и тратит на это слишком много времени. Лучше бы оно пришлось на героиню Веры Фармиги (бывшая подружка Хэнка) или на чудаковатого юриста в исполнении Декса Шепарда. Дауни хорош в образе Тони Старка в зале суда, но еще лучше он смотрится на велосипеде в майке с логотипом «Металлики». Если вы, прочитав это, подумали, что отец и сын не такие уж и монстры, то возьмите с полки пирожок за внимательность: вы где-то уже видели такой фильм.

Западные критики упражняются в остроумии (»Виновен ли „Судья“» и так далее), но очевидно одно: для Оскара фильму Добкина не хватает глубины. А за спиной всех героев маячат Шанхайские рыцари и незваные гости.

Один из дней фестиваля - а именно 5 сентября - его организаторы решили посвятить актеру Биллу Мюррею, объявив эту дату Днем Билла Мюррея. В этот день пройли бесплатные публичные показы комедий, в которых играл этот замечательный комик (Добровольцы поневоле, День сурка и Охотники за привидениями). Эти фильмы предварят мировую премьеру новой картины Мюррея – комедии Святой Винсент / St. Vincent режиссера Теда Мелфи. Старина Билл играет неудачника, воевавшего когда-то, а теперь еле сводящего концы с концами. Вместо работы они играет в азартные игры и водится с проститутками. Однажды ради заработка он соглашается присмотреть за соседским 12-летним мальчишкой, чьи родители развелись, поэтому он вместе с мамой переехал в другой город. Похоже это начало крепкой дружбы.

Трейлер "Святой Винсент" (кликабельный)

Утром на подступах к кинотеатру Scotiabank можно было встретить радостных юношей и девушек, размахивавших масками с Биллами из разных фильмов. Кстати, вот он, кинотеатр «для прессы», где журналисты переходят из зала в зал, не тратя время на часовые очереди. Там еще кубик Рубика приземлился.

Внутри можно увидеть вот такую космическую красоту.

Билла Мюррея увидеть можно было после показа «Охотников за привидениями» и на премьере «Святого Винсента» (прессе картину покажут позже). Неуловимый Билл днем отсиживался в номере, избегая липкой жары, царящей в Торонто уже несколько дней. «Мне обещали, что влажность еще повысится», — сообщил Мюррей после «Охотников», но он вряд ли ожидал проливной дождь, который решил подпортить настроение поклонникам актера, пришедшим вечером к кинотеатру «Принцесса Уэльская». Билл вырвался из-под зонтика охраны и пробежался мимо фанатов, раздавая автографы.

Параллельно показывали новые фильмы, о которых сейчас и пойдет речь.

«Морской туман»Когда в Берлине показывали «Сквозь снег», режиссер фильма Пон Чжун Хо обращался к зрителям как раз со съемочной площадки «Морского тумана». Не мог вырваться, потому что значился не только автором сценария, но и продюсером, и должен был контролировать постановщика-дебютанта (Шим Сон Бо). Усилия не пропали даром: на свет появился мрачный, но динамичный и напряженный триллер. Хотя по сюжету этого ну никак не скажешь.Никакой мистики, только суровая (и очень суровая) реальность. «Морской туман» балансирует на грани социальной драмы и триллера, но триллер перевешивает, особенно во второй части. «Путешествие Гектора в поисках счастья»Ежедневно журналистов, поднимающихся на эскалаторе к залам Scotiabank Cinema, встречает огромное и кислое лицо Саймона Пегга.

Честно говоря, ровно такое же кислое лицо было бы у меня во время просмотра.

Экранизация одноименной книги французского психотерапевта Франсуа Лелорда получилась похожей на смесь приключений пожилого Тинтина и Уолтера Митти. Поскольку книжка являет собой эдакую психологию для чайников, то и фильм по ней тоже получился для чайников. Гектор постоянно выдает заезженные трюизмы про счастье (вроде «Многие видят счастье в будущем» или «Считается, что счастливыми могут быть только богатые или важные люди»), но при этом, как это часто бывает, не видит дальше своего носа.

«Голубь сидел на ветке, размышляя о жизни»Шведский режиссер Рой Андерссон после 1975 года снимал только рекламу, но спустя 25 лет вернулся с абсурдной и едкой лентой «Песни со второго этажа». Картина положила начало циклу из трех фильмов, который станет (или уже стал) классикой абсурда. Кто-то вспомнит слово «сюрреализм», но по-моему «абсурд» больше подходит. И еще «мизантропия».

Вторая часть «Ты, живущий», вышла в 2007-м и вот теперь, семь лет спустя, швед возвращается с фильмом, в названии которого голубь крыло сломит. Премьера состоялась в Венеции, откуда моментально пошли восторженные отзывы — и неудивительно.Каждый кадр (а это действительно кадр — Андерссон снимает свои сценки без монтажных склеек, одним дублем и на статичную камеру) напоминает ожившую иллюстрацию из учебника «Как смешить зрителя, не делая лишних движений». Герои Андерссона скупы на слова, медленны и как будто прибыли из параллельной Швеции, где время застыло в семидесятых.

Голубь из названия появляется в первом же кадре — чучело птицы подвергается пристальному рассмотрению со стороны пожилого мужчины (у Андерссона практически все герои — пожилые мужчины, и играют их непрофессиональные актеры). Далее последует титр, сообщающий: это финальная часть трилогии о том, что значит быть человеком. «Приятно слышать, что у тебя все хорошо», — постоянно говорят невидимым собеседникам по телефону эпизодические персонажи «Голубя».

«Голодные сердца»Режиссер «Одиночества простых чисел» Саверио Констанзо обращается к непростой теме материнства, попутно нарушая негласное правило, что плохих матерей не бывает. Сам фильм вряд ли окажется в нашем прокате, но он интересен из-за Адама Драйвера, получившего роль чуть ли не аналога Дарта Вейдера в «Звездных войнах 7».

Напоследок панорама кинотеатра «Принцесса Уэльская», где проходят основные премьеры…

«Общак / The Drop»
Режиссер: Михаэль Р. Роскам

Искренне непонятно, как The Drop, обозначающий место, куда доставляют краденые деньги, превратился в нашем прокате в «Общак», ну да прокатчикам виднее.

Последний фильм Джеймса Гандольфини. Криминальная драма о скромном бармене, который связывается с криминальными авторитетами и становится участником жестких разборок мафии. Режиссером картины выступил бельгиец Михаэль Р. Роскам, чья драма «Бычара» попала в поле зрения Американской киноакадемии и получила номинацию на «Оскар» в категории «Лучший зарубежный фильм». За сценарий отвечает Деннис Лихейн, автор «Острова проклятых», «Таинственной реки» и «Прощай, детка, прощай». Главные роли наряду с Гандольфини исполняют Том Харди и Нуми Рапас.

«Клан Токио /Tokyo Tribe»
Режиссер:Сион СоноВ прошлом году фильм Сиона Соно «Почему ты не играешь в аду?» показывали в Венеции, а премьеру нового фильма японский режиссер отдал в Торонто: им открывалась программа «Полуночное безумие». В принципе, неудивительно.

«Клан Токио» — история нескольких кланов в Токио, враждующих между собой. Однажды в городе появляется симпатичная девушка в белом, и уже через несколько минут оказывается в борделе у главного гангстера Буппы, похожего на очень сильно растолстевшего Элвиса. Девочка, конечно, непростая, но пока зритель узнает, кто она такая, Соно успеет вылить на него ушат рэпа и хип-хопа (кажется, бит не затихает ни на секунду), разрубить несколько человек, показать бабулю за ди-джейской установкой, джип с люстрами и раздеть несколько симпатичных девушек.

Очень специфическая вещь, но есть одна убойная шутка. Ближе к финалу начинается супер-мега-пупер-мочилово, и выскакивает девочка в желтом костюме с черными полосами. Соперник спрашивает ее: «Убить Билла?» «Я — Брюс!» — презрительно выдает девица и пускается в бой.

Кадр из фильма "Клан Токио"

«Герцог Бургундский /The Duke of Burgundy»Режиссер:Питер Стриклэнд

Режиссер «Студии звукозаписи Берберян» Питер Стриклэнд уже препарировал хоррор, а теперь принялся за софт-порно семидесятых а-ля «Эммануэль», причем в стиле какого-нибудь раннего Гринуэя.

Эвелин работает служанкой у профессола-энтомолога Синтии. По крайней мере, поначалу так кажется, когда Эвелин приходит в дом Синтии убираться, получает приказы, которые хозяйка (затянутая в атласные корсеты) отдает презрительным тоном. Но уже через некоторое время понимаешь, что женщины любят друг друга, однако Эвелин — мазохистка и просит Синтию вести себя с ней соответственно. Очередное желание девушки может уничтожить их отношения: Эвелин перетаскивает в спальню комод и ложится в него на ночь, требуя себя связать. Надолго ли хватит ее возлюбленной?

Питер Стриклэнд был на показе, забавно представил фильм («Приношу извинения за ляпы, которые вы заметите. На третьей минуте в кадре появляется микрофон, на десятой — бутылка воды»). По окончанию просмотра режиссер ответил на несколько вопросов, в том числе и о том, что означает это название. «Оно началось как шутка, — признался Питер. — Потом постепенно это название приклеилось, и мы решили его не менять. В конце концов, пусть все думают, будто я снял красивую историческую драму. Со вкусом!»

Кадр из фильма "Герцог Бургундский"

«Стрингер / Nightcrawler»

Режиссер: Дэн Гилрой

Джейк Джилленхол продолжает радовать своих поклонников и критиков участием в любопытных проектах. Вслед за «Исходным кодом», «Патрулем», «Врагом» и «Пленницами» он взялся за мрачный криминальный триллер «Стрингер», ради роли в котором сбросил больше десятка килограммов. Джейк играет целеустремленного молодого человека по имени Лу Блум — внештатного фотографа, который вместе с группой своих коллег охотится за самыми жестокими убийствами в ночном Лос-Анджелесе. Но вскоре грань между наблюдателем и соучастником начинает стираться. «Стрингер» — дебютная картина Дэна Гилроя, сценариста «Запределья» и «Эволюции Борна» и брата Тони Гилроя, режиссера «Майкла Клейтона».

Трейлер фильма "Стрингер"

На ладони левой руки Джейка Джилленола шрам — подарок от съемок «Стрингера». Актер изо всей силы ударил стекло, и осколок застрял в руке. Лу Блум настоящий мизантроп. На вопрос «почему ты совершенно не понимаешь людей», отвечает «Я их просто не люблю». Мизантропия помогает Лу держаться на расстоянии, и что происходит в его голове, сможем узнать только мы. Неприятный тип этот Лу. И если вы думаете, что в финале он изменится, то ошибаетесь: не изменится.

Картину снимал Дэн Гилрой, сценарист «Запределья», «Живой стали» и «Эволюции Борна». Он приходится братом Тони Гилрою, тоже сценаристу, дебютировавшему в большом кино драмой «Майкл Клейтон». Первый блин у Дэна получился далеко не комом. Более того, от него не оторваться — не слушайте тех, кто будет говорить вам обратное.

«Теория всего / The Theory of Everything»

Режиссер: Джеймс Марш

Самого известного ученого современности Стивена Хокинга уже играл Бенедикт Камбербэтч в телевизионном фильме Филипа Мартина, но на большой экран его история переносится впервые. Вдохновленная мемуарами бывшей супруги физика-теоретика Джейн Хокинг «Путешествие к бесконечности: Моя жизнь со Стивеном», картина «Теория всего» рассказывает о первых научных шагах юного Стивена (Эдди Редмэйн), его обучении в Оксфорде и любви с Джейн (Фелисити Джонс).

Кадр из фильма "Теория всего"

«Бивень / Tusk»

Режиссер: Кевин Смит

Пожалуй, самая яркая премьера секции «Полуночное безумие», собирающей в Торонто наиболее нестандартные картины, хоррор Кевина Смита о человеке, который подружился с моржом и теперь заставляет своего соседа по квартире ходить в костюме морского млекопитающего. Картина уже удивила гостей Comic-Con своим трейлером, который оказался еще более странным, чем можно было предполагать. А еще до релиза был анонсирован своеобразный спин-офф. У гостей Торонто будет возможность за несколько недель до выхода в прокат узнать, что же приготовил нам режиссер «Клерков» и «Догмы».

Кадр из фильма "Бивень"

Интересный факт: перед просмотром этого фильма все зрители в зале надели маску моржа.

Рекомендую "Стрингер" и "Бивень" для просмотра, когда они появятся в прокате.

Примут участие в кинофестивале в Торонто и фильмы, связанные с территорией “исторической” родины русскоязычных жителей Канады. Правда, большинство фильмов от “наших” кинематографистов уже были представлены европейской публике. Тем не менее, кинофестиваль в Торонто — по прежнему остается уникальной возможностью одними из первых посмотреть киноленты на широком экране — хотя бы в Новом Свете. К примеру, документальный фильм “Красная Армия” (Red Army) американского режиссера Гейб Польски, рассказывающий о легенде советского хоккейного клуба ЦСКА, не планируется выпускать в широкий кинопрокат в Северной Америке до февраля следующего года. Такая же ситуация с большинством представляемых картин.

Фильм “Ограбление по-американски” (American Heist) молодого режиссера Сарика Андреасяна, родившегося в Армении, и снявшего в России несколько популярных комедий (“Беременный”, “Служебный Роман. Наше время.”), не найти в программе фестиваля, если искать фильмы “из России”. Всё дело в том, что этот фильм — на кинофестивале представлен как американский: снят в США; по мотивам истории, случившейся в Штатах; с участием голливудских звезд (Эдриан Броуди, Хейден Кристенсен, Джордана Брюстер); и, как говорят посмотревшие фильм, в жанре хорошего американского триллера. В Торонто пройдет его мировая премьера, а в широкий прокат картину выпустят в начале следующего года.

Фильм “Левиафан” (Leviathan) (о котором я уже упоминала) культового современного российского режиссера Андрея Звягинцева (“Возвращение”, “Елена”), несмотря на то, что уже успел собрать несколько престижных наград на кинофестивалях в Европе, в широкий прокат выйдет также только в начале следующего года. В картине, в которой на материале российской действительности, интерпретируется библейская история Иовы, снялись такие звезды российского кинематографа как Алексей Серебряков и Елена Лядова.

Знаменитый российский актер Алексей Серебряков, переезд которого в Канаду вызвал бурю разговоров, на этом кинофестивале имеет полное право пройти по красной премьерной дорожке дважды. Помимо “Левиафана”, Серебряков также играет главную роль в фильме русскоязычного канадского режиссера Елизаветы Лазебник под названием “Лиомпа” (Liompa) — эту картину представят в рамках программы короткометражного канадского кино. Как рассказала “Вестнику” Елизавета, ее фильм — своего рода киноразмышление на философскую тему жизни и смерти.

Еще один молодой режиссер (32 года) владеющий русским языком, Адильхан Ержанов из Казахстана, также представит своеобразное размышление — в фильме “Хозяева” (The Owners). По словам режиссера, несмотря на “бытовой” сюжет (конфликт из-за права собственности на деревенский дом) этот фильм — “рассказ об обществе, о социуме в миниатюре”. “Хозяева” были очень хорошо приняты критиками на фестивале в Каннах.

На кинофестивале в Торонто (TIFF) по традиции представляют не только игровое кино, но также и документальное. Видимо, отдавая должное вниманию к конфликту в Украине, в программу включили документальную ленту “Майдан” (Maidan) режиссера Сергея Лозницы, рассказывающую о событиях минувшей зимы в Киеве. Также как и фильм Адильхана Ержанова, “Майдан” продемонстрировали на Канском кинофестивале и точно также он нашел отклик в душах европейских кинокритиков, назвавших эту картину “эпическим” полотном с украинским народом в качестве главного героя.

Оценить талант кинематографистов из Украины можно будет и во время показа фильма “Племя” (The Tribe) Мирослава Слабошпицкого, рассказывающего драматичную историю любви современных украинских Ромео и Джульетты. Но зритель не услышит диалогов в этой картине — для этой истории любви и ненависти “перевод” не требуется также потому, что все действие разворачивается в интернате для глухих, а вместо речи, герои общаются друг с другом на языке жестов.

Французский режиссер Мишель Хазанавичус, снискавший всемирную славу после того как его комедия “Артист” получила “Оскар” за лучший фильм 2011 года, представит картину о настоящей трагедии — фильм “Поиск” (The Search), рассказывающий о событиях в Чечне в конце 90-ых. Фильм начинается с кадров, снятых российским солдатом в 1999 году, обещающим показать “самую ужасную страну мира”, а далее повествование идет о мальчике, родителей которого убили, и который волею судеб попадает под опеку француженки, собирающей информацию от беженцев, чтобы добиться от бюрократов в Евросоюзе официального признания происходящего в Чечне гуманитарной катастрофой.

Как известно, самые прекрасные вещи в этом мире — бесплатны. Применительно к кинофестивалю в Торонто, мы имеем в виду запланированный бесплатный показ отреставрированного фильма-легенды “Цвет граната” (The Color of Pomegranates), прославившего красочную кинообразность великого советского режиссера Сергея Параджанова. Созданный в 1968 году фильм недавно отреставрировали и представят на радость киноманам.

«Великий уравнитель / The Equalizer»

Режиссер: Антуан Фукуа.
В ролях: Дензел Вашингтон, Хлоя Грейс Морец, Мартон Чокаш, Билл Пуллман, Мелисса Лео.

Заступившись за едва знакомую девушку, герой вынужден вступить в неравную схватку с бандитами и ЦРУ-шными оборотнями в погонах. Финал у этой войны был бы плачевно предсказуем, не будь он отставной спецназовец, который только начал жизнь с чистого листа.

«Дальше живите сами / This Is Where I Leave You»

Режиссер: Шон Леви.
В ролях: Джейсон Бейтман, Тина Фей, Адам Драйвер, Роуз Бирн, Кори Столл, Конни Бриттон, Тимоти Олифант, Джейн Фонда.

Еврейская семья, которая не особо привыкла соблюдать традиции своей веры, вынуждена выполнить последнее желание своего отца — им нужно будет провести вместе период траура, целую неделю, и решить свои проблемы.

«Дикари (Дикая) / Wild»

Режиссер: Жан-Марк Валле.
В ролях: Риз Уизерспун, Лора Дерн, Михил Хаушман, Габи Хоффманн.

В центре сюжета Шерил Стрэйд, раздавленная неудавшимся браком и смертью матери и потерявшая всякую надежду на счастье женщина, отправляется в пешее странствие по территории Pacific Crest Trail — маршруту по наиболее высоким участкам хребта Сьерра-Невада и Каскадных гор. Испытания, выпавшие в этом опасном одиночном путешествии на долю героини, неминуемо исцеляют ее от душевных страданий, но процесс этот будет отнюдь не безболезненным.

«Звездная карта / Maps to the Stars»

Режиссер: Дэвид Кроненберг.
В ролях: Джулианна Мур, Миа Васиковска, Джон Кьюсак, Оливия Уильямс, Роберт Паттинсон.

Место действия — два голливудских дома. В одном живет стареющая актриса, которая надеется сыграть роль собственной давно погибшей матери — легенды черно-белого кино. Другой особняк — резиденция сверхуспешного психотерапевта, его жены и их сына — 13-летнего миллионера, наркомана и звезды. В оба дома проникает девушка из Флориды, которая подружилась в твиттере с Кэрри Фишер и надеется с ее помощью покорить Лос-Анджелес.

«Клуб бунтарей / The Riot Club»

Режиссер: Лоне Шерфиг.
В ролях: Натали Дормер, Сэм Клафлин, Дуглас Бут, Холлидей Грейнджер, Джессика Браун-Финдли, Том Холландер.

Студент — первокурсник Оксфордского университета вступает в пользующийся дурной славой Клуб бунтарей. Здесь, за один вечер, можно создать или разрушить репутацию на годы вперёд.

«Новая подружка / Une nouvelle amie»

Режиссер: Франсуа Озон.
В ролях: Ромен Дюрис, Анаис Демустье, Рафаэль Персонас, Мишель Ренжеваль.

Клэр переживает смерть лучшей подруги — они были неразлучны с детства, делили радости и переживания отрочества, одновременно вышли замуж. Убитый горем вдовец предлагает Клэр остроумный способ выбраться из депрессии…

«Охотник на лис / Foxcatcher»

Режиссер: Беннетт Миллер.
В ролях: Стив Карелл, Ченнинг Татум, Марк Руффало, Сиенна Миллер.

События развернутся вокруг Джона Дюпона, наследника огромного состояния, который на территории своего поместья организовал тренировочный комплекс для борцов. Там в 1996 году он убил олимпийского чемпиона Дэйва Шульца…

«Самба / Samba»

Режиссер: Оливье Накаш, Эрик Толедано.
В ролях: Омар Си, Шарлотта Генсбур, Тахар Рахим.

История, завязанная на отношениях нетривиальных героев, которая, так или иначе, близка каждому человеку.

«Черное и белое / Black and White»

Режиссер: Майк Байндер.
В ролях: Кевин Костнер, Дженнифер Или, Джиллиан Джейкобс.

Главный герой, только что потерял супругу в автокатастрофе. Поскольку их дочь умерла во время родов, вдовцу приходится в одиночку воспитывать внучку. Когда появляется бабушка девочки по отцу, развязывается судебная битва за право опекунства. Проблема заключается в том, что дочь главного героя была замужем за афроамериканцем, поэтому его мать пытается забрать девочку в свое окружение, тогда как ее дед хочет воспитывать внучку в белом окружении.

39-й кинофестиваль в Торонто продолжает баловать зрителей биографическими фильмами. «Игра в имитацию» рассказывает о трагической судьбе британского математика Алана Тьюринга, «Дикая» — экранизация одноименной книги Шерил Стрэйд — о ее путешествии по Америке, «Потерянный рай» затрагивает историю Пабло Эскобара.

«Игра в имитацию /The Imitation Game»

1941 год. Британская разведка безуспешно бьется над расшифровкой кода шифровальной машины «Энигма», разработанной немцами. Для достижения результатов наняты лучшие специалисты в области дешифровки, среди которых математик Алан Тьюринг — ученый блестящий, но не от мира сего. Добиться расположения коллег ему поможет Джоан Кларк (Кира Найтли) — единственная девушка, оказавшаяся в мужской команде, работающей над «Энигмой». Они с Аланом даже успеют обручиться, поскольку беспредельно уважают друг друга, но до свадьбы дело не дойдет. Тьюринг не хочет мучить девушку, поскольку не в силах пойти против своей природы: он гей, а геев в Великобритании преследовали по закону.

Фильм стал англоязычным дебютом норвежского постановщика Мортена Тильдума, известного по триллеру «Охотники за головами». Тильдум уверенно справляется с картиной на столь деликатную тему, жонглируя тремя временами. 1922 — Алан еще подросток и учится в школе, когда влюбляется в одноклассника. В сороковых он бьется над разгадкой «Энигмы», разрабатывая первый компьютер. И в 1951 году он же дает показания детективу, расследующему налет на его квартиру. «Вы внимательно слушаете?» — спрашивает Тьюринг у полицейского, которому предстоит узнать историю одного из самых секретных проектов в мире.

Весь актерский состав на высоте. Кира Найтли играет женщину, готовую стать «бородой» Алана, причем в финале выдает монолог, от которого можно прослезиться. Мэттью Гуд хорош в роли соперника Тьюринга по разуму, а Марк Стронг замечательно вжился в образ главы британской разведки MI6. Именно герою Стронга предстоит принять в финале непростое решение, как поступить с полученным знанием и не выдать врагу правду о разгадке годов «Энигмы».

Камбербэтч играет Тьюринга поначалу нагло, постепенно все больше и больше смягчаясь. И уже ближе к концу, когда Джоан придет навестить его, находящегося в раздрае от гормональных таблеток, Алан похож на загнанного зверя, сломленного и не представляющего, как жить дальше. В реальности Тьюринг покончил с собой, но фильм до этого не доходит.

Сценарий «Игры в имитацию» возглавлял один из «Черных списков» лучших неспродюсированных сценариев и долгое время числился как проект мечты Леонардо ДиКаприо. Но Warner и Леонардо в итоге из проекта выбыли, и его подхватила студия братьев Вайнштейн. Можно поздравить Харви и Боба, у них на руках сильная заявка на «Оскар». Академики такое кино любят.

Трейлер

Это ремейк фильма "Энигма" 2001 года.

«Потерянный рай /Escobar: Paradise Lost»

Вот фильм, который умудряется совершенно слить потенциально интересную историю. 1991 год. Канадец Ник (Джош Хатчерсон), находясь с братом в Колумбии, знакомится с Марией (Клаудиа Траисак) и начинает ухаживать за девушкой, закрывая глаза на ее дядю, главу одного из крупнейших наркокартелей. Пабло Эскобар (Бенисио Дель Торо) принимает Ника в семью, называет своим сыном и кажется, во всем ему потакает. Но так ли это? И останется ли в живых Ник, когда Эскобар отправляет его в маленький город, спрятать семейные ценности, прежде чем сесть в тюрьму?

Дель Торо и Хатчерсон смотрятся хорошо, но явно скучают — актерам не развернуться в кадре из-за ограниченности сценария Андреа Ди Стефано, дебютировавшего в режиссуре этой лентой. Остается смотреть на красивые виды, однако через час и это надоедает и «Потерянный рай» превращается в настоящую пытку.

Трейлер

«Убей меня три раза /Kill Me Three Times»Еще один провальный фильм с участием Саймона Пегга в Торонто. Австралийский комедийный триллер, чей режиссер Крив Стендерс как будто только что посмотрел «Криминальное чтиво», открыл для себя триллеры братьев Коэн и наслушался музыки из фильмов Роберта Родригеса.

Пегг играет Чарли Вульфа, импозантного киллера с усами, сбежавшими из ансамбля «Песняры». Он наблюдает за тем, как зубной врач со своей ассистенткой (Салливан Степлтон и Тереза Палмер) пытаются убить Элис (Алиси Брага), жену владельца популярного бара и психопата Джека (Каллэн Мулвей). Довольно неуклюжая работа, судя по скептическому выражению лица Чарли. А вот кто его нанял, станет понятно не сразу — повествование нелинейное и открывает детали постепенно.

Наверное, этот фильм будет смотреться лучше сам по себе, но когда он оказывается между «Пока мы молоды», «Дикой» и «Игрой в имитацию», то кажется очень слабой работой, а назойливое бренчание на гитаре, называемое саундтреком, раздражает еще больше.

«Торт /Cake»Клэр живет с постоянной болью — моральной и физической. Помогает ей Сильвана (Адриана Барраса), которая заботится о «синьоре» как о дочери, несмотря на небольшую оплату и потоянные колкости Клэр. Откуда у героини Энистон шрамы и кого она потеряла, узнаете, посмотрев «Торт» — он куплен для российского проката, ожидайте в кинотеатрах в конце января 2015.

Пожалуй, последний раз Энистон была так хороша в драме «Хорошая девочка». Постоянно играя в комедиях, актриса заставляет говорить о себе, едва ей стоит сменить жанр. Сниматься в «Торте» ей очень понравилось: «Работа без макияжа очень раскрепощает. Считается, что женщины всегда хотят хорошо выглядеть, будь то съемки фильма или поход на рынок. Но на самом деле так бывает далеко не всегда. Мы не всегда носим каблуки, не всегда делаем прическу, не всегда красимся. Моя героиня махнула на себя рукой — ей бы с кровати утром встать».

В Торонто говорят, что Джен сделала с собой то же, что и Шарлиз Терон в «Монстре». Ну да, можно и так сказать. От актрисы в «Торте» остались только ее пронзительные голубые глаза, а лицо действительно без краски, слегка одутловатое, со шрамами и морщинами. Каждое движение причиняет Клэр боль, поэтому некрашеное лицо Энистон еще и перекашивает. Однако не стоит настраиваться на тяжкую драму — «Торт» даст немало поводов улыбнуться. Фильм не шедевр, но ради работы звезды «Друзей» посмотреть его определенно стоит.

«Второй шанс /En chance til»Детектив Андреас (Николай Костер-Вальдау) души не чает в новорожденном сынишке Александре и любит жену-красавицу Анну (Мария Бонневи). Но Александр очень плохо спит и постоянно плачет — супруги вынуждены подолгу гулять с малышом, чтобы тот успокаивался. На работе у Андреаса свои проблемы: напарник Симон (Ульрих Томсен) постоянно напивается и устраивает сцены в барах, а в город вернулся наркодилер Тристан (Николай Ли Каас). Наведавшись к Тристану, Андреас и Симон обнаруживают в его квартире наркоманку Санне, недавно родившую мальчика. Ребенку не меняют подгузники, он покрыт фекалиями и мочой. Андреас пытается убедить социальную службу, что малышу не место среди наркоманов, но те считают, что забирать его у родителей не стоит — здоровый, и хорошо.

«Второй шанс» — блестящая работа Бир, возвращение к фильмам уровня «Открытые сердца» и «После свадьбы». «Месть» Сюзанны взяла «Оскар» как лучший иностранный фильм, и я не удивлюсь, если датчане отправят «Второй шанс» на рассмотрение американских киноакадемиков в этом году.

Николай Костер-Вальдау, получивший всемирную известность в роли Джейме Ланнистера в сериале «Игра престолов», здесь совсем не похож на Цареубийцу. Его Андреас — добрый и ответственный человек, ратующий за справедливость, но готовый ради нее переступить черту, за которой его поступки будут судить совершенно не так, как ему кажется.

«Ангельское личико /The Face of an Angel»Фильм основан на реальных событиях. В 2007 году студентка Аманда Нокс приехала из Сиэтла в город Перуджа, чтобы изучать итальянское искусство. Она снимала дом вместе с английской студенткой Мередит Керчер и двумя итальянками. 1 ноября 2007 года Керчер была найдена мертвой у себя в комнате. Нокс была арестована итальянской полицией и вместе со своим бойфрендом Раффаэле Соллесито, тоже студентом, обвинялась в убийстве. Процесс шел четыре года, и все время Аманда находилась в заключении. В 2011 году девушку оправдали, и она вышла на свободу. В марте 2013-го следствие по делу возобновилось.

Несмотря на скандальный сюжет, Уинтерботтома не интересует убийство. Он меняет имена девушек, переносит действие в Сиену, и отправляет туда режиссера Томаса Лэнга (Даниэль Брюль), который должен написать сценарий по мотивам книги Симоны Форд (Кейт Бекинсейл) об убийстве студентки Элизабет Прайс. Обвиняемая — красавица Джессика Фуллер, появляется только на суде, куда сбегается вся пресса — итальянская и международная. За неимением информации репортеры пишут о смене цвета волос обвиняемой и о длине ее юбки. Томасу не нравится истерия вокруг Джессики, и он пытается сдвинуть фокус на Элизабет, и рассказать не историю об убийстве, а историю любви. К этому его подталкивает знакомство с официанткой Мелани (Кара Делевинь).

Уинтерботтом зачем-то приписал Лэнгу зависимость от кокаина, тоску по дочери, бывшую жену-телезвезду и одержимость творчеством Данте. Понятно, что режиссер сам пытался всеми силами отойти от истории «кто убил Элизабет», и его интересует природа масс-медиа и реакции людей, причастных к скандалу. Но в итоге «Ангельское личико» перегружено лишними сюжетными линиями, а появляющиеся в середине плохо сделанные на компьютере адские создания (пусть и на пять секунд), окончательно запутают зрителя, о котором режиссер подзабыл, увлекшись процессом.

Трейлер

[left]«Моя старушка /My Old Lady»
Маттиас Голд (Кевин Клайн) приезжает из Нью-Йорка в Париж, где в районе Марэ у него находится огромная квартира, завещанная отцом. У американца главная задача: продать недвижимость и выручить деньги, которых у него совсем нет. Позади три развода, три неопубликованных романа и борьба с алкоголем. Правда, в парижской квартире его ждет сюрприз в виде 92-летней Матильды Жирар (Мэгги Смит), которая досталась ему в наследство из-за старинного французского закона. И теперь Маттиас должен выплачивать своей viager 2400 евро ежемесячно. Поскольку денег у него нет (от слова «совсем»), первым делом Голд относит в ломбард несколько стульев, что, конечно, не укроется от внимания пожилой леди, разрешившей своему гостю пожить в доме, пока он не разберется со всеми тонкостями наследства.

У Матильды есть дочь Хлоя (Кристин Скотт Томас), она категорически против наличия Маттиаса в доме и с первой же встречи воспринимает его в штыки. Впрочем, немного времени, немного вина, и из шкафов полезут скелеты, о которых внимательный зритель догадается в первые десять минут.

Иллюстрация выражения «начинать никогда не поздно»: драматург Израэль Хоровиц дебютирует в игровом кино в 75 лет экранизацией собственной пьесы. Сказать, что это блестящий дебют нельзя: «Моя старушка» смотрится как спектакль, когда не прерывается на кадры парижских улиц. Но если вам нравятся актеры, то посмотреть, безусловно, стоит — Клайн, Смит и Скотт Томас составляют дивный ансамбль в этом олдскульном фильме.

Трейлер
[left]«Розовая вода / Rosewater»«Когда в детстве сестра водила меня в храм, я запомнил не только его красоту, но и запах — пота и розовой воды», — говорит журналист Newsweek Мазиар Бахрани (Гаэль Гарсиа Берналь). «Розовая вода» — прозвище человека (Ким Бодния), который будет пытать его в застенках иранской тюрьмы, добиваясь признания в шпионаже.

Сюжет фильма основан на реальных событиях. В 2009 году Бахрани прибыл в Тегеран из Лондона, чтобы освещать президентские выборы, но через несколько дней был арестован и провел 118 дней за решеткой. Отец Мазиара был коммунистом, а его сестра находилась в заключении из-за похожих убеждений — разумеется, это усугубляет ситуацию. Бахрани заставляют признаваться то в шпионаже, то в причастности к сионистским движениям, то в симпатиях коммунистам.

[left]Джон Стюарт — ведущий программы The Daily Show, где политикам достается на орехи. Острый язык Джона не жалеет никого. По большому счету именно из-за шутки для шоу Стюарта Бахрани и оказался в тюрьме. Возможно, снимая картину о нем, Джон попытался принести своеобразные извинения.

Снято кино ручной камерой с добавлением документальных кадров, но захватывающим его нельзя назвать. Советы — дело неблагодарное, но лучше бы Стюарт снял сатиру, этот жанр ему гораздо ближе, чем политический триллер. Самая лучшая сцена в «Розовой воде» — в первой части фильма, когда Бахрани арестовывают в Тегеране и конфискуют все его вещи. «Теорема» Пазолини, бокс-сет с «Кланом Сопрано» — порнография! Пластинка Леонарда Коэна — еврейская музыка! Журнал Empire с Меган Фокс на обложке? «Порнография?» — интересуется агент. «Вполне возможно», — вздыхает журналист.

Не вижу прокатную судьбу фильма, несмотря на отличную актерскую работу Берналя. Вообще в Торонто какой-то бич: отличные роли в посредственных фильмах. Не повезло в этом плане и картине, которая закроет фестиваль, драме «Небольшой хаос». Сейчас мы к ней перейдем

«Небольшой хаос / A Little Chaos»

Закрывающий фильм фестиваля в Торонто показали прессе уже в среду. Алан Рикман снял костюмную мелодраму о садовниках, которым «король-солнце» Людовик XIV поручил разбить сад в Версале. Надо сказать, что критика разнесла картину в пух и прах.

[left]Париж, 1680 год. Людовик XIV (Алан Рикман) решает перевезти весь двор в Версаль, но чтобы облагородить окрестности дворца, нанимает команду садовников под управлением харизматичного, но мрачноватого Андре Ленотра (Маттиас Шонартс). Вполне себе реальная фигура, ландшафтный архитектор, придворный садовод, работал над созданием парков в Фонтенбло, Шантийи, Сент-Джеймсского парка в Лондоне и других. По данным держался в стороне от интриг, сосредоточившись на служении королю, увлекавшемуся садово-парковым искусством (этот момент находит отражение в фильме — и весьма забавное).

Ленотр устраивает конкурс работ, среди которых самым необычным является проект Сабин де Барра (персонаж Кейт Уинслет — вымышленный). Поначалу Андре отказывает мадам де Барра в работе, но затем меняет гнев на милость. Постепенно начинается возведение хитроумного каскада в Версале, а супруга Ленотра замечает, что ее муж слишком много времени проводит с коллегой. Садоводы явно увлечены друг другом, но кое-какие события в прошлом мешают Сабин поддаться новому чувству.

Пятиминутное появление Стэнли Туччи в образе колоритного брата короля подчеркивает некую инертность картины Рикмана, которая хоть и старается быть ироничной, но до комедии не дотягивает, скатываясь в драму. Но смотрится легко и приятно, так что можно записать фильм в категорию guilty pleasure.

«Последние пять лет /The Last 5 Years»

Режиссер Ричард ЛаГравенес реабилитируется после прошлогоднего провала «Прекрасные создания» (хотя не такой уж и кошмар был, как мне кажется) и снимает самый мимимишный фильм, что я видела в Торонто. Экранизация одноименного мюзикла стала настоящим бенефисом Анны Кендрик и звезды сериала «Жизнь как шоу» Джереми Джордана.

В принципе все просто. Мальчик девочку любил, мальчик девочку уб... нет, это уже другой мюзикл. Здесь все начинается с грустной песни Кэти, оставшейся одной после пяти лет жизни с Джейми. Время назад — и мы уже наблюдаем Кэти и Джеми на первой стадии влюбленности. Она никак не может выбиться в актрисы, зато он в 23 года пишет книгу, ставшую бестселлером. Поскольку Кэти никак не хочет быть довеском к своему знаменитому мужу (они успевают пожениться очень быстро), у пары возникают противоречия, приводящие к разводу.

[left]Как в мюзикле, здесь сохранена структура повествования: все события-песни из жизни Кэти идут задом-наперед, тогда как история Джейми идет в обычной, линейной форме. Но не зная этого, можно запутаться.

Анна Кендрик совершенно замечательная, умница-красавица и поет прекрасно. Джереми Джордан от нее не отстает, так что в итоге на экране получается очень симпатичная пара. Однако если вы не любите мюзиклы, то «Последние пять лет» можно смело пропустить.

«Хорошее убийство /Good Kill»

После событий 11 сентября 2001 года американское правительство ввело множество программ. Герои фильма Эндрю Никкола пилотируют дроны, сбрасывающие бомбы на определенные объекты в Афганистане, Иране, Сирии — везде, где США сочтет нужным. Действие развивается в 2010 году.

Бывший пилот Томас Иган (Итан Хоук) управляет беспилотником с военной базы в Лас-Вегасе. Работа ему не нравится: Томас с большим удовольствием уехал бы на Ближний Восток и летал на настоящем истребителе, чувствуя страх. Командир Игана Джек Джонс (Брюс Гринвуд) тоже не в восторге от последних заданий из Лэнгли. Создается впечатление, что парни из ЦРУ требуют убивать любых подозрительных арабов — то есть практически всех. Согласно новой тактике, от Томаса и его коллег требуется наносить один удар, а когда к жертвам сбегаются люди, стрелять еще раз. Иган разочарован и разозлен, начинает злоупотреблять алкоголем и совершенно не обращает внимания на свою жену (Дженьюэри Джонс), детей и на флиртующую с ним коллегу (Зои Кравиц).

[left]Никкол уже снимал кино на военную тематику про торговца оружием. Но «Хорошее убийство» по тону совершенно отличается от «Оружейного барона» — это серьезный фильм, без капли иронии. Режиссер «Гаттаки» размышляет о смысле (вернее, его отсутствии) всего происходящего, задается вопросами, как далеко можно зайти в войне с террором и когда это закончится (никогда). Если пережить несколько занудные первые 15-20 минут, то получите очень качественный триллер с Итаном Хоуком. Тут его спросили, как он к роли готовился, ответ мне понравился: «Пересматривал „Лучшего стрелка“!»

Как это ни печально, но фестиваль в Торонто подошёл к логическому завершению. В фойе мультиплекса Scotiabank снова заработал упавший на неделю вай-фай, на фильм можно попасть, прибыв за пару минут до начала сеанса, да и количество волонтеров здорово поубавилось.

Перейдём к обзору еще нескольких фильмов.

«Дальше живите сами /This Is Where I Leave You»

Экранизация одноименного романа Джонатана Троппера, изданного на русском.

Джадд Олтман (Джейсон Бейтман) работает на радио в команде популярного ди-джея (Дэкс Шепард). Однажды он возвращается домой и застает жену (Эбигейл Спенсер) в объятиях своего работодателя. Но вместо того, чтобы заниматься разводом, Джадд уезжает в родительский дом на похороны отца. Овдовевшая Хилари (Джейн Фонда) собирает четверых детей и объявляет последнюю волю покойного-атеиста: они должны отсидеть шиву. Компания собирается приличная: прагматичная Уэнди (Тина Фей) с детьми, вечно серьезный Пол (Кори Столл) с женой Анной (Кэтрин Хан), дурашливый Филлип (Адам Драйвер) с подружкой Трейси (Конни Бриттон) и уже знакомый нам Джадд, который никак не хочет признаваться в грядущем разводе. За 7 дней произойдет многое: найдутся бывшие бойфренды, бывшие подружки, кто-то забеременеет, а кто-то разорвет отношения.

Нет ничего нового в жанре «дисфункциональная семья», вот и Шону Леви не удалось сделать прорыв. Может, потому, что из всего актерского ансамбля на первый план выдвинут скучноватый герой Джейсона Бейтмана, оставив ярких персонажей Джейн Фонды, Адама Драйвера и Кори Столла позади. Но пусть критики фильм не полюбили, зал-то смеялся во время просмотра только так. Фильм в чем-то напоминает «Август», также показанный в Торонто, но в прошлом году. Тоже смерть отца собирает семью под одной крышей, вот только у Леви все-таки получилась комедия — в отличие от своего коллеги Добкина, снявшего «Судью», режиссер трилогии «Ночь в музее» предпочитает подходить к драматичной ситуации с юмором.

«Дальше живите сами» выйдет в России 4 декабря.

Трейлер

«Все еще Элис /Still Alice»Ричард Глацер и Уош Уэстмоленд в прошлом году выпустили ленту «Последний из Робин Гудов», но прокат у нее так и не сложился. За очень короткий период времени они экранизировали книгу невролога Лизы Дженовы «Все еще Элис», пригласив на главную роль Джулианну Мур.

Элис Хауленд (Мур) преподает лингвистику в университете. Однажды на лекции она забывает слово. Затем во время пробежки не может понять, где оказалась. Мать троих детей, Элис больше беспокоится за свою младшую дочь Лидию (Кристен Стюарт), которая уехала из Нью-Йорка в Лос-Анджелес и безуспешно пытается начать актерскую карьеру. Узнав от врача, что она находится на начальной стадии болезни Альцгеймера, Элис не верит своим ушам: ей всего 50 лет, она слишком молода для этого недуга. Но ее случай редкий, передающийся по наследству. Память постепенно угасает, а вместе с ней и сама Элис.

Смотреть на Джулианну Мур отдельное испытание. Ей удивительно удается передать превращение яркой, умной и красивой Элис в измученную болезнью женщину, которая с трудом может говорить. В одной из сцен героиня Мур, уже совсем больная, слушает, как дочь читает ей пьесу и в какой-то момент в ее мутных глазах появляется понимание. За это хочется отдать Джулианне все награды мира. Напомню, что в этом году Мур получила премию Каннского фестиваля за роль в «Звездной карте», но если ее номинируют за «Все еще Элис», будет прекрасно.

«Все еще Элис» сфокусирован на своей героине — ее глазами мы смотрим на ускользающий мир и ощущаем весь ужас ее состояния.

«Песня слона /Elephant Song»

Канадский постановщик Шарль Бинаме экранизировал пьесу Никола Бийона, взяв на главную роль своего соотечественника, режиссера Ксавье Долана. Так что в Торонто на эту картину было трудно попасть — был полный зал на публичном просмотре.

Действие развивается в середине шестидесятых годов прошлого столетия. Врач-психиатр Тоби Грин (Брюс Гринвуд) приходит в кабинет доктора Лоуренса, который таинственным образом исчез накануне Рождества. Последним пациентом Лоуренса был Майкл Алин (Ксавье Долан), и как раз с ним Грин намерен пообщаться. Но молодой человек настроен поиграть с новым собеседником: пусть доктор не читает его дело, а он через некоторое время объяснит, куда делся пропавший врач. Поначалу Майкл говорит исключительно о слонах — юноша буквально одержим этими животными. Но бывшая жена Грина, медсестра Питерсон (Кэтрин Кинер) пытается намекнуть Тоби, что Майкл не так-то прост.

Яркость в картинке появляется только во флэшбэках, когда Майкл вспоминает свою мать, популярную оперную певицу, а также визит к отцу. В остальном экран окрашивается в мрачную синеву стен психиатрической лечебницы и кабинетов, где Грин говорит с Майклом, а впоследствии детектив допрашивает Грина и Питерсон (о, да, эта история просто так не закончится). Долан несколько переигрывает, но в общем ему удается обаятельный психопат (популярное амплуа в программе Торонто — см. «Голоса», «Стрингер»), от которого порой веет детской непосредственностью. Фильм вряд ли станет событием в мире кино, но зато является ярким представителем канадского кинематографа, который мы нечасто наблюдаем в кинотеатрах.

«Крупная дичь/Big Game»Суровые финны в кино предпочитают суховатый юмор или уже совсем безбашенные проекты вроде «Железного неба» и «Крупной дичи». Снятый совместно с Англией и Германией, фильм режиссера «Санты на продажу» Ялмари Хеландера, по сюжету покажется полной ерундой, но на самом деле очень смешная комедия про настоящего героя.

Оскари (Онни Томмила) скоро отметит свой 13-й день рождения. Ему предстоит пройти своеобразный обряд посвящения: уйти в лес и провести там ночь и день. Мальчик гордится своим отцом-охотником, который в свое время убил медведя (фотография Тапио с медвежьей головой украшает стену охотничьего клуба), но сам он не очень-то и смелый, да и с луком плохо управляется. Уходя в лес, Оскари не представляет, какая добыча его ждет.

В это время в воздушное пространство Финляндии входит борт № 1 — Президент США Уильям Алан Мур (Сэмюэл Л. Джексон) летит на саммит в Хельсинки. Рядом с ним верный телохранитель Моррис (Рэй Стивенсон), получивший пулю, спасая Мура. Внезапно самолет атакован террористами, и президент срочно катапультируется (в одном ботинке). Конечно, спасательная капсула попадает в лес, где находится Оскари, и вместе с ним Уильям («можно просто Билл») попробует спастись от преследователей.

Кино, в котором есть реплика «Жизнь слишком коротка, чтобы не съесть печеньку, когда хочется», не может быть плохим. Оно может напоминать «бэху», прикидываться трэшем, но в «Крупной дичи» столько энергии и задора, что хватит на пачку «Неудержимых».

PS. Сэм Джексон обошелся без змей в самолете, но не обошелся без слова motherfucker.