Показать сообщение отдельно
Старый 08.03.2015, 21:49   #36
Ananasix
Администратор
Медаль пользователю. ЗОЛОТОМедаль автору. ЗОЛОТО Великий Гуру
Аватар для Ananasix
Регистрация: 19.05.2009
Адрес: Hiddlestown
Сообщения: 5,847
Репутация: 3396
Великие сказочники мира (2 часть)


Годы жизни: 1908-1976
Популярные сказки: Незнайка, Огородники, Фантазёры, Мишкина каша, Огурцы

Никола́й Никола́евич Но́сов (1908—1976), русский киносценарист, драматург, прозаик, лауреат Сталинской премии третьей степени.

Биография

Носов родился в 1908 году 23 ноября в городе Киеве. Его отец актер эстрады. В детстве Носов жил в пригороде Киева, в поселке Ирипень. Там Николай учился в гимназии. С детсва проявлялись его разносторонние таланты, в гимназии он увлекается сочинительством, шахматами, электротехникой, театром, радиолюбительством, музыкой, подрабатывал землекопом, торговцем, косарем и т.д. После великой революции, гимназия была переформирована а школу-семилетку. В 1924 году Носов ее заканчивает и устраивается чернорабочим в Ирпене на бетонный завод, затем в городе Буче на кирпичный завод. Носов учится в художественном институте города Киева с 1927 года по 1929-й. оттуда Носов переводится в институт кинематографии и заканчивает его в 1932 году. И с этого же года он работает режиссером-постановщиком научно-популярных и учебных и мультипликационных и учебных фильмов. Благодаря этому он заслуживает орден Красной звезды в 1943 году.

Носов начинает публиковать свои литературные рассказы с 1938-го года в популярных журналах: «Чудесные брюки», «Затейники», «Мишкина каша», «Фантазёры», «Живая шляпа», «Огородники», «Огурцы». Рассказы печатаются главным образом в журнале «Мурзилка» и именно они составили первый сборник Носова «Тук-тук-тук», вышедшего в 1945-м году. Как утверждает сам Носов, он попал в литературу случайно. У него родился ребенок, и ему пришлось придумывать новые рассказы, сказки, забавные случаи для его приятелей – малышей. Носов придумал нового литературного героя – озорного непоседу, любителя приключений, здравомыслящего и наивного, который жаждет постоянной деятельности и часто попадает в комические ситуации и решает Детские загадки.

Повесть «Весёлая семейка» завоевали широкую популярность среди подростковой публики. Это «Дневник Коли Синицына» (1950), кинофильм «Два друга» по книге, (1954) и ), «Витя Малеев в школе и дома» (1951).

Наибольшую популярность и известность в читательской среде получили произведения Носова о Незнайке. Первые рассказы из них – о Винтике и Шпунтике. Затем Незнайка появляется в знаменитой трилогии, которая включает всем известную повесть «Незнайка в Солнечном городе», затем «Приключения Незнайки и его друзей» и наконец, «Незнайка на Луне».

Умер Николай Носов в 1976 году 26-го июля в Москве. Его похоронили на Кунцевом кладбище в Москве.

Павел Бажов



Годы жизни: 1879-1950
Популярные сказки: Малахитовая шкатулка, Каменный цветок, Хозяйка медной горы

Па́вел Петро́вич Бажо́в родился 15 января в Пермской губернии Екатеринбургского уезда. Бажов – фольклорист, русский писатель. Именно он выполнил впервые литературную обработку уральских сказов. Бажов заслужил звание лауреата Сталинской премии. Являлся членом коммунистической партии большевиков с 1918 года.

Биография

П. П. Бажов родился 15 января 1879 года в семье рабочих. Детсво писателя прошло в Полевском. Он был одним из лучших учеников заводской школы. После школы он поступил в Екатеринбургском духовном училище, где провел 4 года до 14 лет и затем в 1899 году он окончил духовную семинарию в Перми. По началу Бажов работал учителем в Камышлове и Екатеринбурге. В одну из своих учениц он влюбился и они вскоре поженились. В семье Бажова родилось четверо детей.

Во время гражданской войны Бажов осуществил переезд на сторону красных, некоторое время входил в отряд «Красные орлы», который казнил многих священников и верующих жителей (на Урале массовые репрессии случились в 1918 году). Затем Бажов работал в ЧК и ЧОНов. В 1919 году он прибыл в г. Усть- Каменогорск устранять последствия восстания заключенных против большевистской власти. Бажов осуществлял связь между партизанскими объединениями Народной Повстанческой Армии на Алтае, ему было дано задание от красной Москвы. Бажов разоружал партизан, помогавшим большевикам захватить власть, был одним из организаторов подавления восстания, участвовал в расправах безоружных противников большевиков и в устранении казачьих станиц. В то время Бажов действовал под псевдонимом Бахеев. После освобождения города Усть-Каменогорска от восстаний белогвардейцев Бажов оказался в центре политических событий. Он стал одновременно метранпажем, выпускающим, организатором и редактором газеты. Также ему было поручено наравне с основной работой наблюдать за работой отдела народного образования. Бажов был одним из инициаторов и создателей школ по устранению неграмотности, участвует в восстановительных работах Риддерского рудника. Бажов в июле 1920 года готовит и организует 87 учителей в казахские волости. 10 августа 1920 года Бажов организует Первый уездный съезд Советов.

П.П. Бажов в мае 1921 года по причине тяжелого заболевания возвращается на Урал, на свою родину. В Камышлове Бажов продолжает свою деятельность литератора и журналиста, собирает фольклор Урала и пишет несколько книг по истории. В 1924 году выходит его первая книга очерков «Уральские были», а в 1936 году публикуется первый рассказ из цикла уральских сказов «Малахитовая шкатулка» - «Девка Азовка», сам сборник сказов вышел в полном издании в 1939 году. При жизни Юажова эти сказы все время пополнялись новыми сказами.

П.П. Бажова не стало 3 декабря 1950 года. Его похоронили на Ивановском кладбище в городе Свердловске.

Пётр Ершов



Годы жизни: 1815-1869
Популярные сказки: Конёк-горбунок

Пётр Па́влович Ершо́в родился 6 марта 1815, в Ишимском уезде в местечке Безруково, Тобольской губернии.

русский поэт, писатель, драматург.

Биография

Ершов П.П. – русский драматург, поэт, писатель. Он был рожден в семье чиновника, его отец часто переезжал с места на место. Ершовы часто бывали в казачьих станицах, посещали места, где предания о Ермаке и Пугачеве жили еще в каждом доме. В 1824 году брат Николай и сам Петр отправляются учиться. Они живут в семье купцов Пиленковых – родных по линии матери. После окончания гимназии их отец переводится в Санкт-Петербург, где оба брата поступают в университет.

Петр учится на философско-юридическом факультете с 1831 года до 1835-го. Там он сближается с профессором Плетневым Петром – ученым русской словесности, знакомится с Пушкиным, Жуковским… Именно на их суд Петр Ершов отдает свое первое большое произведение – сказку «Конек-горбунок». Пушкин, прочив ее, похвалил Ершова и сказал, что ему теперь можно не писать произведения такого рода. Сам Плетнев во время лекции прочитал отрывок из «Конька-горбунка», а затем представил удивленной публике их автора и сокурсника – Петра Ершова.

В 1834 году появляется отрывок из «Конька-горбунка» в «Библиотеке для чтения» (т.3), а уже к лету 1834 года сказка Петра Ершова выходит как самостоятельное издание. Молодому литератору сопутствовал успех, в декабре того же 1834 года выходит старинная быль «Сибирский казак» первая часть, а затем следом и вторая.

Молодому сибиряку пришлось столкнуться с некоторыми проблемами по окончании университета. Ему не досталась желаемая должность, пришлось расстаться с некоторыми друзьями, которых у него было и так немного, а также пришлось выйти из литературной среды. Прощание с городом Петербургом вызвало в писателе противоречивые чувства: многое влилось в его душу, стало родным, дорогим. Ершов мечтал исследовать Сибирь, ему манила, как он называл «северная красавица», он мечтал об ее исследовании, так как Сибирь в то время была почти не изучена.

Ершов возвращается на родину в 1836 году летом, работает в Тобольской гимназии, затем его повышают до инспектора в 1844 году, а потом до директора в 1857 году. Одним из учеников Ершова был сам Д.И. Менделеев. Женой Ершова стала его падчерица.

В гимназии Ершов создал любительский театр. Там он занимался режиссурой, пишет пьесы для театра, такие как «Суворов и станционный смотритель», «Сельский праздник», комические оперы «Черепослов» и «Якутские божки».

Ершов печатает стихотворения в Сенковской «Библиотеке для чтения», а также в «Современнике» Плетнёва.

Ершов умер 18 августа 1869 году. Похоронен на Завальном кладбище в городе Тобольске.

Литературная деятельность

Ершов стал знаменит благодаря своей сказке «Конек-горбунок», которую он написал еще будучи студентом. Впервые «Конек-горбунок» был напечатан небольшим отрывком в 3 томе «Библиотеки для Чтения», отрывок получил положительный отзыв Сенковского в 1834 году.

Пушкин набросал первые четыре стиха сказки, до этого он читал ее в рукописи Ершова. Отдельной книгой «Конек-горбунок» выходит в 1834 году и переиздается при жизни автора семь раз. Второе издание сказки претерпевает сильные изменения автора и выходит в 1856 году.

Первые четыре стиха сказки набросал Пушкин, читавший её ещё в рукописи. Сказка Ершова вышла отдельной книжкой в 1834 году и выдержала при жизни автора семь изданий, причем второе издание 1856 года — было сильно переработано автором и является на сегодня каноническим текстом. Ершов говорил, что «Конек-горбунок» народное произведение, взятое слово в слово из уст народных рассказчиков, которые рассказывали ему сказку. Ершов только привел все к одному тексту, сделал нужный вид и конечно же, дополнил. Народный юмор, своеобразный слог, удачно подобранные картинки (городничий, суд у рыб, конный рынок) принесли сказке широкое распространение.

Белинский говорил, что видел в сказке подделку, но «написанную очень недурными стихами», но еще в ней есть «есть русские слова, а нет русского духа».

Некоторые исследователи считают, что «Конька-горбунка» написал сам Пушкин, который затем отдал ее Ершову. Перу Ершова еще принадлежит несколько стихотворений, есть также мнение, что он публиковал драматургические произведения, рассказы и стихи, но не под своим именем, а под псевдонимами, один из которых известен как Отец Пруткова.

Саша Черный



Годы жизни: 1880-1932
Популярные сказки: Записки Пирата

Биография

Александр Михайлович Гликберг, который позже стал известен как Саша Черный, появился на свет 1 октября 1880 г. в одесской семье еврея-провизора, где помимо него было еще четверо детей.

Из-за затруднений при поступлении в гимназию Сашу крестили в православие, чтобы на него более не распространялись ограничения процентной нормы для евреев. В девятилетнем возрасте он стал учеником гимназии, но порядки учебного учреждения не пришлись Александру по душе. В пятнадцать лет он бежал из дома, найдя приют у тетки, которая устроила его в гимназию в Петербурге. Вскоре из гимназии Сашу исключили, и он остался на улице без средств к существованию. Родители помочь ему отказались, будущий писатель зарабатывал попрошайничеством, пока его история не стала известна К.К. Роше. Председатель Крестьянского Присутствия в Житомире, уделявший много внимания благотворительности, взял нищего Сашу Гликберга под свою опеку. Его увлечение поэзией сыграло решающую роль в зарождении литератора Саши Черного. Так в 1888 году Александр Гликберг переехал в Житомир, где поступил в местную гимназию. Впрочем, окончить образование ему так и не удалось.

Молодость

Прослужив два года (1901-1902) вольноопределяющимся в российской армии он начал работать в таможенной службе в г. Новоселицах.

По возвращении в Житомир молодой автор начинает сотрудничать с местным «Волынским вестником». Но вскоре газета закрылась, и в 1905 году Александр Михайлович уехал в Петербург. Там он публикует стихи в журналах «Леший», «Альманах, «Зритель» и многих других, зарабатывая на жизнь канцелярской работой.

В 1905 году Александр Гликберг женился на Марине Ивановне Васильевой. Вернувшись из свадебного путешествия по Италии, он принял решение оставить работу и заниматься исключительно литературой.

После публикации стихотворения «Чепуха» под именем «Саша Черный», писателю были рады на собраниях всех сатирических журналов того времени.

В 1906 году он уехал в Германию, где поступил в Гейдельбергский университет.

В Петербург Саша Черный вернулся в 1908 году. Усилиями журнала «Сатирикон» свет увидели сборники его стихов «Сатиры», «Невольная дань», «Всем нищим духом», Многие издания были рады публиковать его произведения. Писатель попробовал себя и в роли автора детских произведений, издав книги «Живая азбука», «Тук-тук» и другие.

Зрелость

В 1914 году Черный был мобилизован и приступил к службе в полевом лазарете.

В 20-х годах Саша Черный покинул Россию, эмигрировав сначала в Берлин, а затем в Париж. В 1929 году Черный вместе с другими выходцами из России приобрел участок в городке Ла Фавьер. В его доме всегда были желанными гостями русские авторы, художники и музыканты.

Смерть Саши Черного

Смерть настигла Сашу Черного 5 августа 1932 года. Неподалеку случился ужасный пожар. Поэт не смог остаться в стороне и помогал тушить пламя. В тот же день у него случился сердечный приступ. Ему было 52 года.

В 60-х годах в серии книг Библиотека поэта вышли однотомники Саши Черного. На цикл стихов писателя Дмитрий Шостакович создал музыкальное произведение.

Сельма Лагерлёф



Годы жизни: 1858-1940
Популярные сказки: Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями

Се́льма Отти́лия Луви́са Ла́герлёф (швед. Selma Ottiliana Lovisa Lagerlöf) – шведская писательница. Родилась она в Морбакке в Швеции 20 ноября 1858 года. Умерла 16 марта 1940 года там же. Является первой женщиной, которую наградили Нобелевской премией по литературе (в 1909г.) и третей среди всех женщин, получивших Нобелевскую премию (первыми были Мария Кюри и Берта Зуттнер).

Детство и юность

Будущая писательница появилась на свет в 1858 году в родовом родительском имении Морбакка в семье отставного военного и учительницы. Детство Сельмы прошло в Вермланде - одном из самых колоритных и красочных мест Центральной Швеции. Вермланд и Морбакка оставили наиболее яркие впечатления в памяти Сельмы и оказали значительное влияние на писательский талант. Во многих ее рассказах, в том числе и в автобиографических книгах «Морбакка», «Мемуары ребенка», «Дневник», описываются места дорогие сердцу писательницы. «Морбакка» была написана в 1922 году, а «Мемуары ребенка» и «Дневник» - спустя десятилетие, в 1930 и 1932 году соответственно.

На долю маленькой девочки выпало нелегкое испытание: когда Сельме было 3 года, ее парализовало. Девочка не могла вставать, и была прикована к постели. Забота тети Наны и бабушки были единственной радостью девочки. От них девочка узнала множество родовых преданий, хроник, сказок и историй. В 1863 году умерла бабушка Сельмы. Это стало для больной девочки настоящим потрясением.

В 1867 году девочку поместили в специализированную клинику в Стокгольме. Лечение оказало положительный эффект и к девочке пришла способность двигаться. Уже сейчас, в возрасте 9 лет, девочка начала мечтать о писательской деятельности. Своей автобиографической новеллой «Сказка о сказке», написанной в 1908 году, писательница описывает попытки своего детского творчества. Но от творчества Лагерлёф отвлекали мысли о том, как заработать денег для себя и своей семьи. Ведь к тому времени семья стала совсем бедной.

В 1881 году Сельма поступила и уехала учиться в лицей в Стокгольме. Ученицей Высшей учительской семинарии она стала в 1882 году, окончив ее в 1884 году.

В этом же, 1884 году, Сельма Лагерлёф стала преподавать в школе для девочек в Ландскруне, находящемся на юге Швеции. Через год (в 1885 году) случилось новое несчастье – умер отец Сельмы. Спустя три года после этого несчастья родовое имение было продано за неуплату. Любимая усадьба стала жильем для совершенно чужих людей.

Начало творческой деятельности

Восьмидесятые годы были для писательницы довольно сложными, наполненными различными переживаниями. Именно в это время Сельма начинает писать свое первое произведение. Роман, которому Лагерлёф дала название «Сага о Йёсте Берлинге», написан в неоромантическом стиле, который в эти годы приходит на смену реализму. Для этого стиля характерно возвышенное описание судеб и жизней дворянских усадеб, сравнение земледельческого строя и образа жизни с промышленным (городским) укладом. Для этого направления, воспевающего родную землю и ее традиции, характерен сильный патриотический настрой.

Первую премию за свое еще неоконченное произведение, писательница получила в августе 1890 года, отослав в газету «Идун» несколько глав романа. Газета объявила конкурс на лучшее произведение, которое заинтересует читателей. В этом конкурсе победил роман Сельмы. Вскоре писательница закончила работу над романом, и в 1891 году он был опубликован полностью. Георг Брандес, будучи очень известным датским критиком, отметил и выделил роман Лагерлёф, благодаря чему книга завоевала признание широких масс. Свой роман писательница строила как последовательность отдельных событий, в которых не было описания существующей реальности. Роман, основанный на легендах и историях Вермланда, услышанных Сельмой в детстве от бабушки и тети, был наполнен романтикой, яркими приключениями и красочными празднествами.

Сказочный стиль прослеживается и в последующих произведениях Лагерлёф. Это романы «Предание о старом поместье» (1899), «Деньги господина Арне» (1904), сборники новелл «Невидимые узлы» (1894) и «Королевы из Кунгахэллы» (1899). В этих произведениях добро и любовь с помощью высших сил и необъяснимого чуда побеждают зло, проклятья и несчастья. Эта тема особенно отчетливо прослеживается в книге «Легенды о Христе» (1904), представляющей собой сборник новелл.

Не только с помощью сказочных мотивов Лагерлёф освещает религиозные, философские и нравственные проблемы. В 1895-1896 годах писательница, окончательно покинув преподавательское поприще, совершила путешествие в Италию. В романе «Чудеса антихриста» (1897) действие разворачивается в этой прекрасной стране. В 1901-1902 годах был написан роман «Иерусалим», в котором писательница сопереживает крестьянским семьям, столкнувшимся с религиозной сектой, и вынужденным покинуть родные места. Под давлением секты крестьяне уезжают в Иерусалим, где остаются ждать конца света. В романе прослеживается глубокое сочувствие и переживания автора.

Пик творческой деятельности и мировое признание

«Чудесное путешествие Нильса Хольгерссона по Швеции» - это сказочная книга, написанная в 1906-1907 годах, которая явилась основным произведением всего литературного творчества Лагерлёф. Начиная работу над книгой, Сельма предполагала создать учебную книгу, рассказывающую о Швеции. История и география Швеции, ее традиции и культурные особенности, легенды и предания должны были описываться в увлекательной форме, способной вызвать интерес у ребенка. Книга была написана на основе фольклорного материала – народных сказок и преданий. История и география страны изложены в сказочной манере. Главный герой – Нильс, путешествующий на спине гуся по имени Мартин со стаей других гусей, под предводительством мудрой Акки Кебнекайсе. Приключения, которые выпадают на долю Нильса, воспитывают в нем личность, закаляют характер. Различные происшествия раскрывают в главном герое такие черты характера, как доброта, мужество, способность сопереживать, радоваться и грустить вместе с другими героями. В ходе путешествия Нильсу не раз приходится вставать на защиту и спасать от гибели своих друзей. Все эти чувства Нильс начинает испытывать и к людям, сочувствуя своим родителям, переживая за сирот Ооса и Матса, сопереживая трудной жизни бедняков. За время путешествия у Нильса выработались качества, присущие настоящему человеку. Эта книга завоевала как всеобщее признание в Швеции, так и мировое признание и приобрела огромную популярность во всем мире.

В 1907 году писательница получила звание почетного доктора Уппсальского университета. В 1909 году Лагерлёф получила Нобелевскую премию по литературе «как дань высокому идеализму, яркому воображению и духовному проникновению, которые отличают все её произведения». В 1914 году писательница становится членом Шведской академии.

Литературное творчество в зрелости

Получив Нобелевскую премию, у Лагерлёф появляется возможность выкупить свое родовое имение. Писательница вновь поселилась в Морбакке, где и прожила оставшуюся жизнь. Возвращение на родину навеяло ностальгические воспоминания, которые способствовали рождению нового романа «Дом Лильекурна», написанного в 1911 году и описывающего уклад жизни жителей Вермланда. Помимо этого, писательница пишет новеллы, сказки и легенды, которые были собраны в один сборник - «Тролли и люди» (1915, 1921). В 1912 году рождается повесть «Возница», носящая сказочно-фантастический характер. В 1918 году Лагрлёф написала роман в антимилитаристском стиле «Изгнанник». Но основным и наиболее значимым произведением этого отрезка жизни и творчества писательницы стал роман «Император Португальский». Этот роман был написан в 1914 году. Сквозь многие произведения писательницы, в том числе и сквозь этот роман, проходит тема бедности, по-видимому, очень близкая ей. Бедняк-тропарь, который мнит себя императором после полученной психологической травмы, до безумия любит свою дочь. Благодаря этой любви он спасает себя и помогает выйти на верный путь своей заблудшей, но от того не менее любимой дочери.

Заключительное произведение, последнее в творческой карьере Лагерлёф – это трилогия о Лёвеншёльлдах. Трилогия включает в себя следующие части: «Перстень Лёвеншёльдов» (1925), «Шарлотта Лёвеншёльд» (1925) и «Анна Сверд» (1928). В произведении повествуется о жизни семьи, описывая судьбу пяти поколений. Действие романа охватывает временной промежуток с 1730 по 1860 годы. Присутствуют в романе и описание исторических событий, и описание семейных взаимоотношений. Однако роман нельзя назвать историческим. Здесь все перипетии жизни членов семьи показаны через призму таинственных событий, происшествий, проклятий и злого рока. В итоге, как и в других произведениях Лагерлёф, сила воли, доброта и любовь главных героев преодолевает все невзгоды и испытания и побеждает зло. Если бы в то время существовало бы бюро переводов, то мы насладились бы этой трилогией в нашей стране, однако к нам она попала спустя десятилетия.

Когда началась мировая война и советско-финский конфликт, Лагерлёф приносит в жертву свою золотую награду, отдав ее в распоряжение Шведского национального фонда помощи Финляндии. К счастью, правительство выделило средства из других источников, а медаль возвратило писательнице.

Умерла Се́льма Оттилия Лувиса Лагерлеф в 1940 году 16 марта в возрасте 81 года от перитонита в своей родовой усадьбе в Морбакке.

Шарль Перро



Годы жизни: 1628-1703
Популярные сказки: Кот в сапогах, Красная Шапочка, Спящая красавица, Золушка, Мальчик с пальчик

Шарль Перро́ родился в Париже в 1628-м году 12 января. Шарль – французский поэт эпохи классицизма, критик, член Французской академии. Более всего Шарль прославился «Сказками матушки Гусыни».

Карьера

Шарль родился в Париже, в семье парламента Пьера Перро. В семье росло семеро детей, Шарль был младшим из всех. Он был рожден вместе с братом-близнецом Франсуа, но к сожалению, он умер через шесть месяцев после рождения. Его старший брат Клод Перро стал архитектором и автором восточной части фасада Лувра. Шарль учился в колледже Бовэ, но не доучился. Затем он приобрел лицезию адвоката, но работал по профессии совсем мало, он поступает клерком к своему брату Клоду.

Шарль пользуется доверием Жана Кольбера, именно он определял внутреннюю политику при дворе Людовика 14-го, касающуюся области искусств. Кольбер устраивает Шарля на работу секретарем в академию изящной словесности. Также Шарль был контролером сюринтендатства по королевским строениям. Затем Кольбер умирает, а Шарль теряет своего покровителя и попадает в опалу, лишается пенсии литератора, а затем и места секретаря. В 1697-м году выходит в свет его сборник «Сказки матушки гусыни, или Истории и сказки былых времен с поучениями».

Они составляют литературную обработку народных сказаний (они были услышаны Шарлем от кормилицы), кроме одной – «Рике-хохолок». Ее Перро сочинил сам. Перро стал известен далеко за пределами литературного круга благодаря этой книге. Перро ввел сказки в жанры высокой литературы.

Сказки сделали литературу более демократичной и оказали существенное влияние на сказочную традицию мирового класса, на сказки Г.Х. Андерсена, братьев Гримм. Впервые сказки выходят на русском языке в Москве в 1768 году под названием «Сказки о волшебницах с нравоучениями». На сюжеты сказок Шарля были созданы «Замок герцога Синяя Борода» Б. Бартока, «Золушка» Дж. Россини, «Золушка» С. С. Прокофьева, балета«Спящая красавица» П. И. Чайковского и др.

Вопрос об авторстве

Свои издания Перро издавал не под своим именем, а под именем 19-тилетнего сына Перро д’Арманкура, так он пытался уберечь свою репутацию оттого, что когда-то он работал с низким жанром в литературе. Сын Шарля пытался прибавить к своей фамилии название купленного отцом замка Арманкур, затем пытался устроится в качестве секретаря к племяннице короля, принцессе Орлеанской, которой и были посвящены сказки.

В начале 20-го века появилась дискуссия, в ходе которой был поставлен вопрос об авторстве сказок, некоторые пытались доказать, что сказки написал сын Перро. Но традиционная версия об авторстве пользуется большей вероятностью.

Эдуард Успенский



Годы жизни: Родился в 1937
Популярные сказки: Чебурашка и крокодил Гена, Простоквашино, Следствие ведут колобки

Эдуард Николаевич Успенский — советский писатель и известный автор детских книг. Одними из самых его известных персонажей являются Чебурашка, кот Матроскин, крокодил Гена, почтальон Печкин, Дядя Федор и другие. Состоит в совете партии «Гражданская сила».

Биография

22 декабря 1937 года в Московской области в городе Егорьевск родился Эдуард Успенский. Его родители были обычными служащими. Успенский Николая Михайлович был сотрудником аппарата ЦК КПСС, а Успенская Наталья Николаевна работала инженером-машиностроителем. Еще в школе он становится вожатым у младших. С этого момента он проникся особой любовью к младшим. Высшее образование он получает в Московском авиационном институте, но большую часть времени уделяет не учебе, а организации капустников, игр КВН. Став инженером, он отрабатывает тир года по специальности, а затем уходит в литературу.

Молодость

Еще в институте он начинает писать первые юмористические рассказы, стихи. Основным его заработком становятся написание сценариев к мультфильмам, театральных сценок и детская литература.

Первые юмористические рассказы Успенского зарезались цензурой. Лишь отдельные его работы были напечатаны в юмористических разделах «Литературной газеты» и газеты «Клуб 12 стульев». Это послужило переходом писателя к жанру детской литературы. В одном из своих последних интервью Эдуард Успенский заявил, что он всегда знал, что станет детским писателем. Не потому, что он не мог писать произведения для взрослых, а потому что он этого хотел.

Известность

Он приобретает известность после написания в 1966 году рассказа «Крокодил Гена и его друзья». Позднее, в соавторстве с Качановым, он пишет еще несколько пьес про Чебурашку.

В 1974 году он опубликовал свою первую книгу из серии - «Дядя Федор, пес и кот». Эта книга об очень самостоятельном шестилетнем мальчике, который за это получил прозвище Дядя Федор. Дядя Федор уходит из дома, так как его родители не разрешают приютить бездомного говорящего кота Матроскина. Уже вместе с псом Шариком они поселяются в деревне Простоквашино. По этой серии книг было снято несколько известных мультфильмов.

Успенский председательствует в жюри, которое принимает решение о присуждении премии «Заветная мечта». При возрождении Высшей лиги КВН в 1986 году он был в жюри. Созданием телепередач «Спокойной ночи, малыши!», «Радионяня», «АБВГДейка» обязаны тоже ему.

В 2010 году Эдуард Успенский стал обладателем премии имени Корнея Чуковского, выдаваемой за особые достижения детским писателям.

В связи с тем, что многие люди пытались использовать его героев в корыстных целях, Успенский обращался к юристам, и они оказывали ему юридическую помощь, которая касалась авторских прав на его произведения и героев.

Эрнст Теодор Амадей Гофман



Годы жизни: 24 января 1776 — 25 июня 1822
Популярные сказки: Щелкунчик, Дон Жуан, Ундина

Детство и юность

В семье адвоката, при королевстве Пруссии, Кристофа Людвига Гофмана, родился мальчик Эрнст. Его родители разошлись, когда сыну было 3 года. Его перевезли к бабушке, где он попал под влияние маминого брата. Человек был талантливый, умный, увлекающийся мистикой и фантастикой.

Мальчик проявил способности к рисованию и музыке, чем потом в жизни и пытался зарабатывать. Но, по настоянию дяди, Эрнст Гофман поступил в Кёнигсбергский университет, на курс юридических наук, и замечательно его закончил.

Зрелые годы
Далее его жизнь была связана с государственной службой. До 1807 года он работал в различных чинах, а в свободное время занимался рисованием и музыкой. Потом его постоянные попытки заработать себе на жизнь искусством, привели к бедности и бедствиям. Но расстраиваться было нельзя. В этом же, 1807 году, он покидает Кёнигсберг. И уже намного позже в 1813 году он получает небольшое наследство. После какого – то времени проведённого в Дрездене, в 1815 году, Эрнст теряет место капельмейстера, где он мог весьма проявлять свои амбиции. Жизнь заставляет его вернуться на не любимую им, службу. Назначают его в Берлине. Здесь он мог неплохо зарабатывать, и работой его сильно не нагружали. Оставалось много свободного, которое Гофман с удовольствием посвящал творчеству.

Свои взгляды на жизнь Эрнст Гофман пытается показать в сказках и повестях, с уклоном на фантастику. Их было большое количество, и они были в своём роде бесподобны. Он лично талантливо вымышляет различных героев, которые и весёлые, и грациозны, и иногда чересчур мрачные. Выдуманные народы несли читателю информацию сарказма и несерьёзной сатиры, что в свою очередь не принимала немецкая критика.

Гофман чувствовал сильное отвращение к мещанам и их нежным «чайным» обществам, с желанием проводил хорошую часть вечеров, а не редко и часть ночи, в местном винном погребке. Вино естественно сказалось на его нервах, он стал раздражительным и страдал бессонницей. Гофман, приходя домой, начинал писать ужасы, создавать новые образы, которые иногда загоняли в страх его самого. А строго по времени, Гофман уже сидел на своём рабочем месте и работал, как будто ничего не происходило. К 46 годам Гофман довёл себя до окончательного истощения; не пошёл на пользу его образ жизни.

Смерть
Умер он в Берлине, и даже перед смертью ему удалось сохранить великое остроумие и необычное воображение. Похоронили Эрнста Гофмана, в Берлине на Иерусалимском кладбище. Популярным Гофман становится в других странах; в Северной Америке, в Европе; в России же, Белинский, называет его «одним из величайших немецких поэтов, живописцем внутреннего мира». Жизни Гофмана и его произведениям посвящается опера Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана» и поэма М. Бажана «Ночь Гофмана».

Ян Бжехва



Годы жизни: 1898-1966
Популярные сказки: Академия пана Кляксы

Биография

Польский писатель, поэт и переводчик родился 15 августа 1898 в городе Жмеринка, который теперь находится на территории Украины. Родители назвали мальчика Ян Виктор Лесман, но в литературном мире он приобрел известность под псевдонимом Бжехва, что переводится как «болтун» или «шутник». Необходимость воспользоваться псевдонимом была вызвана тем, что двоюродный брат писателя Болеслав Лесмен был известен в Польше как поэт, что создавало путаницу в литературных кругах.

Писатель получил юридическое образование в Варшавском университете.

Писатель состоял в двух браках, имел дочь Кристину.

Творческая карьера

В 1920-х годах Бжехва публикует свои произведения в юмористических журналах. В 1926 вышел сборник поэм «Oblicza zmyślone». Через 10 лет увидел свет сборник стихотворений для детей «Tańcowała igła z nitką». Ян Бжехва имел успешную юридическую практику, занимаясь вопросами авторского права.

Благодаря переводам Бжехвы, польские читатели смогли наслаждаться произведениями Чехова, Пушкина, Маяковского и Ильфа и Петрова.

Советскому читателю Бжехва известен как автор сказочных историй про пана Кляксу. Усилиями Кшиштофа Градовского сказки Яна Бжехвы были экранизированы.

По материалам сайта: skazka.com.ru
  Ответить с цитированием