Жители наблюдают за воздушным боем над Мурманском.

Олег Газманов - СДЕЛАН В СССР!
 

Москва 1954 года глазами Анри Брессона.

Просматриваю фотографии сотнями, оказывается, в советское время очень много зарубежных фотокорреспондентов посетило Советский Союз. И что самое интересное, отзывы всех этих фотожурналистов о СССР всегда были очень положительными.

Очередь у газетного киоска, 1958 год. Тарасевич Всеволод Сергеевич

Девушки веселятся на пляже.

Но я рассказываю про Советский Союз, который, почему-то, у некоторых ассоциируется с мраком, унынием, серостью.

Путина на Каспии Владислав Микоша, 1949 год, г. Астрахань, МАММ/МДФ.

Парад на Красной площади Владимир Вяткин, 9 мая 1984 года, г. Москва, Красная пл., МАММ/МДФ

Изучение тушканчиков Иван Второв, 20 июля 1985 года, Тувинская АССР, из архива Ивана Петровича Второва.

Начало дня Рустам Мухаметзянов, 1 сентября 1976 года, Татарская АССР, г. Казань, из архива Рустама Сулеймановича Мухаметзянова.

"Мзиури" в переводе с грузинского - "Солнечный"
 

В конце 1975 года Михаил Плоткин создает ВИА «Надежда»
 

В конце 1975 года Михаил Плоткин создает ВИА «Надежда», который получил название по одноименной песне Александры Пахмутовой. Дебют только что родившегося ВИА состоялся на радио 31 декабря 1975 года, когда в исполнении «Надежды» прозвучала песня «Новая дорога» (А. Пахмутова – М. Лисянский), посвященная БАМу. Затем последовал концертный дебют ансамбля – весной 1976 года в Театре Эстрады в программе «Звездный путь», поставленный режиссером А. Конниковым по собственному сценарию. Выступление на известной столичной сцене было удачным, что отметили и музыкальные критики. В своей книге «Мир эстрады» А. Конников об этом написал: «…Был хороший коллектив ансамбль "Лейся песня". Руководил им Михаил Плоткин. Он не играет, не поет, не танцует - так побренчит на сцене для вида - но организатор он фантастический. И ансамбль за короткий срок, начав с нуля, бодро вышел в первые ряды. Но у Плоткина начались нелады с муз. руководителем. Тот самонадеянно считал, что рулевое колесо крутит он самолично, что Плоткин слишком много на себя берет. Разошлись. И что же? Через самое короткое время Плоткин так же точно на пустом месте создал ансамбль "Надежда" и в хорошем спринтерском темпе повел его к известности и призванию…». У каждого жанра свои секреты. У любого эстрадного исполнителя есть в репертуаре номер, который всегда и непременно привлекает интерес слушателей. Чаще всего таким шлягером становится песня с четким и быстрым ритмом и легко запоминающейся мелодией, а у «Надежды» «ударным» номером была песня абсолютно иного характера – медленная, глубоко лирическая и по тексту и по музыке. Это знаменитая, известная буквально каждому в нашей стране песня «Надежда».
Для Игоря Иванова 1976 год стал годом признания. Он принял участие в записи диска Д. Тухманова "По волне моей памяти", исполнив там песню "Из вагантов". В 1980 году в состав ансамбля вошел молодой талантливый композитор Олег Каледин. «Надежда» исполняла его песню на стихи Н. Олева «Посетите зоопарк». В 1983 году в коллектив приглашают солиста Владимира Степина, который работая в «Надежде» параллельно заканчивает музыкальное училище им. Гнесиных по классу «эстрадный вокал». В. Степин принимает участие во всероссийском конкурсе молодых эстрадных исполнителей (председатель Юрий Саульский), где награждается премией Гран При, так же Владимир стал лауреатом премии Гостетерадио СССР (2-е место) в конкурсе Гостелерадио СССР, который проходил в Москве, лауреат телевизионного конкурса «Серебряный дождь» г. Юрмала, лауреат телевизионного конкурса «Шире круг», в 1987 г. снимался в фильме «Остров погибших кораблей», где сольно исполнил 2 песни. Александр Андреев – известный российский джазовый вокалист, участник многих джазовых фестивалей. Работал в составе гос. джазового оркестра под управлением Олега Лудстрема и вокального джаз- квартета «Москва-Транзит». Благодаря незаурядным творческим способностям, широкому диапазону голоса Александр Андреев гармонично влился в коллектив ВИА «Надежда». ВИА «Надежда» - лауреат Всероссийского конкурса артистов эстрады, лауреат телефестиваля «Песня – 82», «Красная Гвоздика».

ВИА Оризонт - создан Олегом Мильштейном в 1976 году в Кишинёве
 

Вокальный квартет "Улыбка" был организован в 1960 году
 

Вокальный квартет "Улыбка" в составе Элла Ольховская (художественный руководитель), Галина Иванова, Галина Белостоцкая И Тамара Снегирёва. Вначале квартет работал в Московскрм Мюзеик-холле, а с 1969 года, после успешного выступления на Всероссийском конкурсе артистов эстрады, где участникам квартета были присвоены звания лауреатов, ансамбль начал широкую концертную деятельность, с успехом выступал на радио и телевидении, записывался на грампластинки. Коллектив побывал во многих городах Союза и в ряде зарубежных стран, где его выступления находили восторженный приём у слушателей. В репертуаре квартета - русские народные и эстрадные песни, многие из которых были созданы специально для "Улыбки".

ВИА "Поющие гитары" был создан в Ленинграде в 1966 году.
 

Вокально-инструментальный ансамбль, первый в отечественной популярной музыки профессиональный коллектив. Художественным руководителем ансамбля стал Анатолий Васильев - выпускник дирижерско-хорового отделения музыкального училища, в прошлом известный джазмен. С 1957 по1965 гг. гитарист вокального ансамбля "Дружба" под управлением Александра Броневицкого. Работая в одном из популярных ансамблей того времени, Васильев решил реализовать свой интерес к поп-музыке. Будущих участников группы он отбирал как среди выпускников музыкальных училищ, так и из числа самодеятельных музыкантов. После первой программы "Поющих гитар" Васильев отказывается от использования традиционного эстрадного певца Анатолия Королева. ВИА "Поющие гитары" (Анатолий Васильев - гитара, вокал; Евгений Броневицкий, бас-гитара, вокал; Владимир Калинин - гитара, вокал; Лев Вильдавский, фортепиано; Галина Баранова - вокал и Сергей Лавровский - барабаны). В ноябре 1966 официально представили ее на одной из наиболее популярных площадок города - в Механическом институте. Успех убедил молодых музыкантов, что они на верном пути...

«Орэра» — непереводимый припев к песням грузинского народа, выражающий различные оттенки радости, веселья...
Изначально это было трио в составе: Роберт Бардзимашвили (клавишные, гитара, вокал, а также руководитель ансамбля с 1958 по 1975 год; он покинул "Орэра", когда организовал ВИА-75),Теймураз Давитая (гитара, вокал) и Зураб Яшвили (клавишные, гармоника), чуть позже к группе присоединился Вахтанг (Буба) Кикабидзе (ударные, вокал). Буба, ставший настоящей душой коллектива, не только был великолепным барабанщиком - в 1967 году на всемирной выставке ЭКСПО-67 в Канаде он был признан третьим лучшим барабанщиком мира - но и удивительно тонким актером. Чуть позже в ансамбль пришли профессиональные музыканты, имевшие высшее музыкальное образование, Теймураз Мегвинет Ухуцеси (рояль, вокал) и Гено Надирашвили (труба, котрабас, вокал). В 1964 году в ансамбль пришла Нани Брегвадзе, уже известная к тому времени певица, работавшая на сцене с 1956 года, лауреат VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов 1957 года, выпускница Тбилисской консерватории, три года до этого работавшая солисткой государственного эстрадного оркестра Грузии "Рэро". Эта семерка и составила "золотой" состав, прославивший ансамбль "Орера".
Основу репертуара «Орэра» составляет грузинская музыка — народная и профессиональная. С каким удивительным мастерством и тонкостью передают артисты красоту своеобразного неповторимого грузинского многоголосия!
Однако успех «Орэра» объясняется не только блестящей интерпретацией грузинской музыки: в программах ансамбля русские песни соседствуют с армянскими, азербайджанскими, украинскими и эстонскими... Неизменно звучат в концертах ансамбля и старинные цыганские романсы, которые темпераментно и тонко исполняет Нани Брегвадзе. Постоянно обращаются артисты и к зарубежному репертуару: каждую, пусть самую известную песню они стремятся интерпретировать по-своему, исполнить ее на языке подлинника. Этому способствуют и лингвистические возможности артистов (не прошли даром годы учебы в Институте иностранных языков!). «Орэровцы» поют на 22-х языках, включая тоголезский, малайский, сенегальский, фарси, не говоря уже о европейских!
В программах ансамбля более пятисот песен, и репертуар этот постоянно пополняется. Растет и мастерство артистов, и их успех в разных странах. Выступления «Орэра» встречали восторженный прием в Англии, Франции, Болгарии, Австрии, Венгрии, ГДР, ФРГ, Иране, Чехословакии, Афганистане, Турции, Новой Зеландии, Австралии, Польше, Канаде, Непале, Сингапуре, на Цейлоне, Кубе, в Финляндии, Югославии, на Кипре, Мальте, в странах Африки.
В 1966 г. «Орэра» в Лондоне выступали на сцене знаменитых «Альберт-холла» и «Палладиума». Их показывали по лондонскому телевидению. Их импресарио, занимавшийся гастролями, договорился о встрече «Орэры» с «Битлз». Она должна была произойти в одном из джазовых клубов. К сожалению, дело не удалось, по причине участия битлов в работе над фильмом. От них из Ливерпуля приехал человек, который принес извинения от «Битлз» за то, что в это время они не смогут приехать в Лондон. В своем послании известные английские музыканты передали, что смогут через неделю приехать и тогда будет возможность познакомиться поближе. Но в это время «Орэра» направлялись в другую страну, поскольку были подчинены «Госконцерту» и тоже выполняли свою работу. В репертуаре ансамбля по-своему самобытно, в «орэровской» манере все же звучали битловские хиты «Любовь нельзя купить» и «Девушка».
Трудно поверить, но ансамбль "Орэра" - одна из старейших поп-групп с непрерывной карьерой. Из "монстров" поп-музыки, играющих по сей день, до такого возраста дожили немногие - даже Rolling Stones были образованы позже, в 1962 году.
На сегодняшний день гастрольная география "Орэра" охватывает более 80 стран мира!

ВиА "Песняры" (экс-"Лявоны")
 

В 1968 г. при создании эстрадной программы "Лявониха" появился квинтет "Лявоны" (Владимир Мулявин - вокал, гитара; Владислав Мисевич -саксофон, флейта, вокал; Валерий Яшкин - клавишные; Леонид Тышко - бас, вокал; Александр Демешко - барабаны). В 1969 г. решением худсовета коллектив был оформлен официально (до этого "Лявоны" аккомпанировали Н.Богуславской), а перед успешным выступлением на Международном конкурсе артистов эстрады в 1970 г. по настоянию чиновников от культуры сменили название на "Песняры". К этому времени состав был расширен: в него влились брат Мулявина Валерий (гитара, духовые, вокал), Валерий Гурдзиани (тромбон - вскоре покинул коллектив), Валентин Бадьяров (гитара, скрипка) и Леонид Борткевич (вокал).